走上天安门艺术殿堂的骄子

邵森

画家简介

韦选毅，1959年生，陕西兰田人，笔名博元，笔戈，号兰田居士；斋室名：“文浦苑、西轩庄”。

韦选毅为中国美术家协会会员，国家一级美术师，中国文联书画艺术交流中心一级创作员，洛阳市国画家协会副主席，洛阳市花鸟画研究院副院长；国家人事部授予“著名国画艺术家”称号。

该画家创作的《春雨》、《山语》等众多作品10多次参加过全国、全军各种美术作品大展。从1982年《风雪达坂路》第一次获奖后，陆续创作的《高原秋色》、《风雪青藏线》等作品多次获得优秀奖、铜奖、银奖各种奖励，并发表于《新华文摘》、《美术》杂志、《工人日报》、《中国青年报》、《中国铁道建筑报》、《民族画报》等全国性报刊杂志。个人艺术简历及作品人编《中国当代书画界名人名作博览》、《中华人物辞海·当代文化卷》、《1949～2000中国美术选集》、《新世纪中国山水200家》等多部辞书中。《浩气正清华》被天安门城楼悬挂收藏。其作品还多次被国外政要和友人收藏。

《浩气正清华》，天安门城楼上的

一道靓丽风景

当你登上雄伟的天安门城楼步入华贵的城楼中央大厅时，你会油然在一幅巨幅山水画前驻足。因为这幅画给人一种大气磅礴，一泻千里的激情。你宛如与画家一道信步走进大山深处，那无数被保护得很好的绿色植被覆盖下的大山，就像一座座自然的巨大屏风耸立在你眼前。满眼群山绿树成荫的青翠，呈现出一种锦缎般诱人的自然秀色；漫山遍野的树林，像奔涌而来的波涛一样，一层盖一层，一层迭一层，一直重叠到山顶。抬望眼，远处山峦脊梁上裸露出来的喀斯特地貌崖石，以及赤壁丹霞石壁岩石肌理，宛如健壮彪悍的肌体与四周的茂密绿色植被形成鲜明的对照；百瀑千姿的山崖与原始森林树丛汇集成一幅波澜壮阔的画面，在视野上清晰地展现出来，非常的好看，耐看。你犹如漫步在沟壑之间的羊肠小路，有清风徐来的清爽，也有“斜阳独倚峰峦，山巅倒立金猴和溪谷荫深遮日，清波依旧东流。”的诗情画意快感。俯仰天地之间，林高泉致，郁郁葱葱的环境面貌，总是令人领略到无数诗意化的审美情趣意境。

在你浏览这幅《浩气正清华》山水画卷的时候，《浩气正清华》左下方最前面是无数茂密树林掩映下的山里人家村落，青色的瓦房，土灰色斑驳的墙壁，村头蜿蜒的大道，高大挺拔的松柏、叶树婆娑的榆树、以及各种茂盛的杂树乔木绵延至远处至爱亲朋世居劳作的山崖；有高山的地方，就会有好水，并展现出无限的活力生机，一年四季永远轰鸣般咆哮奔涌而下的山泉，宛若母亲甘甜的乳汁，滋养出具有勤劳质朴，坚毅果敢，艰苦奋斗精神的山野村民。中景是一组错落有致的巍峨群山大川，山下是碧澄如镜的江河；江岸边上生长出根深叶茂的丛林，笔含春华，云壑松风，雾锁群峰，山岚烟雨，崇山倚翠，表现出一种悠然自得的山水画神韵意趣境界美感。

这幅《浩气正清华》（800x300cm）的作品构思，是为建国60周年大庆创作的作品。在整体构图上，前景有56棵树，（喻意着56个民族），画面共有60坐山峰（喻意着建国60周年）；在整体布局上，追求高（博大之意）、远（无限之意）、稳（稳固厚重之意）、秀（秀美之意），形成山有相拥向上之感，云有相绕互动之感，水有向内回流之感。

《浩气正清华》，是画家鸿篇巨制山水画卷，属于北派山水画写实表现的手法。通常这类超大型的山水画卷不同于一般的四尺全开、六尺全开画面，是很不容易将整体山峦群峰的布局构成，笔墨情趣与画面层次绘制处理完美的。画家这幅山水画卷的创作是严谨而成功的，彰显出自己从事这种鸿篇巨制山水画创作的深厚实力。

画面上分为三大段主次分明的群山组合层次：近处是饱经岁月洗礼的厚重起伏变化的山体，表现出深远之色的重晦厚实身躯；中间是云雾缥缈沙幔遮掩下鳞次栉比的山脉，表现出高远之色的清明险峻景色；远处是火红云霞浸染为一体的朦胧清淡的，表现出旷远之意冲融而缥缈的意境。作品具有深厚的传统艺术内涵和现代审美情趣意识。在保持画面质朴厚重，清新典雅格调的基础上，你也会发现画家注重在云雾湿润融合表现层次上的神韵表现力。浏览画家笔下的绵延起伏的山水画卷，让人不仅感觉到祖国山水的无限壮美，画技的经典，还会感觉到画家热爱祖国大好万里山河的炙热情感。

大山巍巍无语，普天下无数的人们却络绎不绝地去朝拜它、去观赏它，去领略其中蕴含的无数玄妙精微的博大精深内涵。《浩气正清华》是一幅汇集祖国北方无数锦绣山河魂灵精华的巨幅画卷。它不是五岳之首的岱宗泰山，却有“齐鲁青未了”的世事沧桑痕迹；也不是巍巍太行山麓坚硬的群峰，却蕴含有太行铁壁般伟岸的身躯；不是奇特险峻的华山峰峦，却呈现出层峦叠嶂岩石裸露的峻峭气势，这是画家深情倾述的诗意化造型语言，是中国传统文化艺术“至大至刚”，“吾善养浩然之气”的心灵思想写照。

黄土高坡上的白杨精神

1959年2月，画家韦选毅出生于陕西省兰田地区一个普通的北方农民家庭里。他从小就一直在西部北方农村地区黄土高坡艰苦生活的环境中长大。

韦选毅长期生活在陕西兰田地区贫瘠的土地上，出门就是七沟八梁一面坡的山洼地。他在当地读初中、高中学习期间，就开始喜欢绘画，但却苦于没有任何进行绘画学习的资料，也没有懂得美术基础知识的老师指教，甚至连一张正规白净的绘画纸张也没有。但父、母亲言传身教的吃苦耐劳精神与艰苦朴素的优良作风，以及北方地区农民身上那种不畏任何艰难的奋斗韧劲信念，使他养成一种不怨天，不怨地，脚踏实地追求自己喜爱绘画的坚毅性格。他处在这种艰苦的生活与艰难的学习条件环境中，却并没有被眼前的各种困难压倒。在读书学习的闲暇空余时间里，他经常在地上进行写写画画的摹拟描绘，在别人用过的废旧纸张上作画，或者利用旧挂历背面没有印制内容的白纸，进行胡乱的绘画学习，反复地临摹自己能够找到的各种连环画“小人书”，对绘画艺术陷入一种深深痴迷的情感之中。韦选毅话语不多，心态沉稳，不浮躁，不虚滑，身上洋溢着北方人质朴厚重的性格，在他的身上，令人联想起矛盾先生笔下热情洋溢描写出来的《白杨礼赞》。

矛盾先生笔下的白杨，从外形来说，是笔直的干、笔直的枝，干、枝、叶都“一律向上”“绝无旁枝”、“紧紧靠拢”和“不折不挠，对抗着西北风”。从神来说，是力求上进，正直、朴质、严肃、坚强不屈。白杨质朴、坚强、力求上进的性格，不正是画家青少年时代的写照吗？

军营里的艺术天才

1978年，韦选毅参军来到铁道兵部队这所蕴含深厚文化艺术教育的大学校摇篮。铁道兵部队从事美术创作的力量很强，韦选毅在这所革命的大熔炉中，前后接触并得到中国版画家协会副主席赵修柱、现任温州市文联主席黄嘉善等艺术家的指导帮助，开始进入比较规范的绘画创作学习。在日常繁忙的工作之余，他日复一日地投入素描、水粉画的勤奋绘画学习之中，进步很快。不久，他喜欢书画勤奋学习追求的才华就得到部队领导的重视，被提拔在政治部放电影，画幻灯片、出黑板报等从事部队的宣传工作，为他进一步施展自己的才华创造了更好学习绘画的条件。

铁道兵部队两年一届的《大路画展》培养了无数的年轻画家，也使韦选毅有了从事绘画创作，向绘画更高目标进取发展的大好机会。起初，他主要以版画表现形式来反映自己熟习的铁道兵生活，1980年，他创作的版画《踏遍天山为人民》入选《“咱们新疆好地方”美术作品展》，作品较好地反映了铁道兵战士为了祖国社会主义新时代的和平建设事业，一心舍弃自己安乐的小家，顾全国家与人民大家的可贵品质，受到部队领导与社会上的广泛好评，也初步尝到了从事美术创作的乐趣。

不久，韦选毅被部队保送到新疆艺术院校接受了两年正规的绘画艺术学习。在艺术学院比较系统地学习了素描、色彩、速写、创作与文艺理论等绘画创作必修课知识。当他学成返回部队后，便以饱满的热情投入到绘画创作之中，进入自己以画笔讴歌祖国朝气蓬勃向上的时代新生活。画家经常远涉新疆的北疆、南疆、青藏高原、川藏高原地区写生；还多次到黄河源头、太行山深处，以大自然为师，深入祖国辽阔的锦绣山河写生收集素材，进入废寝忘食地绘制祖国壮丽山河激情创作之中。

《太行之春》是其代表作之一。画面最下方的近处，是松柏簇拥下高大雄伟的太行山脉，连绵起伏的太行山麓层层叠叠的蜿蜒错落，群峰挺拔，密林叠嶂，恰似一座大自然界中高耸云天的万里长城。站在这幅超大型山水画作品面前，只见画面上白云皑皑，松柏常青，山峦巍然挺立，厚实裸露的岩石脉路，宛如北方人民厚实坚挺的不屈不饶的钢铁脊梁。这是画家对祖国大好山河深厚情感的诗意化描绘，也是一曲抒情式赞美中华民族英勇不屈可贵精神的颂歌。

如今，韦选毅已是享誉海内外的知名画家。他的作品不仅多次参加国内外各种画展，并多次获奖，还多次被国外政要和友人收藏。但他却从不居功自傲，总是虚怀若谷地进行学习、创作。因为他知道，要发展就必须有创新，要创新就必定带来很多的议论和批评。什么“没有笔墨”、“没章法”、“用笔太弱”、“匠气啦”等等。先不说这些批评的对与错，反思自己、改进自己、提高自已，才是主要的。他认为，在今天的现实社会生活中，飞速发展的科技，日新月异的生活，物质条件的提高，价值观念的更新，生活结构的改变，心里因素的构成，这些变化在为我们的创作提供素材的同时，也向我们提出了新的思考。它不同以往地大大拓宽了我们的思维模式。同时，也拓展了我们的表现空间，为我们的创作提供了更多的素材。所有这些，在“传统”里找不到，反而被传统所困扰。所以，他认为在新时期里，我们应该用新的材料，新的思维，新的观念，去表现当今的事物。只有在继承和学习的过程中，尽量完善自己的创作思路，追求完美的艺术作品，在吸取传统精华的同时拓展新的创作空间，不断创新、用心作画。他坚信一个道理，人生的路是一步一步走过来的，艺术之路也同样如此。不同的是，创作是在批评中成长进步的。