善恶美丑醒世人

摘 要：维克多·雨果是浪漫主义的代表作家，他的长篇小说《巴黎圣母院》是他像古典主义宣战的代表作。小说中，雨果的美学思想得到了充分体现，通过美与丑、善与恶的对照描写，展现出了崇高与邪恶的对立。此外，作者运用象征主义手法，细致刻画了主要人物的悲惨命运。本文通过对小说中人性与命运的分析，提醒人们在现实生活中分清美丑善恶，构建至美人生。

关键词：美与丑 人性 命运

一部好的作品，不仅符合当时的时代要求，而且在若干年后再拿起它时仍有深刻的教育意义，给人以启示和鼓舞。法国作家维克多·雨果所著的长篇小说《巴黎圣母院》就是这样的作品。它是雨果的“命运三部曲”之一，虽成书于一八三一年，可书中对人间善恶美丑的揭示，对社会现实的揭露，对命运的剖析，乃至强烈的浪漫主义色彩和独特的语言特点，在今天细细品味，都是耐人寻味的。初版后，陆续被翻译成多种文字，尤其是英文版，笔者经过反复的释读，每次读过之后，头脑中都会获取了新的东西，对人性和命运的理解就会加深一层。

小说记述的是一个发生在中世纪巴黎的故事。弃儿卡西莫多被副主教克洛德收养为义子，长大后被安排在圣母院做敲钟人，他长相丑陋而但心灵却高尚纯洁；街头艺人爱丝梅拉达天真貌美而心地淳厚，用极其纯真的爱情去爱一个浪荡子---弗比斯；而青年诗人甘果瓦由于误入“奇迹宫”大厅，险些死于非命，被心地善良的爱丝梅拉达所救，两人结成乐了名义上的夫妻。副主教克洛德，表面上道貌岸然，实际上内心邪恶，他偶然间欣赏到爱丝梅拉达的歌舞，便深深迷恋上她，并想占为己有，克洛德对爱丝梅拉达进行了种种威胁及陷害，当他眼见不能实现自己的企图后，竟把这个可爱的波西米亚少女送上了绞架，充分暴露出他伪善的面孔。在这一过程中，卡西莫多为了保护卡爱丝梅拉达不受凌辱，多次施计想要将她就出，最后终于认清了克洛德的狰狞面目，将其杀死后，与自己的挚爱爱丝梅拉达遁入墓地，一同死去，表现出对爱情的忠贞和非凡的英勇与机智。

一.人性的美与丑

小说《巴黎圣母院》被称为浪漫主义文学的里程碑，它最明显的标志之一，是作者雨果将善恶美丑做了明显的对照，使读者都能明显感受到美与丑的对比。小说中的事件和人物，其实都是源自于现实的生活，但是在一定程度上被夸大了，作家用他浓墨重彩似的语言，为读者描绘出了令人印象深刻的场景，使小说形成了令人难以置信的美与丑、善与恶的对照。 这种对照并不是像传统方式那样，把美与丑分别集中在两类人身上，而是让它们互相交错出现：敲钟人外表丑陋，但他心灵的美和善随着情节的开展显得越发突出；副主教外表道貌岸然，令人肃然起敬，但心灵却是那么的邪恶毒辣。作者把这种美与丑的对比描写到了极致，为读者展现出了邪恶与崇高的绝对对立，是作品有个令人震撼的力量，席卷了所有人的情感，这才是这部小说的魅力所在，并发人深省。

雨果在《巴黎圣母院》中塑造了四种类型的人物。第一种是外形美， 内心也善良， 如波西米亚少女爱丝梅拉达； 第二种是外形丑， 内心善良， 如敲钟人卡西莫多； 第三种是外形美， 而内心丑恶， 如弗比斯； 第四种是内心丑恶， 性格阴沉、险恶， 外形也丑恶， 如副主教克洛德。雨果把这种互相映照的人物形象纳入《巴黎圣母院》这一完整的艺术体系中， 是因为他相信，“真正的诗， 完整的诗， 都是处于对立面的和谐统一之中。” [1] 美与丑也遵循着自然界的规律，是相互并存、和谐统一的，没有丑的衬托就不会有美的存在，美不可能是十全十美，丑也不可能没有一点闪光之处，自然界的任何人和事物都是相对存在的，美与丑也不例外。所以说，眼见未必为实，外表美好的人或事，其心未必善良，不一定有内在美；外表丑陋的人或事，其心未必不美，也许它的内心才是最善良的；何况有些时候，丑陋的东西往往是最美的，而美丽的东西却是最最丑恶的。美与丑，并不像真与假、对与错泾谓分明，所谓“丑到极致便是最美。”

雨果通过小说《巴黎圣母院》向人们揭露了现实社会的本质：那些外表道貌岸然的所谓正人君子，内心也纯粹善良的寥寥无几。对于任何的人或事，都不要被其虚伪的外表所迷惑，要看透其心灵深处，分清真正的好与坏、美与丑。

二.悲剧性的命运

原著小说《巴黎圣母院》的扉页有一小段《序》，交代了这部著作的写作成因和目的：几年以前，当本书作者去参观，或者不如说去探索圣母院的时候，在那两座钟塔之一的暗角里，发现墙上有这样一个手刻的单词：命运……这些字母所蕴涵的悲惨的、宿命的意味深深的打动了作者。……正是由于这个单词，作者写下了这部著作。[2]

小说的情节主要围绕着三个主要人物的悲剧命运展开：悲剧一，副主教克洛德淫秽、猥琐，不相信主的教诲，偏偏去相信邪恶的炼金术，导致人格丧失，收到淫欲蛊惑，最终为他爱和恨的人带来了毁灭。 悲剧二，敲钟人卡西莫多先天畸形，又聋又瞎，从来没有得到过爱，也不知道如何去爱别人，直到美丽姑娘爱丝梅拉达的出现，才唤醒了他内心对爱的渴望，但是由于他的自卑，他并不敢于去面对自己的爱，只能默默地守候和保护着她，直到之后爱丝梅拉达被无辜的绞死，他才真正得到了他的爱人，并因此而殉情。悲剧三，无辜的十六岁美少女爱丝梅拉达能歌善舞，天真而纯洁，像同龄的姑娘一样，对爱情充满了幻想，由于被英俊潇洒的弗比斯所救，便无怨无悔地爱上了他，忠贞不渝，但是却因为收到乐克洛德的迫害，被送上了绞架，无论怎样解释，无论人们怎么的救助，都没有使她逃脱被绞死的命运，她美丽的天性与悲惨的命运构成鲜明的对照。小说中这三位主人公悲惨的命运被刻画的淋漓尽致，充分展现出了在那黑暗时代，低贱百姓的悲惨人生。

在人物命运安排上，作者除了运用了上述提到的对比手法之外，还运用了象征手法。外表美丽的爱丝梅拉达，心地也很善良，是真、善、美的化身，可这样美丽的鲜花却不能尽情地绽放，反动的封建势力扼杀了她，爱丝梅拉达代表的是惨遭黑暗势力统治下的低贱百姓中的一员。敲钟人卡西莫多试图通过一己之力拯救爱人爱丝梅拉达，与军队对抗，并单枪匹马杀死邪恶的副主教克洛德，象征着在黑暗社会中的一抹正义的力量。邪恶的克洛德，猥琐、判教，是小说中所有的悲剧的源头，代表的是在当时黑暗社会中摧残压迫民众的真正幕后黑手。作者正是通过这些人物的悲剧命运，强烈地控诉了封建贵族和反动教会的罪恶，及其对低贱的百姓生存权利的践踏，发出了人民要求自由、反对邪恶的正义呼声。[3]

除此之外，小说的成功还在于它的情节的跌宕起伏，它的流传久远在于它所展现出的那个时代多方面的生活场景：王室与教廷的明争暗斗、可笑可悲的法庭审判、阴暗惊悚的巴士底狱、巧夺天工的古代建筑、还有叙述的惟妙惟肖的炼金术和印刷术等等。

《巴黎圣母院》作为一部浪漫主义代表作， 在理论的体现与实践上，既是理论的颠峰，也是实践的翘楚。以雨果为代表的浪漫主义思潮，他们在美之外，提出了对丑的呼唤。这是与古典主义相悖的，同时也正是这一境界的开拓，使浪漫主义中的悲剧因素离却了古典主义，用浪漫的形式来反映被社会异化了的人类，用丑来表现原始的人性，唤醒人们本应具有的灵魂世界。[4] 我们所接触的社会纷繁复杂，鱼龙混杂，因此，明辨是非，分清善恶美丑是必要的生存之道，否则走错一步，会造成悲惨的命运，乃至悔恨终生。

参考文献：

[1] 李国栋.美丑辩证法---从《巴黎圣母院》看雨果的审美追求[J] .四川教育学院学报，1999，（7）.

[2] hismile2008.命运---《巴黎圣母院》的主题.

http：//blog.163.com/hismile2008@126/blog/static/63729596200741332024407/

2007-05-13/2013-08-30

[3] 陈效伟.美与丑的强烈对照---谈《巴黎圣母院》的修辞手法[J] .牡丹江教育学院学报，2005，（3）.

[4] 空白. 《巴黎圣母院》文学欣赏论文

http：//hi.baidu.com/tiantian62/blog/item/40e90016361afd4b20a4e929.html

2007-05-21/2013-08-30

作者简介：王黎丽（1981-），女，辽宁鞍山人，辽宁对外经贸学院讲师，研究方向是英语课程与教学论。