紫砂陶刻魅力

董亚勤

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂陶刻魅力

董亚勤

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂陶的雕刻不同于一般的雕刻，也有别于漆雕、木雕、碑文铭刻及其它刻绘。它是在紫砂陶坯凹凸不平、多角线条等复杂的造型上进行刻画。

陶刻；装饰

紫砂陶崭露头角始于宋代，当时著名诗人梅尧臣的《宛陵集》中有诗云：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”。又云：“雪贮双砂罂，诗琢无玉瑕，”诗中提到的“紫泥、砂罂”指的就是紫砂陶。

至元代，紫砂陶的成型、烧制技术有了新的发展，已开始在紫砂壶上镌刻铭文。到清代嘉庆年间西泠八家的著名金石书画家陈鸿寿和制壶高手杨彭年的合作，有了紫砂文化史上的一段佳话。使金石篆刻、书画艺术与紫砂壶艺有机的结合，形成独具风骚的紫砂文化，为后来陶艺人的发展拓展了无限空间，因而影响了一代又一代陶刻人。如，民间七艺人之首的陶刻家任滏庭。他们的作品，融雕塑绘画、金石、文学于一身，刀法的娴熟、流畅，力道的遒劲和虚浮，虚实相生、浑厚端庄、古朴典雅、新颖别致，使人爱不释手。

紫砂装饰，大体分为紫砂陶刻，镶嵌技艺——嵌金银丝、嵌泥、泥绘、堆泥等两大类。最常见的装饰，就是在紫砂的半成品上进行陶刻。若是知名书画家在紫砂器具上提字作画后再请陶刻家依所题字画雕刻，将书画家的画风笔韵留在器具上，则更提高紫砂器皿的艺术价值、收藏价值。

镶嵌技艺常见的是嵌泥、泥绘和堆泥。嵌泥——是将紫砂壶表面刻画出线条凹槽，嵌入不同色泥，再入窑烧制而成。如：工艺大师何道洪制作的《饮水思源壶》，壶身黄色部分即嵌泥。泥绘——是在素静的壶表上，用同色或不同角紫砂泥色勾勒出字画，再烧制而成。堆泥——是用同色的紫砂泥做更立体的堆砌装饰。如：高级工艺师毛国强制作的《双龙戏珠壶》，其艺术效果，达到外表与整体活泼的立体美感。现代紫砂装饰：刻、镂、塑、贴、堆、描、嵌、泥绘、绞泥等手法呈现多样化，装饰种类多，各式装饰手法在继承传统的基础上，大大向前推进一步，拓展了装饰艺术的广度和深度。陶刻载体有壶、盆、瓶、杯、盘、鼎、陶板等，至此“陶刻”已自成一格，成为紫砂陶中一种艺术门类。

紫砂陶刻装饰艺术的技法可分为印刻（双刀正入法）和空刻（单刀侧入法）二种。印刻是先将诗词书画的底稿誊印到壶坯表面，再运刀依样雕刻，通常由一般刻工进行雕刻。空刻则须由具备多年雕刻经验的紫砂艺人进行雕刻工序，或熟悉紫砂陶刻的书画家亲手雕刻，他们在确定大体轮廓安排后，用斜刀刻法以刀代笔，唯刻画精细的作品，必须注意行刀的浮沈利钝、深浅宽窄、刀势的气脉连贯，以显示出迹外传神的韵致。空刻用刀必须胸有成竹，自由驰骋，犹如天马行空，刀法多变，可轻可重，或虚或实，可粗可细，或刮或划，粗犷豪放，耐人寻味，这样才能反映出紫砂陶刻的艺术特点。

总之，陶刻艺术不但要注重形式、内容及手法上的技巧，最主要的是作者的文学素养、书画功力以及人格气质整体的表现。写神才是艺术的本质，也是艺术表现水平的重要标准。所以，一把茗壶配上得体的陶刻书画装饰，便为好的艺术作品，闲暇之余，沏上香茗，品茗赏壶，当余甘留舌之时，体会铭文刻画的意境，当能理解文人雅士对茶道的钟情、砂壶的珍爱及陶刻艺术的颂赞。

[1]《中国美术辞典》沈柔坚主编上海辞书出版社1987年版

[2]《淘砂集》丁国兴、壶春阁香港壶春阁1991年版

[3]《宜兴紫砂珍赏》顾景舟、徐秀棠、李昌鸿三联书店（香港）有限公司1991年版