写作新招：摄影写作法

谷福林

笔者在永嘉县教育局工作时，曾担任《永嘉教育》杂志和永嘉教育网站编辑，在编辑文字的同时，也要拍摄新闻照片，因而也就喜欢上摄影。在摄影的实践中，觉得凡是艺术都有相同之处，摄影也和写作一样，它们之间有必然的联系，也有很多相通的地方，并且摄影能有效促进写作能力的提高。再说，现在数码相机普遍了，而手机拍照更流行更方便，很多学生对摄影有浓厚兴趣。近年来，笔者回到学校专门从事校园文学工作，因而，对摄影和写作进行了研究和实践，并形成了摄影写作法的新概念。

笔者通过摄影知识的学习研究，知道摄影有三大要素：立意、构图和用光。立意是摄影的灵魂，构图是摄影的骨架，用光是摄影的血肉。一张好的摄影作品就像一个人，要有美好高尚的灵魂，健全的骨架和丰满的血肉。健全的骨架和丰满的血肉是为了表现美好的灵魂；健全的骨架则是灵魂和血肉的依托；用光技术高明，照片色彩奇特，能吸引眼球，让人眼前一亮，让人动情，达到赏心悦目的效果；立意新颖，会引人深思，给人启迪，并震撼心灵；而好的构图会让同样的主题更富有表现力，让平常的景物焕发不平常的魅力，让人惊叹摄影的神奇！可见，三者中构图十分重要。

那么，什么叫摄影构图，按照我的理解，摄影构图是摄影者对看到的景物或场景，用自己的独特理解，确定要表现的主题，然后选择最能表现主题的角度，取舍景物或场景的取景过程。可见，构图中包括了取景的要素。

同样，为了相对应，写作也可以概括为三大要素：立意、选材结构和语言（即表达）。也可以说，立意是文章的灵魂，选材结构是文章的骨架，语言是文章的血肉。

写作和摄影一样：摄影时你对眼前的景物要先想好拍什么为主题，写文章你先要考虑表现什么主题，这叫立意。古人说“千古文章意为高”， 文章的中心思想是灵魂，立意新奇，文章的质量就高。

构图就是根据要表现的主题来取舍景物、场景或人物，然后选择最佳角度或技巧来安排图景。其实构图也包含两方面的内容，即选取景物和安排景物。写文章也一样，要根据中心思想来选择材料，然后进行取舍详略，并合理巧妙地安排材料，或顺叙、或倒叙，怎样安排插叙等。这就像“构图”，叫选材和结构。材料是用来表现中心的，所以选材尤为重要；为了更好地表现主题，如何安排材料也很重要。

摄影要靠用光，无光就无影无色；文章要靠语言，语言是血肉；有了细腻、生动、精彩的语言，文章才能鲜活起来。而文章是否精彩生动要靠作者的表达能力，所以运用语言的能力很重要。如今在评定作文时十分看重语言，但在同样的表达能力下，选材结构显得十分重要。选材不当就会离题，没有好的材料就不能表现好的主题，材料安排不当就不能突出主题。

虽然，现在都提倡自由写作，“我手写我心”。写自己熟悉的内容，自由选材自由表达。可是，我们学生足不出户，不是学校就是家里，两点一线，看到的东西不多，写什么？拍什么？巧妇难为无米之炊。可见，写作也和摄影一样，首先要解决的问题是选材和构图。

所以，我们就先来研究一下摄影中的取景构图与写作中的选材结构。

摄影构图和写文章一样，要讲究章法结构，主次详略，相互呼应，虚实对比，疏密有致等的构图规律，服从表现主题的要求，同时又要取得整体形式感的完美和谐统一。摄影的构图方法与原则各有其说，而有位摄影爱好者根据自己的摄影实践，梳理总结了简单好记的构图法则：摄影构图加减乘除法，我们不妨在写作中也借鉴一下。

构图中的加法：

加法，就是在取景构图中添加一些景和物，形成对比衬托，让主题更鲜明，让画面更丰富更生动。比如：在拍美丽的风景时，你就会想假如有位美女多好啊，穿红衣服的就更亮丽了。因为人是世界上最美的风景哦！特别是拍油菜花或桃花时，加入如花的美女，互相映衬，使画面更生动了。你又想，假如美女打着一把花伞呢，是不是画面更精彩啊？拍青山加绿水，山清水秀更美丽，山中加雾，水中加前行的竹筏更有动感呢。假如有一对在逛街的恋人，男的魁梧高大，女的很娇小玲珑，形成强烈对比，是不是更吸引眼球啊？所以，摄影师很辛苦，他要耐心等待最合适的时机、季节和活动状态，使拍摄的照片主题更鲜明，画面更丰富。有时也只好采用摆拍，人为地添加道具。

加法也可以说是衬托对比法。红花要靠绿叶来衬托，通过衬托才能突出主题，凸显主角的美丽。俗话说：不比不知道，一比吓一跳。摄影中采用人物的对比，景物的对比，大小的对比，远近对比，颜色的对比，明暗的对比，冷暖的对比，虚实的对比，甚至是人物情感的对比等，产生美感，产生意想不到的艺术效果。但加法的原则是：要锦上添花，为突出主题服务，切莫喧宾夺主，画蛇添足。

摄影构图用添加法，绘画更是添加法的艺术，我们的写作当然可以运用添加法，何况文学创作就是可以添油加醋的！作文作文，文章是可做的。摄影只能用一个角度构一幅图，或全景，或中景，或近景，或特写，写作可以多角度选材，近景远近，正面侧面，任意选景取材；摄影只能用视觉，写作不仅用视觉，还可用听觉、嗅觉、味觉、触觉来加材料；还可想象，“思接千载，视通万里”。但添加材料必须要围绕中心，突出主题，更要科学符合常理。比如写《鹅浦春色》，可以用添加法：草地、湖水、树木、翠竹、花卉、动物和活动的人。树木又可以添加：水杉、柳树、樟树、雪松等等；花卉又可添加：茶花、迎春花、玉兰花、桃花、柳花、紫藤花、映山红、樱花和栀子花等等；公园里动物也很多，有松鼠、麻雀、白鹭、翠鸟等等。只要你留心观察，可写的东西很多，但不可画蛇添足，闭着眼睛乱添加！比如春天的鹅浦河开满荷花，处处桂花飘香，草地里有野兔，树林里有老鹰。必须要围绕主题，有顺序、有重点、有详略地描写景物，做到锦上添花，突出鹅浦春色“美丽”这一主题。

构图中的减法：

减法，是指在摄影构图中，凡是一切与主题无关或可有可无的景物或人物，能减则减。有人说，摄影总的来说就是一种减法的艺术。这话很经典，因为最简单的就是最好的。我们要在纷繁复杂的现实生活中拍摄最动人心魄的瞬间，在精彩纷呈的画面中减去可有可无的东西，留下那最简洁、最迷人的精华部分。好的摄影作品就像中国画，采用写意的手法，用最简单的画面，表达出一种意境，一种唯美，一种思想。

初学摄影的人，看景就拍，看人就拍。不懂取舍，什么都拍，这叫拍照，不叫摄影。比如拍“鹅浦春色”，可拍的景物很多，你要选取最能动人的精彩画面来表现主题，所以你要忍痛割爱，减去可有可无的东西，更要避开垃圾箱、电线杆，以及不好看的细节。你可以减去所有其它的花，只选紫藤花；紫藤花很多也很乱，你又可减去其它的，只选其中几串最出色的紫藤花，来个特写，会更动人。

但初学写作的人，首先要学会看到什么都能写几句，面面俱到，记流水账也好。但鲁迅说过：“写完之后，至少要看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删除，毫不可惜。”鲁迅先生早就告诉我们写作的高明手法——减法。

其实减法也就是择优法。我们的同学总说没什么写。比如校园花开花落，我们不知道，更闻不到花香；我们的鹅浦公园，就在我们校门口，一年四季景色不同，早晚景色各异，学生说：哪里好看啊？当看到鹅浦公园和学校的照片，还有所怀疑地惊奇感叹：真好看啊！所以，我们要向“摄影师”学习，减去所有的不美，留下最美的东西呈现给人们。罗丹说：“生活中缺乏的不是美，而是缺乏发现美的眼睛。”摄影师就是有一双慧眼，善于发现捕捉生活中的美和动人的瞬间。

构图中的乘法：

乘法，是指相同或相近的元素在画面上大面积复制出现，或规则或不规则分布，令画面充满韵律美和节奏感，从而产生强烈的视觉冲击。

乘法其实是写作中的铺陈渲染法：如纪晓岚写雪花的的诗：“一片二片三四片，五片六片七八片。九片十片十一片，飞入草丛皆不见。”如《木兰诗》中：“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”如鲁迅的《社戏》，写“我”看戏时的乏味心情，却又想看看名角小叫天，而耐着性子等待：于是看小旦唱，看花旦唱，看不知什么角色唱，看一大班人乱打，看两三个人互打，从九点多到十点，从十点到十一点，从十一点到十一点半，从十一点半到十二点——然而叫天竟还没有来。又如鲁迅的《马上日记》写见到军阀吴佩孚进北京时的情景：走到丰盛胡同中段，被军警驱入一条小胡同中。少顷，看见大路上黄尘滚滚，一辆摩托车驰过；少顷，又是一辆；又是一辆；又是一辆……

铺陈渲染法，往往还运用比喻、拟人和夸张手法达到渲染的气氛和情景，增强语言艺术效果。

乘法也就是文章结构上的并列式，散文中的排比段形式。比如写母亲，单从一个角度选取“母爱”的材料，一个故事一个故事地来写。如《因为有爱》：失落时，你是耳畔的一声鼓励……寒风袭来时，你是一道坚实的屏障……迷失方向时，你是一盏之路的明灯……

又如有学生写《路过青春》，正文中就采用排比段：路过青春，有一种寂寞爬上心头……；路过青春，有一种快乐沁人心脾……；路过青春，有一种幸福永驻心房……；路过青春，还有一种希望就在前方……。

构图中的除法：

大家知道，数学的除法中，有的可以除尽，哪怕是有余数，最终还是除得尽；有的却除不尽。用这个法则来比喻构图中的除法，除得尽的看作是封闭式构图，除不尽的是开放式构图。

封闭式构图注重的是照片内的完整表达，而开放式构图则是在照片内增添了无形的外在信息，因为它带有很大的随意性，拍摄的思维可以放得更开更广，是一种打破常规打破均衡的构图方式，往往可以得到耐人寻味的效果。

摄影构图中的除法，我认为就是“完整和不完整同在”的构图原则，它留给人们以无限的想象。比如拍了一只完整的小狗和一只牵着小狗的手，删除牵狗人的其他大部分。又如只拍一个人头的侧面部分，一只耳朵塞着耳机。

写作中的除法就是打破常规的删除法，或者叫有意省略，常用省略号，或“这里删除或略去XX字”，让读者去想象略去的内容。这是一种很有难度的写法，并不像有的学生每段末尾用省略号，写不出了就用省略号。

摄影也好，写作也罢，各种艺术作品，事实上并不是单一地运用一种法则，往往会结合多种法则灵活应用，这叫“混合运算”，有些甚至是“四则混合运算”。不是混合运算就好，也不是说单项运算就不好，怎么用，还得看个人的能力。总之：一切的法则都是后人总结出来的，全是死的。实践才能出真知，这才是硬道理；“无招胜有招”，这是艺术的最高境界。

总之，研究摄影写作法的目的就是如何把摄影的技术融合到写作中，借摄影镜头作为我们的第三只眼，借用一只敏锐的“慧眼”，看清美丽的世界，随时拍下一些瞬间的美丽和动人的场景，帮我们记录生活，为写作积累素材。或者在写作时重温一下照片的“内容”，使我们写得更准确、更具体、更生动。

笔者在写文章时常用这种方法，也明显提高了写作效果。借鉴摄影用最佳角度来选景取材立意；借鉴摄影的构图法来结构文章，突出主题；借鉴摄影的用光来提高语言运用能力，使文章更生动形象、更加文采飞扬。这是我们研究摄影写作法的目的。