“祥龙瑞彩——博物馆里过大年”展览暨系列活动在首都博物馆举行

2012-04-29 00:44本刊编辑部
中国美术 2012年2期
关键词:首都博物馆龙纹

本刊编辑部

2012年适逢中国传统的农历龙年,作为龙的传人,无论走到何处,我们都对传统的中华龙文化有着与生俱来的认同感。翻开中国龙的历史,其形象之多变令人目眩,千种姿态,万般风流。无论是青铜器、玉器还是瓷器,龙的形象见诸众多中国传统器物上,龙的艺术造形之演变呈现出中国各时代的艺术风貌。龙的起源及演变与中华民族的发展紧密相连。

龙年春节前夕,首都博物馆推出“祥龙瑞彩—博物馆里过大年”展览,延续了首都博物馆每逢春节推出一个主打生肖题材的主题型展览的传统。展览从2012年1月18日起至2012年3月20日止,力求为广大观众奉上一场渗透着节日文化与喜庆的艺术大餐。

展览通过“龙的足迹”、“龙寓吉祥”、“龙的传人”三个主题单元,近百件不同类型的艺术品,折射出龙的形态的演变,介绍着龙文化的内涵。通过立体化、体验式的展示方式,贴近百姓,让观众了解中国传统文化,感受北京年节喜庆氛围,从而更深地理解中华民族以龙呈现的民族精神。

新首博的每一个展览都在力求出新,本次展览透过龙文化的资料串联起龙形象和龙文化发展的脉络,又一次融入了设计者的智慧。展厅以喜庆的颜色、大画幅的图片和众多设计元素营造了展厅内年节欢快的气氛,将馆藏文物、传统文化与百姓的节日需求融为一体。

春节期间,首都博物馆还举办了“欢欢喜喜博物馆里过龙年”系列活动,以丰富的观众体验活动和精彩的京剧表演弘扬中华传统文化的魅力,再现北京古老民俗的和谐喜庆,宣传“北京精神”。

由首都博物馆、北京市书法家协会、北京市文学艺术界联合会联合举行的“首都书法家书写北京精神”活动,是春节系列活动的第一步,由30位北京书法家现场书写与“北京精神”相关联的名言、警句、诗词、歌赋、楹联,并现场赠送给观众,为北京市民送上新春贺礼。

春节期间,观众在首都博物馆内欣赏到“祥龙瑞彩—博物馆里过大年”展览的同时,也可在地下一层圆厅东北侧与民俗手工艺专家一起制作传统手工艺品,并可在二层茶室现场观看由宜兴紫砂壶制作者演示紫砂壶制作工艺。

首都博物馆还邀请市民观众参与“最能体现‘北京精神内涵的馆藏文物有奖评选活动”。首都博物馆还在网站发布了40件正在展出的馆藏文物图片,由市民以网络投票、首都博物馆现场投票相结合的形式参加评选。

白玉双龙双螭纹带扣?明

这件带扣于1962年出土于北京市密云董各庄清乾隆皇子墓,用整块玉套雕而成。分为子扣和母扣,正面镂雕两只盘螭,中心宝珠上镂雕双龙绕珠而行,宝珠背面凸起一圆柱为纽,方形玉扣上雕一兽,将两扣相连,开合自如,琢刻精细。《吕氏春秋·举难篇》“螭食于清而游乎浊”;注云:“螭,龙之别也。”可见螭是龙的别种。螭与龙的区别可在此件带扣上一览无余。龙长角耸立,怒目睚眦,威风凛凛。螭与龙相比,风神态度更显温顺。

蟠螭纹铜鼎战国

这件青铜鼎周身及器盖布满卷曲的蟠螭纹样。蟠螭,是一种没有角的早期龙,《尔雅·释鱼》说:『有鳞曰蛟龙,有翼曰应龙,有角曰虬龙,无角曰螭龙』。关于螭的说法,有说是『龙子』,有说是『雌龙『,还有说是『山神』。龙在这个时期概念比较模糊,难以在古文物的形象上证实。此鼎在展现战国时期青铜器铸造的高超水平的同时,充分展示了龙纹初创时期的抽象之美。

龙柄鐎斗南朝

鐎斗又称『刁斗』,盛行于战国、汉及魏晋时代,是古代军队“昼炊饮食,夜击持行”随身携带的军旅炊器。器身呈盆状,器腹较深,三足较高,腹下空间用于烧火加热。腹部延伸出的长柄,做成龙首形状,便于握提。鐎斗虽为实用器皿,但作为装饰的龙形象甚为生动,风姿傲态显露无遗,展现了器物在龙纹形成发展时期的造形之美。

缂丝十二章龙袍清

此件缂丝十二章龙袍是寓意最深刻的帝王礼服,是一种可以朝见、会客、宴饮、吉庆所着用的袍服,其纹饰包含了至善至美的帝德,象征皇帝是大地的主宰,其权力“如天地之大,万物涵复载之中,如日月之明,八方囿照临之内”。清代的冠服制度十分严谨:根据《大清会典》规定,皇室及品官等级分明,着用时佩戴之冠帽附饰均有严格规定,不能任意更改。皇帝为“九五之尊”,故着用袍服饰以九条金龙,龙纹所饰位置,在胸、背、两袖端饰正龙各一,另有行龙一条隐藏于襟内下摆,亦有认为天子本身即为龙、穿着后合为九龙之意同时龙袍正面、背面观之,均可见五条龙,象征“九五之尊”的寓意。

[左图] 石鸱吻辽金

鸱吻,也称螭吻,这是传说的龙子之一,它性喜吞火,是佛经中雨神座下之物。因此中国古代建筑中,我们常会看到建筑的殿角、殿脊、屋顶之上装饰着鸱吻,就是取其喷浪降雨、避火消灾功能之意。这件石质鸱吻体量巨大,保存至今甚为难得。“龙子”的涌现,体现了民间工匠在拓展龙的含义方面的奇思妙想,而包含鸱吻在内的众多“龙”给明清之时日渐程式化的龙形象增加了新的内容,极大地丰富了龙的内涵。

[右图] 青花云龙纹寿字盖罐明嘉靖

随着龙形象的绘画方法在宋代逐步得到了理论化提升,龙形象在元后走入全盛时期;虽造型继承宋元,但细部刻画更趋于具体,追求吉祥如意的含义更为普遍;工艺技法制作也达到了上乘,形成了龙形最具雍容华贵的一面。盖罐器身描绘龙纹一对,双龙之间,有草书“寿”字,空白处适当地散布装饰大小云纹。二龙前后相呼应作奔跑状,发鬃飞扬飘举,五爪尖锐作风车状,龙身鳞片精工细描。最下部一圈描绘有山石波涛,表示“福山寿海”寓意,与“寿”字及龙纹相配合,充分彰显祝寿之意。

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