新时代齐鲁美术类非遗生产性保护探究

齐鲁大地文化底蕴深厚，自2006年以来，已有二十余项传统美术项目收录至国家级非物质文化遗产名录。近年来，在社会各界的关注与支持下，齐鲁美术类非物质文化遗产（以下简称非遗）的保护与传承工作也取得了显著成效。然而，受制于多项因素，其传承与发展仍然面临一定的困境。基于此，本文将针对新时代齐鲁美术类非遗的生产性保护进行探究，并紧密结合实际发展情况，力求探索出一条切实可行的实践路径，以期促进齐鲁美术类非遗的传承与发展。

一、齐鲁美术类非遗的发展现状

齐鲁大地人杰地灵，文化底蕴深厚，在漫长的历史发展中积累了丰厚的传统文化资源，传统美术文化是其中的一块瑰宝。截至目前，山东省已有28个传统美术类项目入选国家非遗名录，包含年画、剪纸、内画、草编、柳编、石雕、木雕、核雕、鲁绣等等，这些传统美术项目均曾对齐鲁大地的经济、文化、民俗等发展产生了重要的影响。以杨家埠木板年画为例，其兴起于清代乾嘉年间，到清末达到鼎盛，呈现出了画店百家、画种上千的盛况，不仅产生了一定的经济效益，其内容也与社会发展密切相关，很多新思想、新事物出现后，很快便在年画中体现出来，其中，传统题材的融入间接记录了中国古代民居和民间生活的情况，为古代文化研究提供了重要的参考。

近年来，齐鲁美术类非遗项目遇到了保护与传承危机，有些项目一度濒临失传。随着国家和地方非遗保护和传承工作的深入开展，其存在和发展境遇才逐步得到了改观。然而，在肯定已有成绩的同时，也应清醒地认识到，当下齐鲁美术类非遗的各项成就大多是在外界的帮扶下获得的，例如，面对传承后继乏力的情形，相关部门、社会各界通过政策支持或经济帮扶等措施鼓励年轻人传承非遗项目，从而在一定程度上解决了其后继无人的问题，但其发展也很容易再次陷入困境。因此，要在当下取得良好保护成果的基础上，恢复和创新非遗原有的传承机制，对其进行生产性保护。生产性保护是一种旨在复原非遗原本的存在环境，并通过再生产为其发展注入动力的创新理念。这一理念目前获得了广泛认可，将其运用于齐鲁美术类非遗的保护与传承，不仅能提升非遗的传承活力，还有助于吸引和培养相关人才，从而真正构建可持续发展机制。

二、非遗生产性保护的内涵与特征

（一）非遗生产性保护的内涵

我国的非遗保护与传承主要包含静态保护和活态传承两种方式。静态保护主要针对一些器物或已经终止的文化活动，以记录、保存和展示为主；活态传承则针对那些在日常生活中仍然可以见到，并且正在生产的项目。生产性保护是活态传承的深化和扩展，旨在通过多方力量的注入，恢复、强化和创新其生产活动，该理念最初由学者王文章在《非物质文化遗产概论》一书中提出，其以剪纸、年画、编织等为例，认为这些传统美术目前仍然与人们的生活有着密切联系，不仅可以恢复其原有的生产状态，而且可以通过资源整合实施产业化发展，进而达到传承和保护的目的。2012年，《关于加强非物质文化遗产生产性保护的指导意见》（以下简称《意见》）出台，其对生产性保护进行了更加详细的论述。《意见》中提出，生产性保护是在保证非遗真实性、整体性和传承性特点的基础上，以生产、流通、销售等手段，将非遗转化为多种文化产品的保护方式。通过这一论述可以看出，生产性保护的核心在于再生产，通过生产活动回归其原本的存在环境，并将获得的经济效益用于保护和传承，进而逐步摆脱对外界帮扶的依赖，走上可持续发展道路。

（二）非遗生产性保护的特征

首先是本真性。非遗的再生产，必须建立在保留非遗基本特征的基础上，再生产的根本目的在于复原和创新其本身的真实面貌，不能为了追求经济效益，而滋生出“伪遗产”或“伪民俗”。对此有的学者提出了“使用材料、表现形式和内容呈现”三条标准，以保证非遗再生产的本真性。

其次是市场性。“虽然以往的非遗传承人并不具备市场意识，但却实实在在地进行着市场活动。只有让非遗产品走上市场，其保护和传承之路才能越走越宽。”当前的生产性保护同样如此，要在坚持非遗本真性的基础上推出更多优秀产品，特别是当代人喜闻乐见、与当代社会密切联系的产品，契合时代发展方能在激烈的市场竞争中站稳脚跟。

再次是创新性。非遗之所以传承至今天，重要原因在于其始终走在不断创新的道路上，由此实现与社会发展的同频。而非遗在当前遇到的传承危机，原因正是其在内外环境的影响下失去了创新动力。因此，生产性保护重点在于创新，要将创造性转化和创新性发展作为新的标准和方向，通过“双创”为其注入新鲜血液。

最后是传承性。无论是历史上的传承还是今天的再生产保护，非遗传承始终做到了以“人”为核心。然而，在生产性保护的过程中，由于受到技术条件的支持，有可能会不自觉地忽视人的价值和作用，从而使非遗的文化和精神价值有所削减。因此，在生产性保护的过程中，始终要以“人”为核心力量，为非遗传承提供坚实保障。

三、新时代齐鲁美术类非遗生产性保护路径

（一）扩展生产主体

明确生产主体是齐鲁美术类非遗生产性保护活动和事业开展的前提。通过历史回顾和现状调查后可以发现，传承活动的开展必须以传承人为主，并引导多方力量积极参与，进而满足主体在数量和质量上的要求。

1.以传承人为主

目前，国家和省市均已完成了非遗传承人认定工作，传承人身份的确认，意味着其既掌握了美术类非遗的创作和制造技艺，同时又是与这项非遗关系最为密切的人才，因此，传承人是开展生产性保护最合适的主体。其特点表现如下。第一，文化性。文化性是指引导传承人树立起文化责任和义务，让他们意识到从事美术类非遗再生产活动的责任，传承人并非单纯的手艺人，而是一位文化坚守者和传承者。第二，在场性。相关部门和社会要为传承人提供良好的再生产环境，传承人全方位参与其中，继承与发扬传统工艺。第三，社会性。社会性是指要在全社会营造良好的氛围，在满足传承人实现自我需要的同时，不断强化其传承自觉性与主动性。第四，治理性。治理性是指按照相关法律法规，保证传承人的合法权益，强化其在再生产活动中的话语权，并为其合理诉求的表达提供畅通的渠道。通过以上各方面的完善，可以最大限度地发挥传承人在再生产活动中的作用和价值。

2.多方力量参与

除了传承人之外，还有很多机构和个人同样具有生产性保护的责任和义务，这部分力量是对以传承人为主的重要补充。例如，地方高校肩负着服务地方文化发展的责任和义务，而且多数高校都有与美术类非遗相关的院系和专业，如美术学、美术教育、设计学等，师生兼具理论知识和实践技能，正是生产性保护的有力人选。因此，可以将多种美术类非遗项目引入校园，拉近其与师生的距离，并逐步将师生培养为新的准传承人。

（二）丰富产品类型

产品是齐鲁美术类非遗生产性保护的直接成果，类型是否多样，质量是否可靠等，对其传承和发展起决定性作用。在生产性保护中，产品主要可以分为继承和创新两大类型。

1.继承

继承是指对齐鲁美术类非遗已有的产品进行系统性归纳和分类，或按照时间顺序，或按照地域分布等，形成一个产品库，根据市场需要进行再生产。从表面来看，这似乎是对已有产品的批量复制，实则不然，“这种对已有产品的再生产，不仅依靠现代化的生产技术实现了数量上的提升，而且使产品得到了原汁原味的保留与呈现，在宣传和推广方面发挥着不可替代的价值和作用。”以年画为例，在当代印刷技术的支持下，产品的色彩和图像更加清晰，尺寸更加灵活，保存时间也更长，是传统年画的现代化展示。另外，随着当代非遗保护和传承意识的增强，以及大众接受度的提升，非遗产品同样有着广阔的市场。

2.创新

创新是指在保留非遗产品本身特点和内涵的基础上，通过创造性转化和创新性发展，使产品与当代人的审美需求更加贴合，并获得良好的社会效益与经济效益。例如，山东潍坊的文创工作室推出了年画手机壳，作品主体采用潍坊杨家埠年画中常见的“辅首衔环”造型，一个神兽衔着铁环，神兽为椒图，性好静，警觉性极高，善于严把门户，常以年画的形式粘贴在大门上。文创设计者将其应用于手机壳设计，不仅照搬了年画造型，同时将“环”的部位放大处理，使之可以方便携带。作品既保留了年画造型的基本形式和内涵，又根据实际需要进行了转化和创新，获得了消费者的认可。此外，还有一些设计者将剪纸艺术中的喜上眉梢、松鹤延年等纹样运用于产品设计，使剪纸中的典型意象元素以全新的形式和思路呈现出来，实现了继承和创新的有机统一，共同构成了立体化的产品体系。

（三）开发受众群体

明确美术类非遗生产性保护的受众群体，不仅是生产性保护过程的最后一环，同时也对全过程起着决定性影响。特别是在当代，受众群体的数量、类型影响着再生产的动力和发展方向。

首先，乡村受众群体。齐鲁美术类非遗历来以乡村为主要传承和发展基地，乡村受众群体的数量减少，往往是受到客观因素的制约和影响。因此，要通过积极宣传、按需定制、送货上门等形式，深入日常生活，提高受众关注度。

其次，青少年受众群体。青少年是非遗传承的关键群体，青少年对非遗的看法对非遗未来传承与发展有着重要的影响。目前，已有草编、剪纸和年画等多类项目走进齐鲁各地中小学，学校不仅邀请非遗传承人亲身授课，而且还编写了校本教材，旨在让青少年群体近距离感受非遗的价值和魅力，培养他们对地方文化的认同感和自豪感。

最后，海外受众。一方面，齐鲁美术类非遗作为传统文化之精华，文化底蕴和艺术魅力深厚，具备宣传与传播优秀传统工艺的潜力；另一方面，庞大的海外市场也可为齐鲁美术类非遗再生产开辟更加广阔的发展空间。因此，齐鲁美术类非遗可广泛参与各类文化交流活动，根据受众喜好对产品进行创新，并对产品的宣传和推广进行科学的把握，以宣传和展示齐鲁美术类非遗的魅力和风采。

四、结语

近年来，在社会各界的共同努力下，齐鲁美术类非遗项目的保护和传承境遇得到了极大的改观，特别是通过传承人确立、收集和梳理已有成果、引导高校相关专业师生积极参与等，已经实现了系统和完整的静态保护。下一步，齐鲁美术类非遗需要朝着活态传承的目标迈进。本文所提出的生产性保护理念和路径，正是活态传承最重要的实施形式之一，不仅可以使已有成果得到巩固，还可为今后的传承和发展注入全新的动力，通过创造性转化和创新性发展，可以为齐鲁美术类非遗的传承与发展奠定坚实的基础。

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（作者简介：葛昊，女，硕士研究生，泰山护理职业学院公共教学部艺术教研室，讲师，研究方向：美术教育）

（责任编辑 刘月娇）