在现代舞教学中对学生感受力和表现力的培养

2011-08-31 09:15:46
太原城市职业技术学院学报 2011年7期
关键词:感受力现代舞表现力

陈 燃

(广州民航职业技术学院,广东 广州 510800)

在现代舞教学中对学生感受力和表现力的培养

陈 燃

(广州民航职业技术学院,广东 广州 510800)

文章结合观察体育学院非舞蹈专业学生在现代舞学习中,感受能力和表现能力在学习前后的变化,从而证实现代舞对体院非专业学习者的感受能力和表现能力的培养有着积极的作用。

现代舞教学;表现能力;感受能力;体育;非舞蹈专业

一、现代舞概述

现代舞是一个时代的产物,它产生于20世纪,在舞蹈艺术的变革中形成了一股巨大的潮流脱颖而出。现代舞又是一个反芭蕾的产物,当时它的崛起是为了摆脱芭蕾的僵化的处境,是超越当时社会对人的束缚是舞者寻求艺术的自由等等。总之,我们很难以一种简明的定义来诠释,它没有严格的动作规范、统一的审美标准和任何保留剧,现代舞大师们对它也有着不同的诠释。例如:德国著名现代舞蹈家、表现主义舞蹈创始人玛丽·魏格曼认为现代舞是“去寻找使我们内心深处的种种感情与我们这个时代的情调相结合”的手段,“是表现的艺术”。

美国现代舞奠基人之一、美国著名现代舞蹈家玛莎·格莱姆则认为现代舞是“内心图画的视觉化”。

现代舞蹈家塞尔玛·珍妮·科恩的现代舞蹈理念是一种“打倒偶像崇拜的艺术”。而对于大部分没有接触过它的人来说,它是晦涩难懂的舞蹈,没有章法可寻。在笔者没有接触现代舞之前也不例外地这样认为,有时甚至会排斥。直到自己亲身去体会,身临其境地置身其中,才对现代舞有了正确的认识。

二、感受力、表现力

1.感受力

所谓感受能力,就是指感觉器官对观察对象的感知能力。这种能力包括两方面内容:其一是对审美对象的外在形式因素的感知能力;其二是对审美对象的情感表现和象征意义的感知能力。比较而言,在这两种感知能力中,后一种比前一种更高一级,它要求人们:不仅观其形,更要见其神,即从外在形象中看到内在精神,从情感起伏中体会到它的深刻内涵。

2.表现力

所谓表现力有很多种,如语言表现力、舞蹈表现力等等,这里重点说舞蹈表现力的主要因素包括舞蹈教养、专业技术水平、训练教育、美学感悟、兴趣爱好以及其他文化素养等,这些因素对艺术家的表现意识形成、各类舞蹈作品完成质量的提高、舞蹈作品内涵的丰富、情感激发及艺术修养培养都有着不同程度的影响,并最终影响舞蹈表现力水平的发挥。

三、从大学生练习现代舞前后自身感受力和表现力的变化,分析现代舞对学生的感受力和表现力的影响

(一)现代舞练习前后自身的感受能力和创造能力的变化

现代舞的特性是追求自由,主张舞者不受舞步和姿势的有限语汇的束缚,可以尽情享有利用人体运动的最大可能,可以运用自己的自由和个人气质选择各自认为最有感染力的动作范围,随心所动。这些特点正好与当代大学生的心理相吻合,随学习主动性的提升锻炼效果也会比较明显,尤其是在竞争激烈的今天,除了学会解压、充电以外,还要克服现代人们生活节奏的变快、工作的忙碌造成的过早的失去自我的生活状态,再加上竞争不断加剧,只有敢于在人前展现自我才有资格获得更多机会。这就要求我们要不断地寻求自我、展现自我,这样我们在工作上、生活上才能更加顺利和快乐。而现代舞除了符合当代大学生的心理以外,现代舞的精神理念更有助于开发大学生的表现力和发现自我优势的能力。

1.基本功练习

课堂教学主要分两个方面:(1)身体素质的练习。a.呼吸b.瑜伽辅助练习c.现代舞基本元素组合的练习。(2)是通过欣赏舞蹈大师的表演和理论知识的学习加快对现代舞的认识和了解。

2.即兴练习

课堂教学主要分两个方面:(1)是身体感觉练习:a.关注自身b.感受空间变化c.由单人练习转变为双人、多人配合练习感觉动作、空间、气息、速度。(2)观摩舞蹈专业学生的专业课练习,感觉不同的音乐。

3.在学习过程中自身素质的变化

笔者通过在体育学院艺术系第一学期的基本功练习和第二学期的即兴练习两个阶段对现代舞进行学习。

学习现代舞的第一学期,由于舞蹈语言较少、动作僵硬,不敢大胆地在人前表现自我,动作仅限于以前常用的肢体去舞动,老师的课堂安排就主要是以引导为主,大多数时间是以组合练习的形式进行。主要是针对我们初学者进行现代舞基本素质的培养和舞蹈思想的传授。第二学期的学习建立在第一学期的基础上,课堂练习细致到舞蹈感觉和神态,以及身体不常用的点去引领舞步。更多的学习重心放在舞者综合素质的表现上。

尤其是第二学期的现代舞即兴练习,对练习者的创新能力和对周围的感觉能力提高很大,通过自我关注,将自身对事物的理解加深和自己的情感用肢体语言结合音乐表现出来。这个练习除了锻炼学习者的表现力、感受力、创造力以外,对学习者的心理素质也有很大提高,现代舞是唯一一种无表演格式的舞种,对舞姿也没有严格的要求,这样就拓宽了学习者的表现范围,只要能冲破自己的心理防线,去大胆地表现自我再加上现代舞的基本元素就是你自己的创新,因为每个人的经历不同表现出的情感和对事物的理解都不一样。

当学习者敢于站在人前去展现自己,不过多地把注意力放在自己的形象上时,并将自己融入舞蹈中,这样即使舞蹈者舞技不高也能将整只舞蹈表现得淋漓尽致;把自己的思想、情感用肢体语言表达给大家。只有舞蹈者用心去舞蹈配合舞蹈基本功练习可以把自己的个性表现出来,整个舞蹈就会变得有血有肉,舞蹈者也会感到更加的自信。

通过现代舞一年的学习,无论是自身表现力还有舞蹈感觉、创造力等诸多方面都有了很明显的进步。更可喜的是,笔者现在敢于在人前表现自我,不再瞻前顾后地考虑出丑的问题(见表1)。

表1 现代舞练习后感受力、创造力、表现力的变化对比表

(二)练习现代舞对大学生感受力和表现力所产生的影响因素

1.教学法

由于现代舞流派众多,训练方法也不同,我国现在大多是以堪宁汉首创的这一流派的现代舞为主流的。它更多的是采取比较抽象的手法,主张舞蹈要重回到原始、最基本、最有人性的功能来直接传达具有意味的感情。他认为“繁琐地去反映某种具体的生活事物必定是肤浅的。”

在现代舞课堂教学中其训练方法本质上是对人的研究,舞蹈语汇与别的舞蹈不同的是它从日常形态入手的,以走、跑、跳、蹦、立、躺等作为训练手段。

现代舞的技术训练,大多使用舞蹈对立统一的法则,使人在上升与下降、保持平衡与失去平衡、收缩与放松、吸气与呼气的对立中训练肌肉、肢体的灵活适应性,对表达情感或心理上的冲突方面有独到之处。他主要强调身体运动的过程中的经验。他更关注人体的运动与静止;对称与不对称;失衡与平衡;重心的移动与姿势的的变换;人体各部分协调的行动。通过身体外在的形貌,认识个体内在的能量;发展内在的自我建立个人风格;拥有独特的领域;增强个人的决心、信心、意志力。在运动过程中建立起与客观世界的某种内在联系;在生物信息场中互融;增强适应他人或领导他人的能力,人与自然界、与人类社会之间达成和谐与默契。

2.舞蹈思想

近代意义上的现代舞,以表达社会矛盾、生活矛盾、自我情感矛盾为主,其表现手法逐渐吸取了各个舞蹈艺术派别的特点与芭蕾舞蹈的表演元素,使其舞蹈节奏、肢体伸展、心灵表现等各方面更能表现出舞蹈者的自我意识,因而受到现代社会中的年轻人与舞蹈界有识之士的追求与喜爱,并倍受推崇。

四、现代舞对大学生的感受力和表现力的影响

(一)现代舞对当代大学生感受能力的影响

1.身体姿态、肢体表现能力

对于身体姿态来说,舞蹈是众所周知的塑形方法之一,我们大家都知道练舞之人气质高雅脱俗体态优美是非常受人们推宠和欢迎的健身方式,但人们常常因为很多舞蹈对身体的要求很高很难推广开来。随着社会发展和人们生活水平的提高,大众对自身修养、体态、举止的要求也越来越高,所以现在的健身场所不断地更新新的舞种。而现代舞由于它不受身体条件的限制,任何人都可以加入进来,所以现在受到大家的青睐。

我们知道好多没有受过专业训练的人在人前都是比较拘谨的,而舞蹈只有全身心地投入并把肢体动作放到最大才会很好看;但是不常在人前表演或是对于普通人来说无论从心理还是肢体都会有怕自己出丑的心态,即使表演也会放不开,过于在意别人的看法或是紧张无法把真正的自己展现给大家。对于这几点,练习现代舞就会有很大的帮助。因为现代舞的学习要求舞者全身心投入其中,去关注时间、空间、人与人等等常被人们忽略的方面,由于这些专业的要求,练习者会随老师的引导把注意力集中在肢体上,再加上现在舞并不注重舞者舞姿是否优美就是好的表演,它更注重的是人们心灵经历用肢体外化而表现出来。所以当人们冲破自身的“怕”的防线的时候,就会把身心合一,专注于舞蹈而不是别人的眼光。也就是这个时候自信的舞动的人无论他的条件好坏都是最美的。

关于肢体表现力方面,在做“紧张放松”这一练习时,会学会控制动作达到伸缩自如,有张有弛。

2.音乐感受能力

通过课堂练习中身体快慢张弛的练习结合不同风格节奏的音乐,扩大了对各种音乐风格特性的了解,通过练习可以很快地掌握与之类似风格的音乐特点,从而对音乐风格速度的把握上大大加强。

3.心理素质

现代舞的特性与大学生的个性特点相吻合,现代舞的特点是多变、原创性、个性。要想在舞台上呈现好的作品,舞者要具备高度敏感的内心体验和自省心态,而这种积极调动的思维方式正式我们大学生需要具备的。

(二)现代舞对当代大学生表现力的作用

当今社会过多的条条框框会经常束服大学生的创新意识而使大学生变得过于中庸。结合现代舞的特性可以挖掘大学生的自身潜能。通过施教者积极地启发学生思维的敏锐性和创建意识,使学生在进行经验积累的同时将外在感受转化为内心能量,再通过肢体语言外化。这样经过长期的内外转化也就促使了大学生创造能力的提高。在经历多次的训练,舞者自信不断提高的同时又具备了创造能力,这样对大学生的心理素质的完善有很好的锻炼作用。

所谓“芭蕾舞跳条件,现代舞跳观念”的道理,就是要跳地道的现代舞,要做真正的现代舞蹈家,首先需要有思想,然后才能创造出为自己服务的肢体技术;因此,在西方现代舞比较强的国家,现代舞的主流力量就是大学生,大学校园也是现代舞发展的最佳环境。由于现代舞是一个“因人而异,因地制宜、灵活机动、小型多变、身心并用、大脑领先”为特色的舞种,正好与当今大学生的心理特点相吻合。通过现代舞的特性来锻炼大学生的创造性思维是非常行之有效的,对大学生的表现力、自信的心态有着良好的引导与开发的作用,让大学生们在进入社会前就可以有自信地表达自我展现自我魅力。

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