笙曲演奏中的复调艺术

张坤宁

摘 要：笙的复调艺术是中西文化双向交流的结晶，也是中华民族音乐文化的继承和发扬。它充分的利用了笙所特有的金石音色和演奏技巧，吹奏出灵动的线条，创造了笙曲中独特的、唯美的东方色彩和现代情趣。

关键词：笙曲演奏

中图分类号：J632.12 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2013）08-109-001

笙的历史悠久，造型别致，发音独特，表现力丰富，在我国民族乐器中占有重要的地位。而笙的演奏技巧更是异彩纷呈：有似凤凰展翅般的呼舌（有的也叫喉舌）、如碎玉叮咚的历音、像骏马奔腾的三吐以及花舌、颤指、打指、滑音、呼打等二十余种。而用笙吹奏的复调，则更是千变万化，美不胜收。

随着笙的不断改良和完善，音域扩大了、音键增加了、簧片的灵敏度也提高了。加上演奏水平的不断提高和发展，复调技巧也随之有了新的突破和发展，使笙这件和声乐器得到了淋漓尽致的发挥。纵观目前笙的独奏曲中形形色色的复调手法的运用，大致有以下几种：

一、在笙的常用传统技巧——“打指”中发展而成的节奏性复调

乐曲进行中，用一个或者数个与旋律调性相吻合的音，有节奏的反复出现的同时，将传统的单一“打指”变为简化的旋律与上方节奏相呼应，使曲调具有弹性、富于变化。这种单节奏型的复调，在以往的乐曲中使用较多。

二、在传统元素与现代韵味中寻找最自然地融合方式，创作出笙曲的新经典

优美的旋律在不变的快速音型中流动，两个声部的交叠，把景色与天鹅形成对比，静与动、虚与实、浓与淡，色彩和谐，布局新颖，好似天鹅时而在天空飞翔，时而在水中嬉戏。且有一顽固高音[ⅰ]贯穿始终，形成三部同行。曲调之美，晶莹剔透。

三、从民歌中汲取养料，借鉴到笙的演奏中

我国的传统民间乐曲，有许多是从民歌、小调中发展而来的。例如广西民歌在两个声部结合时，常以大二度、小三度、纯四度以及大六度的形式出现，构成上下两部支声复调，相互交织。《玫瑰花开》一曲中，用丝丝入扣的二声部，重叠相接，承上启下，浑然一体，特别显得丰富多彩。

四、将戏曲伴奏和民间音乐中的手法，加以继承和发展

《春晓》一曲中的复调是采用戏曲和民间音乐中的“上连下带”、“繁简交错”、“高低穿插”等手法变化而来的。从这段音乐里，不仅能够感受到民间音乐中的“鱼咬尾”的手法，还有着西洋音乐的模进的意味。通过两个声部的互相渗透，寻求色彩的层次变化，渲染了变幻多姿的春天气息。

五、把笙的独特技巧作连绵不绝的展示，再将旋律置于其中

许多优秀的笙演奏家、作曲家们一直在为扩大笙的表现力而不懈的探索着，他们熔古烁今，充分发挥了自己的想象力和创造力，力求使创作具有民族特色和现代意识，同时又有着笙特有的个性的作品。

《挂红灯》一曲是在欢快的曲调里，用前八后十六节奏组成的小乐句，贯穿其中，它是旋律衍化，也是节奏的回旋，造成一种放射状的扩张感，既富有地方特色和热烈场面，又使人感到一种扑面而来的时代气息，从而张扬了笙的个性，创新了笙曲中的演奏技法。

从以上所举的范例来看，中国当代的作曲家和笙演奏家们，既对西方音乐进行了选择性的借鉴，又对我们民族音乐进行了大胆的改革和发展。因此可以说，笙的复调艺术是中西文化双向交流的结晶，也是中华民族音乐文化的继承和发扬。换言之，它就是在传统与现代、民族与西洋这两个坐标上发展起来的。它充分的利用了笙所特有的金石音色和演奏技巧，吹奏出灵动的线条，创造了笙曲中独特的、唯美的东方色彩和现代情趣。我们有理由相信，笙这个华夏民族所特有的古老的和声乐器，会随着时代的发展而不断的发扬光大的。