侗族大歌的传承及其意义

■孙家家

侗族大歌流传于我国贵州、湖南、广西等地区,由于歌声清澈明朗,被称为“天籁之音”。其悠久的历史，最早可以追溯到宋朝时期，由于中国现在对传统艺术的高度重视，让古老的民族歌曲焕发了新春，并得到了高度的评价，使得侗族大歌这一艺术瑰宝走向了世界的艺术殿堂。1986年10月，贵州省黔东南州民间侗族大歌合唱团走出国门，参加了在法国巴黎举行的艺术节，引起了世界的高度重视，观众、学者都为之倾倒，中国传统的艺术瑰宝走向了世界的殿堂，而在现代文化的冲击之下，怎样去更好地保护和传承这一文化值得我们认真探讨。

一、侗族大歌的传承方式

侗族是一个历史悠久的民族，由于早期的侗族只有语言的交流，而没有自己的文字，所以早期的传承基本靠口耳相传，而随着社会的发展，传承的方式有较多的变化。汉文化的不断影响，传承方式更加多样，从而形成了本民族的传承系统。主要有：影视资料手段传承；汉语言文字的传承；进入课堂的文化传承形式等。

（一）影视资料手段传承

随着经济的不断发展，各种家用电器也相继进入了侗族地区，录音、录像设备的普遍出现，已成为了当今侗族大歌传承的重要载体。开始是各种采风人员靠笔记、靠心授来搜集民歌，而随着现代化设备的普及，歌手们便可边录边唱，这样既能达到很好的教授效果，又能达到长期保存和传承的目的。有了这些现代化设备提供的资料，歌师（歌手）们就不必像过去那样靠大脑记忆和汉字记侗音的方法来进行传承，过去传承方式既费脑力又费精力，而现代化的传承就方便多了，一些著名的歌师和歌队将其所演唱的大歌，灌成碟片供学习者随时学习。

（二）进入课堂的文化传承

民间文艺的重要环节就是广泛地培养民间文艺人才。世界上任何一种艺术如后继无人，那么这种艺术就注定会失传；反过来，任何一种艺术要求得发展，就必须有大批艺术接班人，侗族大歌也不例外。在今天，传统中那种靠亲属传承（父传子、母传女）和师徒传承来培养侗族歌手的方式仍然存在，但更主要的还是学校教育和短期培训。贵州地方上的文化部门、教育部门，在各小学先后开展了侗族教育，十几年来培养出了许多优秀的歌手，并且多次应邀参加省内乃至全国的大型文艺演出，有的还出国演出，均受到中外观众的高度赞扬。

二、侗族大歌的传承意义

（一）使侗族大歌继续得以更好地保护和发展

在全球化、经济一体化以及外来文化的冲击下，侗族大歌正面临着强大的冲击和破坏。而且，由于侗族大歌带有民族民间口耳相传的特性，对其保护、挖掘、整理与传承就更加困难，零散的“碎片”趋势日益严重。

首先，我们应该继承具有深厚底蕴的侗族大歌文化，使它在新的历史时期与整个中国文化一起成长，成为振奋民族精神的巨大的文化力量，也成为各个民族自身发展的精神力量。然而，在现代性充斥的大环境中，侗族大歌面临着两难的选择：经济的发展和传统文化的保留，担心民族传统文化在与现代文明的冲突中消失。侗族大歌的产生取决于特定的生态环境，它的生存同样需要特定的生态环境，因此，侗族大歌要在保护与开发的过程当中齐头并进，让其切实地得到传承和发展。

其次，在现代性的语境下，侗族文化保护的价值已成为人们关注的热点。在面对强烈的现代性趋势下，捍卫民族文化价值已经上升到了发展战略的高度，重新认识民族文化中具有核心价值的元素成为必然，这表明民族文化的价值在现代性的巨大背景下得到了再度确认。由此，侗族大歌的保护在文化价值的驱动下将具有长期而深远的意义。我们知道，保护少数民族文化，不是经济社会发展的障碍，而是构成文化现代性和多样性的重要保障。

（二）使更多人来体会侗族大歌的魅力

随着社会的进步，侗族大歌已走出国门、走向世界，登上了大都市的大雅之堂，它不仅仅是侗族人民的精神食粮，而且成了世界各国、各族人民所共享的精神财富，但不懂侗语的人听了用侗语唱的侗族大歌，就只能欣赏音乐，不懂歌词意思。如在侗族大歌中增加一部分汉语演唱，艺术效果就会大增。现在人们已经开始实验，并且民间用汉语来编唱的侗族大歌也大量增多，其中北部方言区的侗族大歌绝大部分均变为用汉语来编唱，一小部分沿用侗语来编唱，很多歌句也夹杂着汉语而成为侗汉杂交型的大歌；在南部方言地区，新歌中用汉语编定和演唱的歌也比传统的大歌大大加重。

总之，科学地、合理地把握好侗族大歌的传承和发展，不但可以获得巨大的经济效益，还可看到优秀的民族文化在不断发展过程中也蕴涵了社会的时代内涵，是一个民族的民族自尊心、民族自信心、民族自豪感得以体现的根本，对民族、国家、社会的发展也具有重大而深远的现实意义。