紫薇花的文化品格与艺术表现

曲春林

[摘要]紫薇花在我国有千余年的栽培历史，历史赋予了它丰厚的文化品格和人格魅力，有着很深的文化积淀，折射出浓厚的封建“官”文化色彩和对美好生活的愿望。诗人假借比兴，寄人文内涵于花木，以抒发各自的情怀，而画家在这个题材上的研究却很少。我们置身当代，有必要将它的文化和审美价值挖掘整理出来，并赋予紫薇以新的文化内涵和新的时代精神。

[关键词]紫薇花；文化内涵；绘画；艺术表现；时代精神

我欣赏紫薇花的自然美，但我更注重历史赋予紫薇的文化品格和人格魅力。作为美术工作者，尤其是居住在安阳这样一个把紫薇花作为市花的美丽城市，我总有一种认识她、表现她、赞美她的内在冲动。于是，对紫薇开始了四年多的收集和整理，也反复尝试用绘画的表现方法。

紫薇花很美!无论是在晨风细雨、骄阳月下，还是春夏秋冬，一年四季，不同的环境，她都会给人不同的美的感受。紫薇与高大乔木配置形成多层次的景观，历来都是受人青睐的。庭院内外、建筑前后、路旁池畔、公园草坪，或群植成林，或丛栽孤植，在城市绿化当中得到了广泛选用。

人们还常常将紫薇制作成盆景和插花来观赏，把她和虎刺、枸杞、杜鹃、蜡梅、石榴等并誉为盆景中的“十八学士”。是观花、观干、观根、耐整形修剪，易攀扎造型的盆景良材。尤其是枯峰式紫薇盆景，虽桩头朽枯，而枝繁叶茂，色艳而穗繁，如火如荼，令人称奇叫绝!。

紫薇花在我国有千余年的栽培历史，而且具有颇为丰厚的文化积淀。在我国古代，天文学家将天体恒星分为三垣、二十八宿及其他星座。紫微星是三垣(太微垣、紫微垣、天市垣)的中星，是北斗星系的主星。星相学称之为“万星之主”，代表着至高无上的权威，主管生育和造化。西汉时期，统治者为维护大一统的封建秩序的需要，特别提倡儒学以加强统治。对儒学进行改造，杂糅了阴阳、五行等学说，用“天人感应”“君权神授…‘三纲五常”等理论树立封建统治者的绝对权威。所以，从汉代开始，紫微就被用来比喻人世间的帝王居处，专指皇宫。

古人对大自然的感悟和欣赏，自先秦以来就习惯于假借比兴。自然界小到一草一木，大到山河湖海，都有可能被注入厚厚的人文内涵。因此，把星相学中的紫微星垣与自然界的紫薇花有机地联系在一起，并寄以各自的情怀也就是自然而然的事情了。相传三国时期，诸葛亮隐居隆中，其庭院内就栽种着两株紫薇，其中或许就隐寄着这位旷世奇才意图大业的雄心壮志吧!

到了唐代，国家最高的政务中枢中书省，设在皇宫里，到了唐、宋时期栽植甚广。《唐书·百官志》中记栽：“开元元年，中书省日紫微省，中书令日紫微令。”因为唐朝的中书省庭院内遍植紫薇花，盛开之时，甚为光耀，便将中书省——这个国家最高的政务中枢设于宫内，并于开元元年，易名为“紫薇省”，将中书令改为“紫微令”。这一变动虽时间不长，却成为历史掌故。引起诗人们纷纷为此赋诗，将“花”与“官”扯在一起，因此紫薇也就有了“官样花”的别名，以致后来凡任职中书省的，皆喜以“紫薇”称之，中书省有谚云：“门前种株紫薇花，家中富贵又荣华。”恰好紫薇花名与“紫微”音同，字形近同，仅于“微”上多一革头，加之紫薇花所具有的独特魅力，留下了许多唐宋时期著名诗人对紫薇的赞美与寄情。如白居易的“丝纶阁下文章静，钟鼓楼中刻漏长；独坐黄昏谁是伴，紫薇花对紫薇郎!”当时白居易为中书舍人，他还自称紫薇郎。又如杜牧别号“紫薇舍人”，他的诗句“晓迎秋露一枝新，不占园中最上春。桃李无言又何在，向风偏笑艳阳人”不着一字，却赞扬了紫薇不与群花争春，一枝独秀的品格，可谓咏颂紫薇的千古名篇了。

明清以来，紫薇的品种大大增加，无论在数量上还是在栽植的区域上均有很大发展。但是，对紫薇花的文化性挖掘反而不如古人了。而今，紫薇以其对生长环境较强的适应性，成为一种广泛栽培，深受各界人士喜爱的花木了。目前，我国的安阳、徐州、自贡、咸阳、襄樊、泰安及台湾省基隆等市都把紫薇确定成了市花。

除了“官样花”以外，紫薇花还有许多寓意好又有趣味的别称。

在通常情况下，由于色彩对比鲜艳，人们喜欢的紫薇大多又都是紫、紫红、粉红、桃红、暗紫等紫色系的，植于院内，满树花开，紫英灼灼，灿烂如火，艳丽如霞，“盛夏绿遮眼，此花红满堂”。所以，紫薇花又称“红满堂”，寓意吉祥。

紫薇的颜色与古代官员结于腰间的绶带相似，故亦称“紫绶花”。

“紫薇开最久，烂熳十旬期，夏日愈秋序，新花继故枝。”紫薇花期长，自初夏开花吐艳，至秋不绝，长达三百余天。《群芳谱》里也有：“四五月始花开，接续可至八九月，故又名‘百日红。”的说法。

紫薇是长寿树种，寿命可过数百年，至今广州中山公园、昆明、苏州、成都等地都保存有500一800年的古紫薇，近年在湖北神农架及四川等地发现了更早的野生老紫薇，仍然是枝叶茂盛，年年繁花似锦，所以，就有了“长寿花”的美誉。丙戌初秋，我曾于郑州千亩紫薇园中得见一株年逾千载的古紫薇。丁亥盛夏，又在威海之滨遇十余株，其中有高过八、九米者，也有两人不能相抱其身者，便不由得不信其长寿了。

紫薇树姿优美，枝干屈曲，幼龄时尚有外皮，随之逐年剥落，露出细腻光滑的树干，成年后不再生出表皮，终年筋脉挺露，玉肌润肤，莹滑光洁，如玉石镂成，无皮而生，别具奇趣，因此俗称“无皮树”。北方人叫它“猴刺脱”，意思是光滑的树干连猴子也爬不上去。

紫薇也叫“怕痒花…‘痒痒树”。《群芳谱》云：“紫薇花一枝数颖，一颖数花。每微风至，妖娇颤动，舞燕惊鸿未足为喻。以手爪其肤，彻顶动摇，故名‘怕痒花。”《曲洧旧闻》中也有一条“红薇花”讲：“红薇花，或日便是不耐痒树也。其花夏开，秋犹不落，世呼百日红。”花开之时，人们喜欢她的灿烂，总是喜不自禁地去抚摸一下，这时整个紫薇树立即会枝摇叶动，摇曳不止，发出微弱的“咯咯”响动声。簇拥枝头的花瓣就像彩色的雨，夹杂着馨香随即飘扬开去，似怯痒的少女，被人挠了腋下，“咯咯”地笑着，千娇百媚，周身发颤，可爱至极，真所谓：“薄肤痒不胜轻爪”。清代词人陈其年作定风波词曾写道：“一树瞳胧照画梁，莲衣相映斗红妆。才试麻姑纤鸟爪，袅袅，无风娇影自轻扬。谁凭玉阑干细语?尔汝。檀郎原是紫薇郎。闻道花无红百日，难得。笑他团扇怕秋凉。”体会可谓人微了!

关于紫薇花的花色，依照中国人“以紫为贵”的传统欣赏习惯，王世懋在《学圃余疏》中指出：淡红色为野生的紫薇，品级最差，白色紫薇为后来发现的，也不足为贵，而紫色才是正色的看法，所以，尽管紫薇花的颜色多种多样，习惯上还是统称为“紫薇”。

“紫色”也好，“帝制”也罢，我们从紫薇花的众多别称中，可以看得出来，中国人之所以喜欢用紫薇这个名字，还是和封建体制下的“官”文化脱离不了干系的。俗话说“天上紫微星，地下紫薇树。”紫微星是“帝王之星”，所以，人们视

其为尊贵的化身，吉祥好运之星，称她是“官样花”“紫绶花”“百日红”“长寿花…‘满堂红”，其寓意之美好也就不言而喻了。有人认为古人常把紫薇与“官”联系在一起，并冠以“满堂红”“百日红”“长寿花”等吉祥的含义，就是希望自己官运长久，甚至毫不遮掩地把她叫做“官样花”，不免沾染了些俗气。实际上，在长期的封建体制下，古代文人们十年寒窗，发奋苦读，就是为了做官。在他们看来，只有步入仕途，才有可能光耀门庭，才有可能完成儒家所要求的“修身、齐家、治国、平天下”的千古大志，实现自我的人生价值。紫薇有着较强的适应能力，对周围的生长环境要求并不高，但如果长期处于密林浓荫之下，终日不见天日，她也断然不会开花。只要给她一丝光亮，便会崭露出难掩的生机活力，这与那些文人们的奋斗又有什么区别呢?

另外，在古人心中，紫薇也是有“人性”的。清代李渔在他的《闲情偶寄》里，对此总结的很好：“人谓禽兽有知，草木无知，予日：不然。禽兽草木尽是有知之物，但禽兽之知，稍异于人，草木之知，又稍异于禽兽，渐蠢则渐愚耳。何以知之?知之于紫薇树之怕痒，知痒则知痛，知痛痒则不知荣辱利害，是去禽兽不远，犹禽兽之去人不远也。人谓树之怕痒者，只有紫薇一种，余则不然。予日：草木同性，但观此树怕痒，既知无草无木不知痛痒，但紫薇能动，他树不能动耳。人又问：既然不动，何以知其识痛痒?予曰：就人喻之，怕痒之人，搔之即动，亦有不怕痒之人，听人搔扒而不动者，岂人亦不知痛痒乎?由是观之，草木之受诛锄，犹禽兽之被宰杀，其苦其痛，俱有不忍言者。人能以待紫薇者待一切草木，待一切草木者待禽兽与人，则斩伐不敢妄施，而有疾痛相关之义矣。”的确，古人讲“天人合一”，喜欢借物抒怀言志，一草一木又何尝不是生命的载体。假如说“百日红…‘长寿花”“满堂红”的美誉，是由紫薇的自然生态延伸出来的诸多吉祥的话。“猴刺脱”“怕痒花”“痒痒树”的别称则充满了想象力和趣味性。

紫薇处处开，相识有几人。虽然现实生活当中，以紫薇命名的单位机构、书斋堂号以及个人雅号数不胜数，亲友间也常常借用约定成俗的花语，相互馈赠紫薇以示吉祥好运，传达彼此间的祝福。但是，真正认识她、懂得她的又有多少人呢?品读了古人吟诵紫薇的诗文，了解了紫薇的历史文化积淀，你自然会对紫薇有更深层的理解。你会发现，她夺艳而不与百花争春，她孤赏而不怕酷暑炎炎，不论你是在春风得意之时，还是孤寂落漠之际，紫薇花都会映入你的眼帘，渗入你的心底，承载你的情思，与你忠实相伴。紫薇花就盛开在我们身边，我们置身当代，是否应该赋予紫薇以新的文化内涵和新的时代的精神呢?假如我们把牡丹的富、梅花的洁、菊花的傲、兰花的香……视为人们在审美体验上的约定成俗的话，那么，我认为，紫薇则独占一个尊字。一方面是因为以紫为贵的封建“官”文化反映着传统的尊贵理念，经过了几千年的积淀以后，在人们的内心深处已经形成了定格，另一方面，从自然生态上讲，紫薇花不与群芳争春，不怕酷暑炎炎和不苛求环境优劣的品格，也足以展现其唯我独尊的气度。

春去秋来，倏已三载，我不断地观察、写生、拍照，收集了大量的图稿和资料，努力于紫薇在历史文化中的信息梳理，细心品读，似有所获。但用绘画的形式把她艺术化，终归还是要在“眼中紫薇”和“手中紫薇”之间颇费一番脑筋的。大概是因为紫薇的花形太过繁琐，不易处理的缘故，历史上可供参考的作品真是凤毛麟角，屈指可数。除明代鲁治的工笔重彩《百花图》、周之冕的水墨《百花图》两幅长卷、清代袁耀、恽南田的小品偶有涉猎外，尚未发现有专事紫薇或以擅画紫薇的画家。倒是后来海派的任伯年有几件以紫薇为题材的画作，虽然表现出了紫薇花自然的风姿神韵，但就其笔墨背后所蕴涵的文化气息却有所不足。周之冕的水墨紫薇，有一些文人的笔墨意味。袁耀的绢本小品，硬笔爽劲，披毫散锋，挥洒自如，笔法精妙而笔力却有些外喧。南田的没骨紫薇，虽为设色，依然静雅，只是略显柔弱。至于清初之际。雪颠道人的折扇《梧禽紫薇图》，其法就实不足取了。从紫薇花的自然形态来看，似不宜工笔缜密为之，更难以大笔直取。所谓大写意，必须应物类比，若失其大概，恐为欺世，况且，写意之大小，在其意而不在其笔大小。所以，我认为画紫薇当以工兼写或小写意之法最为恰当，只不过在繁而不琐、艳而不俗、动中求静、雅静而活脱之间最难把握。总之，表现紫薇花的自然之美相对比较容易，反映她的文化内涵就不那么简单了。