论穆旦诗《童年》的主题象征策略

摘 要：象征策略的巧妙运用是穆旦诗歌《童年》取得成功的重要因素。用文本细读的思路分析诗歌中各意象，发掘其独特性，并找出意象群的组织规律，能发现象征策略的内在秩序，对穆旦诗歌的审美意蕴与内涵价值做出一些解释。

关键词：《童年》 穆旦 象征策略 意象 意象群

《童年》是见证穆旦诗歌由青涩迈入成熟的转型作品，其古典性与现代性的和谐共存，是穆旦诗歌中并不多见的现象。研究者对此诗关注甚少。《童年》上承《野兽》的稚嫩，下启《在旷野上》《我》的逐渐成熟，在存留古典诗意的同时，流露出现代性的发轫，是诗人写作进入成熟期的成功探索。《童年》是诗人对自己诗歌创作的一个梳理，开启了《赞美》等成熟之作。

《童年》的主题便是“童年”。在诗人笔下，“童年”一词的涵义由个体扩大到共同体，由现时延伸到历时，既体现出内倾的个人特质，也彰显了纵横层面的深度与广度；主题“童年”，既完成了对个人早期成长经历的回顾，也凝结着对整个民族甚至人类命运的感触与思考。这种无处不在的二元维度，由通篇的象征来支撑。象征，在主题的实现过程中，发挥了至关重要的作用。

象征，“就是用具体事物表示某种抽象概念或思想情感”{1}。诗人是如何使用象征手法来建造“童年”这一主题的？象征手法的运用对实现主题有怎样的效果？这两点值得重视。

一、突破传统意象的独特现代性意象

象征，是穆旦常用的手法，“综观穆旦的诗集，他将真实的生活体验与神秘的玄学思考相结合，借助于象征、暗喻等技巧”{2}，穆旦的象征，与中国传统诗歌的象征多有不同。

《童年》第一部分中，穆旦使用了中国传统诗歌里常用的“花朵”“战马”意象。然而，花朵是“毒恶的花朵”，美中带着残忍；战马则“披戴无数的伤痕，木然嘶鸣”，不再健康积极。他“青色的心浸进辛辣的汁液”，在传统意象中心为赤色，诗人独用“青”这一颜色来修饰人“心”，是因为冷色调的青色具有更强的新鲜、生涩特征，带着苦涩与失意，凄凉而不流于单调，很适合表现诗人的青年心境。“他的鲜血在每一步上滴落”，一切不容乐观：离开童年状态的“我”，刚接触外面的世界，便遭遇残酷伤害。同时，“我”的概念与“民族”概念，界限并非泾渭分明，具有模糊性与互指性，两者互为指代、补充，充分表现出诗歌的多义性。“我”或即是指民族，这个民族面前是“一条蔷薇花路”，浓香珍异，这美好的蓝图就像是未来的黄金时代。然而在民族的发展道路上，美的理想与痛的现实并存，带刺的蔷薇注定会扎伤攀折它的人，流血与疼痛难以避免。

如此，在诗歌第一部分中，传统诗歌的意象内涵被诗人彻底颠覆，他赋予这些意象强烈的时代意义与个人意义，完成了主观的内心矛盾对客观世界的投射，用“恶毒的花朵”“老迈的战马”等特色意象，初步铺垫出全诗灰暗斑驳的底色与沉郁顿挫的基调。

诗歌第二部分，诗人进一步表述“自己未经世故的足迹”。在童年的诗人眼里，“天雨天晴，一切是广阔无边”。而“野兽”“雏形的山川”等全新意象，象征着意识的萌生、民族的源流与文明的肇始。“矫健而自由”、火热而美丽的姿态，是诗人所迷恋的“童年”状态——新奇而健康、欢乐而可爱。诗人的思维在背离传统的道路上走得更远、更自如了。他站在现代人的立场上，大量拈选具有典型的现代性向度的新鲜意象，如“荒诞的野兽”“火山口”。“野兽”沸腾着原意识的张力，心中燃烧着一个炽热的小宇宙。理想的世界还未到达，冷却的火山口——冰冷的现实的世界，就毫不留情地击退梦想，蓬勃的理想与使命无可奈何地成为“化石”，同时，“童年”疾速衰微。诗人通过独特的意象象征，描绘了丰富而痛苦、焦虑而盼望的“童年”状态，从“未经世故的足迹”到沉寂后的“暗黄的一页”，每个意象都紧扣主题，用暗中的流变，“表现出一个知识分子在旧社会苦难中自我搏斗的形象”{3}，在理想与现实的冲突之间，集中突出“童年”景象，灌注了对“童年”的深切呼唤之情。

第三部分中，“喧声”既是外在幻象，暗中营造出怅惘的幻灭，又是人内心痛苦的无力释放。它富有质感与肌理，它“在周身起伏”，是“痛苦的”，具有人的动态与情感，活灵活现，有声有色。“蔷薇花路”与开篇遥相呼应：蔷薇花是带刺的，并存着极端的美丽与极端的残忍，深具色泽感与形态感，闪烁着殉道者式的流放精神与受难品质，象征了发展中的美与痛、期冀与险阻。而“沉默”姿态，则表达出深刻的隐忧：“童年”一去不复回了，除了回忆与追溯，什么都不能做。诗尾充满了空灵的感伤，不失深沉的力度，体现了穆旦一贯的冷峭严峻的审美风格。

对意象的锤炼、追求意象的独特性，是穆旦在运用象征手法时的一个有意的创作意识，一即对古典意象的解构，二即直接使用全新意象，三即尽力挖掘意象的深层内涵。“他的诗总是透过事实或情感的表象而指向深远。他是既追求具体又超脱具体并指归于‘抽象。”{4}“抽象观念与官能感觉相互渗透，思象和形象密切结合。”{5}通过个性化的思维，穆旦实现了意象的独特性与深刻性的结合，给诗歌穿上华衣，赋予诗歌言不尽意的复杂

内涵。

二、以虚构和复沓缔结而成的独特意象群

在穆旦充满矛盾性与现代意识的笔下，各种意象脱胎换骨，组成《童年》中统一的意象群。独特的意象群构筑起“童年”这一复杂主题。独特意象搭建起的独特意象群，散发出的陌生化气息契合了新型读者的期待视野。

《童年》容纳了十个以上意象，这个丰富的意象群，是穆旦“丰富，和丰富的痛苦”的载体的一部分。如何组织内涵丰富的意象群？如何排列诸多意象的位置而不致失去情感的脉络与力度？穆旦主要运用了虚构与复沓。

虚构是艺术想象的产物，穆旦诗歌的虚构，主要包括想象与联想。想象，“是在原有感性形象的基础上创造出相关形象的心理过程”{6}。想象于穆旦而言，不仅极为抽象，还是一个将流动模糊的思绪转变为具体实在的意象的过程。《童年》起始于一个“翻阅”动作，沿着这次阅读活动，诗人缓缓进入了想象，走进了一个“照片场”。

“场”源于物理学。“一种物理量随着它在空间或部分空间的分布情况不同、时间不同，所产生的物理现象也不相同，这种物理量在空间或部分空间上的分布就称为场。”{7}笔者认为，在艺术中，照片场的概念并非不存在，不妨这样描述：“照片场”，是艺术作品中的一种特定场合，在一个给定的空间范围里，凡是具有照片特点的事物所存在的场合，都可以纳入“照片场”概念的研究视野；照片的特点，首先在于照片是二次创造甚至重复创造的艺术品，其次在于照片能通过人的感官这一载体向人传递情感；而具有照片特点的“事物”，在艺术作品中，可以是实体的意象、画面、影像，也可以是非实体的情感、态度、思想，它们分布在空间或部分空间里，各自具有独特面貌，构成“场”。所以，“照片场”首先是空间的产物，具有强烈空间感，同时也与时间的延展并不冲突，因为它是在时间顺序中得以存在的。

“照片场”是艺术品存在的一种形态，如诗歌的一段历史，电影的一个片段，都具有“照片场”的性质。北岛诗歌《回答》中，“在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影”，就是画面感很强的照片场；舒柏特的乐曲《鳟鱼五重奏》里描述鳟鱼活动的旋律，是具有动态的照片场；吕克·贝松的电影《碧海蓝天》中的潜水镜头，更是十分形象的照片场。

《童年》一诗中，穆旦笔下的历史，就是一个“照片场”。他站在“照片场”中，将自己巧妙地隐匿起来，把“照片场”完整地呈现。照片中心，一条蔷薇花路突兀地向远处沿展开，将画面一分为二，破坏了构图的三分线规则与视觉的平衡，而路旁的旅人脚边还蜿蜒着血，目光空荡而茫然。整幅照片“硬”而不协调，移动一下视线，只能看清路的中段，路的前后段（分别象征“过去”与“未来”），则在叙述策略下，通过对现实的对焦，隐匿在景深效果之中，变得模糊。于是痛苦的“现在”彰显了，突兀、刺目而扭曲。在照片的表述中，“伸向无尽远”的蔷薇花路并不稳定，难以给人安全感。“路”是人类个体生命与整体发展史的隐喻，其局部的模糊，也象征着诗人的认知中未可知的事物。

在连帧的胶片移动过程中，另一个“照片场”与第一个“照片场”共时存在：苦闷的诗人坐在昏暗的灯下，深秋的迹象从窗外渗入，月色惨淡。一本叫“历史”的书摊在桌前，他走神了，望着窗外的蔷薇花路，沉默不语。

在这两个“照片场”之外，反映出穆旦努力思索一切烦扰却找不到答案的困境，他只能将自己的思维过程通过“照片场”作一个生动的呈现，而非总结。

穆旦的想象思维是发散式的，由此诞生出源源不断的意象。《童年》中，首先采用“蔷薇花路”来统领全诗，这一极具形象思维性的意象，其象征性是凝练而丰富的，作为整个意象群的主轴，其他意象皆围绕这一意象展开。

穆旦扬弃对传统意象的白描，而倾向于提炼内心情感以创造出肉眼所不能见的意象，并使这些意象具体化、真实化，他高度的概括能力与想象能力，体现出强烈的主体创作意识。

对虚构而言，联想亦不可少。联想，“是一种由此人、此事、此景而想到与之相关的彼人、彼事、彼景的思维方法，是由一事物过渡到另一事物的心理过程”{8}。在“蔷薇花路”后，作者又组构了不同意象，从“青色的心”到“战马”，从“野兽”到“山川”，这些上天入地的意象，似乎没有逻辑性，实则深含耐人寻味的联系。因为路而出现旅人，旅人被沿途的蔷薇花刺伤，对世界产生戒备与怀疑，青涩的心渐渐乏力，整个人就像老迈而乏力的战马。“野兽”“山川”等，则是关于个人童年生存状态、人类初期文明的联想：“野兽”自然而坦率，并不合乎规则，却拥有更多的自由。人也有兽性的一面，这种集体无意识的沉淀物，促成了穆旦灵魂深处的躁动与野性。而“山川”则可象征童年时期的人类所试图构筑的伊甸园，也象征人类最初的纯真感情。这种感情深具力度与感染力，仿若山的稳健。

联想，使《童年》中的意象具有了彼此的联系，构筑成一个整体的意象群，不再是孤立的个体。意象群指向“童年”主题，在自觉用诗性方式阐释主题的同时，也营造了重叠交叉的意境，扩展了“童年”内涵。

诗人在创作过程中，思绪瞬息万变而难以捕捉，转眼即逝的灵感更是火花一现，但“文学艺术的创造，就是内容形式化、形式内容化的双向对象化过程，最终创造出一种独特的存在”{9}，想象与联想的灵感萌发，也有一定的规律可循，必定与诗人的思维内容有关；而意象的高度提纯与意象群的抽象的形式化，则需要诗人的天赋与后天的功力。

《童年》还采用了复沓。复沓，又叫重章、重言、复辞、重复，是重复使用同一词语、句子或句群。全诗开始于“蔷薇花路”，当诗人远离“童年”回到现实中时，感情的高潮又终结于“蔷薇花路”。在复沓中，诗歌形式呈现出线段式特征，体现了同中求异的对称美；诗歌内容首尾呼应，主题得以强化。

穆旦诗歌深具现实性与时代感，“穆旦对交织着血与火的现实充满了民族重生的期待”{10}；但在《童年》中却隐约流露出作者与现实生活相去甚远的一面，如果说，全诗前两部分都关切着国家命运与民族情感，那么，结尾处的复沓，则有一种飘忽不定的情绪，正如谢冕所说，“他的忧患不仅在于现实的际遇，他的忧患根源于人和世界的本身”{11}。

这才是穆旦心灵深处对生命的真实体验：生命永远难以捉摸也乏于把握，幽微而充满玄意；对它的追问，只是指向无结果的沉默；追寻生命真谛也许只是为回到童年。在“被冲击在今夜的隅落里”，诗人“望着等待我的蔷薇花路，沉默”。

从这个角度来说，青年时期的《童年》也初露了诗人的一个创作趋向，与中年创作的《隐现》、晚年创作的《冬》一类诗作遥相呼应，代表了诗人青年、中年与晚年的奇思玄想。而“蔷薇花路”这个意象，深具现代意味，将诗歌的个人美学特征进一步凸显，诗人已从早期的《我看》《园》的稚嫩技法中解放出来，并预示了接下来的高峰创作期《控诉》《赞美》《诗八章》的审美风格。这种个人美学风格，即相互交缠的朦胧与痴狂、失落与痛苦、丰富与残缺。

用虚构与复沓的方式，穆旦完成了《童年》意象群的组织，将独具个人色彩的意象进行了有序缔结，三个段落，不同意象的逐一表述，“童年”主题层层彰显——“童年”，是诗人心中百转千回的完美境界，早已逝去，也或许尚未出现。在童年，人类具有最丰富的创造力与最健康的生命力，有尊严，有希望，世界可爱、广阔、自由美丽。全诗的意象策略运作如行云流水，不露斧凿痕迹，不仅增加了诗歌的精美度，也增加了诗歌的厚度。黄灿然评论：“他正是把他的激情牢牢控制在技巧的威力下”{12}；而谢冕则说，“他绝不媚俗，他的诗给人以庄严的感觉。他总是展现着良好教育的高雅情调，此种情调使他的诗具有明显的超越性”{13}。

《童年》在穆旦诗歌中具有不可忽视的纽带性质，此诗中，穆旦对诗艺进行了更多探索，而“童年”主题的象征策略的成功运用，更为穆旦后来的诗歌写作提供了有章可循的范例。没有《童年》的探索，就不会有《赞美》的成熟。充满了疼痛与缺失之美的《童年》，与早期的《玫瑰的故事》《我看》等一样，体现出穆旦特有的文学雅韵；它不脱离尘世，隐指尘世，与中后期的《隐现》《发现》《冬》等诗歌一道，凝结了穆旦对谜一般的生命的永恒性的思索，使他的诗歌从前至后，不论从艺术手法上还是思想内容上都构成了完整的整体。

{1}{6}{8} 王红，谢谦.中国诗歌艺术[M].北京：高等教育出版社，2004：177，143，143.

{2} 黄明星.论穆旦诗的意象表达策略[J].名作欣赏，2011（29）.

{3} 袁可嘉.欧美现代派文学概论[M].桂林：广西师范大学出版社，2003：86.

{4}{11}{13} 谢冕.一颗星亮在天边——纪念穆旦[J].名作欣赏，1997（3）.

{5} 唐祈.现代派杰出的诗人穆旦——纪念诗人逝世十周年[J].诗刊，1987（2）.

{7} 何荣利.知识场的考证与知识场的生成及场效应分析[J].图书情报工作，2008（10）.

{9} 胡经之.文艺美学论[M].武汉：华中师范大学出版社，2000：132.

{10} 刘华.论穆旦诗歌中的主题意象[J].晋阳学刊，2007（03）.

{12} 黄灿然.穆旦——赞美之后的失望[J].北京：人民文学出版社，1999：352.

作 者：杨碧薇，海南师范大学文学院在读硕士研究生。

编 辑：魏思思 E-mail：mzxswss@126.com