浅谈紫砂纯手工创作

李爱民

江苏宜兴 宜兴 214221

浅谈紫砂纯手工创作

李爱民

江苏宜兴 宜兴 214221

作为一个生在陶瓷产区的人，浸润着浓郁的陶土气息，与紫砂泥打交道似乎是命中注定的。

紫砂工艺；纯手工

在现有的创作、生产、烧制条件下，紫砂壶完全可以批量生产，为什么还要坚持纯手工创作呢？从我多年的创作感受来看，可以从这样的几个方面去理解。

紫砂纯手工创作缘自于对自然万物的热爱。古人推崇天人合一，讲求人与自然万物的和谐统一，而紫砂天性古朴纯雅，造型充满自然美感，正是适合现代人回归自然的追求。抟泥为壶，以手工制作紫砂壶，以人的灵气注入紫砂，使原本没有生命的五色土经过人的亲近、摩挲、拿捏，充分调和紫砂泥的内在构成，使之成型，紫砂泥才能活起来。相比而下，采用模具制作，或许在外形看来与纯手工制作的好像别无二致，但其内在气质却是完全不同。文人作文，有“意在笔先”之说，同样，在紫砂的创作中，最重要的步骤就是构思。自然万物就是紫砂创作的本源，对于一个痴迷于紫砂创作的人来说，每时每刻心心念念的就是紫砂，入眼的万事万物是不是可以用在紫砂上，都是要思考的问题。我的作品，多取材于自然界中的事物。

紫砂纯手工制作是对传统的一种尊崇。这种尊崇，一是态度的恭敬，二是技艺的继承和发展。当下是一个快速发展的时代，各种各样的冲击和诱惑容易使人浮躁，在这样的心境下创作出的作品，必然也会带着一种浮靡之气。学习紫砂前辈的宁静平和，用几个月、一年、甚至更多的时间来创作一把壶，是对传统的一种坚持。采用紫砂纯手工制作，能更好地把握作品的外在形式美和内在气质美。紫砂壶创作，首先要求在做工上精准到位，点、线、面流畅自然，造型和谐平衡，进而才能求其气韵生动，性灵自然。在我的创作中，比较注重壶把与壶流之实形、虚形的相互呼应，匀称均衡。我个人以为，一把好的壶，最重要的是它的实用性和观赏性的统一，先求准，再就美。

紫砂纯手工创作能更好地体现制壶者的个性。坚持紫砂纯手工创作，是对自己创作个性的一种坚持。壶品如人品，一把用心做的壶，必然能反映出创作者的性格、气质和审美情趣。总体而言，我是一个简单快乐的人，平和知足，做壶于我而言，是一种生命乐趣。我不太去在意自己能否留下多大的声名，我只希望用心做出的每一把壶，都是对自己以往作品的又一次超越。自然、朴实、素雅是我的追求，同时力求在传统技艺上有所突破。从我的创作实践经验来看，越是简单、传统的造型，越是难以把握，要做到精美，更是一件难事。做壶的人都知道，越是直壁的越难做，因为造型简洁，不能掩盖做工上的任何缺陷，所以要求做工必须精准到位。

紫砂艺术，素以“古朴素雅”为审美要旨，以意境美为最高境界，其实讲求的就是作品的性灵自然。人性和泥性完美结合，才能创作出紫砂艺术精品。抟泥为壶，以人性亲近紫砂，是对自然万物的一种总结和表现，是对传统紫砂艺术的尊重和发展，是对做壶人个性淋漓尽致的展示。

[1]《宜兴紫砂工艺十年史》 宜兴紫砂工艺厂

[2]《宜兴陶瓷发展史》 江苏省宜兴陶瓷公司

[3]《陶瓷造型设计》 辽宁科学技术出版社