浅论视觉传达设计中汉字的图形化

申 林（重庆电视台 重庆 400039）

中国汉字最初产生的基础是远古时期的原始图形，在频繁的使用和不断的归纳演绎中，特定图形与事物之间建立起了单一固定的形意关系，具有文字符号的图画文字逐渐形成。从甲骨文到秦统一中国后创制的小篆，这一阶段属于汉字的图画文字阶段，造字基本以象形、会意、形声、指事为主。从小篆到隶书的转变，汉字的字形构字进入了近代文字阶段，此时的汉字形成了较稳定的构字和书写规范。在往后经历的两千多年里，汉字的基本形体没有再出现大的变化。

从汉字形成和演变的过程可以看出，作为图形元素的属性始终存在于汉字字形之中。同时，在古代中国人的生活劳作中，出现了众多以汉字字形为基础演变形成的艺术图形。这些图形的产生主要立足于汉字的基本笔画，通过采用添加、变形、填涂、取舍、连接等手法，从汉字字形构成上加以美化和装饰，使之成为人们需要的具有特定意义的形态。中国传统艺术图形在表现形式上一般遵循着“图必有意，意必吉祥”的原则，因此，艺术加工后的汉字图形强调装饰美感和象征寓意，成为了负有吉祥观念和美化生活的载体。

从传统艺术形式中去感悟汉字的美学意义，从中国传统图案中去寻找创作的灵感，从汉字字形的本身去认识其包含的寓意，对于今天的视觉传达设计依然具有重要的意义。中国书法是最具中国特色的艺术形式，无时不刻不流露着中国传统文化的精气神，反映着中国人的思维方式和审美情趣。理解书法艺术中的气韵，了解书法艺术中的若干书写形态，将书法艺术与图形化的特征有机结合，将有助于增添视觉设计作品的个性化和亲和力。此外，众多的传统吉祥图案、藏字画、意匠文字、鸟虫篆等，在这些丰富的传统艺术资源里去发现和再创造，对于文字图形化设计有着重要的启迪作用。结合现实的需要，采用现代的视觉语言语法加以整理，也将会产生出既符合当代审美又具有深厚文化内涵的作品。把汉字字形作为图形设计元素，就必须了解字体和笔画在视觉传达过程里所蕴含的意义。宋体表示永恒、客观、雅致，黑体让人感到冷静、厚重、易引人注目，楷体平和、清秀，隶书端庄、大方，行书自由、飘逸，仿宋刚柔相济、古朴怀旧。在笔画上，横画展示出平静、安宁与空间感，竖画显示出力量，撇与捺构成方向性、流动感，勾与挑形成曲线的动感，点产生运动的截止感。随着新的汉字字体不断推出，汉字的字形构造和笔画特征越来越丰富，理解了汉字字形基本寓意，才能够更好的结合设计的内容和受众对象去展开设计创意。

对汉字自身形体的认识和传统艺术知识的积累，对于如何从笔画、结构、空间关系等方面对汉字进行图形处理有着重要的指导作用。从文字的形态构成上入手，是图形化创意实施的主要方式。根据不同对象的需要，采用以汉字字形为母体，以间架结构为轮廓，以具体笔画为创意突破点，去展开汉字的图形化设计。在现代设计中早期的汉字图形化，一般是根据文字笔画本身或词组的文字形态特点，结合文字字意或词组所含内容，进行艺术化的加工。这种注重图形和字面内容直接关联，用较为具象的形态来传达文字信息的设计手段，可以概括为表象的汉字图形化设计。

随着现代设计语言的创新与丰富，形象与字体的巧妙融合上升到意象表现层次。意象化的设计赋予汉字图形字面外的强烈意念，通过丰富的联想对汉字进行再创造，所变化出的意象文字超脱了具体的“形似”，而提炼出了抽象的“意”。它不再简单停留于字体造型的改造，更多的是立足于文字语言内容可以产生的意象，在此基础上概括、生动的表达出其内在的精神含义。意象的汉字图形化设计，在表现方式上一般不以具象形式穿插配合，而是利用汉字笔画竖、横、点、撇、捺、勾不同形式感，汉字部首偏旁的多与少、大与小、有与无、增与减及空间结构的配合进行灵活变化，以高度概括的图形去传达设计对象的本质内容。

汉字的图形化把文字表意转化为图形的意象表达，最终的目的是使受众在面对图形化创意的时候，获得信息接收和审美需求的双重满足。因此，保证信息表述的准确性是汉字图形化设计的第一要求。汉字本身就是一种美的构成，图形化的汉字，更加具备形美、意美的特点。把握好汉字特有的品格，将汉字转化成图形化、趣味化、民族化的视觉设计语言，在彰显汉字奇特魅力和强大生命力的同时，也为本土视觉设计师提供了丰富的具有传统文化底蕴的创意源泉。

1.陈原川.《汉字设计》.中国建筑工业出版社.2005年.

2.刘卷.《现代汉字设计的意象空间》.《艺术教育》2009年01期.

3.郑军.吴小兵.《字体与应用》.上海书店出版社.2006年.