艺术设计教育发展与问题概析

姜加宁 王顺辉 吴乃群

【摘要】艺术设计作为一门独立专业出现在在我国高等教育序列中已经有十几年时间。艺术设计的发展,必需依照本学科自身规律和市场需求来进行彻头彻尾的规划、定位和创新。在经历了近二十年的高速发展和量的积累之后,很多有责任的设计教育家开始研究艺术设计专业自身的教育教学规律,以期能够让这一新兴学科少走弯路,迅速步入正轨。

【关键词】绘画艺术;艺术设计;教学体系;创新

艺术设计与艺术设计教育

绘画艺术源远流长,中西绘画艺术瑰宝璀璨争辉,引导世界人民对真、善、美的认知与理解,是人类文明不可缺少的精神财富。艺术设计是用艺术的方法和洞察力对生产生活的产品和环境进行改良和创造,是造物过程。因为是造物,所以艺术设计是物质生产范畴的东西,是生产力的概念;因为艺术设计的生产过程始终以艺术的方法为指导,所以艺术设计同时具有精神和意识形态方面的意义,因此,可以讲,艺术设计即是物质的,也是精神的。

艺术设计教育现状与问题

多年来,艺术设计教育取得很大成绩,但作为一个崭新的专业,其发展过程中必可避免出现一些问题:

1. 由于历史的原因和经验的不足,脱胎于中央美术学院的中央工艺美术学院的教育体制始终有着深刻的正统美术学院绘画教育体系的影响,对于艺术设计专业的工科特征和知识背景考虑存在着一定历史程度的欠缺,对于崭新的专业来讲,最高学府的教育体系客观上对其他相关院校影响较大。

2.随着改革开放后经济社会的的全面迅速发展,对设计人才的需求急剧膨胀,培养艺术设计人才的高校呈几何数字增长,2008年统计数据显示,我国本科院校730所,绝大多数都设有艺术设计专业。这些院校办学时间短,经验匮乏,培养目标模糊,很多学校不顾自身学科与资源特点,盲目照搬中央工艺美术学院七八十年代的教学计划,加之专业师资力量与相关教学资源严重不足,无法保证艺术设计本科生的正常培养。

3.上世纪末,很多考生家长因为艺术类高考分数构成较为复杂等原因,利用新学科发展不完善和一定时期政策上的问题,挤破脑袋把考不上大学的孩子送到艺术设计类大学。这些考生一方面不具备艺术设计专业必需的美术基础,更为重要的是缺乏对本专业的学习兴趣,这些很大程度上给艺术设计人才培养和学科建设带来了巨大困难。

4.20世纪90年代高校教育收费与市场并轨制度客观上导致部分高校盲目开设一些社会上热门、生源很好,看似不需要较大投入的专业,而这些专业恰恰是需要学生长期积累方能取得一定成绩的“软实力”专业。他们多数虽然开设门槛较低,但从人才培养和学科建设角度来看,要取得长足发展,需要后续投入的资金和交流等各方面费用非常之昂贵,缺乏深厚的积累很文化沉淀,很难培养出合格人才 。

5.而同一时期,中央工艺美术学院作为艺术设计专业最高学府和国家重点学科所在地,不断与世界各地的优秀设计学院进行交流,不断改进教学体系、修订教学计划,逐渐摆脱纯粹美术教育的模式,发展成为一所真正意义的设计大学。并于世界之交与中国科学技术最高学府清华大学联姻,完成了艺术和技术的完美结合。而这些效仿中央工艺美术学院的盲目开设艺术设计专业的地方院校的陈旧的教学计划和严重不足的培养能力,自然滞后于市场需求,随着大批毕业生参加工作,凸现出绘画能力较强,结构、材料、技术性的知识与技能不足的普遍问题,更有部分院校的毕业生不但技术不过关,甚至连基本的绘画表现能力也不具备。这一切导致艺术设计毕业生与艺术设计生产的需求差距很大,直接体现为很多毕业生无法胜任工作岗位或者根本找不到就业岗位。

6.就业市场反馈信息来看,艺术设计专业的就业面看似宽泛,但实际就业状况并不理想,主要原因是专业培养目标尚需进一步推敲。以环境艺术设计专业为例,艺术(美术)学院的环境艺术专业侧重表现技能,能较快的画出具有一定审美要求的表现图;建筑学院环境艺术设计毕业生侧重严谨的工艺和扎实的建筑基础,具有良好的工科基本功。环境艺术设计专业艺术与科学交叉的学科特点在上述两类院校中各有所长,而综合性大学培养的相关毕业生在同样的学制和学时内,很难两者兼顾,导致毕业生就业定位不准确,就业难也就不足为奇了。

试论解决方法

艺术设计是一个顺应历史发展的“新世纪专业”,是依靠智力创新的行业,某种意义上可以说是一种推动历史前进的力量,是崭新的社会生产力形式。针对我国目前艺术设计专业的问题,可以尝试从以下几个方面寻找解决办法:

1.尽可能早的从艺术设计专业自身知识技能结构的角度制定全面系统的专业教学计划和教学大纲,抛弃不合时宜和不和学科发展规律的陈旧体系。

2.严格审批艺术设计专业的设立程序,从源头上限制不具备培养条件的院校开设艺术设计专业。

3.强化对艺术设计专业教师的培养和进修机制,保证一线教师的知识和眼界在学科发展的前沿水平。

4.加快学科建设步伐,提高艺术设计专业的社会影响力和学术层次。

5.加大工程试验方面的课程,给学生提供材料实习和工程、工艺实习等实践机会,从艺术设计专业结构本身出发来制定课程体系。

6.综合性大学建立自身的艺术设计学科建设目标和培养计划,依托自身良好的多学科优势发展复合学科的交叉特征,培养新的学科增长点,注重设计高端思维能力的培养与锻炼。

艺术设计专业的培养始终要把握基础课的扎实基本功和设计创新思维能力的培养,以基本功为根本,以创新为手段,以市场为导向,以信息为工具,培养新时代合格艺术设计人才。

结语

随着信息时代的进一步走进我们身边,我们必须以清醒的头脑即时捕捉时代信息,并迅速对历史遗留问题做出最大程度的改良和解决方案。以实际行动为我们现代化建设又好又块发展做出应有的贡献。

【参考文献】

[1]《美国的艺术/设计基础课程评述》张柏萌郑曙旸 《装饰》2008 第二期

[2]《考察后的对比——关于艺术设计教育》郑曙旸 《美术观察》2001第九期

作者简介:

姜加宁(1954-)中央工艺美术学院(清华大学美术学院)毕业,吉林大学艺术学院教授,研究生导师

王顺辉(1980-)哈尔滨理工大学艺术学院环境艺术设计系讲师,吉林大学毕业,研究生学历

吴乃群(1973-)哈尔滨理工大学数字媒体系主任,副教授,哈尔滨理工大学毕业,研究生学历