宋红红
(山东体育学院,山东 济南 250102)
【武术套路研究】
浅析武术套路竞赛中音乐与动作编排的和谐统一
宋红红
(山东体育学院,山东 济南 250102)
竞技武术套路配乐是我国武术比赛改革创新的重大举措,预示着今后武术套路比赛与表演的走向。音乐的选择、音乐与动作节奏的和谐统一将是决定武术比赛成功的重要因素之一。因此,在武术套路的训练中应根据不同运动员的风格特点、不同运动项目来选择不同的音乐,使套路演练的表现力能达到音韵和神韵的完美结合,取得更好的成绩。
竞技武术 音乐 动作编排 和谐统一
中国武术在华夏土地上延绵了数千年,历史悠久并根植于民间。它源于人们的生产实践、军事和社会活动,在中国文化的长期熏陶哺育下,具有鲜明的民族文化特色。随着我国武术运动竞赛规则的不断发展、革新,武术运动竞赛也日趋精彩、激烈。新规则要求长拳、集体项目、太极拳、太极剑在比赛中必须有音乐伴奏,配乐的要求把武术套路的发展带入了一个新的历史时期,也是中华武术全面走向世界的重大举措。[1]作为一项体育竞技项目,它要求运动员将动作的韵律、节奏感和音乐三者协调一致。运动员能否在表演和竞赛过程中做到武术动作与音乐的统一,创造一种完美的意境,给人以艺术享受,是决定表演、比赛成功与否的关键所在。那么如何才能使完美的音乐与优美的动作之间丝丝入扣、融为一体呢?结合我们近几年的训练和比赛体会,从和谐统一的角度就音乐在竞技武术动作编排中的地位与应用进行了研究分析。
武术套路是由数十乃至更多的动作组成,每个动作中都包含着不同的方向路线、构架势、劲力方法、停顿间歇、精气神韵等众多要素,每个动作都是按一定的动作节奏来完成的。动作节奏所反映的是动作过程中不同阶段的时间特征。每首乐曲亦都有自己的旋律和特有的风格,如果将节奏风格迥然不同的音乐与武术动作衔接在一起,整套动作将因为二者风格上的这种明显差异而给人以不和谐的感觉。因此,音乐旋律与武术动作节奏缓急应尽可能地和谐统一,使得武术动作因为音乐的衬托更刚劲柔美,音乐旋律也因为武术动作的加入更体现其灵魂。
音乐是以节奏、旋律调试等构成的听觉艺术,对于人体运动和人的情感、情绪变化有着直接的影响。武术套路是一种注重动静疾徐、刚柔相济、节奏分明的合乎韵律的运动。武术套路的编排可以根据音乐节奏的强弱、幅度的大小、速度的快慢变化等加以选择、改编、运用,从而使武术套路在音乐的伴奏下,提高表演效果,增强感染力,同时运动员在演练时,受优美旋律的启迪,会激发其演练的激情,更挥洒自如地展现动作,抒发情感,使动作、音乐和情感三者达到完美的融合。音乐选用的质量对竞技武术套路本身起着直接的影响。音乐选用的恰当与否,对运动员的扬长避短、风格特性都起着关键的作用,也对运动员自身个性风格的发展与形成有着一定的关联,在比赛中对成套动作气氛的渲染以及对裁判和观众的情绪调动也有着很重要的作用。优美动听的乐曲能促使人体分泌一种有益健康的激素酶,从而起到调节神经细胞的兴奋性作用,分散由肌肉疲劳引起的不良心理,减轻思想和心理上的疲劳,给人以美的享受。因此,音乐在武术动作编排中的地位是毋庸置疑的。
任何体育运动项目都具有本身的程序、节奏和行为规范,这与音乐所特有的时空联想的信息构成——空间感、方向感、结构密度感、形体感、快慢感、旋律感、节奏感,有着不可分割的联系,两者就像鱼跟水一样。[2]音乐与武术相结合有其独特的历史性依据,把音乐的旋律、节奏与武术的“韵”相结合,以音乐丰满武术内容,通过武术表现音乐的意境,二者完美地交融在一起将在一定程度上提升武术的艺术价值,从而将武术以一种新的形式展现给世人。武术,首先是一种文化,武术和音乐结合是一种综合文化的展现,不同风格的拳术套路需要不同的音乐来配合。武术是“无声的韵律”,把武术与音乐结合,将无声变为有声,可增强演练者和观赏者的感观刺激,不但在视觉效果上有所提高,而且更能提升观赏者的内心震撼力以及给予人们充分的想象空间。因此,把不同风格的音乐伴奏运用于武术不同的运动项目中,通过动作节奏的强弱、幅度的大小、速度快慢变化,使动作错落有致,从而提高表演效果,增强感染力,必然使武术运动的发展出现新的光明前景。
4.1 音乐可以提高运动员的动作表现力
音乐伴奏会给武术套路运动带来特有的魅力,在优美的曲调和鲜明的节奏中,更有利于运动员完成流畅而优美的动作。因为,武术套路运动跟其他体育运动一样,具有独特的美学特征和艺术表现力,是运动员把外在的动作、内在的情感和所配音乐表现出的和谐统一,是其运用智慧、体力对技术的再创。因此,运动员能否把武术动作及其所蕴涵的情感完美得表现出来,这主要看其表现力如何,而影响表现力的重要因素之一就是音乐。譬如:在第十届全运会武术套路长拳比赛中,穿着黑色服装的辽宁选手梅寒,在民族乐器急缓相继的旋律烘托下能够顺利完成高质量的难度动作,还因为她能更好的感悟所配音乐,把自己溶于音乐,充分利用音乐这一媒介展现自我,使动作与音乐相得益彰,从而达到表演者、观众、裁判三者在思想情感上的共鸣效果。[3]然而,运动员的动作表现力不是一蹴而就的,这不但要求运动员刻苦的进行训练,用心去体会和感受,还要求教练员在训练过程中注重培养运动员自身的艺术修养能力,提高艺术欣赏水平,增强对音乐、艺术的感悟力和渲染力,进而达到提高武术运动员的动作表现力之目的。
4.2 音乐有利于武术套路的观赏性
人的审美能力和感受能力主要是通过视觉与听觉来实现的,美感是和听觉、视觉不可分离的有机整体。视觉具有真切性、形象性和空间性等特点,可以把事物的形象直接呈现于一定的时空之中。武术动作表现出的美感,听觉具有时间性的特点,在比赛中,一首好的配乐再加上与运动员武术动作的融合,会给观众和裁判带来强烈的视觉上和听觉上的审美感受和渲染力,产生特有的美的情感体验,为运动员获得好的竞赛成绩提供有利的机制因素。
4.3 音乐对武术运动员的心理产生良性影响
音乐可以使人产生联想,音乐节拍的强弱、节奏的轻重、音调旋律的和谐美、音乐的浑厚悦耳,会使运动员产生动作和事物的联系。因此根据音乐的特点,激发对动作创造的灵感,激起中枢神经系统兴奋灶之间产生多种形象联系,进而更好地创造出与音乐相适应的动作。动作编排中选择运用好音乐,不仅能增强动作的节奏感及运动员的表现力,而且能引起裁判员和观众的共鸣,得到良好的美感效果,同样也能激发运动员的积极情绪,并促使其形成良好的形象思维能力,从而把动作与运动员的艺术造诣紧密结合起来,形成运动员自身所特有的风格。运动员在演练时,受优美旋律的启迪,会激发其演练的激情,更挥洒自如地展现动作,抒发情感,使动作、音乐和情感三者达到完美的融合。从生理学的角度看,人体对某种刺激的感受能力,不仅决定于对感官的直接刺激,而且决定于同时受到刺激的其它系统的机能状态,对一种器官在一定的刺激下,能够提高其它感官的感受性。音乐通过听感受器向大脑皮质发放冲动,能使其它器官系统在大脑皮质区的相互联系下产生相互作用,从而增加力量和协调性,使学习者不仅能够轻松愉快的完成动作并且更快更好地消除运动中产生的疲劳。从耳与音的关系来看,耳是一条敏锐、准确、耐劳的传导通道。[4]人的听觉对音乐极为敏感,对节奏反应极为强烈,同时又不像视觉和运动觉那样容易疲劳。运动是通过肌肉、骨骼、关节、韧带对人体各器官系统,特别是大脑皮质产生作用的,而音乐能借助极为敏感、耐劳的通路——耳向大脑皮质传递冲动,引起处于抑制状态下的运动中枢在大脑“强迫命令”下运动,让运动觉提高兴奋继续运动,挖掘机体的运动潜力机制。
人若在音乐中进行运动就把旋律的空间和节奏的时间与运动的技能技巧、方位等巧妙地结合起来。这样就形成一条由音乐刺激所引起,以运动神经支配运动为终止的条件反射弧。根据条件反射弧建立的越多,运动技能越易形成的原理,在配有音乐条件下比没有配音乐的条件下进行武术训练的效果更好。在音乐中进行武术训练,把这样的反射弧加以巩固,武术动作也就容易掌握了。另一方面,音乐能振奋精神,人们在单调而紧张的运动后,容易引起大脑皮层抑制的扩散,从而产生疲劳状态。在教学或运动训练的过程中,听一些活泼欢快、有鼓舞性的乐曲会使肌体的植物神经系统的交感神经产生兴奋,心跳加快、心脏活动增强、肝糖的动用增多,改善大脑和肌肉的供血量,达到缓解或解除大脑抑制状态的目的,从而使注意力集中,情绪高昂,肌肉的紧张程度增强。
5.1 套路配乐的原则
在音乐的选编和动作编排程序上,较常用的有两种方法,一是可编好动作再选编乐曲,二是先选好乐曲再编动作。无论采用哪种方式,都要遵循武术套路竞赛规则中音乐编排的基本原则:(1)音乐与动作节奏、力度、强度的变化相一致,或形成鲜明的对比;(2)音乐的韵律、速度和曲调必须通过动作加以突出,构成一个演练和谐完美的整体。人的音乐节奏主要是指内心节奏感,而内心节奏感的建立,往往可以先借助身体外部的体态律动开始。通过体态律动去合上音乐节奏,不但可以使运动员更快更准地踏入音乐节奏,而且将对音乐节奏的脉动,对音乐的情绪情感内涵,有更直接深刻体验,使音乐与动作逐渐成为十分协调优美的对应联动。
5.2 套路配乐的条件
第二,在充分利用自然的过程中,尽量克服盲目性。在开发利用自然资源的过程中,要采用科学的手段和方法,正确看待人与自然之间的和谐关系,避免形而上学,破坏人与自然之间的良好关系,实现人与自然之间的和谐持续性。当然,在建设新事物的同时,必然伴随有各种各样的问题,人们无法阻止问题的发生,但是有能力及时解决问题,防止恶性事态的发展扩大,即使有环境破坏的问题出现,也必将之扼制。马克思曾经预言:生态文明化必然成为人类社会未来发展的一个基本方向。马克思指出:“在工业中向来就有那个很著名的‘人和自然的统一’,而且这种统一在每一个时代都随着工业或慢或快地发展而不断改变。”
中国民族音乐经历了数千年的传播、创新、积累后,在不同社会阶层以及不同民俗场景而形成的体裁范围和体裁类别都已达到十分成熟的境界,在不同民族不同地区的特定环境下所蕴积起来的民族和地域性风格的音乐体裁与丰富多样、色彩斑斓的武术应在选配音乐中把握以下几个条件:
(1)只有现代化意识和时代特征的乐曲,传统的乐曲更应强调推陈出新的旋律;
(2)有利于展现武术竟技类和艺术类相融合的轻松、明快、节奏分明的音乐,应是乐曲中的精品;
(3)具有科学的内容,催人上进的雄壮乐曲,在人民群众中广为流传、有较大时空跨度的乐曲以体现武术套路演练所要求的现代化、精品化和人性化的要求,使人们感觉到观看武术表演和比赛是一项品位极高的人生享受。[5]
一个优秀运动员的动作风格与特点同他的音乐素养等有着密切的关系,因此,要使音乐与动作和谐统一,就必须根据这些特点去选择恰当的音乐和动作,那么怎样选择?如何在运动中使音乐与动作得到和谐统一?下面是选用成套音乐时考虑的几个方面:
6.1 根据动作特点选择音乐
武术运动的动作特点决定了音乐的选择。选择得好,可使全套生辉,选择不当,使缺点暴露无遗,将直接影响到运动员在赛场上的效果和演练激情。理想的音乐具有号召力和感染力,能激发运动员情绪,能产生对动作美的享受,使运动员保持饱满的情绪进行演练,理想的音乐能丰富运动员的想象力和表现力。如:
(1)优美稳健、轻灵柔和、舒松开展、飘逸大方、造型端庄的技术动作可以选用一些优美动听、中等速度、流畅轻盈的乐曲;
(2)快速多变、粗犷有力、勇猛剽悍、气势恢弘、节奏鲜明、富于阳刚的动作,应该选用一些节奏感强、比较狂放、直率、雄浑有力、具有强烈震撼感的音乐;
(3)跳跃、跌扑滚翻或快速灵敏的动作,需要用明快、灵巧的跳音;
(4)高难度动作需适时推出表现出高潮的音乐。只有这样,才能使全套动作与选用的音乐吻合。
6.2 根据音乐风格编排动作
音乐和动作是相互表现、相互衬托的,只有这样才能产生共鸣。要使动作与音乐和谐一致,首先就要熟悉、理解、掌握音乐。因为每一段音乐都有一定的主题思想和艺术风格,抓住这一风格和主题思想,把它溶于套路动作中去就必须深入理解和分析。一组高水平充满感情的动作组合是来自运动本身和运动员对音乐的理解以及在动作中的具体体现,而对主题音乐的重点段落,应当用典型的动作加以表现和突出,以使整套动作高低起伏、扣人心弦,给人以耳目一新。在进行具体设想和选编动作时,可把音乐分为若干段落,按各段的特点来设想和选编动作,如:某段音乐是慢板,节奏变化不大,抒情、柔巧、流畅,在较长音之间有华彩,可设想一些富有表现性、幅度大、柔和松弛的动作,如平衡动作、控腿动作、定势亮相动作等;某段音乐是行板,节奏快而有力、雄壮激昂,可设想一些热情奔放、开阔、力度大的难度动作,如旋子转体720度接劈叉、旋风脚转体720度劈叉等高难度动作。色调欢畅华丽,可设想一些激越、活泼有力的动作,如:连续性的跳跃动作或者节奏比较鲜明的快速组合等。只有这样,才有助于运动员突显出自己的风格特点,而且能感染观众和裁判的情绪。运动员做的动作大同小异,但经过音乐的处理表演效果却大不相同,一套好的套路必须有各种高难度动作、高质量的动作等将音乐的“声”引入武术的“形”中,使音乐起到锦上添花的作用。
6.3 根据不同拳术的特点选择不同风格的音乐
武术套路按其力度风格可以分为刚健型、柔和型和中间型。音乐的选择是音乐同武术套路结合的关键环节,所以音乐在表现武术套路力度、速度、精、气、神等方面,选配的乐曲也应该是有所不同的。中华武术,源远流长,内容丰富多彩,形式多样,从练习的外在形式和发力的方法上可以分为内家和外家,比如说太极拳的轻柔舒缓,少林拳的威猛刚勇等,不同的拳术有着不同的运动风格和特点。在选择音乐时为了能够更好的发挥出运动员的优点以及拳术特点,尽量去选择一些更符合运动员风格和更贴近拳术本身特点的音乐。音乐有着许多的风格,象民族风格、乐派风格、曲式风格等,不同风格的音乐有着不同的色彩,我们在选择音乐作品方面,要注意采用具有浓烈的地方特色和民族风格的中国民族音乐,结合中国传统武术不同拳种所表现出的独有的民族文化底蕴,例如:(1)长拳:是一种姿势舒展、动作灵活、快速有力、节奏鲜明,并有窜蹦跳跃、闪展腾挪、起伏转折和跌扑滚翻等动作与技术的拳术。[6]可以选取一些强有力的打击乐,节奏变化多、音色鲜明而强烈的音乐,或具有民族特色、节奏明快的京剧,民族乐曲及武打影视歌曲“中国功夫”、“射雕英雄传”等;
(2)南拳:动作紧俏,刚劲有力,步法稳固,手法多变,身居中央,八面进退,常以发声吐气助发力、助拳势,是一种流传于我国南方各省的拳势刚烈的拳术。[7]可以选取一些节奏感强劲的迪斯科舞曲或具有动感的重金属摇滚乐,以及雄浑有力、气势磅礴的民乐进行剪辑合成运用;
(3)太极拳、剑:动作柔和缓慢,处处带有弧形,运动绵绵不断,势势相连,是一种柔和、缓慢、轻灵的拳术。[8]可以选用旋律亲切、优美抒情的民乐“高山流水”、“梁祝”、“十面埋伏”等一些旋律优美、轻松愉快、活泼自然的轻音乐;[9]
(4)集体项目:根据项目编排的内容、特点、风格选择上述三种类型的音乐,一般集体项目编排中都有对练内容,在对打时可以选用威严壮观、气势磅礴的音乐,剪辑一些电影或电视剧中打擂台的场景音乐,可把观众带领到神秘的、精彩的、富有传奇色彩的影视情节中去。
武术套路演练与音乐的结合,是武术套路发展的一个新的构思,与古代的武舞不同,这一打破传统武术在之前所没有尝试的新风格不仅保持了武术的传统性,而且为提升其竞技性构造了机遇,同时提供了实质性的内容和依据,拓展了武术套路的结构,从而更快、更完善地推动武术项目快速的发展。武术套路在音乐的伴奏下,提高表演效果,增强感染力,同时运动员在演练时,受优美旋律的启迪,会激发其演练的激情,更能挥洒自如地展现动作,抒发情感,使动作、音乐和情感三者达到完美的融合。
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On the Harmony and Unification of Music and Movements in Wushu Routines Competition
Song Honghong
(Shandong Institute of Physical Education and Sports,Jinan Shandong 250102,China)
Inserting appropriate music into competition of Wushu routines becomes a significant advocation in Chinese Wushu matches while people pursue Wushu's further reform and innovation,which predicts the trend of Wushu routines development of being performed in future.choice of music,together with the harmony and unification between music and movements will become one of the important elements deciding whether the performances are successful or not therefore,during training of Wushu routines different music should be chosen according to different sports items and different distinctive features of the athletes'performances so that Wushu routines can be presented with perfect combination of music and movements,thus achieving more splendid success.
competitive Wushu music creation and rehearsal of movements harmony and unification
G85
A
1004—5643(2012)07—0054—04
宋红红(1976~),女,在读硕士研究生,助教。研究方向:武术教学与训练。