朱自清散文的艺术美探究

张爱玲

（承德广播电视大学，河北 承德 067000）

一、引言

朱自清（1898——1948），原名自华，字佩弦，浙江绍兴人，文学研究会早期的重要成员，是我国“五四”以来一位卓有建树、风格独特的散文家和诗人。他的“艺术性的散文”，先后成集的有《踪迹》《背影》《欧游杂记》《你我》《伦敦杂记》《标准与尺度》等，均达到了很高的艺术境界，“五四”以后被尊为现代散文的样板。

在他人生短暂的几十年里，朱自清先生踏遍了扬州、杭州、昆明、成都、重庆和北京等地方，尝遍了人世的苦难和悲欢；也在欧洲的伦敦、巴黎、柏林、瑞士和威尼斯留下了足迹，领略了异域风情的神奇与曼妙。

他的散文按照题材大致可分为四大类：一是描写个人和家庭生活，叙述父子、夫妻、朋友之情的，如《背影》《给亡妇》《冬天》《儿女》等；二是表现社会生活、反映黑暗现实的，有《生命的价格——七毛钱》《白种人——上帝的骄子》《执政府大屠杀记》等；三是描写自然环境，借景抒情的，如《荷塘月色》《白马湖》《白水漈》《绿》《春》等；四是介绍风土人情的，有《重庆一瞥》《威尼斯》《莱茵河》《瑞士》等。

无论哪一类散文，都蕴含着他对生活的细心观察与敏锐感悟，涌动着他温雅敦厚、细腻动人的个人情感，展示着他意境创设的匠心独运和艺术构思的精巧缜密，表现着他清新自然、活泼恬淡的语言之美。

二、根植生活，取材细微，感悟敏锐，以小见大

朱自清先生曾在艺术散文理论的研究中指出，散文的特点就是叙写“身边琐事”，散文的语言应是“家常体”，应“丢去玄言，专崇实际”，推崇“为人生而艺术”。[1]

这一类散文通过一系列日常生活中的琐事，抒写自己的深情，在不知不觉中感动读者。

《背影》中，既没有大波大澜的生动事件，也没有惟妙惟肖的人物肖像刻画，而是写了父亲送“我”上火车，替“我”照看行李，找座位，嘱托茶房，买橘子等琐事，以父亲的背影贯穿全文，用平淡的笔触营造出了浓浓的感情氛围。《给亡妇》追忆他的亡妻武钟谦在世的种种情景，写的都是在家庭生活中如何含辛茹苦抚育子女，照顾丈夫等琐事，结尾又委婉地抒写亡妇坟墓的寂寥，感情沉痛，催人泪下。

《执政府大屠杀记》记录了1926年3月18日，在执政府门前的空场上，朱自清亲身经历“三·一八”惨案的全过程。针对当时很多报纸不实的报道，他挺身而出，仗义执言，诚实地讲述客观的事实：徒手的工人和学生手执贴旗小棍，府卫队和他们有预谋的屠杀，麻木的旁观者手舞足蹈，死伤者血流遍地，司令者从容指挥出击，逃出者屡遭伏击，……朱自清满怀义愤，冷静地记录着执政府的暴行，将所有的悲痛、愤怒、激动、自责倾泻于笔端。

《白种人——上帝的骄子》《扬州的夏日》《冬天》《重庆一瞥》等散文均取材于“身边琐事”。正是他深入生活，善于发现、捕捉和探掘其中点滴的感受和感悟，并揉入自己的喜、怒、哀、乐，才汇聚成了这一篇篇让人爱不释手、文质兼美的散文。朱自清的大部分散文均根植生活，取材细微，善于以点滴的情景敏锐感悟出深广的思想蕴含，并以工笔对情景加以精巧的描绘，来展现自己对世界的独特感知。

《冬天》中父子围炉吃白水煮豆腐的生活细节，《儿女》中“儿女”吃饭的情景等等，这些琐事寥寥数笔，不事渲染，却吐露出真挚质朴的父子之情、夫妻之情、天伦之乐，具有真实之美。这一类散文，用笔朴实、平淡，甚至近于琐碎，但将叙事、抒情融为一体，有很强烈的人情味。

三、构思精巧，景中寓情，情中带景，情景交融

朱自清的散文名篇往往既有朦胧画意，又有幽幽诗情。[3]如秦淮歌月，荷塘月色，梅雨瀑布，悠悠春风，潇潇春雨，青青春草，艳艳春花……经过精巧构思，呈现出一种情景交融的绘画美，使感情的抒发愈加细致、真切。

例如，在《桨声灯影里的秦淮河》一文中：“我们明知道那些歌声，只是因袭的言词，从生涩的歌喉中机械地发出来；但它们经了夏夜的微风的吹漾和水波的摇拂，袅娜着到我们耳边的时候，已经不单是她们的歌声而混着微风和河水的蜜语了。”“嚣嚣的一阵歌声人语，仿佛笑我们无伴的孤舟哩。东关头转弯湾，河上的夜色更浓了；临水的妓楼上，时时从帘缝里射出一线一线的灯光，仿佛黑暗从酣睡中眨了一眨眼。”

秦淮河是长江的一条支流，在文人眼里它是先前王公贵族纸醉金迷之地，歌妓是河上的一道风景。在这里,有月色、灯光,然后是船影、水波、歌声互相交织，融情入景，融理入情，编制成了一种如梦如幻的场景。他们本想放形山水，纵览风月，可在这种环境下，发觉歌妓们和他们自己一样，都在为生计而挣扎，他们也无法获得解脱。当梦醒了，浸在秦淮歌月的凄寂里，这种情景下,心如同月下波澜，生出的只有幻灭。

如在《荷塘月色》中描写有：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”

不仅用“弥望”“田田”“层层”等叠词写出荷塘前叶茂密的整体形象，以“亭亭”“裙”写出个体荷叶的秀美，以“零星”“点缀”写出荷花的数量，而且以“星星”“美人”写荷塘在微风吹拂之下的姿态美。这样，对月下荷塘的描写细致入微，轻松和喜爱之意溢于言表。

“月光是隔了树照过来的，高出丛生的灌木，落下参差斑驳的黑影，峭楞楞的如鬼一般；弯弯的杨柳的倩影，却又像画在荷叶上。塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”在这段中，月光隔了树照过来，落下“参差斑驳的黑影”“像画在荷叶上”。微风吹过，斑驳的“光”与“影”，好似一首和谐的、跃动的旋律，多么美的意境，也只有“名曲”相配了！此处描写浓淡互衬，虚实相容，留下了最美的意境。

又如，散文《绿》中描写梅雨潭的句子：“她松松的皱缬着，像少妇的拖着的裙幅；她轻轻地摆弄着，像跳动的初恋的处女的心；她滑滑的明亮着，涂了“明油”一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，令人想着所曾触过的最嫩的皮肤；她又不杂些儿尘宰，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色——但你却看不透她！”

在这一段中，将梅雨潭比作静美的少妇，初恋的少女，温柔美丽，娇羞多情。梅雨潭的绿像风儿拂起的“裙幅”，处处荡漾着，舞动着；像滑嫩的肌肤，温润的碧玉，清清地摇曳着。不仅将梅雨潭风景诗化般地呈现给读者，更是让读者身临其境般感觉到潭水的色质和触感：潭中的池水绿得那么静，静得那么有活力。即便是掉进去也是十分痛快的。

朱自清散文通过精巧构思，大量地运用比喻、拟人、通感等多种修辞手法，不仅使景物描写细腻生动，而且情随景生，情景交融，意境迭出。这也是朱自清散文的艺术美的重要体现。

四、结语

朱自清散文作品“数量不多，精品不少”。它们融入了作家对现实生活、个体人生的深邃思考和独特认知。其风格平淡，清雕委婉，具有极强的艺术感染力。这些特有的美学特征，是不可模仿也是难以超越的。[5]时至今日，尽管当代知识界对朱自清散文的艺术创作看法不一，但是他散文的艺术风格仍对当代散文的创作和发展产生着重要影响。我们相信，对朱自清散文艺术美的探讨也将持续深入下去。

[1]刘勇.中国现当代文学[M].北京:中国人民大学出版社，2006:71-79

[2]沈义贞.中国现代文学史[M].北京:北京大学出版社，2007:120

[3]金元浦.中国文学阅读与欣赏[M].北京:首都师范大学出版社，1999:678

[4]方维保.现当代文学名作欣赏[M].合肥:合肥工业大学出版社，2006:134

[5]景戎华.朱自清卷[M].北京:蓝天出版社，2004:67-71