谈“戏”说“画”

季志良

2011年岁末，阔别30多年的旅居美国的朋友段昭南和我重逢在无锡清明桥旁的一个茶室里。

上世纪80年代初，我是在南京江苏省戏校学戏时结识这个朋友的，那时我们学昆曲的一帮人年纪都很小，他是搞戏剧编导的，偶尔还作点小画，很有“小资”情调，年龄大我们一截，我们都称他为大哥。他呢！很随性，操着一口南京话，带着我们谈古论今，游玩六朝古都，更多的是谈“戏”。那时的我对“戏”有种特别的痴迷，所以两人走得很近。我毕业以后，工作几经更换，生活也从省城回到了无锡的老家，和他联系就慢慢少了，随后也就中断了。

这次，他到南京办画展，向南京多方的朋友打听我，知道我在无锡平平淡淡生活着，便心急火燎来到无锡，和我见面，谈“戏”说“画”，感叹人生。岁月催老，当年懵懵懂懂对“戏”执着追求的我们一下子都变成“戏骨”。然，对戏也好对画也好，我们依然充满了向往，彷佛又回到了从前孩提时代学戏时的情景。

30年后的他，让我感到震惊，更让我肃然起敬，30年他的追求，获得了成功：著名的中国戏曲人物画家，教育家、剧作家。中国戏剧文学学会理事，美国加州南湾大学艺术学院院长，美国卡迈尔“美国画廊”画家。他是一位多才多艺的艺术家，文学造诣深厚，精通中国文学、戏剧及东西方绘画艺术。他的中国戏曲人物画系列画展继2011年10月1日起在美国旧金山湾区南海艺术中心展览后，于2011年12月25日在中国南京江苏画店、美国卡麦尔画廊隆重举行。这是他从事文化艺术事业半个世纪成就的总结，给我们欣赏到的是高品位的中国戏曲人物画作品，具有传承中华艺术的社会价值、收藏价值和历史价值。

于是乎，清明桥旁的茶室里，便是我们谈“戏“说“画”的最佳处。电脑上展示了他从1986年到2011年很多戏曲人物画作品，有水墨画、油画和速写，他是那么善于“戏画”。他时而畅谈文学与典故，时而来首唱腔与台词，时而论画的笔墨与色彩，让人感到他的人生如戏、如画，真是个“戏”痴和“画”痴。

很久没看到好的、能够带给心灵震撼的画了，而且是水墨戏曲人物画。中国这30年经济高速发展，艺术品市场也火红，看到许多画家利欲熏心，都不真正搞艺术了，乱象横生。没想到今天见到了一个为艺术献身，几十年如一日坚持戏曲人物画创作，而且画得这么好、大师级水准的画家。我一边看一边听他介绍，百种戏画，上千场景，万种风情，新戏老戏，皆在笔下。再使我惊讶的是他的油画作品，说真的我生平还是第一次看到写意戏曲人物油画，在他的作品里都表现出中国画的六法六要的元素，也看到西画印象派和野兽派的影子。

中国戏剧美术发展到明、清、民国至解放初期数百年时期，戏剧美术基本发展规模不大，到了上世纪四十年代一种新的戏剧绘画形式脱颖而出，这就是今天的中国水墨戏曲人物画（戏画）。而近现代戏曲人物画一代宗师当数关良和高马得。他们对戏剧的热爱，对艺术的领悟，创出以简、拙、稚气、韵味、趣味、戏味，再糅合西洋画的养分到中国戏曲水墨写意之中，塑造了中国戏剧美术——中国戏曲人物画。段昭南自青少年时代起，受高马得先生的熏陶和对关良先生戏画的阅读。如痴如醉地沉浸于中国戏曲人物画，数十年来坚持不懈地从事戏曲人物画的探索和创作。

段昭南戏曲人物画的成就，出自前辈的传承，来自舞台生活，他创作显现出的韵味、趣味、戏味和美味使作品达到完美。神韵是指人物的神韵、构思，他把人物画得传神，同时还要把这画画出哲理。神韵是戏剧中的人物个性、思想、情感、气质的内在感，也是画家自己个性、思想、情感、气质的写照。趣味，指戏曲人物造型表现人物的内在精神、趣味，是人物外在的形象，它也是画家审美趣味的显现，这种显现是通过笔墨技法的运用呈现出画家的艺术格调，真正的艺术在于自己的创造和别具一格的风格、戏味。

中国画自古就有品第之分，即逸品、神品、妙品、能品，一幅高品位的戏画作品，必须是表现出的韵味、趣味、戏味和美味完美结合。段昭南的戏曲人物画，画面不求繁杂，往往寥寥数笔，笔不到意到，墨分五色，有点、线、面，有干墨、湿墨、泼墨、破墨，他师法造化、以型写神、强调神似、气韵。2007年起段昭南为美国《明报》开办的“百出国剧栏目”就是他的水墨戏曲人物系列的经典代表作。他从元杂剧开始一直画到魏明伦的戏，拥有了3千多幅戏画。最近他一个项目就要是把111出传统戏整理出来填补空白，目前已作画46幅，这样的成就在中国戏曲人物画史上是可以称之为“前无古人，后无来者”。

同时他还在实施一个工程，全力投入中国戏剧电影的作品创作，集中力量创作中国戏剧电影的戏画。眼下已经整理出中国早期第一部黑白电影《定军山》、还有梅兰芳先生和俞振飞先生早期电影《牡丹亭》、《太白醉写》以及地方戏剧种越剧、锡剧、扬剧、川剧等四十多出大型戏剧作品。上世纪80年代中期他曾经在江苏省锡剧团工作过，这次的创作中就有锡剧《双推磨》、《庵堂认母》、《珍珠塔》等剧目。清明桥茶室里，他和我谈起了锡剧的发展，还为我建言献策。听说我2012年要为无锡艺校锡剧班毕业公演制作锡剧《白蛇传》大戏时，他即兴画了一幅《断桥》戏画赠给我，祝该戏能够成功。

一边品着香茗，一边谈着戏画，我们聊得很欢。

今年新春佳节，他给我发来邮件，还跟我谈起了1月14日在美国丹佛艺术馆捐4尺大的徐悲鸿先生画像的事。美国丹佛艺术馆第一次举办中国画家的展览，徐悲鸿的女儿徐芳芳（中国人民大学教授）和丹佛艺术馆主任出席了全程活动，他率领历届获奖学生及家长99人至美国丹佛艺术馆向徐悲鸿先生画展敬献了花篮，并将4尺大的徐悲鸿画像作品捐出，这是丹佛艺术馆第一次收藏徐悲鸿先生的画像。

他还有一个想法，就是要把自己所作的戏画在适当的时候全部捐献给祖国，这种坚持执着追求中国传统文化，淡泊名利的精神深深地感动了我！

祝愿他的中国戏曲人物画取得更大的成就！