艺术院校推进文化产业发展对策探析

刘立云 胡咏梅

摘要：由于存在发展理念不清晰、管理体制不科学、管理人才缺乏等问题，艺术院校文化产业发展与我国经济发展、社会的需求不相适应。艺术院校应理顺管理机制，与地方充分合作，利用文化产业园区等载体，发挥人才优势，推进艺术院校文化产业发展。

关键词：艺术院校；文化产业；文化事业；高等院校

中图分类号：J 文献标识码：A文章编号：1004-2171（2011）04

党的十七届六中全会专题研讨文化问题，全会发布的《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》强调，“发展文化产业是社会主义市场经济条件下满足人民多样化精神文化需求的重要途径”，要“推动文化产业跨越式发展，使之成为新的经济增长点、经济结构战略性调整的重要支点、转变经济发展方式的重要着力点，为推动科学发展提供重要支撑”。党中央关于文化产业的定位，显示出在全球政治经济形势不断变化的复杂背景下，文化产业对于社会主义精神文明建设和我国经济可持续发展的重要作用，也凸显了推动文化产业发展的战略性、全局性意义。

艺术院校与文化产业具有天然的联系，是推动文化产业发展，提升国家软实力的排头兵和重要主体。艺术院校为文化事业和文化产业培养文化艺术专门人才，如创作人才、表演人才、管理人才；艺术院校广泛开展文化艺术产业发展理论研究，为文化事业和文化产业发展提供理论与实践的智力支持，引领文化事业和文化产业发展方向；艺术院校提供各种设施，推动文化事业和文化产业发展，如音乐厅、演艺厅、录音棚、美术馆、展厅等；艺术院校依托自身优势直接参与文化产业，如创办文化产业园区、建立艺术培训机构、成立文化传播艺术设计等公司。

因此，在国家将推动文化产业发展提升到战略高度的背景下，艺术院校应当深刻理解发展文化产业的意义，克服目前艺术院校文化产业发展存在的各种问题，充分发挥自身优势，在全面、积极推进文化产业的发展进程中发挥出应有的作用。

一、艺术院校文化产业发展存在的问题

由于艺术院校与文化产业的天然联系，艺术院校应该在发展文化产业上大有作为，但目前现状却并非如此，尽管也取得了一些成绩，然而，从整体上看，我国艺术院校文化产业发展中显示出层次低、规模小、结构单一的特点，在管理、运作等方面都还存在许多问题，与我国文化产业整体蓬勃发展的形势不相适应。

（一）文化产业发展理念不清晰

长期以来，艺术院校普遍认为教学活动是高等艺术教育的主要内容，包括文化产业在内的其他工作都是附属的、次要的。艺术院校对于文化产业的内涵没有清晰的理解，对于文化产业发展的价值和作用没有明确的认知，对于高校应承担服务社会的职能缺乏深入的研究，因此文化产业在艺术院校管理工作中处于可有可无的境地，文化产业无法获得足够的人力、物力、财力支持。在此背景下，艺术院校也普遍没有构建科学的文化产业发展战略，缺乏对学校文化产业的统一规划，文化产业的设置、变更随意性大，文化产业间关系没有理顺。以艺术培训为例，一所艺术院校往往同时并存多个培训机构分别对外运作，业务交叉、自相竞争，这种耗散化、粗放式的文化产业发展模式，导致了低下的经营效率，并且极大影响了艺术院校教育品牌形象。

（二）文化产业管理体制不科学

一是管理分散。大多数艺术院校都设立了文化产业管理部门，但在实际工作中，产业管理部门与后勤管理、演出管理部门在文化产业管理方面的职责划分并不明确，互有交叉；另外，不同的文化企业往往有不同的主管校领导，这也极大的增加了文化产业管理工作的难度，加大了协调成本。管理分散造成文化产业机构主观能动性缺失，导致人、财、物资源分散，无法发挥资源的整体优势。二是以行政手段管理企业。艺术院校大都设立了资产管理公司，但往往并未建立起真正自主经营的现代企业制度，学校仍是行政管理者而非“股东”的角色，文化企业的法人代表、三会成员及经营层主要负责人均由学校任命，事企不分、行政干预过多，制约了文化产业的发展。

（三）文化产业经营管理人才缺乏

目前在艺术院校从事文化产业管理的人员大多来自学校的教学科研岗位，文化素质高，但普遍不擅长产业经营，缺乏资本运作能力和经验。尽管艺术院校培养各类型艺术人才，但因为目前学科设置、教育理念的问题，艺术院校自身很少能够培养优秀的文化产业管理人才；另外，由于体制机制的制约，艺术院校也很难引进高素质的文化产业经营人才，因此，目前我国艺术院校文化产业经营管理人才严重不足，尤其是缺乏具备整合产业资本、金融资本和文化资源的高级管理创新人才，缺乏文化产品和服务的策划、包装、营销，以及对文化产品的宣传、广告推广等方面的人才。

二、推进艺术院校文化产业发展的对策

我国艺术院校文化产业发展与艺术院校自身具备的人才、设施等优势文化资源不相适应，也与我国繁荣兴盛的整体文化产业发展态势不相适应。艺术院校应当采取各种措施，充分发挥艺术院校文化资源优势，加速推进文化产业发展，为我国文化大发展大繁荣做出独特的贡献。

（一）转变文化产业发展观念，理顺管理机制

1.转变观念，重视文化产业的价值

当今世界正处在大发展大变革大调整时期，各种思想文化交流交融交锋更加频繁，而我国也正进入全面建设小康社会的关键时期和深化改革开放、加快转变经济发展方式的攻坚时期。在此背景下，艺术院校必须转变观念，充分认识文化产业对于艺术院校自身教学活动、艺术实践、社会影响以及所在地区经济发展的价值，充分认识文化产业发展在我国转变经济发展模式，推动文化大发展大繁荣，更好满足人民精神需求、丰富人民精神世界、增强人民精神力量中的作用。艺术院校还应当认识到，社会服务是与人才培养、科学研究并重的高校三大职能，而社会服务是指将创造出来的知识广泛地传播和应用到社会发展的实践中去，就是知识和文化的社会化产业化。政府、公众要求艺术院校加强社会服务职能，实质就是需要艺术院校加强文化产业工作，艺术院校应当顺应需求，营造文化产业发展的环境条件，积极参与到国家发展文化产业的大潮中来，推进文化产业发展。

2.制定文化产业发展战略，理顺管理机制

为避免重复浪费，形成文化产业发展的清晰计划，培育独具特点、有规模优势的文化企业，艺术院校应根据自身特制定文化产业发展战略。首先应摸清家底，调查本校文化产业相关情况，广泛收集基层文化产业实践者的意见和建议，然后组织专家学者开展本地区、本系统文化资源调研、发掘、整合工作，及时了解各地区的文化产业发展信息、动态，会同有关部门编制本校文化产业发展战略以及具体政策、措施、建议。

理顺管理机制是艺术院校文化产业面临的重要问题。艺术院校应整合各文化产业管理部门，尊重市场经济规律, 遵循企业管理的科学法则, 迅速建立健全完善的现代企业制度，以推进文化企业管理的提升。艺术院校应探寻良好的艺术类产学研互动机制，建立一套有利于充分调动专业教师和科研人员积极开展成果转化工作的激励机制，调动专业教师从事文化产业活动的积极性。

艺术院校还应当积极建设文化产业管理队伍，培养造就高素质的文化产业管理人员，根据我国文化产业管理的发展与现实需求，结合本校文化产业发展特点，采取多种形式，分期、分批、分类培训文化产业管理人员，不断提高文化产业管理队伍素质。同时，还可以采用引进、联合培养等方式，充实管理队伍。

（二）与地方政府、其他机构战略合作，争取政策、资金支持

仅以自身的财力、物力开展艺术院校文化产业活动，不可能形成规模化、集群化，文化企业也不可能很快发展、壮大，因此，与地方政府、其他机构进行战略合作，争取政策和资金支持，是艺术院校文化产业发展壮大的必然选择。

1.与地方政府战略合作

文化产业逐渐成为国民经济支柱性产业，艺术院校与地方政府有了共同的目标：采取各种措施促进地区文化产业发展。艺术院校有丰富的文化艺术人才资源、完善的文化展演场所，地方政府则能为文化产业发觉提供资金和政策支持，因此，艺术院校与地方政府能够在平等互利的原则下展开战略合作，充分整合各种资源，推进地方文化产业发展。

以四川成都“音乐街区”建设为例，四川音乐学院与成都市武侯区政府合作，将学院外几个街区整体定位为音乐文化产业集中区，重新调整规划，全面进行改造，绝大部分商户的主营业务为乐器销售、表演服装销售、艺术图书销售。改造之后的街区被命名为“音乐街区”，因为四川音乐学院的强大影响力，音乐街区得到快速发展，已经成为了武侯区和成都市的一个文化产业亮点和文化名片。音乐街区的建设，不仅净化了校园周边环境，满足了消费者对文化艺术商品的需求，还为地方政府解决了部分就业问题，增加了税收，极大的推动了文化产业发展，取得了双赢的效果，也达到了社会效益和经济效益的平衡。

又如南京艺术学院与无锡市政府的合作。无锡在北塘区古运河文化创业园区为南艺无锡研究院提供场地；为打造具有特色的文化艺术带和文化创意群落，无锡在古运河沿岸设立以南京艺术学院10位创作大师命名的工作室；南京艺术学院还承担了泥人、阿炳、吴文化等文化项目的动漫整合和制作，并为无锡培养动漫人才，为无锡文物保护、古街古村修复提供支持等。通过合作加强了高校文化辐射范围和服务地方文化经济的能力，也有利于高校根据社会需要改革和完善人才培养模式，同时，南京艺术学院在影视表演、动漫设计、文化遗产保护等领域的实力，也与无锡将文化产业培育成支柱产业的目标、建设文化名城的城市发展战略高度契合。

2.与其他机构合作

除了与地方政府合作，艺术院校还应摆脱束缚、扩展视野，与其他机构，如企业、事业单位、其他社会合作者等，进行全面合作，借助社会力量，引进战略合作伙伴。与其他机构合作，可以吸引社会资本，拓宽融投资渠道，解决艺术院校发展文化产业的资金问题，还能够利用合作者成熟的管理制度、丰富的管理经验、优秀的管理人才，解决艺术院校发展文化产业的经营管理问题。

以中国人民大学北京世纪谨勤市场咨询有限公司为例，该公司是人大与社会合作者合作设立、人大资产管理公司控股的市场研究与咨询公司，公司4 0 % 的股权由人大资产经营管理公司控制，2 0 % 的股权分配给相关专业领域的专家教师，其余股权则由核心经营管理团队主要成员（即社会合作者）持有。借助社会合作者的资金、市场和管理经验，整合了学校平台、专家资源和专业化的市场管理团队，形成了一个多方共同实质性参与、责权利明晰的经营实体，实现互利共赢。

又如内蒙古大学艺术学院与内蒙古东联集团·成吉思汗陵旅游区的合作。该旅游区是内蒙古国家文化产业示范基地，在打造“成吉思汗”这一世界性民族文化品牌的过程中，内蒙古艺术大学与该旅游区签订合作协议，将发挥文化产业理论研究优势，为企业开展培训员工、项目合作等活动，并有计划、有组织地安排学生到企业参加实习、实践活动。

（三）寻求相适应的载体

艺术院校推进文化产业，应当紧跟时代发展、社会需求，寻求与艺术院校特色相适应的载体，将艺术院校各类型文化产业融入其中，有利于艺术院校文化产业获取各种资源支持，促进文化产业的规模化、集群化和发展壮大。

1.创建文化产业园区

建设文化产业园区是我国文化产业发展的一项重要举措，政府通过制定扶持政策、优化外部环境，实现各类生产要素和文化资源的流动和优化组合，有利于整合资源、发挥优势。艺术院校应充分把握政府发展文化产业园区政策带来的机遇，依托本校的艺术学科特点与艺术人才优势，积极创建文化产业园区，以此为载体，整合、壮大艺术院校文化产业。

四川音乐学院深刻理解文化产业园区的价值，正在积极创建“四川音乐学院文化艺术产业园”。产业园依托四川音乐学院学科门类齐全的艺术教育和艺术人才优势，整合校内外文化产业资源，通过构建文化艺术从作品到商品、从资源到资本的转换平台，形成集艺术创意设计、艺术人才培训、艺术企业孵化、艺术成果展示、艺术产品转化交易、文化艺术休闲六大功能于一体，特质鲜明、功能完善的现代文化艺术产业园区。产业园将在科学规划、明确园区功能定位的基础上，推动相关产业、衍生产业的市场开发，在园区内逐渐形成以各类艺术设计、各类艺术品展销、艺术演出、传媒、文化旅游和影视动漫生产为重点的文化产业格局。产业园立足西南、辐射全国，着力把四川音乐学院的文化艺术资源优势转化为文化艺术产业优势，为教师和学生提供实践、创业平台，形成四川音乐学院强大的产业支撑，提升四川音乐学院的整体办学水平和文化市场综合竞争力，使其建设成为成都、四川经济发展新的增长点，充分发挥产业园的经济效益和社会效益。

2.创立品牌文化企业

品牌文化企业是艺术院校文化产业发展的重要载体，具有良好声誉的品牌文化企业能够提高文化产品的价值，吸引社会和大众的更多关注，形成艺术院校文化产业发展的良性循环。艺术院校应以先进的文化产业理念，建立科学的现代企业制度，通过规范文化产业管理体制，整合本校人、财、物资源，重点扶持1-2个有发展潜力、能体现本校特色的支柱性文化企业，创立品牌。

中国美术学院创意产业发展公司整合中国美术学院所属的优秀创意团队，充分发挥中国美术学院强大的学科和人才优势，采用先进的现代企业管理制度，逐渐发展壮大，成为了中国美术学院下属的著名品牌文化产业企业。品牌效益极大的促进了该公司的发展，使得该公司能够得到更广泛的认可，从而获取更多大型的文化产业项目。近年来该公司参与的重要文化产业项目包括：杭州西湖创意谷策划项目、华为深圳总部基地室内设计和艺术品创作项目、重庆双桥城市美学和城市设计项目、厦门鼓浪屿文化振兴工程项目、2010年上海世博会中国馆贵宾厅设计、艺术品创作和陈设等十项重要工作。该公司创立了品牌，不仅自身发展壮大，而且也扩大了中国美术学院的正面影响，促进了中国美术学院学、研、产一体化文化产业的发展。

（四）发挥艺术院校人才聚集和人才培养优势，直接支撑和服务于文化产业发展

1.加强文化艺术经营管理类人才培养。以全面加强管理类学科建设为依托，利用艺术类专业背景优势，加快学科交叉融合，紧扣现代文化产业发展需求，培养懂艺术，善经营，熟悉市场，从事管理，面向国内、国际两个市场的适应现代艺术企业集团化运作的综合性、高水平艺术管理经营人才。

2.促进艺术表演专业人才服务社会。充分发挥艺术院校各专业表演优秀人才聚集的优势，充分发挥高等学校人才培养、科学研究、社会服务和文化传承四大职能，加快推进人事体制机制改革，促进艺术院校的各专业教师，更好的从事社会服务和文化传承，直接支撑和推动文化产业的蓬勃发展。

3.促进艺术院校优势资源平台转化为社会公共艺术资源平台。充分发挥艺术院校拥有的一批高水平的专业艺术团体的综合优势，如四川音乐学院交响乐团、四川音乐学院民族管弦乐团、四川音乐学院合唱团、四川音乐学院舞蹈团，一方面继续加强全面建设，提高综合服务能力；另一方面，拓展服务面向和服务领域，走出校园，提高社会服务及全民服务能力。

4.促进人才培养质量提高与社会服务能力提高相结合。充分利用艺术院校学生艺术实践的优势，一方面遵循艺术人才培养规律，通过加强艺术实践，丰富和提高学生的经验和水平，提高人才培养质量；另一方面，结合开展普及性、群众性艺术活动，提高艺术院校的影响力和辐射面，提高全民文化艺术水平和综合素质。

三、结语

新形势下，与文化发展具有天然联系的艺术院校，必须清晰认识文化产业对于我国社会经济发展的重大意义，应着力整合资源，采用多种方式积极推进文化产业发展，力争形成规模化的文化产业，壮大学校实力，努力做到社会效益和经济效益有机统一，推动我国社会主义文化大发展大繁荣。

责任编辑：李姝

参考文献：

[1] 南京艺术学院. 《光明日报》南艺：从象牙塔走向文化产业主战场[EB/OL]. [2011-10-30]. http://sxw.njarti.edu.cn/s/6/t/24/06/4e/info1614.htm

[2] 张晶晶. 艺术院校涉足文化产业的喜与忧[N]. 中国文化报，2009-07-16（1）

[3] 李春霞，吴克禄. 立足高校资源优势 发展特色文化产业[J]. 中国高校科技与产业化，2008（12）