上次和同事闲聊,他说如果2012灾难真的来临,那么毁灭前他一定要拍一张照片,以后肯定会很有价值。我笑他天真,如果真的毁灭了,这个价值又有谁会发现呢?不过说完这句话我就后悔了,因为对于价值的理解不见得一定要被人发现,有的事情我们做了,就是有价值的。由此想到,即使2012的末世不会到来,我们是否也应该借此话题,用一张照片来记录有生的岁月,并以此来纪念摄影。
农历新年后的这期杂志,《数码摄影》呼吁大家,用一年的时间仔细思考,细细揣度:如果只剩下最后一次按动快门的机会,我们会用它来拍摄什么?也许是童年熟悉的小路,也许是曾经迷恋的爱人,也许是一种虚幻的理想,也许是父母苍老的肖像,也许是一朵小花,也许是整个天下。这将是一个命题,也是一次问答,我们有充分的时间去整理和思索,我也非常希望大家能把作品发送到我的邮箱:deng_dengdeng@chip.cn(标题请注明“最后的影像”),《数码摄影》会在今年12月的最后一期刊登我们认为合适的作品。鉴于此,本期杂志我们策划了“2012船票”环保影像专题,通过风格完全不同的6位摄影师的作品,共同探讨永恒的末世纪主题。
喜剧总是短暂的,悲剧才是永恒,高朋满座的喜悦过后是人走楼空的寂寥;不可一世的巅峰下掩藏的是渐渐枯萎的悲凉。喜剧再往前走一步,就成了悲剧。在西方艺术史上,末世情结是被不断演绎的经典旋律,无论是籍里柯的《梅杜萨之筏》,还是蒙克的《呐喊》,悲剧的宿命感是不可被逾越的崇高理想,只不过这种被理想化了的悲剧可以给我们带来精神上更强大的力量。所以,当我们观看本期专题的时候,请不要仅限于对影像本身的解读,透过它们情节的外衣,你能否感悟摄影师们想要传达的思考和深意。
有时候我们惊异于,为什么在别人的作品中看到了自己脑海中辗转多年的思想!我们从来就没有想过,原来那些看似细微的想法,竟然是这样宏大,又如此深邃。如果我们能把每次的拍摄都等同于最后的影像,那么我想无论是谁,都能更严肃地对待摄影,对待取景器中纷繁多变的世间万象。
幻想如果手握2012船票,最后一眼看到的是末世毁灭还是新的希望?