用温度刺破天的边界

2025-01-22 00:00:00项艺

检察风云 2025年1期

二十年前，艺术家尹秀珍踏上了上海当代艺术博物馆的土地，艺术史学者巫鸿向她伸出了策展的橄榄枝。二十年后的今天，展览“尹秀珍：刺天”如约而至，在上海与我们相见。

尹秀珍的童年与京棉二厂的纺织机声为伴，由于母亲在那里工作，她与衣物的缘分也由此萌芽。布料，这一温暖的媒介，成为了她艺术创作中不可或缺的元素。她将对材料的敏感触觉与日常生活中的平凡物品巧妙融合，转化为充满情感的艺术语言。策展人巫鸿以其深邃的艺术洞察力，将尹秀珍的二十余件作品编织成一场关于宇宙、个体与集体创伤的沉思对话。

踏入展览，目光便被中央的《刺天》系列牢牢吸引。它由三件作品构成：《飞行器》《刺天》和《补天》。《飞行器》是一件由农用手扶拖拉机、桑塔纳轿车和模拟的波音747民航飞机嫁接而成的装置艺术，象征着不同年代、不同人类的汇聚，让观者直接感受到时代发展的迅猛与世界的更迭。《刺天》是一根15米长的金属针，直刺苍穹，向上的无限延伸象征着人类对未知宇宙的探索欲望。随着《刺天》向上望去，金属针刺穿的彩色布幔便是第三件作品《补天》，被征集来的数千件旧衣汇聚成了修补天空的希望，每一寸缝制都是对生活的唤醒，是对家园的情感寄托。

作品《行思》在上海收集了100双有着不同故事的鞋，和它们主人的故事一并展出。穿过的鞋都带着不同人的经历、记忆、印痕和审美，每双鞋和一条织物制作的长“腿”相连，像是被拉伸的肉身继续生长。不同人穿过的鞋将人们的经历和脚步汇集一处，观者穿行其间，身上的鞋与脱身的鞋共同构筑“行思”的场，使静成为动。

作品《1080口气》邀请了1080位参与者在加热的高硼硅玻璃管中吹气，以留下这口气的形状，参与者还会留下一件自己的衣物，与自己的气形成的玻璃管一同悬挂于展示空间中。这些呼吸的痕迹被玻璃紧紧包裹，又在旧衣的温暖拥抱下，彰显着生命历史在有机与无机交织中绵延不绝的书写。

尹秀珍通过展览留下了对过去的回望，传递了对未来的期许。它让观者在物质与精神的交织中，感受到生命的坚韧与希望。在2025年到来之际，希望我们都能找到与世界对话的方式，也能找到拥抱自我的力量。