略论我国当前的“群众合唱”

黄祖平

合唱艺术在我国是伴随着群众歌咏运动逐步发展起来的。学堂乐歌时期合唱艺术形式简单，思想明确；抗日战争及解放战争时期，合唱艺术作为反帝反封建的号角，仍以广大群众为对象，艺术程度不高，建国以后，特别是改革开放以后，合唱艺术在我国再次获得充分发展，我国合唱音乐的创作和表演都提高到较高的水平，特别是全国性的合唱比赛（青歌赛、金钟奖等）更是把我国合唱推向艺术性的高度。

合唱艺术伴随着我国的历史进程，以其独特的魅力影响着一代代青年的健康成长，在我国人民的生产生活中发挥着重要的作用。在历经百年发展之后，合唱艺术之蕾在我国历经生根、发芽、壮大，已逐步走向成熟，成为我国当代歌唱文化中一个重要力量。然而，就当前我国“群众合唱”而言，其中仍存在一些问题，具体来说主要表现在以下几方面：

第一，合唱曲目单一。目前，我国“群众合唱”活动开展如火如荼，从参与者的角度来看，有企业职工、有学校教职工、有公安干警、有部队战士，有离退休干部等；从合唱职能角度看，有庆祝历史重大事件的（如国庆、建党、抗战胜利等），有活跃群众文化生活的，有纪念企业成立的等。合唱已经成为我国当前群众文化生活中一支重要力量。我们走在大街小巷、音乐厅堂甚至田野村头，不时听到他们的歌声。然而，欣喜之余我们也发现：当前“群众合唱”中普遍存在曲目单一现象，大部分曲目仍是反映民族解放战争时期的作品，如《保卫黄河》《过雪山草地》《山丹丹开花红艳艳》《我的祖国》等等。这些作品基本上都是20世纪30、40、50年代的作品，在思想内容方面积极健康，是宣传爱国教育的好歌曲。但这些作品的艺术性与当今人们的审美需求存在一定差异。尽管当代作曲家们也创作出一些富有时代感的声乐作品，但大多是独唱作品，如《春天的故事》《走进新时代》《江山》《走向复兴》等。这些作品如要成为“群众合唱”的作品，还需要演出者进行改编再创作。另外，这些作品原创时是独唱作品，因此，即使这些作品经过演出者们二次创作，其艺术性仍与原唱的合唱作品有差距。同时，在当前真实反映人民群众实际生活的合唱作品是少之更少。这样的现实状况在一定程度上影响“群众合唱”的演唱水平和艺术性。

第二，艺术程度不高。合唱艺术程度的高低取决于合唱团队作品的艺术表达。在当前声势浩大的“群众合唱”活动中，除了合唱曲目单一情况之外，“群众合唱”整体上呈现出艺术程度不高的趋势。我国许多城市的“群众合唱”，其艺术水平都需亟待提高。我们知道，上海是我国经济最为繁荣的城市，其合唱历史悠久，且拥有我国最早的专业音乐院校——上海音乐学院，那里聚集着众多高水平的专家和学者，他们对上海合唱水平的提高和发展做出及其重要的贡献。也正因如此，上海的合唱水平始终走在全国前列。但即使这样，在上海生活、经历的一些著名合唱音乐指挥家、教育家以及声乐艺术表演家、教育家们也对上海市的“群众合唱”提出自己的看法，提出应加强提高上海市“群众合唱”的艺术水平。著名作曲家、指挥家萧白针对此现象，2005年在上海发起全国首个无伴奏合唱比赛，他和其他专家都深感申城合唱从合唱理念、演唱水平上都需要更强的提升。多年前，周小燕、曹鹏亲临少儿合唱表演现场，得知绝大多数成人合唱团竟然不如会用五线谱的“好小囡”等少儿合唱团，还在看简谱时，就曾无不激愤地表示“荒唐得很”。不少合唱团仍未完全摆脱不讲究声音统一、不注意声部间平衡，而是一味扯着大嗓门的户外大歌咏式的演唱方式，其艺术性还需大力加强。从上海“群众合唱”的现状中我们可以想象得到全国其他城市“群众合唱”的艺术水平了。

第三，专业水平不强。对一个合唱团队专业水准的评价一般体现在以下几方面：演唱水平，包括歌唱姿势、歌唱方法、歌唱音色、歌唱能力、吐字咬字等；表现力，包括乐曲中强弱处理、快慢对比、声部层次、伴奏指挥与合唱的融合等；风格，包括作品内容、形式，题材、体裁，历史、个性等。与上面的评价体系相比，我国“群众合唱”当前表现为：演唱水平低下，如声音粗糙、吐字不清、音域不宽等；表现力有限，如音乐平淡，伴奏、指挥与合唱队彼此配合不默契，音乐的“张力”不够；风格单一，如演唱中不太关注歌曲内容与形式的关系，对合唱作品的历史、题材、体裁等特性了解很少。譬如，我们大家熟悉的《歌唱祖国》，许多群众性的合唱团队在演唱时很少注意作品的体裁特性，创作背景，作品的结构，作品中三段歌词的递进关系及暗含的历史进程，他们了解甚少，他们只是一个劲地用力歌唱，却很少知道歌曲中所表达的内在情感，当然也不知道每段歌词演唱时该如何用声。由于大部分群众对作品的整体风格缺少了解，同时缺乏科学的发声方法，结果我们聆听到的是大家都会演唱《歌唱祖国》，但很少团队能够演唱得感人、演唱得令人难忘。

针对当前我国“群众合唱”中所显现出众多弊端，我们已找出“结症”所在，接下来应是“对症下药”。

首先，转变合唱观念。“群众合唱”一开始就要树立良好的合唱意识、教授正确的歌唱方法和音乐知识、保护好群众的歌唱兴趣，适时加入多声部合唱曲目，在群众合唱活动中教他们演唱多声部的合唱歌曲，以唤起歌唱者多声部审美意识，这必定会引导人们去寻求更美、更丰富的歌唱效果。这是巩固合唱活动长期持久开展的基础。

其次，提升合唱指导者的水平。就当前我国的“群众合唱”来看，大部分合唱指导者，其指导合唱能力亟待加强。一个称职的合唱指导者需要具备多方面的音乐知识，包括良好的音乐听觉、科学的发声、扎实的理论、细腻的指挥等。所以，我们一方面对现有的合唱指导者进行定期培训，另一方面应引进更为专业的合唱指挥人才。当前，我国合唱指挥人才培养发展迅猛，专业的音乐学院本科招生规模扩大，许多师范音乐教师教育专业都招收研究生，这个合唱指挥艺术人才培养呈现多渠道、多生源的态势，可以引进这些经过专业知识学习的毕业生作为“群众合唱”的指导者。此外，还可以聘请资深专家作为艺术顾问，定期对团队进行合唱指导和训练。

再次，普及合唱教育。合唱艺术是一门多声音乐。合唱表演需要每位队员具备良好的听觉能力，科学的发声方法，协调的配合能力等。普及合唱一方面可以锻炼与培养人们多声的思维习惯，规范科学的发声方法，激发歌唱者的想象力、好奇心和自信心，使表演者全身心投入，体验合唱的欢乐。另一方面，合唱追求的是和谐，当美妙的音乐通过演唱者们相互的合作被淋漓尽致地表达出来时，演唱者心中充盈着成功的喜悦，音乐的魅力在这里得到最大程度的发挥，这种亲近音乐的崇高境界是其他艺术难以享受到的。普及合唱教育，增家人们对合唱音乐艺术的了解，这的“群众合唱”水平的提高是大有裨益的。同时，合唱教育也是培养团队精神、群体意识、进行亲情教育极好的方式。在我国当前加强合唱艺术教育，推广普及合唱成为时代的使然。

在音乐的各种形式中，合唱以其最丰富、最深厚的艺术感染力通向人们的心灵，给人以温暖、抚慰、激励和震撼。由人声多个声部构成的合唱艺术具有极丰富的表现力和广阔的音域，合唱的艺术形式越来越受到人们的喜欢，因此，利用合唱艺术的音乐功能来熏陶人们的心灵，丰富人们精神和文化生活，这将对推进社会和谐发展起到特殊作用。