艾米莉·迪金森诗歌之死亡主题研究

包欣欣

摘 要：“死亡”和“永生”是艾米莉·迪金森诗歌中和永恒主题。这位独立于19世纪美国文学的主流之外的诗人却开创性地通过不拘一格的韵律，含义隽永的意象，深刻而恰切地表现这一主题，并把笔触深入到人们内心深处的隐痛与希冀，成功地将生命的意义，人性的复杂表现的淋漓尽致。

关键词：死亡；意象；人性；永恒

中图分类号：I712.072 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2013）09-0158-02

艾米莉·迪金森是19世纪美国文学史上享有盛名的女诗人，她凭其不循章法，语言简朴，意韵多变和风格奇特的诗歌，成为与惠特曼、哈代和霍普金斯齐名的西方现代派诗歌的先驱。她一生选择了归隐幽居，足不出户，但“很少有活着的人像她那样懂得爱情和死亡。”[1]在她孤寂而漫长的岁月中，共创作了1775首诗，以一种纤细、聪慧、典雅的笔调反复吟咏自然、爱情、上帝、友谊、死亡和永生等深奥的哲学主题，而死亡之谜作为人生奥秘的重要部分，备受诗人的青睐，她是孤独的不断地与自己心灵对话，思考生命和生活的意义，更是敏感而睿智的，她用了三分之一，将近600首诗歌的比重，从不同的视角及不同的身份来阐述她对死亡与永恒的理解。她笔下的死亡主题意义复杂而深刻。

一、死亡之“默然”

在19世纪中叶，美国因霍乱，伤寒、结核病的广泛传播，死亡率很高，迪金森所住的阿莫斯特地区也一样，所以她的一生充满死亡的味道。在面对死亡之不幸，死亡之必然时，也许是受到太多的外在刺激，也许是其本身的孤寂心灵，使她内心恐惧与悲哀之情聚生，使她以旁观者的身份去面对这一份份的悲剧，在其心灵震荡的同时，表现出了“默然”或是“冷静”之态。

当地的墓地就在迪金森寓所的附近，她亲眼目睹葬礼，感受亲人的离去，这都使她陷入深深的痛苦，她挣扎、她悲苦、她撕心裂肺，她也曾想到能否阻止坟墓夺取亲人的生命，但是，之后，她陷入生命与死亡之思考：我做好了死亡的准备，对待那可怕而无奈的自然之力，我有的只有“默然”。当然，这里的“默然”，并不是指她甘愿死亡，也不说明，在死亡面前她沉寂，而是以“理性”来面对人们的恐惧、生命的必然以及人生的无奈，她表现出了平常人没有的冷静，也反应了其心理的不确定。

于是，在《我的生命已结束过两次》（My life closed Twice Before its close）中，她以死亡的准备，向我们解释其内心的安静，思维的那份理性：

我的生命结束前结束过两次

她仍旧等待着

是否永恒会为我

揭开第三次

如此沉甸甸。如此无望地看到

因为生命两次已然陨落

分离是我们知道的天堂的全部

也是地狱所需求的

艾米莉“感受死亡”的两次经历分别是1853年本杰明·牛顿的过世和1862年查尔斯·沃兹沃斯的过世，这两个人相当于艾米莉的“老师”。牛顿是一位学习法律的学生，给她父亲做过事，他将爱默生和其他作家介绍给艾米莉，从而使她开始走上了文学道路，最终从事诗歌创作。沃兹沃斯是长老会主婚的牧师，艾米莉她似乎爱过他，1862年沃兹沃斯的过世使艾米莉的精神受到了很大的刺激，激发了她狂热的创作热情。正是两次生命的结束，让她感受到心灵的死寂，而正是这两次的死亡，使她饱感生命“如此沉甸甸”，而也正是这两次死亡之旅，让她感受寻找一份安静、友情、真情和爱情的艰辛与幸福，而这一段看似死亡的经历，为其人生添上了太多太多的色彩。

二、死亡之“坦然”

死亡最明显的特征在于其必然性，迪金森早早的指出了这一条无法抗拒的自然使命，而两次生命的结束，再次让她肯定了死亡的不可逆转性，在著名的《因为我不能停步等候死神》这首诗中，她写道：

因为我不能停步等候死神--

他殷勤停车接我--[2]

然后死神的马车载着我经过“校园”、“麦田”、产看到落日。诗中众多清晰鲜明且极富生活气息的意象使全诗欢快明朗。“校园”象征无忧无虑的童年。“麦田”象征辛勤劳作的青壮年。“落日”则象征迟暮的晚年。最后马车停在一座屋前：

仿佛是隆起的地面—

屋顶勉强可见—

屋檐，低于地面—[2]

这分明是一座坟墓，是人生最后的归宿。在生命变迁，生命从童年到青年再到老年的途中，经历的成分远远不少于单纯的死亡，你看，隆起的地面、低矮的屋檐，甚至没有屋顶的支撑，这便是我们最后的归宿——坟墓，这是每个生命最后之必然，我们没有任何可挣扎脱生的资本，在死神停下车的那刻，我们只能乖乖的跟随他的马车进入坟墓。也正因为死亡的必然性，迪金森看清了死亡的不可抗拒性，同时，在其经历过比死亡更为痛心的寂寞、孤独、悲伤之后，他坦然而理性的面对这份上天赐予的礼物，甚至对其进行了幻想。

三、死亡之“毅然”

在艾米莉看来，死亡意味着永生，而这也是她的诗歌永恒的主题，同是在《因为我不能停步等候死神》诗句中，它对思想尽情的展开了细腻而感性的幻想，从生者和临死者双身份进行死亡情感体验，在其分析痛苦死亡、迷惘死亡和安静死亡后，她从心灵深处去追求一份世外安静，于是，在25岁时，她走出俗世，进入了山林自居的生活。

（一）死亡路途之恐怖

迪金森不遗余力地想象了死亡过程，细腻而敏感地描绘出死亡时的恐怖气氛。“随着剧痛之后”入木三分地展现了死亡的剧痛。在面对无可奈何的死亡时，人们像极了最后挣扎或是无力挣扎的鹿，也许是死亡之前的回光返照，也许是死亡之前的存留希望，但是，在即将到来的死亡境地下，我们被死死地“掐死”，一点点的生命宽容不被给予，由此，我们怕极了死亡，我们不仅仅是害怕死亡这个结果，更怕的是死亡的过程，死亡后的孤寂。

（二）死亡路途之惘然

露水使我颤抖而发凉

因为我的衣裳，只是薄纱

我的披肩，只是绢网

这么单薄的衣服之下，更是身躯和心灵的淡薄，当风吹过，当人生走过，进入世界那头的时候，她只能看到些什么？是简单而单薄的长袍，是凉意十足的披肩亦或是那吹离衣裳的凉风，她实在不能向生存者那样，最求生活、最求层次、追求真谛乃至琐事，她只是一个无力而只能观望的要死亡的人，她无权拥有生者的追求力量，但是，她挣扎着追求自己走进死亡的路程，面对前面的路，她的心中一片无望与无奈，于是，当她躺在床上垂死的时候，屋内一片寂静，只有一只苍蝇为她注入死亡的召唤，而当她想着临终前做立遗嘱这件事的时候，死亡之手已经伸过来，断了其最后的念想，断了她的眷恋，于是，当她走进另一个世界时，她内心的孤独又重生，而在另一方世界她还不明了自己的所向，因此，这份惘然让她倍感死亡之强大。

（三）死亡路途之凄美

死亡也许是美的，起码从迪金森死亡路途的想象上，我们看到了死亡意象的美，而也就是这一份想象出来的美，使得她对死亡与永生产生了更深思考，也就是这一份美，使得她那份沉静的心灵被审美化。

在《因为我不能停步等候死神》中，诗歌的节奏起初缓慢，后急促，最后又轻向缓慢。

这一跌宕起伏的旋律将我们带入死亡之曲之中，在生存与死亡之间，或是平静有余、或是急促挣扎、亦或是大起大落，在步入死亡之时，一份孤寂、一份安静，当时当死亡真正迎接时，那份眷恋、那份悲痛油然而生，所以，这样的急促之调正适应了那份死亡的悲痛或是恐惧，而在生命终结的那刻，一切解脱，随之像一片散落的云，安然而去，这样的生命历程是阴郁的，也是美的。车辆前的道路也是从早晨至黄昏，人生由童年进入壮年以至暮年的生命旅程。在迪金森的死亡诗歌世界中，以音乐式的歌调、以画面式的场景、以多元化的描述，实现着死亡路途的挣扎、安静甚至是安逸，由此看来，她在经受住多次人生打击、经历情感磨练后，她的人生世界是那么的畅然，甚至是以这种美丽来动人。然而，人间最大的悲剧，就是把最美的东西撕裂给别人看，所以在进行美轮美奂的描述后，让我们不禁感受到这种形式美背后的苦痛——死亡如此凄惨，死亡却有些美。

（四）死亡路途之平静

存在于死亡前的经历、存在于心理的一份安静，抑或是存在于原本的文人情感，她钟爱于那份恬淡平静的死亡，这是一种超脱的、无所牵挂、无所依恋而又无所遗憾的死亡，而这对任何人来说，这种死亡方式无疑是最美而最成功的，所以，在迪金森死亡对话中，用激情和敏感，用清教徒的冷静和克制，描绘出恬淡、平静的理想中的死亡，没有痛苦，没有无奈，只有平静和理智，这些都是为她的思想赢得了永生。

四、总结

迪金森对死亡主题的探索将生命的意义从有限延伸到无限，从幻灭引向永生。是的，当死亡被赋予希望时，永生和积极意义就不应被否定。在诗歌1162中，迪金森曾这样定义人生：“我们的生活是伟大的事/我看见自己度过一生，因为/人生就是无限。”死亡是恐怖的，但不应该成为人类心中的恐惧，人类应该像热爱生命一样热爱死亡，因为死亡也是生命的一部分。毫无疑问，迪金森是美国所有女诗人中最深思熟虑的人，最努力挖掘人们内心深处的隐痛与希冀，成为最终悟尽死亡之真谛的人。

参考文献：

〔1〕罗伯特·斯比勒.美国文学的循环[M].北京：北京师范大学出版社，1993.139，46.

〔2〕江枫译.艾米莉#狄更生诗选[M].长沙：湖南文艺出版社，1996.225，45，155.

〔3〕飞白.世界诗鉴赏辞典[M].桂林：漓江出版社.

〔4〕艾米莉·狄金森.我们无法猜出的谜[M].北京：作家出版社，2001.3，32，51.

（责任编辑 王文江）