美术教学与校外活动相结合的重要性

韦恒谋

中国古代的美术教学,都是以从师学艺或者以宫廷画院为指导的形式传授的。学生的绘画水平通常取决于其教师的绘画水平、对学生指导的方式和学生自身的努力程度。这种学习的范围是狭小的,人数也是极少的,在古代能得到美术教学的大多是富贵家庭的子女,而劳动人民的子弟没有这种条件。因为当时没有正规的办学条件;只是限于室内绘画,无课外活动的参与,学生掌握绘画的技能,只能沿袭教师的路子,结果导致学生依赖性强,一旦脱离了老师,就失去了创作能力。因此,提倡美术教学与课外活动相结合是当今时代教学的必不可少的环节之一。

人类知识、技能的取得通常来源于书籍、社会生活及实践活动。而社会生活及实践活动对人类取得的成就是十分重要的,自古很多成名的人物都离不开这个过程。现代很多教育家及教育工作者对中学美术教学都提出了不同的见解,其遵循的基本规律为:理论指导→技能训练→技能获得→社会实践→创作活动。其中社会实践即校外活动,校外活动是技能的进一步提升,它将熟练的技能转化为创造性活动的技能,而创造性活动最终脱离老师的教条,进行独立性创作的活动。古代美术教学由于范围狭窄,学生学到的技能只限于教师的传授,对教师传授以外的知识知之甚少,因而出现闭门造车,所完成的作业千篇一律,与老师的风格一个样板,失去了独特的东西。近代书画家齐白石曾说过:“出我者生,似我者死。”其意思是要求学生不要机械地依照老师的作品,要以教师指导的技能为基础,灵活多变,独辟蹊径,创作出不同风格的个性作品来。然而,学生要创作出具有自己风格的作品,不是一朝一夕的事,也不是靠歪门邪道获得,而是要经过艰苦的劳动,博练广闻,舍陋求真,在实践中反复探索,只有这样,才能创作出真正的作品。近代、现代很多绘画大师都是从社会实践中取得成就的,例如,清朝末期著名书画大师张大千,一生广游名山大川,勤奋创作,终于创作出与众不同的青绿山水画。近代著名画家徐悲鸿以画马闻名于世,他创作的马独具特色,大胆冲突了传统画马那肥大、媚妍的宫廷绘画矩圈,转而画出瘦劲强悍、敢于奔驰、不怕艰难、不畏强权的大众所喜欢的神马;另外徐悲鸿在技法上也是独具一格,前人画马喜欢细磨细凿,而他却大刀阔斧,化繁为简,泼墨如云,疾劲如风,把所描绘的对象体现得淋漓尽致、畅快潇逸。徐悲鸿之所以取得这么巨大的成就,不是闭门冥思苦想画得来的,而靠他无数次亲临牧场、草原进行数以千次地观察。有时在野外一蹲就是两三个月,每天观察马的一举一动,并将其动态画于纸上,不断总结提炼,所以他画出来的马形神兼备,生动感人。广西艺术大学校长黄格胜,从师甚多,其中较出名的是黄独峰及岭南画派关山月,格胜教授绘画功底深厚,通常要画一幅作品是随手可得。但他发现在创作长卷《漓江百日图》时,仅依靠这点功底是不够的,因为要创作一幅有实力的作品,必须到大自然中去感受。所以黄格胜为了画一幅体现漓江的全景图,脚踏实地沿着漓江边写生数百幅,时间合起来达两年之久,最后完成了轰动全国的长达200米的巨幅长卷——《渡江百日图》。由此可见,如果没有进行实地写生,他的这幅200米长卷是无法完成的;即使完成,必然漏洞百出,是一幅与实际不相符的作品,不能为广大人民群众接受。

综上所述,一切成功的画家,要经过深入实际地努力才能创作出光辉灿烂的巨著。一旦脱离实践活动,他的作品就是庸俗的平常的,因此中学阶段的美术教学与校外活动的关系密不可分。任何中学美术老师都不能否认这条规律。只有将课堂美术教学与课外活动有机地结合起来,带领广大学生深入生活、深入实践,去感受大自然的神韵,从感性认识提高学生的创作能力,我们的美术教学才能创造出新的成果,才能适应当前社会发展的需要,才能培养出合格的艺术人才。

(责编 黄 晓)