我国动漫产业发展问题及对策研究

周嘉禾

(1.南京师范大学教育科学学院，江苏 南京 210097；2.常州工学院师范学院，江苏 常州 213002)

在电视和网络更加普及、计算机技术和专业的动画制作队伍逐渐成熟、文化传播途径越发便捷的今天，以动画、漫画、游戏为内容主体，以电影、电视、网络、图书、报刊等现代信息传播技术手段为载体，并延伸至与动漫形象有关的服装、玩具、主题公园等衍生产品的开发和经营的新型文化产业——动漫产业包围在儿童的周围，几乎每天儿童都在与动漫产品打交道。从文化到娱乐，从科普教育到商业，从艺术进一步延伸到日常生活，给新一代儿童带来巨大的冲击，而且作为一种广泛传播的特殊的大众化文化产品，这些具有鲜明后现代文化特征的动漫也改变着他们的价值判断、审美观念和行为取向。虽然动漫产品(尤其是动画)在当今已不再是儿童的专利，但儿童是其最稳定的受众群。

然而，随着世界动漫的迅速发展，观念、艺术、技术、策略都处在成长期的中国动漫处于颇为尴尬的境地。日美韩三国的动漫产品充斥着中国市场，在这种铺天盖地的外来“殖民”下，中国原创动漫遭遇冷落，在中国可以看见大量的盗版舶来品和模仿者的作品，中国的儿童就是在外来动漫的伴随中成长的。中国的动漫作品只有在思维模式、视觉转达和文本背景方面从简单拙劣的模仿中走出来，实现本土化，才能给儿童传递更多民族的精髓。

毋庸讳言,由于缺乏明确的价值观念指引、完善的运作体制构建与深厚的物质积淀，动漫产业在发展过程中也暴露出不少问题。这些问题或多或少地影响着动漫产品最忠实稳定的受众群——儿童。要解决这些问题，只有从我国动漫产业的现状及存在的问题入手，寻找应对策略。

一、动漫与动漫产业

“动漫”一词，从鲜为人知到目前几乎无人不晓，最多不过十年左右的时间。从目前所搜集到的资料来看，这个词语的提出应该与大陆第一本“动漫画”咨询杂志《动漫时代》(ANIME COMIC TIME，简称ACT)有关，该刊物1997年创刊，2006年休刊。《动漫时代》一开始是一本偏向漫画的杂志，可能当时取这个名字是取其广义，结合“时代”这个词，可以理解为“动画和漫画的时代杂志”，因为结合了“时代”这个词，所以并无歧义。但是后来由于官方的介入，各种官方途径对AC的解释开始趋于一致化，混同了“动画”和“漫画”的意义，从而让“动漫”这个词走向大众化。

动漫产业是指以创意为中心，以卡通形象为载体，以现代数字技术和文化技术为基础，以数字内容的生产为主要方式，创造出具有知识产权和高附加值的文化产品的行业和产业集群，具体包括2D/3D动画、Flash、漫画出版、多媒体应用及内容制作、数字教育和游戏软件、互联网和移动通讯服务等数字内容的生产及其相关应用和服务，涵盖了艺术、科技、传媒、出版、商业等多种行业，具有当今知识经济的全部特征，被视为21世纪最有希望的朝阳产业之一。动漫产品泛指动漫产业所生产出的一切产品。

二、我国动漫产业的发展现状、存在的问题

(一)发展现状

自20世纪90年代以来，我国动漫产业获得了长足发展。在我国“十一五”发展纲要中,动漫产业更是被设定为未来国家文化产业发展的九大领域之一。2006年,国家财政部、教育部、科技部等九大主管部门联合出台了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》,动漫产业发展的有法可依,迈出了值得欣喜的一步。截至2007年10月，国内已有30多个动漫产业园区，5 400多家动漫机构，450多所高校开设动漫专业，46万多名动漫专业在校学生。目前，中国的84万个各类网站中，动漫网站约有1.5万个，占1.8%，与2006年初同期相比，增加了4 000余个，增长率约为36%；动漫网页总数达到5 700万个，增长率约为50%。几年前，中国动漫市场中85%以上都是外国的动画片，到2007年，国产动画片的数量已经占国内动漫市场的半壁江山。除了中央相关管理部门陆续出台了一些扶持政策之外，最近几年，北京、上海、浙江、江苏、深圳等地的地方政府对以动漫为代表的文化产业也都有一定扶持。

(二)存在的问题

在取得成绩的同时，国内动漫产业的发展也遇到了很多的问题，如资金短缺、产业链不健全、缺乏创意、人才稀缺、结构失衡、盗版盗播现象严重等，这些问题严重阻碍了动漫产业的发展，主要体现在以下几方面。

1.动漫文化氛围不浓

动漫文化是指以动漫形象为基础、以现代传媒为动力支撑的大众文化，它与动漫产业息息相关，是动漫产业的基础。在美国，动漫文化有着极高的社会认可度，已成为一种主流文化。日本号称“动漫好莱坞”，动漫文化在日本已经有半个多世纪的历史。动漫在日本被人视为与茶道、艺伎、相扑并列的国宝。在韩国，动漫被称为“第九艺术”，可见动漫已经得到了大多数民众的认可和重视。

目前在中国，动漫文化还只是一种亚文化，大众的认可度不高，尤其不为多数中老年人理解和接受，更谈不上参与。在大多数社会成员看来，动漫文化仅仅属于低幼群体，并没有多大意义和价值。大量盗版漫画更是让一些人对动漫文化有了“色情”、“暴力”等负面评价。因此，很多家长和教师都把动漫文化视为“带菌的文化”，禁止孩子与之接触。当然，随着我国改革开放步伐的加大，一些优秀的动漫文化产品进入了人们的生活，也在一定程度上更新了人们观念①。如《海底总动员》、《冰河时代》、《狮子王》、《花木兰》等在中国广获好评，使人们感受到了动漫文化的无限魅力。与此同时，我国也加大了对动漫文化产品的宣传和打造力度。但从总体上看，目前中国动漫文化活动数量还是非常有限，参与者少，范围也小，动漫文化氛围不浓。

2.动漫制作原创性不强

动漫创作应该具有鲜明的个性风格和民族特点，原创性是其最重要的核心竞争力，用动漫的手段和表现方式来反映生活，可达到其他艺术形式难以实现的效果。目前，我国仍然是一个动漫消费大国而不是生产大国，国产动漫缺乏竞争优势，其原因就在于动漫原创性不足。

3.动漫产业链不完善

从产业运作方面看,发达国家普遍重视将图书、杂志、电视电影、舞台表演等不同艺术表现形式综合运用到动漫产品的市场开发中去②。在中国，多数动画作品都是从历史题材或神话传说演变而来的，说教的氛围很浓，很少有从漫画或连环画改编过来的，也没有深入挖掘民族文化的精髓，展现博大的文化内涵。当然，国内并不是没有优秀的原创动漫产品，而是这些产品仅停留在影视播出的领域，没有相关的衍生品。产业链的不完善使得国内动漫产业成了真正意义上的“风险投资”③。

4.资金链掣肘产业链

资金是促进动漫产业运作的最基本动力。据统计，资金不足是导致动漫企业难以可持续发展的首要原因。目前国内90%以上的动漫企业是注册资金不足500万元人民币的小企业，这些企业多数没有承担自主开发动漫产品的资金实力。动漫产业本身是一个资本密集型产业，尤其是作为动漫产业龙头的动画产业。这是因为从动画产业本身的赢利结构来看，在动画产业发达的国家，就电视动画片来说，一般频道播出收入占10%，衍生品收入占90%；对电影动画片来说，一般票房收入占30%，而衍生产品收入占70%。据业内人士透露，国产动画片的制作成本是每分钟1万元左右，一部50集的动画片制作成本需要近千万元。

缺乏应有的资金实力，导致动漫企业无法覆盖制作与市场两大环节，也无力吸引优秀的复合型人才，打造核心团队。大多数动漫企业主要依靠为海外“代工”维持生计，根本无力实施核心业务战略规划。

5.动漫人才结构失衡

人才是动漫产业发展面临的瓶颈之一，目前我国动漫产业的人才还相当匮乏。据悉，目前全国动漫专业人才不足10万人，而我国影视动画、游戏动画人才需求量大约30万人。加上广告设计、多媒体、网页设计等行业，动漫人才缺口将达到百万以上。人才稀缺，有价无“人”的现象制约了国内动漫产业的发展。另外，动漫人才结构也存在一个很大的问题：目前，从创意策划—技术制作—管理营销的产业链来看，我国动漫产业的人才结构“中间大两头小”，即缺乏创意、编剧、管理、营销等高端人才，现有的人才主要集中在技术制作领域，这些人才的素质比较单一，精通各个产业环节的复合型人才极少④。

目前，全国已经有20多个省市将动漫产业作为新兴的文化创意产业进行大力扶持。除此之外，还有50多个城市宣称要建设中国的“动漫之都”或“国家动漫产业基地”，其中已经挂牌的接近30个。 但是，人才的稀缺、结构的不合理极大地限制了我国动漫产业的发展。

6.盗版、盗播、盗卖现象严重

产权意识不强， 盗版、盗播、盗卖现象严重也是制约动漫产业发展的一个重要因素。由于网络的存在，很难对动漫作品的传播设置有效的壁垒。同时，庞大的市场需求使得国内市场上盗版动漫数量已远远超过正版动漫数量。这些都严重破坏了动漫市场的运作秩序，影响了我国动漫产业的健康发展。

三、我国动漫产业健康发展的对策

(一)培育动漫文化氛围

对于动漫文化在社会上面临的责难，政府必须正视并明确表态。理性的官方评价能为动漫产业的发展创造良好的舆论环境，韩国在这方面已有先例。一方面，政府要肯定动漫文化产品的娱乐价值、艺术价值和潜在的教育价值；另一方面，政府要明确指出，某些负面因素并不是动漫产品先天具有的，而是人们在其制作、发行、销售、管理等环节中由于操作不当引起的。政府会在这些方面加强相关监管工作，让社会放心。

另外，政府还应该充分利用各类媒体，就官方对动漫文化的态度进行常态化的宣传，出版专刊、杂志、报纸，建立官方网站等等。如对目前开展的中国动漫“5155工程”(“中国儿童动画出版工程”)、动画“走出去工程”及每年四次的优秀国产动画片推荐活动进行大量的宣传，让更多的受众深刻感受到动漫文化的魅力和乐趣，加深他们对动漫文化的认识，扩大影响，缩短接受时间。

(二)更新观念、加强创意

创意是动漫产业的核心和灵魂，动漫产业涵盖创意、生产、流通、消费等产业发展全过程。所谓“创意”，即在动漫产品的设计生产过程中，带着其特有的内容情节、价值观念以及文化品位等，满足大众娱乐的需求⑤。

让人们感慨的是，很多带有中国元素的国外动画片屡屡刷新票房记录，受到国内动漫爱好者的追捧，如《花木兰》、《功夫熊猫》等等。另外，由于生存的限制，“代工”现象使得中国的原创动画产量远低于替海外加工的动画产量。虽然近年来像“蓝猫”这样的品牌已经崛起，但我们应正视差距，积极借鉴和汲取国外成功发展的经验，深入挖掘本土文化资源，鼓励原创，真正实现既有作品又有产品。

(三)完善动漫产业链

政府应该制定相关发展政策和措施，完善动漫产业政策。首先，应该集中各种力量，强化产学研之间的互动机制，实现动漫产业的一体化运作。其次，在已有的动漫产业园区和基地中，找出示范和典型，打造动漫产业品牌，推广经验，提升层次。只有这样，才能真正实现既有行业又有产业。

(四)拓宽融资渠道

动漫产业是一个投资非常大的行业，动漫产业的龙头——动画业更是如此。这种高投资高风险的特点，使得资金成为动漫产业运作的最基本动力。然而，我国动漫产业的资金短缺问题却相当严重，因此必须拓宽融资渠道。除了出台更多更优惠的鼓励政策，为动漫企业提供便捷宽松的融资条件外，还可以加大政府对动漫产业的投资力度，以及采取强强联合、共同开发、引进外资、联合生产的模式，来解决这一问题。

(五)优化人才结构

目前，大部分动漫从业人员都是从动漫“发烧友”成长起来的，由于没有真正接受过系统的动漫职业教育培训，仍需企业进一步培养。但这种培养模式成本高，门槛也不低，不是动漫人才成长的最佳途径。近年来，国家对动漫业进行了大力扶持，社会对动漫人才的大量需求，促使动漫成为各大专院校的热门专业。目前全国已有450多所大学设立了动画专业，1 200多所大学开办了涉及动漫专业的院系。截至2005年，全国有关动漫专业或涉及动漫专业的大学毕业生达6.4万人，在校学生46.6万人。然而，学校培养大多着眼于理论层面，实战能力有限，加上培养周期长等因素，导致现有“科班”不能完全满足市场需求。为此，动漫专业应该作为重点学科加快建设，并整合高校、培训机构、动漫基地及企业等资源。

目前，我国动漫专业涉及的领域和范围比较狭隘，一般只涉及图形制作和处理、三维设计、广告制作等数码影视制作领域，这就导致我国的动漫工作者主要是低端技术人员，而高端的创意和编剧人才却很缺乏。

中国动漫产业要腾飞，必须在人才培养结构上进行优化，动漫教育要与产业挂钩，要为动漫产业培养实用性人才。

(六)加强知识产权保护

加强知识产权保护是任何产业可持续发展的保障，动漫产业也不例外。当今，电脑技术和手段的日新月异使得动漫产品制作成本高，而复制成本低，这大大影响了动漫产品发展的多样化。因此,对于动漫产业而言,知识产权的作用至关重要。

动漫产业已成为了一个朝阳产业，具有蓬勃的生机和无限的潜力。各国政府纷纷把动漫产业作为21世纪优先发展的经济支柱产业，给予了极大的支持。我国政府也看到了动漫产业发展的无限前景，进行了重点扶持。由于我国动漫产业在发展过程中还存在许多问题，因此，我们要针对问题采取有力有效的措施，推进我国动漫产业健康快速发展。

注释：

①杨晟：《中国动漫产业前景研究》，暨南大学新闻学院硕士论文，2007年，第10页。

②⑤赵弘、谢倩：《提升我国动漫产业原创力的对策建议》，《管理现代化》, 2008年第2期，第57页，第57页。

③刘鹏：《中国动漫产业历史和现状》，《资本市场》，2006年第3期，第87页。

④李勇：《我国动漫产业发展存在的问题及应对策略》，《经济纵横》，2007年第7期，第32页。