哪些题材适于黑白?

适合用黑白影像来呈现的题材有很多。我们将为您指出，在哪些情况下，黑白比彩色更合适。

直至今日，黑白摄影仍以它独有的魅力吸引着众多摄影师。在摒弃掉色彩之后，影像或散发出怀旧而沉重的气息，或变得纯粹而接近事物本质。影像在变为黑白之后，常常会显示出种独特的冲击力。但是在某些情况下，色彩的缺席却又使影像丧失冲击力，因此，并不是所有的题材情景都适合用黑白来表现。胶片摄影师对黑白影像情有独钟也是有原因的

柯达、富土或伊尔福的黑白胶片所拥有的广阔宽容度，是数码单反相机所无法匹敌的。

肖像时尚

一张照片是否值得转换为黑白，取决于其画面主题。对于结构分明、富于几何感和细节的场景而言，用黑白来表现，能为画面赋予一种永不过时的魅力，并且能让观众的视线更加易被画面主体所吸引。但是，模特与背景之间一定要有足够的反差。此外，如果模特的服装或者妆容非常缤纷艳丽，那么最好还是用彩色来表现。

风光

天不一定总要是蓝色的，草也不一定总要是绿色的。特别是对于本身反差就很强烈的画面——比如浅色水中的暗色岩石——以黑白影像来呈现效果就更好了。因长时间曝光而形成的水雾也恰到好处地打破了画面上部的沉闷，不然的话，这幅黑白作品仍然会显得有些无趣。

反例：当颜色恰好是画面的兴趣点时

黑白转换也并不是适合于所有情景和题材的。比如这张照片，它重点描绘的是摩天大楼的玻璃幕墙上反射出的蓝色天空，同时，画面中下方的红色美国国旗也成为了恰到好处的一个色彩点缀。如果在转换为黑白之后，由色彩营造的这个画面对比便消失殆尽了。

建筑

建筑物往往都有着清晰的线条以及简洁的色彩，这便使它们成为了黑白摄影的理想对象。现代建筑适合营造纯粹、几何感的画面，而老式建筑则散发出浓重的怀旧气息。

直接以黑白模式拍摄

我们将向您展示，如何在前期拍摄的过程中直接完成黑白转换。这样一来，便可以大大节约后期处理的时间，并且能立即查看所拍的影像是否合乎预期，

如果事先已经确定，最终的成品照片需要用黑白呈现，那么，直接以黑白模式进行拍摄便是必要的。因为这样的话，我们便可以第一时间知道，光线环境是否有问题。尤其是在拍摄人像时，由于需要准确把握肤色的表现，这样操作就显得更为重要了，在后期由彩色转黑白的过程中往往会发现，对于彩色照片而言非常恰当的布光，在将照片转为黑白之后就显得不那么合适了——显然，发现这一问题已经为时过晚。让一张彩色照片显得鲜亮明快的光线，对其黑白版本而言往往是过亮的。黑白影像在反差方面的要求也更高，它需要更深的黑和更亮的白，与此同时，皮肤的色调与面部的细节也要求得到准确的表现。在拍摄彩色肖像时，为了让模特的皮肤看起来更光滑无暇，常常会让照片略微过曝一点，而这种对于彩色照片利大于弊的过曝，对于黑白照片而言则可能会制造麻烦。

因此，在影棚中拍摄人像作品时，不妨直接在拍摄过程中就完成黑白转换。尤其是当被摄对象既需要彩色版本、又需要黑白版本时，更建议这样操作。

拍摄环境

拍摄环境按照经典人像的拍摄要求进行布置。在地板上做好标记，以保证模特站立的位置是始终固定的。我们打算拍摄的是肩部以上的头像，所以将相机高度调整到与眼部平行的位置。

影像风格设置

我们沿用了与拍摄彩色照片时一致曝光参数：快门速度1／125s，光圈值F8，感光度ISO 100。唯一的调整，是将相机的“影像风格”由“自然”改为“黑白”。当然，在这一菜单下，我们还可以更改对比度以及彩色滤镜等设置。但在这里，暂时不改变这些选项。

转换结果

在完成黑白转换之后，人物的面部细节以及皮肤色调仍然保留了较好的呈现效果。但面部的某些区域仍然发生了轻微的过曝。为了获得理想的效果，我们需要让画面呈现更多的细节。

调整布光

我们对布光做了一些调整：将主光源(1)的亮度降低大约一个光圈挡。为了保证人物的背景仍能获得足够的照明，我们只将辅助光源的亮度调低了大约半挡光圈，并让其略朝下方照射。