现代设计中的中国传统文化元素浅析

饶维苗

【摘要】古老的中国是世界文明的发源地之一，悠久的历史和深厚的文化沉淀是祖先留给我们的巨大宝藏。随着时代的不断进步，中国传统文化元素在现代设计中得到了全方面的应用。通过我国人民不断的努力，我国的本土文化体系得到了进一步的完善与发展，中国传统文化元素也更具有美学价值。

【关键词】传统文化元素；设计；图案；民族特色

一、引言

本文主要以现代设计中平面设计方向的几个案例说明问题，平面设计是一门涉及面极广的学科，它涉及到符号、文字、创造性、视觉传达等方方面面的知识，在现代科技的发展之下平面设计集数码技术、美术知识和艺术创意于一体，平面设计因此成为一门综合艺术。要想使平面设计更具有本土化气息；更好地发挥传统文化的力量；更好的表现我国的现代设计水平就要将中国本土文化与现代平面设计有效的结合起来，使作品更具有说服力。比如传统纹样、中国书法以及极具代表性的、极具民族特色的色彩。

二、中国传统吉祥图案在现代设计中的应用

中国传统吉祥图案是祖先们留给我们的最美、最绚烂的宝藏。在漫长的岁月里，我们的祖先创造了许多追求美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的艺术形像。中国传统剪纸中的“窗花”图案，是中国传统吉祥图案的代表。人们用红色的剪纸剪成不同的图案，贴在窗户上，比如剪一个小孩抱着一个桃子坐在一条大鱼的背上，意在表达“年年有余”。

中国传统文化的由来主要是来自民间，刚开始人们只是想通过图案来表达对美好生活的向往，慢慢的，随着人们文化水平不断提高，对图案的要求也有了进一步的改善，使图案更具有艺术气息。

龙和凤一直以来被视为中国的吉祥物，人们在生活中也总习惯将其描绘到作品中去，比如：《正龙》这幅图就应用了龙的形象，这幅图的特点是鹿的角、牛的头、蟒的身，鱼的鳞、鹰的爪，口角旁有须翼，颔下有珠，他能巨能细，能幽能明，能兴云作雨，降伏妖魔，是英勇、权威和尊贵的象征。为此又被历代皇室所御用，帝王自称为“真命天子”，以取得臣民的信奉，但现在中国民间仍把龙看做是神圣、吉祥、吉庆之物。龙以它英勇、尊贵、威武的象征，存在于中华民族的传统意识中。

凤是凤凰的简称，在远古图腾时代被视为神鸟而予以崇拜。它是原始社会人们想象中的保护神，经过形象的逐渐完美演化而来，它头似锦鸡、身如鸳鸯，有大鹏的翅膀、仙鹤的腿、鹦鹉的嘴、孔雀的尾。居百鸟之首，象征美好与和平。曾被作为封建皇室最高贵女性的代表，与帝王的象征龙相配。凤又是传说中能给人民带来和平、幸福的瑞鸟，因此作为吉祥、喜庆的象征，它那美丽的形象一直在民间广泛流传应用。

中国传统吉祥图案具有历史渊源、富于民间特色，又蕴涵吉祥企盼，是中华民族传统文化的重要组成部分，也是最能表现民族历史的艺术形式。优秀的平面设计师将这些图案有效运用到生活中，在很大程度上还可以带动经济。就比如说上海百年老店老凤祥金店就是一个很好的例子。上海百年老店老凤祥金店是国内唯一由一个半世纪前相传至今的百年老店，老凤祥的loge是由一只金色的凤凰和“老凤祥”三个字组成，此标志除了在视觉上给人一种美的享受外，“凤”和“金色”更能向广大的消费者转达一种优美、华贵、高雅的信息，体现出中国传统文化的魅力，由此更能让消费者对“老凤祥”产生信仰和信赖，从而创造经济价值。

三、中国书法在现代设计中的应用

中国书法是我国的民族符号之一，作为书写的艺术和视觉的艺术一直是中国人所骄傲的。它以汉字为依托，不仅仅是一种文字的书写形式，更是我国传统文化遗留下来的一门独特的艺术形式和艺术语言，我们应该将书法艺术与平面设计有效的结合方能彰显汉字的魅力，体现民族特色。比如：2010世博会会徽中三人合臂相拥的图形，形似美满幸福，相携同乐的三口之家；也可抽象概括为“你、我、他”的全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神，体现了2010年上海世博会以人为本的积极追求。会徽图案形似汉字“世”，并与数字“2010”巧妙组合，相得益彰，表达了中国人民举办一届属于世界的、多元文化融合的博览盛会的强烈愿望。同时吉祥物与汉字“人”为原形作呼应，可谓珠联璧合；突出了“以人为本”的民本思想；强化了人与地球、人与世界的紧密关联；深化了上海世博会的主题。会徽以绿色为主色调，富有生命活力，增添了向上、升腾、明快的动感和意蕴，抒发了中国人民面向未来，追求可持续发展的创造激情。汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字交相辉映，有异曲同工之妙，寓意着本世纪初两项超大型国际活动在中国举办，倾诉着中国人民在融入世界的同时，弘扬传统文化的不懈努力。

从一件件成功的作品来看，中国传统文化与现代设计的结合，不仅从不同的字体中体现了我国书法文化的博大精深，更加从图案中体现了我国的国情，使我国传统文化走向世界，走向每一个人的心中。

四、传统民族色彩在现代设计中的应用

颜色在不同国家和地域有着不同的含义。在我国，传统的、运用较广的色彩包含了五种，分别是青、赤、黄、白、黑。在现代设计中，常常应用蓝、绿两色表现生机与希望。赤色，也叫红色。一直以来红色都是中国人所钟爱的颜色，它象征着喜庆与热情，看到红色可以使人的心情大好，可以振奋人的心情，“中国红”一直是中国传统颜色的代表。黄色在中国是富贵的象征，但在现代设计中多用于警觉、提醒，所以服装设计中经常把黄色运用在警示服装上，比如环卫工人服、交警小马褂上的警示线。黑色在我国秦汉时期代表尊贵，皇袍最初以黑色为主，代表了深远和权威，是一种沉稳色，给人以庄重、冷酷的感觉。

如果将这五种颜色运用到现代设计中去，人们可以通过图案颜色来体验作者所要表达的思想感情，使中国传统文化表现的淋漓尽致。

五、结束语

实际上，要想使中国传统文化与现代设计的配合更加完美无缺是一个非常困难的过程，还需要不断的改革与创新，由于人们审美观念的不同，所以，要想使中国传统文化成功应用到现代设计当中，并且符合人们的审美观念还需要一个漫长的过程。面对全球化，我们有权利推进中国传统文化的发展，每一个设计师都要加强对传统文化的认识并且将其运用到现代设计中去，将传统文化与现代设计完美结合，以此来推动我国文化的国际化。

【参考文献】

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