浅谈动漫角色造型设计中的趣味性

摘要：动漫主要是给观众视觉上的冲击，因此，动漫角色造型设计的趣味性是动漫设计的重要环节。动漫角色主导着整个动漫作品的情节、风格等，动漫角色造型设计必须与动漫作品内容相互映衬，这样才能很好的传达动漫作品的含义，吸引观众眼球。本文从如何理解以及塑造动漫角色趣味性等来探究动漫角色造型设计中的趣味性。

关键词：动漫角色；造型设计；趣味性

0引言

评定动漫作品是否有感染力和说服力，最先是看其视觉效果。当前，日本动漫之所以很受歡迎，是因为凭着剧情的创新和趣味性。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。比如漫画里近乎逼真的亚洲人和各种鲜明特色的文化影子。动漫角色主导着整个动漫作品的情节、风格等，动漫角色造型设计必须与动漫作品内容相互映衬，设计角色形象时候要抓住角色造型的趣味性，才能更好的表现形象，体现出角色的趣味的生命力和幽默性，动漫人物造型的趣味性设计使动漫吸引观众的一个重要因素。

1动漫角色造型设计的趣味性理解

动画设计师设计动漫角色造型，首先要理解动漫人物形象。理解角色，就要去探寻人物心理，感受人物最细微的情绪变化，把握人物性格。这样才能通过动漫造型设计体现角色内在本质的趣味性[1]。日本动漫故事中的角色能够吸引观众，重点在于曲折，神秘的动漫故事中一个个性格鲜明的角色，与现实生活中青少年有类似的性格，从而塑造出青少年心目中所想要追求的角色性格。设计使正是抓住了这些角色性格，才设计出这么生动有趣自然的角色。

2动漫角色造型设计的趣味性塑造

只有将人物性格塑造置身在曲折、复杂的故事情节中，保持人物性格的整体性和连贯性，这样才能给观众深刻的印象。另外，动漫人物性格的真实性是不可缺少的。如《星际宝贝》中的那个来自外星球的蓝色小怪物角色，长着尖利的牙齿和爪子，性格狂躁，喜欢破坏，不安宁，类似现代都市生活中的顽皮、孤僻、爱搞恶作剧、让人伤脑筋的小男孩或小女孩。这样人物角色的塑造就拉近了动漫人物与观众的距离[2]。

（1）针对不同观众。随着动漫产业的不断发展，不只是儿童才看动漫，其他年龄层的观众也喜欢观看动漫。所以，动漫角色造型设计要根据观众的角色进行设计。在动画制作的前期准备工作中，定位面向的观众群是不可忽视的环节。

1）儿童观众：早期的动漫，主要的对象是儿童观众。由于儿童爱幻想的性格以及让儿童了解现实的需要，所以早期的动漫一般来说故事内容简单，短小，情节缓慢，容易被理解，故事强调教育性和引导性，可以满足儿童对于适应社会的经验的索取[3]。例如，我国经典的动画系列片《黑猫警长》中机智、勇敢的黑猫；捷克著名的动画系列片《鼹鼠的故事》中那个胖胖的、乖巧善良而又快乐的小鼹鼠，总是热心帮助周围的同伴和森林里的邻居，对一切充满了好奇与希望；日本电视系列动画片《机器猫》中的机器猫每次施展的超能力都令小观众欣喜若狂，不论是抽屉中的时空穿梭隧道，还是能够飞上天的戴在头上的小小的螺旋桨，它所具有的神奇本领让每个小观众都幻想在家里拥有一个机器猫玩伴，满足自己的愿望，完成现实中无法实现的梦想。2）青少年观众：处在叛逆期的青少年常表现出逃避现实的情绪，对于现实有一定的抵触心理，动漫的虚拟性和幻想性恰好满足他们的需求。对于故事中任务的行为表现，他们易引起强烈的认同感。因此，动漫设计师所设计出的动漫角色的性格应该符合青少年观众的心理特征，使他们产生共鸣。3）成人观众：成年人思想都已成熟，有分析问题的能力和自己的见解。对影视作品的观赏，他们偏重主观世界的阐述。所以，面对成人观众的动漫故事，动漫的表现形式多使用电影语言的艺术表现手法，即借鉴电影丰富的镜头语言、构图方式、拍摄技巧和后期剪辑等手段，结合动画本身的特殊表现力，以丰富其视觉传达效果[4]。这些角色的性格特征与外表塑造并不是完全的规则和概念化的模式，体现出让人意想不到的角色趣味性的特征。 设计者需塑造复杂、变化奇特，能够引发观者想象力的动漫造型风格。

（2）细节刻画表现。动漫角色的设计要围绕角色性格，通过详尽的细节刻画来增强任务的趣味性。如下：第一，头部塑造。通过近景镜头、特写镜头和大特写镜头等不同方式，使画面变得具有更强视觉冲击力和表现力，体现角色细致的表情变化和内心活动。因此，头部设计要仔细推敲，要求应最为精细，更加直观地体现出角色的趣味性。如《樱桃小丸子》中小丸子爷爷的造型，圆而长的脑袋上，没有头发，五官造型简单，但是年龄一目了然可爱趣味性十足[5]。但是，动漫角色造型没有绝对固定的模式，老人的脸也可以有扁扁圆圆的娃娃脸，体现老年人可爱的一面。第二，手和脚塑造。手的活动是人的心理活动、情绪变化、情感交流的直接反映。手的设计要体现人的年龄、身份。动漫人物的手的外形设计较为丰富，手指可以简化为三个、四个，甚至没有指头。如，日本动漫《机器猫》中的“机器猫”的手只有圆圆的手掌，这与它整个圆形几何体造型非常协调，《机器猫》主要面对的观众是小学儿童，因此，角色造型上相对简单，图形化效果突出。第三，表情的刻画。人的外部表情总是不经意的会展现自身的内心活动。动漫的表情刻画应当由内而外，自然而然，准确地把握角色复杂的内心活动。多通过夸张地，有层次的眼神眉宇之间的变化，表现出来。面部表情是动漫角色内心活动情绪变化表现的主要来源。动漫因不同国家，不同的艺术表现风格和手段，角色表情的表现程度也有所差别。日本《樱桃小丸子》中主角小丸子的各种符号化的夸张表情，简单、概括，非常符合片中的角色造型的图形化特征，大大增加了角色的趣味性和人物的性格特征，性格的差异使塑造角色的外表特征有很大不同。第四，表现手段。动漫造型多通过线条来表现自身，使形与线自然地融合，能够更好的展现动漫的形体变化。线条造型是认识上和行为上的抽象过程，即主观从客观中分离出的造型语言，因此线条造型带有较强的主观色彩。线条造型最重要的是概括提炼，要对复杂的形体结构进行概括分析，运用虚实对比的方式在纷繁的线条里找出主次关系。

动漫对于某个对象的某几个外在特征特别得夸张和强调，这种变形如果超过了一定的限度，就会破坏对象整个形体的比例均衡，甚至引起怪诞的感觉。动漫的世界是自由的，漫画家可以尽情发挥自己的想象，只要抓住角色的神态，长相的“短处”大圆鼻子或宽下巴，还有小眼睛之类的夸张地揭露出来，让你哭笑不得地发现自己的特别之处。现在很多漫画家尤其热衷于对明星、政客的变形漫画。

3结语

以上关于动漫角色趣味性的探究，是当前动漫领域经常运用的。把握住这些动漫角色的设计点和设计方向，塑造出的动漫角色形象才能深入人心，真正体现出动漫角色造型的趣味性之所在。动漫角色的设计者在设计角色形象时候要抓住角色造型的趣味性，才能更好的表现形象，体现出角色的趣味的生命力和幽默性。在表现和塑造角色外形是动漫角色造型的整体过程，不能孤立对待，设计者需有较高的审美能力和文学修养，才能触类旁通设计出符合动漫作品的人物形象。

参考文献：

[1] 许盛.浅议动漫角色造型设计中的趣味性[J].动漫产业，2008（03）.

[2] 曾燕婷.产品动漫造型设计中的趣味性[J].艺术传媒，2010（09）.

[3] 张明.产品造型设计实务[M].江苏美术出版社，2011（10）.

[4] 崔天剑.工业产品造型设计理论与技法[M].南京：东南大学出版社，2010（06）.

[5] 刘国余.产品基础造型设计[J].中国轻工业出版社，2011（11）.

作者简介：丁艳（1985—），女，湖南醴陵人，湖南师范大学工程与设计学院在读研究生，研究方向：数字媒体。