铂金印相法发展历程研究

2011-08-15 00:47南京工业职业技术学院艺术设计学院江苏南京210046
大众文艺 2011年15期

王 慧 (南京工业职业技术学院艺术设计学院 江苏南京 210046)

铂金印相是众多古典手工印相工艺中的一种,它以铂系金属为主要感光材料,用接触印相的方法在日光或紫外线下晒制图片。铂金影像宽广的影调和影像的永恒性主要取决于铂金印相要用到的金属铂,铂是一种贵金属元素,化学性质稳定,对光的敏感能力较弱,用铂金印相法晒印的铂金作品不仅具有绝对的永久性,还有独特的外观,其照片具有浓厚的黑色、大幅度的影调层次,在各种光线条件下都能很好地表达客观物象的质感、影纹、和层次。

一、铂金印相技法的诞生与发展

摄影史上德国化学家费迪南德•盖伦第一个记录了铂盐在阳光下的化学反应和作用,在1804年前后,他发现紫外线光会改变铂盐的颜色,使铁盐沉淀为亚铁态物质。与此同时,另一位德国科学家德培莱纳也在1831年观察到草酸铁受到紫外光照射会分解的现象,他经过实验科学地测定了草酸铁的感光度,接着他对于铂盐、草酸锰和碘酊的光敏特性也作了研究和记录。他的这些科学发现为之后的非银盐感光工艺的发展奠定了坚实的基础,可以说德培莱纳是铂金印相发展史上一位功不可没的科学家。

1832年,英国科学家约翰•赫谢尔在向英国皇家摄影学会宣布:当铂盐被盐酸和硝酸酸化后,再与氢氧化钙混合成溶液之后放在暗室里是不会起变化的;但是当溶液受到日光照射后,就会有沉淀物生成。约翰•赫谢尔发现推进了铂金印相法的诞生。

1844年英国皇家摄影学会创始人之一的罗伯特•亨特用氯化铂和青氰酸钾混合成感光剂,并用日光曝光,制成了一张很淡的潜影图像。随后他把照片放在汞盐溶液中浸泡,照片上竟然出现了生动的图像。但是遗憾的是这样的照片随着时间的流逝而渐渐褪色。在《光下的研究》一书中罗伯特•亨特详细描绘了他如何用氯化铂在碘化银相纸上进行铂金印相的实验,但此时他的作品还不能称作真正的铂金照片,因为会褪色。在随后的30年里,他的这种方法被不停地改进。

1859年,苏格兰摄影协会的创始人之一博耐特为了寻找到更稳定的照片制作方法,进行了一系列的实验,虽然他对铂盐印相工艺的研究没有成功,但他改进了上述工艺,在配方中加入“钯”,改用钯盐之后,制成了世界上第一张钯盐照片。人们把这种方法叫做“铂钯印相”。因而也有些资料上也把铂金印相法的发明时间定在1859年。后来博耐特还举办了世界上第一个铂金印相作品展览。

英国威廉•威利斯是最后的成功者,他一直执着地寻找能够永久保存影像的方法,终于在1873年,他通过使用草酸钾显影以减少照片上的亚铁盐而获得了可以长久保存的钯盐照片,为此他申请了好几项专利,这一年被确认是铂金印相法的诞生之年。

在19世纪80年代,两名奥地利陆军军官吉赛普•皮泽戈里上校和巴伦•阿瑟冯•许布尔共同发展并完善了威利斯的工艺。他们在感光剂中添加了草酸铁钠,并在曝光前先把纸张弄湿,同时取消了草酸钾显影的步骤。发明了铂盐直接显影(POP)的工艺。1882年他们将方法公开,从此凝结着众多科学家与艺术家智慧结晶的铂金印相法向世界传播开来。

自从1880后,随着铂金相纸在欧洲市场的扩展,铂金印相法被广泛接受和应用。它的普及性同时也反映在英国摄影协会年展上,在1894年的摄影展上铂金作品数量已达175幅。19世纪末,铂金印相可以说占据了当时的主流印相工艺地位。

二、摄影家对铂金印相法的倡导与传承

自然主义摄影流派的代表人物彼得•亨利·爱默生是最早、最熟练地掌握铂金印相方法的摄影家之一,他的作品特色就是采用铂金印相法印相,1886年,他出版了一本由40幅铂金相片组成的照片集——《生活与风光》。其中最著名的作品《采睡莲》,以抓拍的手法,拍摄了真实环境中的人物和风景,同时在制作上采取简洁的铂金相纸制作,将原本难以表现的平凡生活拍摄的极富诗意,获得了令人信服的力量。这幅照片见一经问世,就受到当时人们地赞叹,为爱默生赢得了广泛的声誉,奠定了他在摄影史上无可动摇的地位。

英国画意摄影流派的摄影家弗雷德里克 H 伊文思也是以他那激动人心的铂金照片著称于世的。他拍摄了大量的英、法中世纪时期的教堂作品,直接印在铂盐相纸上,即不裁减也不加工,被后来的评论家称为“最伟大的艺术摄影家之一”。他一直认为铂金印相法是最完美的印相技法。

“现代美国摄影之父”阿尔弗雷德•斯蒂格里茨的也是铂金印相法的倡导者,他称铂金印相是“摄影媒材中的贵族”。和他一起为美国现代摄影披荆斩棘的爱德华•施泰肯同样是一位铂金印相的大师,他制作的铂金作品《池塘-月光》以细腻的层次感和对色彩与光线的精妙把握充,分证明摄影也可以像绘画一样表达出丰富的情绪与内涵,这幅作品不仅成为铂金转印工艺的典型范例,也摄影史上最值得关注的作品之一。这一时期的其他一些重要的摄影家如伊莫金•坎宁安、爱德华•韦斯顿等也都擅长铂金印相。铂金照片宽广的影调范围,细节的刻画为韦斯顿的作品添色增辉。对于坎宁安的作品来说,无论是花卉作品还是肖像作品都以精确的构成和简洁的造型展示现代理性之美,而铂金照片的特质正好与她的照片风格相吻合,其丰富细腻的影调透露着女摄影家的情怀,体现出强烈的现代主义美感。后来的以“完美主义”著称的美国摄影家欧文•佩恩自始至终贯彻着他在摄影上精雕细刻、一丝不苟的风格,他早期的肖像作品通常采用铂金印相法印制,一生多次举办过铂金作品展。

今天,虽然数字化摄影当道,但仍有一些摄影师们在潜心研究这种古典印相技艺,他们不仅改良工艺配方,而且将数字化技术引入其中,他们的作品无论从题材上还是表现形式上都被印上了浓重的时代特色。目前美国摄影师Dick Arentz,女摄影家Regina DeLuise、艺术家Jed Devine、风光摄影大师Jerry Pavia等都是举世闻名的现代铂金印相的大师,他们开辟了摄影新时期的一条摄影创新之路。

综上所述,铂金印相法与众多摄影技艺一样,是由众多艺术家和科学家经过长期研究与实践发展而来的,是摄影艺术史上的一块瑰宝。今天我们所面临的课题是如何令这块瑰宝在数字影像时代继续熠熠生辉!

[1]克里斯多佛•詹姆士.美国摄影图片制作工艺专业教程[M].上海:人民美术出版社,2006

[2] M•兰福德.世界摄影史话[M].北京:中国摄影出版社,1986.

[3]王慧.铂金印相法在当代摄影艺术中的价值探讨 南京工业职业技术学院学报 2010.03期