梦幻人生的千年歌咏

真　挚

近几年来，我省文艺创作有较大的发展，成绩显著。但是，歌剧舞台比较沉寂，很少有醒目之作。在中华人民共和国成立60周年之际，长沙市歌舞剧院创作演出的大型梦幻新歌剧《梦圆马王堆》隆重上演，为共和国60华诞献上了一份厚礼。

大型歌剧《梦圆马王堆》以辛追与长沙王府的丞相利苍爱怨交加的情感发展为主线，生动地表现了一个既对丈夫和儿子充满柔情的贤妻良母，在生活中又刚强向上的女子形象，重塑了两千多年前的德才兼备的“古汉伊人”。戏剧发生时间为2100年前，地点为沅湘一带和长沙：云梦泽畔，女巫以巫术接地通天。她突然看到一颗流星坠落，在她的意象中，是一位少女来到人间，一群天鹅抬来“两瓣蛋壳”为她“包装”……天上一颗星星，地上一个凡人。这个鲜活的生命就是后来与水鸟为伴，与荷花相映的渔家女辛追。辛追与衣锦荣归的汉将利苍邂逅于扶桑树下，两人一见钟情，倾心为伴，结为夫妻。危急关头在神灵少司命的眷顾和指导下又喜得贵子，走上了从普通渔家民女到官宦贵妇的人生之路。辛追在人世间经历了恶魔、欲魔、堕魔的历练，展示出她传奇的一生。

《梦圆马王堆》剧本由著名编剧杨源明创作。作者的创作灵感来源于伴随辛追出土的帛画与幡(现展览于湖南省博物馆)。帛画以天上、人间、地狱三处演绎辛追的一生。剧作者通过对马王堆汉墓出土的T型帛画的观察和体味，独具匠心地描写了主人公辛追从渔家女到贵妇人的心路历程。全剧以梦幻般虚实结合的历史叙述方式展示了马王堆文化和巫官文化。这部剧作的人物虽然都是来自“长沙国”、来自“马王堆”，但其故事的情节、冲突、思想均是来自作者的想象与创造。剧作者遵从歌剧文学创作的基本规律，从宏阔的历史背景和错综复杂的人物关系中提纯取精，围绕辛追、利苍、利豨、英布、朱雀五个主要人物之间的情感纠葛、性格矛盾和信仰冲突为主线展开其戏剧过程，将少司命、黑兽、白兽三个神话角色穿插其间，构成全剧的情节框架。

人世是一张黑与白的拼图，人性是一体善与恶的复合，而经过真善美洗礼的人生才是一道雨后的七色彩虹。神奇的T型帛画以浪漫主义手法为我们营造了地下、人间、天上三个梦幻时空，吟唱出一部伟大的东方“神曲”。笃信巫官文化的辛追以女巫朱雀为向导，游走于天地之间，跟进于人神之中。在她的理想、爱情、命运的人生三部曲中，以勇敢迎战了黑兽——恶魔脱胎的乱世枭雄淮南王英布的挑战，以大爱批判了白兽——欲墨附体而“返祖”的丈夫利苍的蜕变，以真爱阻挡了被堕魔牵引的儿子利豨的沉沦，揭示出了她生而有为、视死如归、不同凡响的宇宙观，完成了她独特的人生体验和生命感悟，抒发了一曲“生要身心清亮，死要灵魂脱俗”的人生咏叹调。纵观全剧，亦人亦神，亦物亦心，赋予马王堆一种神秘莫测、幽眇难知的梦幻之境。

出于对歌剧观众、特别是大学生观众审美情趣的尊重，长沙市歌舞剧院作曲家张伟坚持以声乐形式为主，通过清新别致、变化丰富的和声语言和充满浪漫气息的歌唱性抒发，解决了历史感和时代感的相互关系这个最大的创作难题。音乐创作上，她花费了不少心思，尽量做到减少繁复的情节，使人物的言表心声靠音乐来实现。这样就避免了剧本和音乐分离的状况，同时也把音乐提升到歌剧中应有的地位。并采用了分段歌剧的形式，突出了咏叹调的作用，尽可能地解决好用民族旋律构成咏叹调时必然遇到的问题。在音乐布局上，做到了有松有紧，有张有弛。除了使用宣叙调、咏叹调演唱形式外，还多次使用合唱、小合唱、四重唱、二重唱等多种声乐艺术表现形式，给予演员塑造角色更多的表现空间，使每个角色更加丰富而有感染力，给人带来多元化的视听享受。在《黑与白的奇梦》《人与神的恋梦》《箭与狼的噩梦》《惊与变的幻梦》等场次中，其旋律音调朝气勃发而又亲切上口，洋溢着动人的歌唱性格，音乐的主旋律在全剧中得到多次有变化的贯穿和再现，从而加深了观众的听觉记忆，使一些观众在离开剧场时已能哼唱其中的旋律片断。

该剧的导演国家一级导演黄国强曾成功执导《古画雄魂》、《黄泥坳》、《亲亲社区》等湘剧、花鼓戏等剧种。在执导歌剧《梦圆马王堆》中，我们可以看到他对歌剧创作中戏剧性的强调。在《梦圆马王堆》中，他对戏剧性的强调主要体现在三个方面：一是通过群体的舞台调度使戏剧氛围情势化，二是通过细节的精心铺排使戏剧脉络严谨化，三是通过人物的演区定位使戏剧冲突尖锐化。

《梦圆马王堆》大多启用长沙市歌舞剧院优秀青年演员担纲主演。辛追的扮演者向丽萍毕业于中央民族大学音乐学院，英布的扮演者邢晟毕业于上海音乐学院声乐系，利苍的扮演者罗志勇则是长沙市湘剧院的国家一级演员。长沙市歌舞剧院青年演员李芹、徐开来分别扮演朱雀和少司命。这些当今湖南歌剧舞台活跃的实力派演员，他们的歌唱与表演，对各自所扮演的人物都有较深的理解和生动的刻画。特别是向丽萍的表演娴熟自如，歌唱具有戏剧性张力，高低强弱运用自如，加强了人物的塑造力。她饰演的辛追雍容华丽、沉稳大气；邢晟的表演阳刚洒脱，他的歌唱在声音使用上，通畅统一、吐字清晰、音色醇厚而明亮并有穿透力，表演充满青春气质，舞台形象切合人物的个性特点。

值得一提的是，全剧舞台效果古朴大气，处处洋溢着湘楚文化的神韵。整个剧里穿插着梦境与仙境，充满神秘奇异的浪漫色彩，天上、人间、地下、时空穿越，最后由马王堆T形帛画的展示而终结。自然表象和意识中的神灵合而为一，艺术地呈现了两千多年前的人文景观及湘楚文化的深厚底蕴，从而有效地拓展了舞台的思想容量。

歌剧艺术是人类共同的文明成果，是一种世界性的艺术形式，也是体现国家文化水准的标志。中国作为自立于世界民族之林的泱泱大国，应该保有世界一流水准的歌剧艺术和创作演出群体，以体现文化大国的综合实力。我们认为，正是基于此，歌剧《梦圆马王堆》的创演才显得更有意义。作为全国历史文化名城的长沙市，推出新歌剧《梦圆马王堆》既是适时的，也是应该的，更是会有市场的。我们期待歌剧《梦圆马王堆》在艺术实践的不断打磨和改进中，取得更加辉煌的成绩。