当手风琴遇见探戈

艾思思

被称为“阿根廷探戈之父”的皮亚佐拉，将古典音乐与爵士乐相融合，并创造性地加入了探戈的元素。他的音乐一直是许多顶级演奏家的至爱，而其中真正将他的探戈音乐和手风琴音乐发扬光大的，当属理查·盖利安诺。

今年是皮亚佐拉逝世20周年，世界第一的法国手风琴大师理查·盖利安诺和他的七重奏，将在琴台音乐厅举行“永远的皮亚佐拉”音乐会，一展键钮手风琴、班多钮手风琴、口风琴的探戈魅力，带来原汁原味皮亚佐拉的探戈迷情。

在手风琴领域，似乎一直没有出现过一位可以称之为大师的艺术家，直到理查·盖利安诺的出现，他对手风琴的无限热情与创新改变了历史。

理查·盖利安诺初期的音乐风格以手风琴为轴心，加入萨克斯以及小号元素的爵士风格。在皮亚佐拉的启发下，他创造了欧式民谣手风琴演奏风格，这种融合传统与世界化的新型演绎风格，为法国的文化注入了全新的活力。

1991年，理查·盖利安诺遇见给他带来巨大影响的皮亚佐拉，在皮亚佐拉的引导下，理查掌握了自己的风格，重拾欧洲民谣的传统，以一种全新的方式来表达他内心的探戈，成功地将探戈这种小酒馆式的小调舞曲以手风琴与管弦乐队合作的手法来演绎，有时候甚至气势恢弘，带有强烈的英雄诗歌体般的气韵，灌录的CD“New Musette”使其获得了1993年“法国年度音乐家”的荣誉。

理查·盖利安诺的音乐里既有爵士乐的即兴，又有地中海的传统，最大优点就是创新与荟萃。他广泛地接触国际音乐人，与许多人都有过合作，2003年，理查·盖利安诺在瑞士的Willisau爵士音乐会上，联手六名音乐家演奏了一场精彩的音乐会——Piazzolla Forever，是迄今为止最令人大开眼界的探戈作品。

理查·盖利安诺&《大武汉》

Q：此次全球巡演，您将演出命名为“永远的皮亚佐拉”，皮亚佐拉对您的影响在哪些方面？

A：阿斯托尔·皮亚佐拉是我的朋友，是上世纪最为重要的作曲家之一。我非常荣幸能够演奏他的音乐，也非常荣幸能成为皮亚佐拉的朋友，这份友谊有十年以上的时间。他的太太曾说过我们在性格、生活方式上有很多相似之处，我们都充满能量，果决、慷慨。

Q：此次七重奏的表演方式，除手风琴外，还会有哪些乐器加入？

A：弦乐五重奏、钢琴，我会演奏口风琴和小六角手风琴。

Q：在与其他乐器的合作中，手风琴扮演的是什么角色？

A：手风琴和小六角手风琴在大部分的时候起“领导”作用，但它们也需要和其他乐器有“交流”，尤其是小提琴独奏，非常重要。

Q：介绍一下此次在武汉琴台音乐厅将演奏的曲目吧。

A：演出曲目中的90%都是皮亚佐拉的作品，另加我自己的三首探戈舞曲（给克劳德的探戈、重探戈和纽约探戈），还会有一些待定的曲目。

Q：您从4岁就开始学习手风琴，是您自愿的还是受父亲的影响？学习手风琴需要具备什么素质？

A：在我童年时期，我的父亲吕西安·咖利亚诺给我带来很大的影响。他直到87岁高龄都在从事教学工作：他给我们写了一首非常美丽的手风琴旋律。跟其他所有的乐器一样，弹好手风琴需要拥有很多耐心、爱以及对音乐的热情。

Q：如同你在手风琴中加入爵士、探戈的元素一样，现在中国的流行乐也会融入中国特色的乐曲，如古筝和二胡，你对此有什么看法？

A：我认为这会更丰富。这次的巡回音乐会，台北是最后一站，我会与一支古典乐队合作，用皮亚佐拉的小六角手风琴演奏巴赫的协奏曲，我觉得他一定会很喜欢这个。