《巴顿芬克》是科恩兄弟正式走上国际影坛的代表作品,具有强烈的魔幻色彩和超现实主义风格,这部作品较为晦涩难懂,但是,其视听语言还是很有特点的,以下将对其视听语言进行逐项分析。
影片最有特点的当属它的摄影风格,影片的一开头,就使用了一个很有特点的长镜头开始了影片的叙述,首先是镜头随着绳子由上及下的运动,后又随着人的运动进行了九十度的转摇,然后给了主角一个半身的近景镜头进行表现,在主角身上停顿了几十几秒之后,随着剧情的发展又将镜头移至前台,随着大幕的展开,所表现的这一部戏剧结束,这一长镜头也结束了。这一个将近两分钟的长镜头,向我们展现了3个不同的空间,第一个是戏剧台后的空间,这里是工作人员和导演所在的地方,第二个是台上空间,是演员表演的地方,第三个空间就是看台之下,观众的所处的地方,通过这一个镜头我们可以看出整部影片所呈现的整体的摄影风格,这部电影晦涩之处就在于固定镜头多,移动镜头少;人物之间的对话多,而运动少,整个电影的大部分时间和镜头都是主角巴顿•芬克与各个人物之间的对话,讨论。这就显得整部影片枯燥无味,由于整部影片的固定镜头较多,谈话时多为正反打镜头,因此,在固定镜头内的摄影构图,空间展现,场面调度就显得尤为重要,这部影片在这一方面是非常有特色的,影片的这第一个长镜头,人物的声音对白是一直延续的,而镜头是在不断变化当中的,摄影机使用了移动、摇等运动,将一部戏的台前幕后完完全全的展示了出来,并且镜头内场面调度也使镜头更富有运动感,如镜头在给主角固定的近景镜头这一段几十秒的时间内,就有后场的老人走到摄影机前说话又回去和另一个人从镜头前运动到后场然后又进入前场等运动。使整个长镜头富有运动感又不失长镜头的连贯性。
影片摄影风格上第二个特色就是景深镜头的使用,如巴顿芬克来到好莱坞,住进酒店的第一个镜头,影片使用了一个景深镜头,展现的是酒店大门到前台的这一段走廊,巴顿芬克从门口穿过幽暗的走廊来到镜头前,一个固定的中景镜头,却展现了许多东西给我们,首先,它通过镜头前的门和旅店的大门,在一个镜头内营造了3个空间,第一个是镜头前的空间,第二个是幽暗的走廊这一空间,第三是大门外明亮的画外空间,这样就使本来幽暗的镜头不显得那么的沉闷压抑,而且还通过空间的营造赋予了这个镜头以象征的意义,即巴顿芬克从明亮的画面空间进入幽暗的旅店内,象征了巴顿芬克来到好莱坞以后灵感的缺失。同样的景深镜头还出现在对巴顿芬克所住之处长长的走廊的展现,一扇又一扇的门,一盏又一盏的灯从镜头前一直延伸,营造出了一种怪异的气氛。
我们说这部电影的主要的部分是与一个接一个的人的对话。在这些镜头中,更能展现出导演在摄影中有意的设计,如第一次与好莱坞电影公司老板的对话的段落,摄影机首先模拟主角的主观视角向前推动,可以发现影片中所有室内对话的场景都是十分大的,这就方便与摄影机的运动和景深的展现,从而扩大镜头所展现的空间,这一段落二人在对话中,通过镜头的正反打我们可以看到,巴顿芬克的背景是一个景深镜头,而老板的背后是一扇窗户,窗户的外面是广阔的画外空间,这样,就在视觉上扩大了二人对话时正反打镜头的空间,是镜头不显得压抑。镜头内的场面调度也起到了相同的作用,公司老板从座位上起身来到镜头前坐在了桌子上继续谈话,这样就是整段的谈话得以分开,有了镜头的运动,就不至于显得沉闷枯燥。在影片中还有几个谈话的段落比较有特点,先是2次跟曼德特的谈话,相比前面与公司老板的对话,二人在旅店内的谈话空间就显得十分的狭小,因此,导演在设计镜头的时候就采用了不同的方法,与曼德特的两次对话是不相同的,第一次谈话是二人初识,谈话是以不规则的正反打镜头展现的,曼德特是坐在床上,而巴顿芬克是坐在椅子上,二人大约是呈60°的角度相对而坐,在镜头给到巴顿芬克的时候,导演使用了一个变焦镜头,看起来巴顿芬克就是坐在镜头前,但实际是巴顿芬克离镜头还有一段距离,因此,他便可以在谈话的过程中在镜头前做出动作,而不是坐在椅子上一动不动的进行对话;第二次导演就换了一种方法,显得有变化不重复,第二段谈话二人是并排坐在床上,两人同在一个镜头内,而镜头内的运动是借助了画外空间实现的,巴顿芬克在谈话过程中进入到了洗手间之中,通过这样的场面调度,来达到镜头内运动的效果。与作家梅修的讨论是在室外进行的,但是其对话的设计也是同其他的段落相同的,这一场景设置在了一条公路的拐角,二人在对话过程中的背景都是公路,二人在不断正反打的对话中其景深都是不断运动的车辆,这也就构成了镜头内的运动。
影片的整体色彩风格是一种充满了富贵,奢华气息的风格,影片的主要构成色是绿色,黄色,金色,整体呈暖色调,如旅店的地毯式绿色的,墙是绿色和金色的混合,室内的地毯是红色的。各种元素共同构成了这样的色彩风格。这种暖色调给人的感觉是同影片的整体风格是相一致的,充满了沉闷和压抑,这些都是与主人公的遭遇和他的内心情绪是相一致的,而这一整体的色彩风格之中也是有它的异类的,影片中有一件贯穿影片始终的道具,就是巴顿芬克屋内墙上所悬挂的海边美女的画像,影片中巴顿芬克曾多次凝视一幅画,而影片的最后,巴顿芬克也是身临其境来到了海边遇见了如画中一般的美女。这件道具的色彩是蓝的的,蓝天白云大海,与影片的整体色彩风格是格格不入的,这就形成了一种隐喻的效果.巴顿芬克向往的是画中清新自然的生活,而不是现实中的这种沉闷压抑使自己丧失灵感的日子。
影片具有强烈的魔幻色彩和超现实主义风格,影片中这种风格的实现很大程度上依靠了音效的作用,影片中许多地方的音效都起到了渲染情绪的作用,营造了一种使观众紧张的情绪,如影片中巴顿芬克与梅修的女秘书一觉醒来,巴顿芬克发现她的身上有只蚊子,然后就拍手打死,手掌心留下了一滩红红的血,这时怪异的声响开始响起,然后音量渐渐增大,在巴顿芬克看到女秘书身下渗出鲜血,然后将其翻过身来发现她已经死亡,这时声音达到最大,随后是巴顿芬克歇斯底里的大叫声,这里怪异的声响慢慢增大的过程,就是观众和影片的情绪慢慢积聚的过程,随后在声音到达最大值的时候释放了出来,营造了一种惊悚诡异的效果,这里的段落分析还应结合镜头来分析,这个段落的镜头也是十分经典的,二人接吻后镜头立即转走,转到了二人脚部的动作,暗示的某些事情正在发生,而后直接转到洗手间,顺着洗手池的排污口就伸了进去,而伴随着的是二人的喘息声。这里的这个镜头,十分经典,就如同丹尼•博伊尔的影片《猜火车》中从马桶里钻进去然后进入大海中的镜头一样,充满了一种超现实主义的色彩。随后通过一个淡入淡出,巴顿芬克被蚊子的嗡嗡声吵醒。这个段落剪辑的连贯性也是值得称赞的。随后巴顿芬克发现了女秘书身上的蚊子,这时候给蚊子的特写镜头在这一段落情绪的渲染之下也充满着诡异的色彩。可以说,这一段落是整部影片中非常成功、非常出彩的一段镜头。
影片的魔幻色彩和超现实主义风格最集中的当属影片的结尾,曼德特一路奔来,走廊的墙壁都被他心中的怒火所点燃,他跑到哪里,火焰就跟到哪里,这个镜头的设计也是十分奇特的。总体上说,这部影片的故事内容显得十分的晦涩难懂,这部影片也显得枯燥无味,但是,这部影片也是一部具有很强艺术性的电影,这种艺术性就在于导演对视听语言各方面的把握和运用,无论是色彩、摄影还是其他方面,整部影片有自己完整的风格体现,并且还有许多出彩的镜头段落和情节设置。特别是影片关于镜头内运动和场面调度的运动,值得后人的借鉴和学习。