群众文化舞蹈的特征分析及发展路径

一、引言

近年来，人们的精神文化需求日益增长，文化馆作为群众文化活动的阵地，全力推进全民艺术普及、创新文化活动形式，在一定程度上满足了人们的精神文化需求。其中，群众文化舞蹈由于参与门槛低等一系列优势受到广大群众的广泛欢迎。因此，本文从群众文化舞蹈的特征、重要作用入手，基于其发展现状探索其有效发展路径，以期为相关研究者提供参考。

二、群众文化舞蹈的特征

（一）群众性

群众文化舞蹈因其广泛的社会适应性和深厚的群众基础，成为连接社区与群众的纽带，其内容丰富多彩，生动反映了广大群众的现实生活与精神风貌，不仅是群众在业余时间进行自我娱乐、放松身心的重要方式，也是展现地方特色、促进文化交流的重要载体。

（二）多样性

群众文化舞蹈形式多样、风格各异，既有源自民间的传统舞蹈艺术，如扇子舞、秧歌舞，展现出浓郁的地方特色和历史文化底蕴；也有紧跟时代步伐、融入现代流行元素的新颖舞蹈种类，如融入街舞元素的广场舞以及健身操。这些多样化的舞蹈形式不仅契合了现代人多样化的审美需求，也丰富了其业余文化生活，深受群众的喜爱。

（三）时代性

群众文化舞蹈的内容深深植根于丰富的中华优秀传统文化土壤之中，呈现出丰富的文化内涵，同时随着时代的发展而不断发展。许多舞蹈作品取材于古代民间故事、历史故事或地域风俗，通过舞蹈动作和队形变换，生动展现了传统文化的精髓。以春节期间的舞龙舞狮、端午节的划龙舟舞为例，这些舞蹈形式不仅营造了浓厚的节日氛围，也让群众在参与过程中深切感受到传统文化的魅力与韵味。[1]同时，舞蹈内容还巧妙融入了当代元素，直观反映了群众的生活状态、情感世界以及对美好生活的热爱。这些舞蹈作品传递了积极向上的正能量，进一步彰显了群众文化舞蹈的价值。

（四）广泛性

群众文化舞蹈的广泛性体现在不同年龄层、不同文化背景的群众都可以踊跃参与舞蹈活动。群众文化舞蹈活动的门槛相对较低，参与者无须具备专业舞蹈基础。此外，群众文化舞蹈的广泛性还体现在开展范围上，无论是城市的社区广场，还是乡村的文化大院，都能听到舞蹈的旋律，看到舞动的身影，群众舞蹈已成为群众生活中不可或缺的一部分。

三、群众文化舞蹈的作用

（一）对群众生理健康状况的改善

舞蹈这种艺术形式，要求参与者配合音乐的节奏完成各种肢体动作，这不仅有助于增强群众的身体协调性和灵活性，还能显著改善他们的心肺功能。在参与舞蹈活动的过程中，参与者的血液循环加快，有助于预防心血管疾病，增强骨骼的韧性，降低骨质疏松的风险。同时，舞蹈中轻柔的身体扭转、拉伸等动作，还能有效缓解肌肉紧张和关节僵硬的问题，改善身体各项机能。[2]此外，相较于单纯的健身运动，舞蹈因其更强的娱乐性和互动性，让群众在轻松愉悦的氛围里实现锻炼目标。这种积极向上的运动方式，有助于群众保持健康的体魄，同时也丰富了他们的业余文化生活。

（二）对群众心理健康的助益

群文舞蹈作为一项集体活动，为群众提供了一个与他人交流、互动的平台。在参与舞蹈的过程中，人们可以结识新朋友，分享彼此的生活经历，增进情感交流，从而减轻心理压力，增强对生活的满意度和幸福感，提高生活质量。此外，舞蹈还具有强烈的感染力，能够激发人们的积极情感。在舞蹈的旋律和节奏中，人们可以释放内心的压抑和焦虑，进而促进心理健康发展。

（三）对社会文化多样性的贡献

舞蹈作为一种独特的艺术形式，是文化传承的重要载体。群众通过学习和表演舞蹈，不仅可以传承和弘扬本地区的传统舞蹈，还能在舞蹈中融入自身思想情感，使舞蹈更具生命力和感染力。随着社会的进步和人们精神文化需求的不断增长，群众文化舞蹈已经成为群众业余生活的重要组成部分，不仅丰富了文化活动的形式和内容，还促进了不同年龄段人群之间的交流和互动，推动了社会的和谐发展。此外，不同地区的群众文化舞蹈具有各自的风格和特点，能够在相互交流中实现借鉴与融合，共同构筑更加多元且丰富多彩的社会文化景观。

四、群众文化舞蹈的发展困境

（一）专业指导缺乏

群众文化舞蹈的发展，离不开专业舞蹈教师的指导。然而现实情况是，许多地方的群众舞蹈团队缺乏专业的舞蹈教师，导致舞蹈动作不规范、技巧不精湛，影响了舞蹈的整体效果。

（二）动作设计陈旧

随着时代的进步，群众文化舞蹈也应该与时俱进，不断创新。然而，目前许多群众文化舞蹈的动作设计落伍，缺乏新颖性和时代感，难以吸引更多群体的关注和参与。这不仅限制了群众文化舞蹈的传播和发展，也影响了其社会影响力的提高。

（三）网络推广不足

在数字化、信息化高速发展的今天，网络已成为文化传播和交流的重要平台。然而，群众文化舞蹈在传播和推广上却相对滞后。一些文化馆工作人员缺乏互联网和新媒体传播意识，未能充分利用网络平台进行舞蹈作品的展示、宣传，导致群众文化舞蹈的传播范围受到限制，降低了群众文化舞蹈的影响力。[3]

五、群众文化舞蹈的发展路径

（一）加强宣传推广，提升群众文化舞蹈的知名度

群众文化舞蹈作为社会文化的重要组成部分，其发展与传承不仅关乎群众的精神文化生活，也是社会文明进步的体现。为了提升群众文化舞蹈的知名度，应注重舞蹈宣传，从多方面入手，形成全方位、多层次的宣传格局。

首先，要充分利用媒体的力量，通过电视、广播、新媒体等渠道，广泛宣传群众文化舞蹈的独特魅力和社会价值。[4]可以制作专题纪录片、开设专栏节目，邀请舞蹈爱好者分享他们的舞蹈经历和感悟，展示群众文化舞蹈的多样性和丰富性。其次，要加强与社区、学校的合作，举办舞蹈比赛、展演等活动，将群众文化舞蹈带入更广泛的社会视野，同时在社区和学校中培养更多对群众文化舞蹈感兴趣的新人。最后，要注重群众文化舞蹈的品牌塑造，深入挖掘群众文化舞蹈的内涵和精髓，提炼出具有独特魅力的品牌形象和标志性元素，使其具有鲜明的文化特色。通过多方面的宣传和推广，激发更多人对群众文化舞蹈的关注和热爱，为群文舞蹈的传承与发展注入新的活力。

例如，2024年11月9日下午，上海市金山区张堰镇社区党群服务中心成功举办了“舞”比精彩·韵美留溪——张堰镇第五届古镇文化艺术节之群众文化团队展示与评选活动，旨在增强群众的文化生活体验，响应人民群众对文化多样性的需求。此次活动汇聚了张堰镇的13支群众文化团队，他们凭借精湛的舞艺通过现代舞、广场舞等多种舞蹈表现形式，为观众精心打造了一场融合视觉享受与艺术魅力的精彩演出，有效促进了当地群众文化舞蹈的宣传和推广，使群众文化舞蹈的知名度和影响力得以提升。

（二）培养专业人才，提供科学专业的舞蹈指导

优秀的舞蹈教师是舞蹈教育发展的关键。为了促进群众文化舞蹈的持续繁荣，必须培养服务于群众的专业舞蹈人才，通过专业人才引领群众进行舞蹈表演，保证群众文化舞蹈科学健康发展。

首先，应加强对舞蹈师资力量的培养。应鼓励并支持专业舞蹈人士投身于舞蹈教育事业，通过培训、进修等方式，不断提升他们的教学能力和专业素养。其次，针对群众文化舞蹈建立相应的舞蹈教育体系，相关舞蹈教育机构也可以开设专门的舞蹈课程，定期为群众进行基础舞蹈技巧、舞蹈理论等专业知识的教学，通过系统的学习，帮助群众掌握科学的舞蹈训练方法，有效防止肌肉拉伤、运动过度等问题，使群众更好地参与舞蹈活动。[5]最后，要注重舞蹈教育的实践与创新，组织舞蹈比赛、展演、交流等活动，为群众提供展示舞蹈才华的舞台，激发他们的学习热情与创造力。

（三）培养艺术审美，促进多元舞蹈形式的融合

群众文化舞蹈的发展，不仅在于技艺的传承与提升，更在于审美观念的培养与艺术形式的融合创新。注重审美培养，促进艺术融合，是群众文化舞蹈持续繁荣的关键。

首先，要注重对群众审美的培养，引导他们欣赏经典舞蹈作品，了解不同舞蹈流派的特点与风格，开阔他们的艺术视野，提升他们对舞蹈艺术的鉴赏能力。同时鼓励群众参与舞蹈创作，将个人情感与生活体验融入舞蹈之中，使舞蹈作品更具情感深度与人文关怀，从而增强舞蹈的感染力与吸引力。其次，群众文化舞蹈不应局限于传统的舞蹈形式，而应合理融入现代舞、民族舞、国际标准舞等多种舞蹈形式，通过跨界合作与融合创新，打造出符合当代人审美的舞蹈作品。[6]最后，应注重审美培养与艺术融合的实践。通过举办舞蹈艺术节、舞蹈比赛等活动，展示群众文化舞蹈的独特魅力与多元风采，吸引更多人关注与参与，推动群众文化舞蹈走向更广阔的舞台。

例如，2023年12月2日至12月13日，长春市双阳区组织开展了面向2024年度的文艺骨干、广场舞爱好者及文化志愿者的广场舞专项培训活动，旨在通过系统化的专业培训，强化基层群众文化的建设根基，提升乡镇（街道）层面文艺骨干的综合素质与专业技能。此次培训为期8天，核心内容聚焦于两支原创广场舞作品——《大美双阳》与《中国鹿乡》的教学。这两部作品不仅深刻体现了双阳区的地域文化特色与鹿文化精髓，还创新性地融合了现代元素，实现了传统东北秧歌欢快节奏与现代舞蹈灵动韵律的和谐统一，为参训学员提供了一次高质量的广场舞学习体验。培训吸引了来自全区各乡镇（街道）超过200名文艺骨干、广场舞爱好者及文化志愿者的积极参与，他们怀揣着对舞蹈艺术的深切热爱与对文化事业发展的坚定信念，汇聚一堂，共同投入紧张而充实的学习氛围中，实现了个人艺术审美的提升以及多元舞蹈形式的融合发展。

（四）融合现代技术，增强群众文化舞蹈的时尚感

随着科技的飞速发展，现代技术为群众参与群众文化舞蹈活动提供了便利。

首先，通过引入虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、智能穿戴设备等现代技术和设备，人们可以在更加安全、便捷的环境中学习舞蹈，享受舞蹈带来的乐趣。同时，通过VR技术，人们可以在家中接受专业舞蹈教师的远程指导。其次，现代技术的应用，能让舞蹈教学更加生动有趣。通过AR技术将舞蹈场景与虚拟元素相结合，可以创造出令人震撼的视觉效果，为舞蹈表演增添无限创意与想象空间。最后，现代技术也能促进群众文化舞蹈更具现代感。通过结合流行音乐、现代服饰等元素，群众文化舞蹈作品能够展现出更加年轻、充满活力的面貌，吸引更多年轻人的关注与参与，这种跨代际的文化交流有助于促进群众文化舞蹈更好创新发展。[7]

六、结语

通过对群众文化舞蹈的深入分析，我们不难发现其独特的魅力与价值。面对新时代的挑战，探索群众文化舞蹈的发展路径显得尤为重要。展望未来，我们期盼群众文化舞蹈能在传承与创新中不断发展，并呼吁社会各界给予群众文化舞蹈更多关注与支持，为群众的精神文化生活增添更多色彩与活力。

（作者简介：李星强，男，本科，腾冲市老年大学，馆员，研究方向：群众文化）

（责任编辑 刘冬杨）