纳兰性德与少年的对话

2023年9月22日，北京一零一中教育集团双榆树校区隆重推出了大型原创校园历史舞台剧《初见纳兰》。该剧由学校师生共同参与创作，并由初中二年级的56名学生倾情演绎。作品通过一名现代少年与清代名臣曹寅跨越时空的对话，讲述了清代著名词人纳兰性德短暂而又辉煌的一生，其中巧妙地融入了纳兰性德及其友人的诗词，为观众呈现了一场充满深厚文化底蕴的剧目。

“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”“我是人间惆怅客，知君何事泪纵横。”……到底是怎样的人，才能写出如此随性而发、直击心灵的词句？对纳兰性德的词作了解得越多，学生们对这位伟大的词人便产生了更多美好的想象与憧憬。纳兰性德拥有显赫的出身，从勤奋好学的少年成长为风度翩翩、才华横溢的青年，从与卢氏的初见到边塞的思念，从伴君东巡到宁古塔谏言……学生们对纳兰性德的喜爱与敬重之情逐渐加深。在领略优美词作独特魅力的同时，他们也深切地感受到自身所肩负的传承与弘扬中华优秀传统文化的使命。

在老师的悉心引导下，学生们深入研读剧本，精心撰写人物小传，热烈讨论并分组排练。在“围读”剧本的过程中，学生们真切地领略到了戏剧的独特魅力。

300多年前，被誉为“清朝第一词人”的纳兰性德，在位于如今北京市海淀区的故居“桑榆墅”度过了人生中最难忘的时光……300多年后，“桑榆墅”已经变为“双榆树”。在一所承载着厚重历史的学校里，一群初中学子在纳兰性德曾经写下千古名篇的地方，琅琅吟诵着他的词句，让这份诗词之美延续了数百年。

“山一程，水一程，身向榆关那畔行”，当纳兰性德的词句借由舞台上的角色之口，吟唱而出时，学生们对这些词句所要表达的意境也有了更深刻的感悟。扮演纳兰性德的卢同学感叹道：“以前我对纳兰性德的印象是一个风流倜傥的贵族公子，自从演了这个角色之后，我才知道其实他是一个有着家国情怀、高远志向的人。过去，我一直不喜欢背诗词，觉得背诵的过程非常枯燥，但是我很享受表演的过程。为了演活纳兰性德这个角色，我竟然在不知不觉间熟记了好多他的诗词。”中华优秀文化的传承不能靠死记硬背，而是应该让文化的精髓成为青少年成长过程中的养分，焕发出新的光彩与勃勃生机。在学校的舞台上，这群充满朝气的学生淋漓尽致地展现了传统诗词之美！

为了塑造好纳兰性德去世前的形象，饰演者高同学认真地查阅了纳兰性德的生平大事记，仔细研读了他的诗词和文章，以便更好地了解这一时期人物的精神特点。他认为，纳兰性德此时的形象并非仅仅是虚弱的、满面病容的状态，而是蕴含着豁达、乐观与从容的态度。他提道：“导演和老师也一直跟我说，要考虑到他文质彬彬的才子形象。此时的情感应该是哀而不伤、虽死无憾的。”

扮演纳兰性德师友的李同学认为，纳兰性德早期的诗词创作多围绕日常生活，这与老师对纳兰性德的教导有关，要求他要心怀百姓、心系天下。李同学介绍道，作为纳兰性德的朋友，他需要处理好人物复杂的情绪。这一时期的纳兰性德久病缠身，因此，即便在与朋友一起游玩时，欢乐的氛围之下也总是笼罩着一抹淡淡的忧伤与遗憾。谈及此次演出的收获，李同学说：“这次表演让我深刻认识到了拥有认真的态度是多么重要。‘台上一分钟，台下十年功’，这是前人用辛勤和汗水总结出的宝贵经验，因为我亲身经历了‘台上一句话，台下要练很久’的过程。”

在一段双人舞的表演中，纳兰性德的角色是由徐同学女扮男装来完成的。因为整段舞蹈全程没有台词，仅凭肢体语言表现人物，传递情感，这对她而言是一个巨大的挑战。“纳兰性德不仅是一名对妻子温柔深情的词人，还是一名拥有文韬武略、雄心壮志的有为青年。因此，在表演时我通过大幅度的动作，例如手部交互、扶伞等，以及稍微夸张的表现，力求将情感表达得更加真挚、投入。”徐同学十分珍惜此次表演的机会，女扮男装的尝试不仅为她带来了独特的艺术体验，也丰富了她的舞台经验，使她变得更加自信了。

在首次公演的舞台上，小演员们带着既兴奋又紧张的心情全情投入，以精湛的演技生动再现了纳兰性德短暂却灿烂的一生。他们的表演不仅赢得了现场观众如潮般的掌声，更吸引了众多媒体的目光，收获了广泛的赞誉与报道。

（本文56至57页图片均为《初见纳兰》剧照）

主创人员QA

姚欣波

北京一零一中教育集团双榆树校区执行校长

Q：学校为何会选择创作这样一部历史题材的舞台剧？

A：学校一直倡导“在地化”教育理念，将教学内容与学生所处的实际环境相结合。双榆树校区地处清代著名词人纳兰性德的故居桑榆墅旧址，舞台剧《初见纳兰》正是这一理念的生动体现。

老师们巧妙地运用舞台剧这一生动的表现形式，结合纳兰性德能文善武的人物特点，通过诗词将一个个与之相关的故事片段串联在一起，并将学校开展的舞龙舞狮、中国鼓、民族舞、武术等传统文化教育融入戏剧之中，实现了多种艺术形式相结合，让学生在提高艺术品位的同时，促进了他们在德、智、体、美、劳等方面的全面发展。同时，我们也希望通过这部舞台剧，让观众认识一个立体的、生动的、鲜活的纳兰性德，让“纳兰文化”得以传承与发扬。

宗海

北京一零一中教育集团双榆树校区科艺体中心主任

Q：《初见纳兰》这部剧对学生们产生了哪些影响？如何让中华优秀传统文化在校园中更好地传承与弘扬呢？

A：我们采用舞台剧的形式，是希望学生能够通过这种方式对中华优秀传统文化有更深入的了解。在排演的过程中，学生们不仅需要掌握舞台表演技巧、舞蹈动作与技艺，还要熟记大量纳兰性德及其他著名诗人的诗词，并能够通过音乐旋律将其吟唱出来。这种跨学科的学习方式，知识容量巨大，却也极大地激发了学生们的学习热情，促使他们从被动接受转变为主动探索，这正是戏剧教育的魅力所在。

学校应该深入发掘自身独有的文化底蕴，引导一届又一届的学生开展如《初见纳兰》舞台剧这样的校园特色文化活动。如今，全校师生已经深深地喜爱上了这位伟大的清代词人，他们还开发并设计了一系列“纳兰性德”文创产品，使得“纳兰文化”在校园内得到广泛的传承与弘扬。

李经堂

《初见纳兰》导演

Q：您觉得学生们排练中的表现如何？

A：我是第一次担任校园原创舞台剧的导演，从最初的担忧到逐渐增加信心，孩子们给我带来了很多美好的瞬间。

在排练期间，孩子们总是能精神饱满地投入到表演中来，而一旦排练结束，他们就又立刻展现出小孩子淘气的本性。慢慢地，孩子们和我成了朋友，我可以更好地引导他们深入地理解角色，激发他们对人物的情感共鸣，促使他们认真地揣摩和表现人物。渐渐地，孩子们对纳兰性德这个人物不再是单一的模仿，而是全身心地投入角色之中，对人物形象有了更深层次的表现。

梁燕

《初见纳兰》舞蹈设计

Q：您是如何进行这部剧的舞蹈编排设计的？

A：在整部作品的舞蹈编排中，我始终以“真情”为核心，通过表达初见之情、相守之情、诀别之情的舞段，细腻地展现了纳兰性德的真性情。然而，若想将纳兰性德塑造得生动可感，仅凭舞蹈来表现是远远不够的，需要以舞段作为承接，以台词和戏剧片段相融合的方式来直观地展现纳兰性德的内心世界和情感波澜。

在《初见》这一段双人舞中，我们不仅希望展现出小演员们扎实的舞蹈基本功，更是将剧情和舞段紧密结合，巧妙地融入了纳兰性德的词作《落花时》所表达的情感，为观众带来美的享受。

朱向近

《初见纳兰》作曲

Q：您是如何根据纳兰性德的诗词进行歌曲创作的？剧中的五首歌曲中，您最喜欢哪一首？

A：在整部舞台剧中，我们一共采用了五首纳兰性德的词进行歌曲创作，其中我最喜欢的一首是《长相思》。

在音乐创作中，我采用了中国民族五声调式，即宫、商、角、徵、羽；在配器中，我根据旋律采用了不同的民族乐器，让每首作品都具有浓郁的民族特色。音乐创作完成之后，我与另一位老师进行了一遍又一遍的演唱和录制。在我们的默契配合下，终于完成了五首歌曲的录制。学生们在听到歌曲时，备受感动。

王心心

《初见纳兰》舞美设计

Q：您在设计服装的过程中主要考虑了哪些因素？采用了哪些材料？

A：我在设计服装的时候，放弃了以往机器印花的方式，而是选择了手工刺绣。为了凸显每个角色的性格特征，我会在服装上选择与之性格相契合的花纹或图案。

在服装材料的选择上，舞蹈演员的服装主要以纱质为主，在舞蹈时可以呈现灵动、轻盈之感。其他角色的服装多采用绸缎制作的马褂、袍服等，整体色彩较为明艳。整部剧服装的色彩搭配均参照清朝宫廷服装的配色，使人物形象更加贴近真实的历史。