传统工艺美术的色彩语言及其在现代环境设计中的融合

摘 要：在现代环境设计中，传统文化元素的价值日益凸显。传统工艺美术的色彩语言蕴含着丰富的文化内涵和美学价值，为现代环境设计提供了新的灵感源泉。据此，本文以漆器工艺为代表，着重分析了漆器工艺的色彩构成要素和审美特征。接着，结合现代环境设计的色彩需求与趋势，提出了融合漆器色彩语言、借鉴漆器色彩搭配和创新工艺材料等策略，旨在为现代环境设计注入独属于传统工艺的独特韵味，实现传统文化与现代设计的有机结合。

关键词：传统工艺美术；色彩语言；现代环境设计；漆器工艺；融合策略

0 引言

传统工艺美术是中华民族悠久文化的重要组成部分，其中的色彩语言不仅承载着深厚的文化内涵，也体现了中华民族独特的审美追求。然而，在全球化与现代化的双重冲击下，众多传统工艺逐渐丧失了原有的市场基础与传承环境，面临失传危机。

1 漆器工艺的色彩语言分析

1.1 漆器色彩的基础特性

1.1.1 漆器色彩的本源构成

漆器色彩的独特之处，很大程度上源自其材料的自然属性。制作漆器所用到的“生漆”（也称“大漆”）就是从漆树中提取的天然树脂。刚从漆树中取出的“生漆”是乳白色的，但过不了多久，它就会氧化，由乳白色逐渐变成棕色、褐色，乃至黑色，并在表面形成一层硬化的漆膜。也是由于“生漆”的这一属性，使得漆料不易调色，因此，早期的漆器大多呈现红色或黑色[1]。时至今日，提起漆器色彩，人们的第一反应依然是“黑红”。这两种色彩虽是由于生产技术的限制而产生，但却在历史的长河中沉淀下来，成为最能代表漆器的经典颜色。

而随着工艺技术的不断进步和审美需求的多样化，匠人也开始尝试将不同的颜料加入“生漆”中，以丰富漆器的色彩。比如，在“生漆”中加入石绿（一种矿物颜料），制成沉稳而富有生机的“绿沉漆”。漆器匠人对于漆料色彩的探索与创新，不仅丰富了漆器的色彩表现，还推动了漆器工艺技术的不DqXLIFvjgj8Wno8iwhJcew==断发展，使得漆器艺术更加绚丽多彩、生机勃勃。同时，这种取材于自然界的色彩，也深刻体现了国人对自然美的追求，反映了漆器艺术与自然环境之间的密切联系。

1.1.2 漆器色彩的表现技法

在漆器制作中，底漆的颜色决定了漆器的主色调和整体风格，但表现漆器色彩的方式并不只局限于漆料颜色，还包含多种技法。据明代黄成《髹饰录》所载，中国古代的漆器装饰技艺大致可划分为十四种，分别为：一色漆、描漆、罩漆、描金、堆漆、填漆、雕填、螺钿、犀皮、剔红、剔犀、款彩、戗金、百宝嵌[2]。

以描漆（或称彩绘）为例，该技艺是漆器制作中最早使用也是最常见的一种表现技法，早在新石器时期，人们就已经学会用不同颜色的漆料去丰富漆器的外观。到了春秋战国时期，描漆技艺更是日臻成熟，色彩丰富且图案精美。比如，现藏于湖北省博物馆的“ 彩漆木雕鸳鸯形盒” 就是描漆工艺的杰出代表，该漆器以红、黑为主色调，色彩鲜艳且对比强烈，盒身描绘的图案细腻生动，展现了高超的描漆技艺（图1）。

1.2 漆器色彩的情感美学

1.2.1 典雅庄重

与其他传统工艺制品不同，漆器常给人典雅庄重的感受，除开漆器工艺本身高昂的经济属性，这种典雅与庄重并存的气质更多的是来源于其色彩。漆器色彩以黑、红、金三色为主。黑色是漆器最原始的颜色，它深沉、内敛，赋予了漆器一种沉静而质朴的气质。漆器中的黑色，不仅展现了“漆”这一材质的天然美感，还以其深邃的色调，奠定了漆器庄重而典雅的基调。在“生漆”制作中混入朱砂就形成了红色的漆料，匠人称之为“朱漆”。红色的“朱漆”，鲜艳、热烈、奔放，如同火焰般炽热，将之运用于器物，能瞬间点亮整个作品，使其充满生机与活力，同时也为漆器增添了一份喜庆与繁荣的氛围。而红黑结合的漆器，不仅打破了“黑漆”的沉闷，增强了漆器色彩的视觉对比，还通过两种色彩的相互映衬，使漆器整体展现出一种庄重而不失灵动与韵味的和谐之美。而金色，则是将漆器的典雅与庄重推向了极致。金色自古以来就是财富、权力与地位的象征，因而，“金漆”的运用不仅为漆器增添了一抹奢华与尊贵的气息，提升了漆器整体的质感，还赋予了漆器更深层次的文化内涵和象征意义，使其成为权力与尊贵的象征，进一步增强了漆器的艺术魅力和审美价值[3]。

1.2.2 鲜明生动

典雅庄重是漆器这一工艺传达出的整体气质，若是聚焦于某一件漆器作品，其色彩都是鲜明而生动的。由于漆器工艺的丰富性与创造性，在制作漆器的过程中，漆器匠人能根据器物的用途与形态，灵活熟练地运用各种色彩和技法，从而生动展现出漆器千变万化又别具一格的独特美感。这既是漆器色彩鲜明生动的根本原因，也是漆器艺术魅力的重要体现。

以螺钿工艺为例，该技艺兴于商，盛于唐，是一种将各色螺片（即贝壳片）镶嵌于漆器表面，并设计形成各种精美图案的特殊工艺。除图案设计外，螺钿工艺的精妙之处更在于：经过精心的裁剪与打磨，不同材质的螺片会表现出不同的颜色和纹理，还会在光照下呈现出“流光溢彩”的效果，从而使漆器作品在不同角度和光线下展现出绚烂、精致的视觉效果。例如，唐代螺钿乐器的代表作——螺钿紫檀五弦琵琶，其表面镶嵌了多种螺片。这些螺片经裁剪、刻画，组成了花卉、鸟兽、人物等图案，其独特的质感与光彩仿佛赋予这些图案以生命，使之更为灵动、鲜活。而黑漆则成了最好的“衬布”，不仅对比衬托出了螺片的“白”与“彩”，还使琥珀与玳瑁的色彩更加鲜明，纹路、质感更为突出，进而使器物整体呈现出一种和谐而富有层次的美感（图2）。这种技艺不仅丰富了漆器的色彩，增强了其装饰性，也进一步提升了其艺术价值。

2 现代环境设计的色彩需求与趋势

2.1 现代环境设计的色彩功能

2.1.1 营造氛围

据色彩心理学理论可知，不同的色彩能传达出不同的情感。因此，在现代环境设计中，设计师需要根据空间的使用目的和预期氛围，选择并搭配合适的色彩，以营造合适的情绪氛围，并起到提升空间品质的作用。比如，从色彩冷暖的角度出发，暖色调如红色、橙色和黄色，通常能营造出温馨、活泼的氛围。将这些色彩用于餐厅、游乐场等空间，能有效激发人们的积极情绪。而冷色调如蓝色、绿色和紫色，则能营造出宁静、沉稳氛围，适合用于书房、冥想室等需要安静氛围的空间。此外，中性色调如白色、灰色和黑色，能够营造出简洁、现代、高雅的氛围，适用于办公区、实验室等。

2.1.2 划分空间

色彩还具有划分空间的功能。在现代环境设计中，除了墙体、柜体等硬性隔断外，设计师通常会用不同的色彩，形成视觉上的空间分隔，使空间层次更加清晰。例如，在设计开放式的办公区域时，设计师可通过墙面、地面或座椅的色彩变化来区分不同的工作区域。如此便可既保持空间的通透性，又实现功能上的划分。此外，色彩还可以用来强调空间的重点，引导人们的视线和行为路径，使空间布局更加合理有序。

2.1.3 突出主题

色彩是最直接的视觉元素，能在最短时间内吸引人们的注意力并传达特定的信息。因此，在现代环境设计中，色彩是突出环境设计主题或风格的最有效的手段之一。以爱马仕品牌空间设计为例，该设计空间内的墙面、地面、柜体甚至是座椅和灯光都反复运用到了其品牌标准色——“爱马仕橙”，以此来强化品牌识别度，营造出独特而统一的视觉氛围，使顾客在踏入空间的瞬间便能深刻感受到爱马仕品牌的独特魅力与高端定位（图3）。

2.2 现代环境设计的色彩趋势

2.2.1 回归自然色彩

在现代社会，人们越来越注重与自然的亲近、和谐共生。因此，现代环境设计的色彩趋势之一便是回归自然色彩。这主要体现在对自然色彩的模仿和运用上，如大地色、植物色、水色等。这些色彩不仅给人以舒适、宁静的感觉，还能营造出一种自然、生态的空间氛围。此外，回归自然色彩还体现在对环保材料的运用上，色彩材料的环保与可持续特性成为现代环境设计的重要考量因素，进一步体现了人与自然和谐共生的设计理念。

2.2.2 追求个性化色彩

现代社会的人们越来越追求个性化和差异化，这一趋势同样也体现在现代环境设计的色彩运用上。人们不再满足于千篇一律的色彩搭配，而是追求更具个性、特色的色彩表现。这主要体现在对色彩的大胆尝试和创新上，如运用对比色、互补色等强烈的色彩对比，或者运用独特的色彩组合和图案设计，创造出独具匠心的空间效果。个性化色彩的运用，不仅使空间更具特色和辨识度，还能满足人们对差异化、个性化的需求。

2.2.3 色彩与科技的结合

随着科技的发展，色彩与科技的结合成为现代环境设计的新趋势。例如，智能照明系统不仅可以实现色彩的动态变化和氛围的营造，还可以根据环境和需求，自动调节色彩的温度和亮度。另外，一些新型材料，如发光材料、变色材料等，也为现代环境设计提供了更多的色彩选择和可能性。色彩与科技的结合，不仅提升了空间的美观度和舒适度，还为人们带来了更加便捷、智能的生活体验。

3 漆器工艺色彩语言在现代环境设计中的融合策略

3.1 融合漆器色彩语言，增强空间文化内涵

传统漆器工艺的色彩语言与搭配原则，不仅具有极高的艺术价值和审美意义，还蕴含着中华民族几千年的智慧和审美积淀。在现代环境设计中，借鉴、融合漆器工艺的色彩搭配，不仅能使空间更具艺术感染力和个性特色，更是对传统文化的传承，能有效增强空间的文化内涵。正如前文所述，漆器的色彩搭配主要围绕着黑、红、金三色展开。在中国传统文化中，这三种颜色具有非凡的意义：黑色象征着沉稳、庄重和神秘，代表着中华民族内敛、深沉的性格特质。红色则寓意着吉祥、繁荣和热情，在中国文化中常常与喜庆的场合相关联。金色代表着富贵、华丽和荣耀，体现了人们对美好生活的向往和追求。在现代环境设计中，巧妙地运用这三种色彩，将为空间注入深厚的文化内涵[4]。

以北京传统餐馆“全聚德”为例，该餐馆在装修时大量运用了黑、红、金三色，从墙面到桌椅，再到餐具和装饰品，都充满了浓郁的古典氛围。这种用色不仅再现了传统漆器色彩的经典搭配，成功吸引了顾客的注意力，还营造出一种极具古韵又热烈温馨的用餐环境，充分表达了国人沉稳内敛的气质和对喜庆、吉祥的追求。同时，餐馆内部还运用新材料重现了传统漆器的美术风格，如雕花窗棂、牌匾对联等，进一步增强了空间的文化内涵和审美韵味。

3.2 借鉴漆器色彩搭配，提升空间艺术品质

从现代色彩构成的角度出发，黑、红、金三色的对比度极强，是极具视觉冲击LjiEc5AbpCX/Ltj/BEOwcVXWhddUuvgCIrfy2iecgRo=力的配色方案。因而，在现代环境设计中，借鉴漆器工艺的色彩搭配原则，可以使空间更具艺术感染力和个性特色。但为了迎合现代人的审美与功能需求，设计师还必须将漆器工艺色彩与现代流行元素相结合，从而为现代环境设计注入新的活力和创意。

比如，在某酒店在设计大堂时，就充分借鉴了漆器的配色方案，将黑色作为主色调，辅以红色和金色作为点缀，营造出一种高贵而神秘的氛围。同时，与现代简洁的线条和造型相结合，形成一种既传统又现代的设计风格，既满足了视觉上的审美享受，又符合现代人对于空间功能的实际需求，实现了传统文化与现代设计的完美融合。

3.3 创新漆器工艺材料，拓展空间表现维度

“生漆”的珍贵和制作工艺的复杂，使漆器成为中国传统工艺中“奢侈”与“高端”的代名词。传统的漆器材料为漆器工艺带来了独特的光泽和质感，这些特性既是其色彩表现的重要支撑，也是阻碍其走向更宽阔的设计空间的制约。比如，由于漆器材料的昂贵，漆器多是以日常用品或艺术收藏品的形式存在，而很少运用在建筑外立面装饰上。但随着现代科技的发展和技术进步，这种限制被打破。色彩多样，环保耐用的各种新型漆料不仅能模拟传统漆器的色彩与质感，还具备现代材料的优点和特性，如价格低、易施工[5]。

比如，为了给游客留下深刻的印象和美好的体验，同时也为了凸显该旅游景区的文化底蕴和特色风貌，某一景区民宿在设计其建筑外立面时就运用了该漆料，以模拟传统漆器的温润光泽与细腻质感；同时，该民宿设计师还巧妙地运用黑色、红色和金色等经典漆器色彩，营造出一种既古朴又时尚的氛围。这一创新应用不仅降低了成本，提高了施工效率，还使得漆器工艺的色彩语言得以在更广阔的空间维度上展现，促进了传统工艺美术与现代环境设计的深度融合。

4 结语

综上所述，传统工艺美术的色彩语言与现代环境设计的融合具有重要意义，尤其是漆器工艺，通过融合漆器色彩语言和借鉴其色彩搭配原则，现代环境设计的文化内涵和艺术品质得到了极大的丰富与提升。与此同时，结合现代环境设计的新技术，设计师还将开发出更接近传统漆器色彩效果的新材料，拓展现代空间的色彩表现维度，并为传承和发展传统工艺美术带来新的契机。未来，随着科技的不断进步和设计理念的不断创新，传统工艺美术的色彩语言将在更多领域展现出其独特的价值和魅力。笔者希望本文能为广大的设计从业者提供有益参考，为传统工艺美术与现代艺术设计的融合发展贡献一份力量。

5 参考文献

[1] 李淑依， 陆超. 传统工艺美术在现代设计中的创新应用[J]. 西部皮革，2022，44（08）：132-134.

[2] 陈露. 漆器工艺的传承与创新[J]. 陶瓷科学与艺术，2024，58（04）：84-86.

[3] 吕静. 中华漆器的色彩营造与物材重塑创新[J]. 艺术与民俗，2023（02）：34-44.

[4] 黄楚婧. 现代环境艺术设计与中国传统工艺美术的融合解析[J].天工，2023，（22）：33-35.

[5] 郑伟超. 室内环境设计中环保工艺美术装饰的运用[J]. 鞋类工艺与设计，2023，3（10）：93-95.