藏族艺术班钢琴手风琴教学中教师理念的转变

许小婧　谭　扬

【摘要】藏族艺术班钢琴手风琴教学中，教师要树立民族音乐教育的理念，建立正确的本位与多元的观念，明确培养目标，使我们的钢琴手风琴教学适应西藏小学音乐教学工作的需要。在教学过程中，要从学生的兴趣入手，循序渐进地选择适合的教学内容。

【关键词】藏族艺术班 钢琴手风琴教学 民族音乐教育 本位 多元

The Changing of Teachers Concept

in Piano and Accordion Teaching for Tibet Arts Class

Abstract: In order to meet the need of primary music education in Tibet, teachers should have the sense of ethnic music and establish a suitable concept on standard and multivariate with a specific goal in teaching Tibet students piano and accordion. We ought to begin our teaching with the students interests and then choose teaching contents step by step.

Key Words: Tibet Arts Class piano and accordion teaching ethnic music education standard multivariate

观念是行为的先导，有什么样的理念就会决定采取什么样的行动。在藏族艺术班钢琴、手风琴教学中，教师首先要转变教学理念，改变传统西化教育观念，根据藏族艺术班特点确立与之相适应的新理念。

第一，树立民族音乐教育的理念。

在汉语中，中国民族音乐可以简称为“民族音乐”。中国民族音乐不仅包括了汉族音乐，也包括了我国55个少数民族的音乐。中国艺术研究院音乐研究所编的《民族音乐概论》中这样界定：民族音乐在它的长期历史发展过程中，形成了传统音乐的五大类：歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲和器乐。

民族音乐教育指的是，建立在传统音乐五大类基础上的，以中华音乐文化为母语的音乐教育。

目前世界各国都在大力倡导“母语音乐教育”。我国也正在争取通过“十一五”的建设，逐步构建较为完善的中国民族音乐教育体系。很多音乐教育工作者已经认识到了民族音乐教育更能激发学生爱家乡、爱民族的情感，而且能更快地掌握知识和技能。

钢琴、手风琴本身为西方乐器。我国钢琴、手风琴教学一直以来采用的是欧洲音乐院校的教学体系，教材及教学内容均为西方音乐。虽然加入了少量中国民族音乐的内容，但并不适应我院藏族艺术班的需要。作为少数民族学生的钢琴、手风琴老师，首先要树立起以中华音乐文化为母语的教育理念，同时根据少数民族学生特点，树立具有少数民族特色的民族音乐教育理念。具体地说，应首先在钢琴、手风琴教学中采用藏民族音乐内容，其次是中国其他地区和民族的音乐，最后才使用西方音乐的内容。使藏族音乐及中国其他民族和地区的音乐成为钢琴手风琴教育中的“母语”。这样，才能适合少数民族学生特点，取得更好的教学效果，同时起到了弘扬民族音乐的作用。

第二，正确的“本位”与“多元”的观念。

我国教育部制订的全日制义务教育音乐课程标准中，第九个理念为：理解多元文化。即：在强调弘扬民族音乐的同时，还应学习、理解世界其他国家和民族的音乐文化，树立平等的多元文化的价值观。

作为音乐教育工作者，应把什么放在“本位”，什么作为“多元”？我认为，正如我国音乐学家乔建中在2004年提出的，在“音乐教育中所谓‘本位与多元的统一指的是：本地区、本民族的音乐以及本国其他地区、其他民族的音乐应为音乐教育中的‘本位，而世界各国的音乐应为音乐教育中的‘多元。就像语言学习的过程那样，先说家乡的方言，再学习普通话，再学习外国语。”

对于钢琴、手风琴教学而言，首先要让学生弹奏西藏的音乐，然后是中国其他地区和民族的音乐，以这两部分音乐内容作为教学的“本位”，然后才是作为“多元”的西方音乐。

第三，明确培养目标，使我们的钢琴、手风琴教学适应西藏小学音乐教学工作的需要。

教育部要求，我们的五年制藏族艺术班是培养西藏小学艺术师资的，而不是钢琴手风琴专业演员或者演奏家。在小学音乐教学中，教师要做到用钢琴、手风琴弹奏乐曲和歌曲，使学生能够通过乐器的演奏感受到音乐的美，教师能够借用乐器演奏更好的完成教学目标。

我们的课程设置为2+3。即前两年，所有学生为基础培养阶段，音乐、美术都学；后三年，分为音乐和美术专业，可以作为学生提高专业水平阶段。教育部要求：每个学生都要胜任音乐、美术两个专业的小学教学工作，也就是说，将来选择美术专业的学生也要能教音乐。从钢琴、手风琴两个学科来说，就要在两年的时间里，培养每位学生至少要初步具备弹奏小学音乐教材内歌曲的能力，因为西藏自治区与全国同步，使用人民音乐出版社出版的中小学音乐教材。由于我们的学生将来是回西藏针对西藏的小学生进行音乐教学，我国九年制义务教育新课程标准提倡地方课程、弘扬民族文化，所以我们培养的学生还应还要具备弹奏藏族歌曲的能力，才能满足小学音乐教学的需要。

第四，从学生的兴趣入手，循序渐进地选择适合学生的教学内容。

在我院的钢琴、手风琴教学中，任课教师已初步感觉到：对藏族学生进行教学时，沿用内地高师钢琴、手风琴教学的内容和方法，教学效果不甚理想，学生甚至会产生厌烦的情绪，因为对他们而言太难了——乐器是西方传入我国的，键盘很不熟悉，尤其手风琴贝司又看不到，背着又沉，音乐又不熟悉，练起来很枯燥，不容易出成效，他们又不具备内地高招音乐教育专业学生的音乐基础。所以很容易就失去了学习兴趣，甚至讨厌这种乐器。

针对这种情况，任课教师在教学中进行了尝试与改革，以钢琴教学为例：教师采用了一首藏族舞曲，让学生练习；其次，大量选用中国其他地区和民族的器乐曲让学生练习；部分采用了西洋音阶和器乐练习曲，以及西方通俗钢琴曲。而且给学生编了练习手指灵活度的手指操。

课下与学生交流时，问他们学琴两年来最喜欢老师留的哪些乐曲时，他们说藏族的只有一个，感觉比较容易；中国的曲子也可以，熟悉了就喜欢了；外国的要难些。现在已是第三年，专门培养阶段，部分学生更换了老师，问：“现在钢琴学习怎么样？”回答说：“这两次老师给留的作业是外国的，同学们都不愿意练，还是弹以前弹过的中国曲子。”还有个学生说，暑假回家时给家人和朋友弹电子琴，弹的不是藏族的，家里人说不好听。

可见，同学们没怎么接触过藏族乐曲，不知道是不是喜欢；由于接触了较多的中国其他地区的乐曲，比较喜欢；最后才是西方乐曲。在对学生进行访谈时，学生谈到，听过的熟悉的乐曲，不管中国外国的，都容易很多，喜欢练；而且，在以往的学习过程中，他们会反复要求老师示范，通过示范对陌生的乐曲形成初步认识，自己再唱会，练习时回忆老师的范奏，觉得比较容易学习。但是，手风琴学习就很难，老师要求自己读谱，范奏相对较少，学生对作业的旋律很陌生，又没有老师范奏形成的感性认识，所以比钢琴课要缺乏学习的积极性和兴趣。

作为钢琴、手风琴教师，只有了解了学生的兴趣点，从学生的兴趣切入教学，才会取得事半功倍的效果，最终实现教学目标。

通过观察和问卷调查发现，学生最喜欢的是藏族和内地的流行歌曲，而藏族传统歌曲的曲调学生最容易接受；其次是中国其他地区和民族的曲调，但相对藏族音调，有一定困难；最难的是与中国民族音乐大不相同的世界各国的曲调，因为音乐文化差异太大了。根据这样的情况，教师必须选择适合学生程度的教学内容。

首先，可以选择藏族风格的流行歌曲或藏族民歌编配好伴奏让学生作为练习曲，消除最初一大堆困难迎面而来的恐惧感，保护学生的兴趣，最大限度减少器乐学习的枯燥乏味之感，学生不会因为太难而退缩。在这个过程中，学生能把自己熟悉且喜爱的旋律用手指在乐器上演奏出来，每弹会一句心中都充满了喜悦感，成就感，从而树立起学习的信心。

一段时间的学习后，再逐渐加入中国其他地区和民族的乐曲。这时识谱已经有了一定的基础，键盘也不再陌生，手指也灵活些了，最难之处体现在对这些旋律的接受方面，困难就少很多了。根据学生在学习过程中的体会，首先学会唱乐曲曲调，然后再边唱边弹，会提高学习乐趣，有效降低学习难度，更好的保持学习兴趣。

等到基础再进一步加强后，再选择对学生而言最难的教学内容——西方乐曲。通过了解，学生更喜欢音乐比较现代的通俗钢琴曲，所以可以先选用通俗钢琴曲，然后选用严肃音乐。在进行这部分乐曲教学时，要给学生多次听赏，教师多做示范，通过听赏和示范使学生对乐曲形成感性认识；同时，教师把乐曲背后的趣闻轶事、作曲家的生平等介绍给学生，使学生增强对作品的理解，提高学生的音乐修养，增强音乐表现力。

最后，当学生具备一定的键盘基础，学习了和声基础理论，会自己编配伴奏时，再加入钢琴、手风琴即兴伴奏内容。

在以上几个环节适当的时机，教师可以加入哈农手指练习等内容。

经过这样循序渐进的教学内容的学习，教师正确观念指导下的教学，学生必将取得好的学习效果，终将胜任西藏小学音乐教学的需要。

参考文献：

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[2]鲁宁.对成人类师范学校钢琴教学的几点建议.中国音乐教育,08.5

[3]王华.关于少数民族音乐教育中复合型架构模式的若干思考.中央民族大学学报（哲学社会科学版） 05．第六期.

[4]赵英华.一部儿童钢琴教材带来的启示.人民音乐评论,08.9

注：河北师范大学科研基金资助项目（W2007Q55）。

(作者单位：河北师大附属民族学院艺术系)