“引·联·创·演”：素养指向的初中音乐任务驱动教学路径

【摘 要】“双新”背景下，核心素养指向的音乐课堂教学研究逐步深入。新课标突出强调以学习任务为抓手，关注学科实践，然而当下音乐课堂教学“强控制，弱指导”，音乐知识学习“硬接受，难运用”，音乐素养生成“受影响，被牵制”成了突出问题。本文提出素养指向的初中音乐任务驱动式教学理念，通过“引·联·创·演”这一教学路径，激发教师对学生审美感知、关键能力、高阶思维以及课堂评价的关注，实现音乐课堂从单纯的知识传授到素养全面培育的转变，为音乐课堂核心素养落地提供可借鉴的经验，具有积极的现实意义。

【关键词】引·联·创·演 素养指向 初中音乐 任务驱动教学

一、缘起：教学现状的观察与反思

1. 音乐课堂教学“强控制，弱指导”

当下的音乐课堂，“强控制，弱指导”成为突出问题，教师仍然是控制者而非引导者、促进者，学生缺乏自主发展的空间和独立思考的时间，只能按部就班沿着教师设定的路线进行学习。因此，将主体地位还给学生，发挥教师的引导与促进作用，是当下教育变革的重要任务。

2. 音乐知识学习“硬接受，难运用”

音乐知识与技能的学习需要反复实践、运用才能逐渐掌握。传统音乐课堂中音乐知识与技能的学习机械化、单一化，缺乏趣味性，导致学生学习效果不佳。除此之外，学生没有足够的思考时间和运用空间，对于音乐知识与技能的迁移转换、运用实践更是无从谈起。

3. 音乐素养生成“受影响，被牵制”

鉴于上述情况，新课标所提出的审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养[1]的培育过程自然“受影响，被牵制”。音乐课堂未能指向核心素养的培育，这导致学生无法从音乐课程的学习中树立正确价值观，培养必备品格和关键能力。

因此，初中音乐教学迫切需要一线教师不断反思与持续探索。笔者在实践中探寻方法、总结经验，提出“‘引·联·创·演’：素养指向的初中音乐任务驱动教学路径”，以努力突破当前困境。

二、探寻：“任务驱动”教学理念与路径

1. “任务驱动”教学理念

“任务驱动”教学的核心思想是通过设计具有实际意义的任务，激发学生的学习兴趣和动力，促使他们主动探索、学习和实践。在这种教学模式下，教师不再是知识的单向传授者，而转变为学习活动的引导者和协作者，学生则成为学习活动的主体和实践者。课堂学习中，学生主体参与实践活动，把音乐知识与技能进行联结，直面学习任务，在新情境中合作探究、迁移运用、创造表现并改进提升。

2. “任务驱动”教学的四条路径—“引·联·

创·演”

“引”是指大情境下的音乐审美感知，指向真实问题的产生，梳理学习的关键线索；“联”是指大概念下的学科知识体系建构，指向核心概念的理解，梳理学习的关键能力（知识与技能）；“创”是指大任务下的活动内容建构，指向学习过程中的音乐活动经验，唤醒学习的高阶思维；“演”是指评价下的综合素养体现，指向学习成果的迁移转换，展现学生的多元能力（见图1）。

3. “任务驱动”和“引·联·创·演”的联系

“任务驱动”是一种教学方法，“引·联·创·演”

则是一种具体的教学路径，可以应用于“任务驱动”教学中，它们之间有着密切的联系。在“任务驱动”教学中，教师可以通过“引·联·创·演”的教学策略，引导学生主动探索、学习和实践，促进知识的迁移和应用，培养学生的创新精神和实践能力。同时，“引·联·创·演”也可以作为评价“任务驱动”教学效果的重要标准之一，帮助教师了解学生的学习情况和进步程度，及时调整教学策略和方法。

三、实施：“引·联·创·演”的设计与实践

1. 引：设计情境化任务，建立审美感知

情境化学习是培育核心素养的必然要求，是以真实情境激发学生的学习动机。李吉林老师认为，“情境”分别指“有感情”和“有境界”。可见“情境”与实际生活贴近，并能使学生获取音乐知识，体验音乐在生活中带来的美好感觉。《新课程关键词》书中提到，“作为真实情境中的问题解决：任务成于对知识迁移运用的追求”，“此时，人们对于学习任务的关注点，开始从作为学习目标的靶向转向作为强调真实情境的问题解决”[2]。

（1）设计课堂模块，引发审美感知

为聚焦核心素养的形成，教师在进行课堂教学设计时，需根据学情对知识模块、实践模块等做出适时调整，如课堂上如何导入、授新预估、合作探究、任务分割等，形成清晰的模块，以提高课堂效率。

（2）设计生活体验，引证体验内容

以学生生活经验为基点，设计真实的学习环境，通过真实的活动来实现知识的情境性。实践中，教师要设计有趣且具有挑战性的体验活动，同时关注学生的需求，使学生不仅能获得愉悦的音乐体验，还能在体验中积极探索并应用知识。

（3）设计情境问题，引导主动参与

教师通过问题链引导学生主动参与，以追问、抛问、解问等方式，打破学生只听无赏、被动学习的局面，帮助学生运用已学知识解决问题、主动参与、构建和运用知识。学生在情境中通过合作、互动，从感性体验的学习走向课堂问题的解决。

【案例1】人音版音乐教材七年级下册第一单元的《一二三四歌》。

本节课设置了“设计课堂模块，引发审美感知”“设计生活体验，引证体验内容”“设计情境问题，引导主动参与”三个模块，带领学生共赴一场军营之旅。导入环节从每日的跑操引出“一二三四”口号，引发学生感知口号辅助跑操的美好；生活体验主要围绕学生如何改进班级口号来进行；情境问题的设计是为了引导学生主动参与，教师提出问题：“你们的口号怎么念更好？”“这样念可以吗？”在这样的抛问、追问中把学生带入学习情境。

①跑操场景。教师问：“咱们班的口号是什么？一起念‘一二三四’。”

任务一：思考如何念“一二三四”效果更好。学生分组思考并展示，教师示范，得出“用铿锵有力和渐强力度来演唱更好”的结论，在节奏中用休止符通过停顿创造出一种期待感，让听众在等待中感受乐曲所要表达的情感。

②军营场景。教师问“一二三四”源于哪里，并引出该歌曲。

任务二：学生分A、B、C三组分析三个乐段中特别的节奏，唱一唱，想一想怎么唱才能更好地表现出来。

2. 联：构建学习支架，培养关键能力

构建学习支架是音乐学科实践中一种有效的教学方法。教师通过设计层次化的学习任务、提供多元化的学习资源、建立反馈机制以及注重实践应用等方式，有效地帮助学生逐步掌握音乐知识和技能，提高他们的音乐素养和表现能力。

（1）“滚动式”联探，稳抓核心概念

学生在音乐学习中以动态、连续的方式深入探索，将新知识与旧知识联系学习，形成一种“滚动式”的学习过程，并不断地提出新问题、寻找新答案。学生在“滚动式”联探的过程中稳抓核心概念，可以不断拓宽知识视野，发现新的联系和规律，还可以确保自己在这个过程中始终把握住最重要的知识点，避免迷失在细枝末节之中。

（2）“互证式”联结，融合学科知识

“互证式”联结是一种具有创新性和实效性的教学方法，它强调不同学科之间的交叉融合。教师通过互相证明和互相补充的方式，坚持“实践—反思—再实践—再反思”的互证式课例研究，持续优化课堂。这种联结方式不仅能培养学生的跨学科思维能力和创新能力，还能提升他们的综合素质。

（3）“常态化”联动，触发关键能力

在日常音乐教学中，教师通过多样化的教学方式和活动，将音乐课堂与其他学科、校外资源、学生日常生活紧密联系起来，保持“常态化”联动。这种联动不仅丰富了教学内容，还提高了学生的学习兴趣和参与度，更有效地触发学生的关键能力，促进学生的全面发展。

【案例2】人音版音乐教材七年级下册第二单元“影视金曲”。

本节课设置了“滚动式”联探、“互证式”联结、“常态化”联动三个模块，引导学生探究影视音乐的无限魅力。首先，“滚动式”联探，将新旧知识链接，形成新的收获。如在学习《长江之歌》后，学生对主题歌的作用有所了解，接着学习主题音乐《辛德勒的名单》就可以以旧带新，滚动联探，稳抓核心概念。其次，“互证式”联结，把几首影视作品分组探究后，学习分享、验证，将影视与音乐融合，并通过不断反思来不断获得音乐知识。最后，“常态化”联动，多样化地进行学习活动，触发学生的关键能力。

3. 创：开展合作探究，唤醒高阶思维

高阶思维是学生必备的核心能力，它考验学生的分析、综合、评价和创新等能力。而合作探究作为一种有效的教学方法，能够很好地唤醒和培养学生的高阶思维。教师应鼓励学生之间的交流与分享，让不同的思想和观点得以碰撞、融合。

（1）创造想象空间，激发学习动力

从激发学生的学习动力考量，创造想象空间可以极大地帮助学生进行音乐创造性活动，如鼓励学生创作音乐，无论是作曲、编曲，都可以让学生感受到音乐的魅力，激发他们对音乐的兴趣和热爱，从而提高音乐素养和创造力。

（2）创新思维方式，提升表现能力

教师通过引入多元化的教学方法，鼓励学生的批判性思维、提供创新实践的机会以及建立积极的课堂氛围，从而提升学生的音乐技能和表现力，培养学生的创造力。

（3）创见高阶成果，培养核心素养

高阶成果是指学生通过深度学习、思考和实践所获得的具有科学性和实践性的成果。音乐，作为一种世界性的语言，是人类文化的重要组成部分。随着教育改革的不断深化，音乐学科在教学中的地位日益凸显。音乐学科创见高阶成果，不仅可以丰富课程内容，提高学生的学习兴趣，还能够培养学生的核心素养，促进学生的全面发展。

【案例3】人音版音乐教材七年级下册第三单元的《青春舞曲》。

本节课设置了“创造想象空间，激发学习动力”“创新思维方式，提升表现能力”“创见高阶成果，培养核心素养”三大学习模块，引导学生走近新疆维吾尔族，领略西域风情。维吾尔族音乐节奏、情绪极具特色和韵味。“创”的环节需要学生之间进行合作探究，所以在激发学习动力时，教师设计了改变歌曲速度、节奏等进行想象创作的任务。为提升表现能力，选用维吾尔族基本舞步和动作进行延伸，创编新舞蹈。而创见高阶成果的要求是最高的，需要学生深入领会歌曲的深意，联系生活，运用于实际中。

学唱完《青春舞曲》，学生对歌曲的人文性和音乐性都有所掌握。接着，为唤醒学生的音乐思维，发掘他们的音乐能力，教师组织学生通过合作探究进行深度学习。

任务一：音乐创作。

①要求改变《青春舞曲》的旋律、节奏、速度等，创作属于自己的青春歌曲。

②使用音乐制作软件或简单的音乐工具，让学生亲自体验创作的乐趣。

任务二：舞蹈编排。

①看维吾尔族舞蹈的基本动作和舞步视频，结合《青春舞曲》的节奏和旋律特点，创编舞蹈动作。

②自由发挥，创作属于自己的舞蹈，并举行舞蹈比赛或展示活动。

任务三：文学创作。

①根据《青春舞曲》的灵感，创作诗歌、散文或短篇小说。

②通过文字表达自己对青春的理解和感受，并与其他同学分享。

课余任务：社会实践 。

①参加志愿者活动或社区服务，以实际行动践行青春的价值和意义。

②用唱歌、跳舞、演奏、曲艺等方式，传递青春的活力。

4. 演：转换学习成果，赋能评价展示

转换学习成果并赋能评价展示是一个重要的过程，它将学习者在学习过程中获得的知识、技能和经验转化为可展示、可评价的形式，还能及时反馈、指导以及促进学习成果的持续应用。《促进学习的课堂评价：做得对 用得好（第二版）》一书提到：“鼓励学生进行自我反思，追踪并分享他们的学习。”[3]这种评价方式不一定是给分数，但可以更好地展示学习者的学习成果，同时促进他们的全面发展和进步。

（1）演播学习成果，促展示交流

在音乐课中，展示学习成果并促进交流是一个至关重要的环节。这不仅能帮助学生建立自信，还能让他们更深入地理解和欣赏音乐。通过个人和团体表演、互动和讨论、反馈和评估，以及拓展和延伸等方式，学生更加热爱和享受音乐带来的美好体验。

（2）演绎迁移转换，抓经验建构

在音乐学习的过程中，学生不断建构自己的音乐经验体系，理解音乐的结构和元素，培养创新能力和音乐表现力。课堂中，教师可以组织音乐实践活动、开展音乐创作和表演等。这样的转换不仅可以让学生体验到音乐的多样性，还可以提高他们的音乐素养和创造力。

（3）演出评价提升，优学习效能

在音乐教学中，评价不仅可以帮助学生提升音乐技能和鉴赏能力，还能增强他们的自信心和创新意识。演出评价可以使学生更深入地理解音乐，同时也为教师提供了反馈，有助于优化教学效果。

【案例4】人音版音乐教材七年级下册第三单元“天山之音”。

本节课是大单元整合课，也是基于“创”的成果展示课。教师通过演播学习成果，促展示交流，比如，学生改变歌曲的速度后给人以全新的听觉享受。教师通过演绎迁移转换，抓经验建构，比如，把伴奏乐器加入多首歌曲，使表现力更加丰富，或将切分节奏用在另一首新疆民歌中，凸显学生迁移转换的能力。教师通过演出评价提升，优学习效能，在每组表演结束后学生要进行评价，从改编效果、表现力等方面提出建议并修改。本环节为学生建立“演”平台，将学生所思、所创的学习成果呈现出来，再通过多元评价进行改进。

四、展望：“任务驱动”教学成效与转变

1. 激发音乐学习兴趣和动机

“任务驱动”教学通过设计具有挑战性和吸引力的任务，激发学生的学习兴趣和好奇心，使他们更加积极地参与音乐学习。这种教学方式能够让学生在完成任务的过程中感受音乐的魅力，从而增强他们的学习动力。在学习过程中，学生从一开始的不会、不敢到试试，在教师的鼓励和帮助下，渐渐融入活动中，很快便习得了方法，津津有味地探索着。

2. 提升音乐学习能力与素养

“任务驱动”教学是一种以学生为中心的教学方法，它强调学生通过完成具体任务来学习和掌握知识和技能。在音乐教学中，教师通过“引·联·创·演”四个路径层级推进，引导学生从无到有，从懵懂到熟练，这是一个享受并获得的过程。从本文的研究可以看出，学生在每条路径的活动体验中都是满足的。当他们展示自己的成果时，眼里发光。所以，“任务驱动”教学不仅可以帮助学生更好地学习音乐知识，享受音乐带来的快乐，还能在潜移默化中提升学生的音乐素养。

3. 转变音乐教学理念与机制

“任务驱动”教学强调以学生为中心，让学生在完成任务的过程中主动探索、学习和实践。这种教学理念的转变，符合课程改革的要求，有利于培养学生的创新精神和实践能力。“任务驱动”教学将教学过程转化为问题解决的过程，让学生在完成任务的过程中掌握知识和技能。这种教学过程的优化，有助于提高音乐课堂的教学效果和质量。

“任务驱动”教学强调学生的自主学习和协作学习，让学生在完成任务的过程中互相帮助、共同进步。在音乐课堂中，教师可以通过小组讨论、合作学习等方式，培养学生的自主学习能力和团队合作精神，从而提高学生的综合素质和竞争力。在“任务驱动”教学中，教师的角色发生了转变，从传统的知识传授者变为学生学习的引导者和支持者。教师需要设计具有挑战性的任务，引导学生主动学习和探索，同时还要提供必要的指导和帮助，确保学生能够顺利完成任务。这种角色的转变，有助于促进教师的专业发展，提高教学效果。

参考文献

[1] 中华人民共和国教育部.义务教育艺术课程标准（2022年版）[S].北京：北京师范大学出版社，2022：5-6.

[2] 崔允漷，王少非，杨澄宇，等.新课程关键词[M].北京：教育科学出版社，2023：30.

[3] 简·查普伊斯，瑞克·斯蒂金斯，史蒂夫·查普伊斯，等.促进学习的课堂评价：做得对 用得好（第二版）[M].赵士果，译.上海：华东师范大学出版社，2021：28.

（作者系：1.浙江省杭州市文晖中学音乐教研组长；2.浙江省杭州市北秀小学副校长）

责任编辑：赵继莹