阮海云
摘要钢琴视奏是一项难度较大却很有实际意义的学习课题。本文提及了钢琴视奏训练过程中应该注意的一些问题,意在为视奏者提供正确的思路和科学的方法,从而提高视奏能力、提高音乐修养。
关键词钢琴视奏:训练方法
一、读谱训练
钢琴教育家李斐岚教授说:“读谱能力的高低,直接关系到学琴进度的快慢。”同样,读谱能力的高低也直接关系到视奏是否能够顺利而有效地进行。
1旋律的读法。如果是音阶式的旋律自然容易读出,但如果音与音之间的距离较远,甚至上下加线特别多的时候,最好不要一条线、一个间地去数,而应该掌握一种方法,即在心中确立一个概念:相邻的线与线、间与间是三度,依次是四度:隔开一条线的线与线、隔开一个间的问与间是五度,……直到八度。有了这种很形象的概念后,读超谱来就会事半功倍,既正确又省时。
2音程的读法洧了读旋律的经验,读音程时就不会感到特别困难了。读音程时同样要在心中确立线与线、间与间之间的三度、接下来是四度、五度……乃至八度的形象概念。而且要注意到音程旋律线条的进行,这样,读出来的就不是孤立的音响,而是音乐。
3和弦的读法。读柱式和弦时,最好不要一个音一个音单独地去读,而是要把它从低到高看成一个整体,并想像出它的音响效果。当我们遇到一连串的和弦时,就要把它们归纳起来,读出和声的进行:而在遇到分解和弦时,我们不妨把它们竖起来成为柱式和弦加以分析。这样的读法有助于了解作品。
4乐曲的标题、表情记号、速度指示以及各种符号给出的提示。标题的提示作用在视奏中是不容忽视的。如果是非标题音乐作品,我们可以从作品名称那里获得对作品音乐体裁、结构布局的整体把握:如果是标题音乐作品,我们则可以获得对作品的基本内容和思想情感的总体信息。所以,标题在视奏过程中起着一个宏观的导向性作用。作品的表情记号、速度指示以及乐谱中的各种符号都应该看到眼里,它们是视奏过程中细节的东西,决定着视奏质量的优劣。
二、不中断的视奏训练
1、训练手指对键盘位置的熟练程度。具体做法是:眼睛不离谱,并根据乐谱的实际情况超前于手指动作若干拍,手指积极找位置并避免盲目乱动,耳朵及时判断正误,并及时将信息反馈给手指进行调整。
2、用四手联弹、双钢琴的演奏形式进行训练。由于参与者不是一个人,即使中途出了什么差错,都不要轻易停下来。而且,不能老想着刚才的错误,否则,不但与事无补,反而会影响到后面也出错。
3、通过给声乐、器乐作品合伴奏的方法进行训练。同样,由于参与活动的是两个或更多的人,钢琴虽然处于伴奏地位,但为了衬托别人,不但不能停止,反而还要更有情绪地去表现。
三、视奏过程中的注意事项
1 音符的连贯性。视奏要求我们的眼睛在看谱时,对所弹出的音要心中有数,做到能轻松地控制键盘,而不成为键盘的奴隶。要把乐谱上单个的音联系起来,努力地做出正确的呼吸、奏成连贯的乐旬。
2 乐曲的音乐性。视奏分为两种情况:一种是视奏曾经接触过的乐谱,一种是视奏从未见过的乐谱。对于有所接触的乐谱,视奏时相对容易传达出作品的音乐气氛。但即使是从未见过的乐谱,我们也仍然要尽量加入表情,做出充分的音乐式歌唱,注意乐曲的快慢、强弱以及各种表情记号,尤其不能忽略标有ritardando或rallentando记号的地方,因为这样做能充分体现乐曲的情绪,还可以使视奏者获得稍许的读谱时间。
3 速度。视奏曲目的速度大致分成三类:快速、中速和慢速。不管是哪类乐曲,都应该按照作品指示的速度去视奏。可实际上是慢速类和中速类乐曲容易做到,快速类乐曲则有一定难度。如果能尽量按照或接近作品指示的速度去视奏是最好不过的了。但如果实在不行,就只好放慢速度。但不要放得太慢,以免歪曲作品的原意。另外,不论视奏什么样的作品,都不能在容易弹的地方加快速度,在困难的地方变慢甚至停止,或反复奏同一个地方。这样势必会破坏音乐的整体感。
4指法。指法是视奏过程中涉及到的另一具体问题。通常的视奏过程不可能从头至尾都使用理想的指法,因为视奏前的准备时间是很短的。当然,如果乐谱上标有指法,我们应尽量遵守,因为这样做有利于视奏进行的流畅。但只要不破坏音乐的连贯性,即使出现了拇指跑到黑键上,或者同一手指连续弹不同音的情况也不是不可以的。甚至对左右手的分工也不必拘束。
5心理素质。心理因素在一定程度上对钢琴视奏的效果起着积极的或消极的作用。比如:有的人视奏时沉着冷静、从容不迫,能够积极调动大脑记忆库中的一切可利用资源,从而表现自如,收到好的视奏效果;还有的人看到乐谱难度较大时就浑身紧张,眼忙手乱,不能放松地去视奏,结果导致了视奏的失败。因此,我们要保持冷静的头脑、稳定的情绪和充分的自信,努力使心理影响的消极一面转化为积极的一面。
还要提及的是,钢琴视奏不仅需要技术手段,还需要我们有广博的文化积累做支持,我们平时应该多接触不同民族不同时期的音乐作品。了解作品产生的民族文化背景和社会时代氛围,了解不同作品的风格特点;阅读中外音乐史和作曲家传记,了解世界各民族音乐文化等等。只有这样,才能比较容易领会某个具体作品中所蕴含的审美态度和审美理想,才能在视奏的过程中比较准确地传达出某个具体作品的精神风貌和深层意蕴。
综上所述,钢琴视奏是一项难度较大却很有意义的课题,长期而广泛的技术训练和文化积累是通向视奏巅峰的两大法宝。也是视奏最高水准的试金石。反过来讲,我们通过视奏的学习,不仅能提高音乐技巧、了解和掌握更多的作品,更主要的是能够提高我们的音乐意识与音乐修养。