电视摄像技术与艺术实验课程教学方法探究

李育林

(黄冈师范学院新闻与传播学院，湖北黄冈438000)

电视摄像技术与艺术实验课程教学方法探究

李育林

(黄冈师范学院新闻与传播学院，湖北黄冈438000)

电视摄像技术与艺术实验课程，是学生在初步掌握电视摄像理论的基础上，通过实践进一步学习摄像知识、掌握摄像技能的核心课程。本文结合所在学院实验教学的实际，提出了理论与实践相结合、示范演示、任务驱动、讨论交流与合作学习的电视摄像技术与艺术实验课程的教学方法。

电视摄像;任务驱动;技术与艺术

电视摄像是利用电视摄像机摄取电视镜头，在电视节目制作的链条中处于第一个环节，镜头拍摄的好坏，直接关系到电视节目最终的成败。实拍过程中，需要用摄像理论作指导，掌握电视拍摄技法，运用景物构成元素，才能拍摄出具有创意、美感的电视画面。要想做到这一点，就要求电视摄像工作人员，既要掌握摄像技术，又要掌握摄像艺术。在电视摄像技术与艺术的实验教学中，通常是按照技术与艺术两个方面来开展教学的。为了帮助学生较好地掌握电视摄像技术与艺术，提高实验课的教学效果，本文结合我校新闻与传播学院实验课的开课实际，提出理论与实践相结合、示范演示、任务驱动、讨论交流与合作学习的电视摄像技术与艺术实验课程教学方法。

一、理论与实践相结合

电视摄像理论是指导学生拍摄的基础，学生在实际拍摄之前必须掌握一定的理论知识。为了让学生更早地接触专业知识，我们在大一的上学期就开设了摄影技术与艺术的理论与实验课程，通过一个学期的学习，学生基本掌握了静态画面的拍摄;在大一的下学期接着开设电视摄像技术与艺术的理论与实验课程，从课程体系上考虑，这是对摄影技术与艺术课程的延伸与拓展。因为摄像与摄影在很多技术指标上是相通的，专业术语也有很多是相同的，只不过摄影拍摄的是静态画面，摄像拍摄的是动态画面。摄像课程是继摄影课程之后开设的，因此教师要结合学生已学过的摄影课程来讲授摄像相关知识，讲摄像与摄影的相同点与不同点，由此自然地过渡到电视摄像理论上来。理论的学习是为了更好地理解电视摄像，然后去指导电视摄像的实践。在每一次的实验操作过程中，实验指导老师还要在实验开始之前，给学生讲授实验原理、内容、步骤及注意事项，然后再去认真做实验。始终遵循“理论——实践——理论——实践”的原则，分阶段完成实验任务。学生的实验操作，其实是对平时所学理论知识的验证，摄像水平的提高，就是要做到“三多”(即多看、多写、多实践)。

二、示范演示

电视摄像实验课的任课教师，必须具有电视拍摄及电视节目制作的工作经历，对讲授的实验内容均要非常熟悉。学生每做一个实验之前，老师都要给做示范动作。由于新闻与传播学院在做实验时所用的设备是SONY DSR－PD190P摄录一体机，体积较小，不便于在实物演示时讲清楚。因此借助了多媒体设备来讲解。具体做法是另外架设一台摄像机，将镜头对准老师操作的部位，以视频信号的形式直接送到液晶投影仪，投影到大尺寸的玻珠银幕上展现。如在讲解菜单按键中各功能的调整时，通过多媒体设备将调整对象放大到可以看清为止。但是，摄像机的基本操作实验，不能仅仅靠多媒体来辅助教学，还要靠老师手把手的示范教学。老师不仅要对全班同学进行摄像机的操作做示范，还要为全体实验小组组长(通常一个班分7个小组)做相同的示范，目的是让小组组长了解更详细、操作更规范、掌握更牢靠。在学生分组实验时，每一小组组长就自然地充当了本组的实验“老师”，由学生组长协助老师来指导学生实验。实验指导“老师”多了，实验效果明显提高。在实验过程中，老师仍在组织实验教学，只是此时的老师更多的是接受学生的提问，为学生排忧解难。

三、任务驱动

老师的教学是手段，学生的学习才是目的。基于任务驱动式的教学，是使传统的以教师为主导的教授模式，转变为学生自主学习的学习模式。老师为学生安排每一个实验的具体任务，指出完成任务的正确路径和基本方法，以及规定所要达到的最终要求。学生就会按照老师布置的任务，与同组同学展开讨论，有时是激烈的争论，目的就是寻找最佳路径和有效方法。由于学生由被动接受知识变为主动学习知识，学习的积极性提高了，学习效果显著。例如“固定画面拍摄”的实验，要求学生拍摄景别清楚、光线合理、影调丰富、构图美观的一组镜头。看似很简单的镜头拍摄实验，其实真的拍起来并不简单。因为学生在平时实拍训练时，都很喜欢拍一些推、拉、摇、移、跟等运动镜头，真的要他们用心拍规定的固定镜头时，就不知所措了。当然，学生感到有困难很正常，因为知识的学习是循序渐进的，每一个知识点积累的背后，都要有很多相关的知识来支撑。分解“固定画面拍摄”的要求，可清楚看出每一个要求的背后，需要运用到很多相关知识与技术。比如景别清楚，就是要求用一个一个固定的镜头来表现远景、全景、中景、近景、特写;光线合理，一方面要考虑不同光线的来源，另一方面还要考虑光线的不同强度。具体拍摄时更要考虑光线的色温;影调丰富，首先要把握好影片的基调，然后以影片基调来调整后续画面的黑、白平衡，还原出导演想要的景物色彩，以短焦镜头去表现较大的景深，使景物的近浓远淡得到充分的表现;构图美观，这里要分按照中国传统方式构图与西方现代方式构图，也即是说用封闭式的构图与开放式的构图。构图方式不同，构图中的均衡、对称、对比、色彩、线条的安排就要重新考虑。同时还要让学生明白电视节目中的大部分镜头是固定镜头(占全部镜头的60%～80%)，要想当一名合格的摄像师就必须首先把固定镜头拍好。

四、讨论交流与合作学习

学生的学习是在一定的情境即社会文化背景下，借助其他人(包括教师、同学、伙伴)的帮助，即通过人际间的协作活动而主动建构知识意义的过程。这种学习是基于建构主义学习理论的。在电视摄像实验课程的教学中，充分发挥了学生讨论交流的作用，由4～6个同学组成的学习小组(或实验小组)，每一次的学习任务是在小组成员的共同努力下完成的。实验项目的安排上由易到难，由简单到复杂。如具体拍摄实验中，先做固定画面的拍摄实验，再做运动画面的拍摄实验，最后做综合性的画面拍摄实验。学生达到一定的拍摄技能之后，安排学生拍摄一个校园风光(或其他题材)短片。每次拍摄实验完成后，都要求学生将本次拍摄实验内容记录在磁带上，在录制时要求学生不能盲目录制，要在反复操练多次后才能正式录制，拍摄的顺序，在事先安排好，学生在一起讨论交流拍摄步骤、拍摄内容及拍摄时间，大家出谋划策，为的是经营好镜头。每次上交的拍摄作业，都凝聚了全组同学的智慧与汗水，表现了拍摄过程中的镜头编辑思想，以及长镜头的内部蒙太奇思考。每次实验课上，都要留出一定的时间，组织全班同学在一起讨论交流，通过液晶投影仪观看每小组的拍摄内容。在播放过程中，本组同学为全班同学作镜头拍摄的讲解，播放完之后，全体师生共同参与评论。先由本组同学“自评”，然后由其他组同学“互评”，最后由教师“点评”。“自评”就是自己能看到拍摄的亮点，也能找出拍摄的不足;“互评”是组与组之间交叉评论，对于拍摄得好的镜头，相互之间能够借鉴拍摄经验。对于拍摄有瑕疵的镜头，相互之间能够找出问题的原因，下次拍摄时不再出现相同的问题;“点评”是老师对学生拍摄的作品(镜头)的总结性评价，多给予鼓励，少提出批评。特别是对于拍摄当中有问题的画面，要帮助学生分析问题的原因，以及采取哪些措施或办法来解决问题。小组拍摄的画面，本身就是鲜活的教学案例，这些案例使学生感受很深，收获很大。这样的交流讨论，其实就是在教师的主导下，学生彼此之间的相互合作学习的过程。

G642

A

1003-8078(2011)04-0137-02

2011-05-04

10.3969/j.issn.1003－8078.2011.04.44

李育林(1961－)，男，湖北蕲春人，黄冈师范学院新闻与传播学院教授。

责任编辑 袁小鹏