提高钢琴弹奏能力的策略

周燕玲

钢琴享有“乐器皇后”的美称，但是，要想真正驾驭好这“乐器皇后”，不仅要做到脑、手、眼、心的密切配合，还要有一定的音乐表现技巧。基于多年的教学实践研究，本人试从六个方面谈谈如何提高钢琴弹奏技能。

一、科学地安排练琴时间

科学地安排练习时间是提高弹奏技能的前提。一般来说，在24－45分钟的时间里一个人可以集中精力而不觉疲惫，并且不至于产生有害后果，超过这个时间必须休息，调整后再进行练习。应有计划地每次安排15－20分钟、20－25分钟、20－30分钟，练习各类片段，解决某个技巧或某个局部色彩问题。在校生琴点安排以45分钟为宜。

一个小时以上的整块时间练习，这也是必要的，但在练习的时候可以几十分钟就自行调整一下，或听听音乐或离开琴房散散步等。总之，练琴时间的安排是灵活的，是因人而异的。

二、充分地把握注意力

充分把握注意力是提高弹奏技能的有效方法，注意力的集中是我们学习任何东西的保证，对学习钢琴来就显得尤其重要。在练习某些动作时注意力必须集中，为了掌握新的动作或纠正原有的错误动作时往往必须对动作进行详尽分析。比如说:如果我们发现手指的动作根本不正确，想纠正过来，那么我们就必须要脱离音乐来分析它。在这种情况下，完成动作就要求集中全部注意力，要注意的不是不要做什么，而是要怎么做(比如不要说“手指不要弯”，而最好说“伸开手指，用指尖弹”)。在任何场合下首先应该注意肩和指尖的动作，肩和指尖是两个末端，在进行手指技巧的慢速练习中还必须注意动作应由掌关节发出，在快速八度震奏中，为了使腕部和下臂达到有机的统一，也要注意肘关节。

注意力的集中还体现在弹奏新作品中，包括对作品的分析、旋律的走向、和声的色彩。只有在注意力集中、精力充沛的情况下开始练琴，才能获得正确的技能技巧，否则隐藏着很大的危险。

三、正确弹奏新的作品(或新接触的作品)

正确地弹奏新作品 (或新接触的作品)是提高钢琴演奏技能的基本途径。

对于新接触的作品，不要急于立即弹奏整个作品，具体的做法是:

依次练习个别声部或短小片段。对于难的片段不要急于解决，对某种东西重复3－4次就容易分神，可以先弹弹别的片段，然后全神贯注的回到先前练习的材料上来。也可以变换着不同的方法来练习不同的片段。

但这并不表明练琴不具有任何体系。例如:弹三声部的赋格，首先应当单独弹奏每一个声部，尽可能地弄清楚它们的性质，即使是每次视奏时也不应当机械地发音，而应是形象地发音。每一个未经理解的声部都是一副毒剂，它最后都会将健康的、自如的弹奏置于死地，单声部习奏后，最好时时将两个声部结合在一起，可以将低音与中音、低音与高音、中音与高音放在一起弹奏，同时某一声部的典型色彩如果尚未表现出来，那么还要反复地单独弹奏。只有在这样的习奏之后，才能够把三个声部结合在一起弹奏。

四、要强化能动意识

有思考有理解地主动练琴，这对提高钢琴演奏技巧尤为重要。如果练琴处于被动状态，练琴时间再长也是没有用的。著名的小提琴大师奥尔说:“集中精力练习两个小时比随随便便拉七八个小时效果要大的多”。有些学生练琴时，手指做着机械的动作，而脑子已经走神，这样的练习对音乐的敏感性就会明显下降。要改变这种状态，就需要认真安排时间，或者在练习的方法和内容上有所变换，以保持练琴的热情和兴趣。

一般来说，每练一个小时后要休息十分钟左右，即使是在一小时之内，练一阵子以后，停下来想一想，或者唱一唱“难点”，比持续不断地练更有效果。

五、有效的把握“练习”与“反馈”

(一)把握练习曲线特点

练习是刺激与反应的重复，我们常发现练习一首乐曲时开始的感觉很好，可是越练越没有感觉，有时简直怀疑自己越弹越退步。这是一种正常现象。在高原期出现后，我们千万不要再过多机械地重复练习所有内容，而是要有针对性的对旋律与和声进行分析，练习个别片段，练习一些难点，去找有关音响资料，对乐谱认真听，做有关记录与分析，使自己的练习更加科学化，走出练习中的低谷区。

(二)结合心理练习，达到最佳的练习效果

身体实际进行活动的练习称身体练习。仅在头脑内反复思考身体动作的进行过程称心理练习。心理练习不受时间、地点、器械的限制，身体也几乎不会产生疲劳。实践证明，若能将心理练习与身体练习相结合，其效果最佳，练习方法如下:

1．对正在学习的动作进行回忆，包括动作的方向、弧度大小、要领，进行心理练习，然后结合身体动作进行练习。

2．把正在练习的曲子在心里默唱，并想象弹奏的每个动作，边想边用手弹奏。经常在心里设计“考试”或“演出”场景，然后完整地演奏乐曲。心理练习的效果决定于任务的性质，一般多用于乐曲的演奏。

3．使整体练习与局部练习，集中练习与分配练习有机地结合起来。

弹奏一首乐曲，在经过分析后，第一遍最好能视奏，对乐曲进行整体练习，然后进行局部练习，包括一个句子、一个片段以及一个乐段。直至各个局部能熟练的弹奏后，再进行整体练习。在时间分配上，整体练习时，利用集中练习法练习，即连续练习直到掌握为止，中间没休息。局部练习时利用分配练习法练习，即把练习分为若干阶段，在各阶段中插入一定的休息时间。

4．注意练习中的反馈作用，使我们的弹奏准确无误。没有比用耳朵来听自己的弹奏声音是否正确更重要的了，练习不是动作的简单重复，我们要时刻注意声音的反馈，以便调整弹奏的动作，使我们的弹奏准确无误。

六、演奏中如何克服怯场

有的人在上台演奏或是在钢琴考级时，临上场的一刻，会出现怯场现象。那么，如何去克服呢?

首先，技术要过关。常言道“艺高人胆大”，平时应刻苦努力，要将乐谱弹得滚瓜烂熟，达到了不假思索就能弹奏的程度，这样在演奏时就容易全身心地投入到乐曲感情的表现之中去。

第二、增加自信心。实践证明，一个人如果命令自己勇敢，有一种豁出去的精神，就会产生勇敢和镇定，演奏时，可用自己的勇敢、镇定来代替害怕和恐惧。

第三、在平时的技术训练时，要增加心理素质的训练。①养成放松的好习惯。平时训练时，要引导学生做到全身心放松、呼吸均匀、协调全身、集中精力、排除杂念，这能大大增强学生的心理素质。②针对在表演或考级中，有时会突如其来地发生意外而中断思路，出现脑子一片空白的情况，可做“散神”训练，即在上台或考前抽一定的时间 (注意不是全部时间)练习演奏乐曲，故意思想不集中，手在练曲，心里却在想别的事情，以使手在大脑失控的状态下，进行下意识式“无意识”演奏。③上台或考级前可多进行小范围内观摩演奏，以积累演奏经验。

第四、平时应保持重要曲目的演奏水准。

但凡演奏家，他们对于一些重要的曲目，都练就出许多不同的表现方式。即使因为某些客观因素在演奏时有时不能将作品最好地诠释出来，但至少还可以凭着扎实的基本功，使音乐保持着有水准的演出。当你在表演或演出时，有时候你的灵感不像往常那样丰富，所使用的琴也不是那么令你满意，但是在塑造音乐形象时，脑海中还是一定要有想呈现的完整意念以及细节表现。因此应利用平时的练习，积蓄起最扎实的演奏能力，这样才能在临场时战胜害怕的心理。

综上所述，若想完整、理想地弹奏好一首乐曲，需要脑、手、眼、心相结合的实践，只有注意到以上的问题，并采取积极的措施才能提高钢琴弹奏能力，获得成功。

[1]胡玲萍．略谈钢琴教学的思维[J]．琴童，2002，(11)．

[2]杨小丹．基本练习不容忽视[J]．琴童，2003，(4)．