晋作木雕代表益泰永木雕技艺探源

[摘 要]木雕是工匠通过发挥自己的想象力，借助丰富多变的技巧来表达自己的思想与情感的一种艺术形式。历经几千年的历史传承，木雕承载着中华文化的精髓，已经成了中华民族的文化符号之一。不同地域形成了不同的木雕风格，各种木雕具有显著的地域特色，如浙江东阳木雕、广东潮州木雕、安徽徽州木雕等。在灿若星海的木雕艺术中，山西木雕可谓独树一帜，以其独特的艺术风格及极高的工艺水平占据一席之地。以晋作木雕中的益泰永木雕为例展开阐述，分析木雕艺术现状。

[关 键 词]晋作木雕；益泰永；木雕人物；木雕题材；制作流程

[中图分类号]J314.2 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2024）36-0066-03

文献著录格式：曹晓静.晋作木雕代表益泰永木雕技艺探源[J].天工，2024（36）：66-68.

一、绪论

（一）研究背景

“三千年文明看陕西，五千年文明看山西。”山西是中华文明的重要发祥地之一，拥有众多的古文化遗址，如西侯度遗址、陶寺遗址等。通过这些遗址中发掘出来的文物，我们能了解当时古人所使用的简单的雕刻工具。山西是一个历史悠久、风景秀美、人文荟萃的地方。山西的古建筑众多，而且保存完好。如稷山县的稷王庙号称“雕刻三绝”，三绝之冠的“木雕”，其艺术价值之高、工艺之精细，令参观者叹为观止。而晋商文化作为山西地域文化的重要组成部分，其崛起于无形之中带动了晋作木雕的兴起。

（二）研究价值

晋作木雕作为山西文化的重要组成部分，具有简洁大方、刚劲有力、生动传神等艺术特征，题材丰富；在梁架的小构件上应用比较多；多油饰红黑油漆，刷金贴金，视觉冲击力较强，灵动而充满艺术感染力，有较高的研究价值。

二、晋作木雕概述

作为古建大省的山西，木雕可以说是随处可见。自古以来，汾河流域以农耕文化为主，土地肥沃，气候适宜，森林覆盖率高，取材方便，为木雕工艺的繁荣发展提供了便利，诞生了一个重要的晋作木雕流派——汾河木雕流派。海外收藏的金元木雕造像也多从汾河流域而来。1920年，英国国家博物馆收藏了一尊通高170厘米、大小和真人相近的彩绘木雕菩萨坐像，形象生动，刀法流畅，庄严慈悲，衣褶和襟带的处理自然、简练，腰胯部的S形曲线明显。

随着晋作木雕艺术发展成熟，形成了自己独特的艺术风格和审美体系，粗犷豪放，线条流畅，形象生动，具有鲜明的地域特色。这种风格的形成，既与山西的地理环境、气候条件有关，也与当地人的审美情趣和文化传统密不可分。这些木雕技艺通过师徒相传的方式一代一代地传承下去。而在传承过程中，木雕艺术家不断总结经验，改进技艺，使得晋作木雕艺术在保持传统特色的同时也不断地创新和发展。

三、益泰永木雕的艺术特点

因木材的不可溶性和不可焊接性，所以，益泰永一直坚持纯手工制作，材真工细，规范操作。开料、板材烘干、榫卯驳接、纹样雕刻、断面处理、刮磨修饰、蜡面罩光等每一道工序，都尽量做到流程完善、标准规范、工艺精湛、质量上乘。

（一）选材十分讲究

益泰永木雕艺术遵循因地制宜的原则，充分利用当地的木材资源。杉木、松木、榆木和核桃木、枣木是常用的几种木材，它们除了细密、耐蚀、硬度、纤维顺畅之外，各有独特的纹理和颜色。杉木和松木质地较软，易于雕刻，且纹理细腻，适合表现细腻的线条和层次丰富的图案。而核桃木则更为坚硬，不易变形，且色泽深沉，常用于雕刻庄重、厚重的作品。这些木材不仅资源丰富，而且易于获取，为益泰永木雕艺术提供了丰富的创作素材。

对材质的处理，益泰永木雕同样讲究精细与独到。木材的干燥是处理工艺中的首要环节。由于木材在生长过程中会吸收大量的水分，如果不进行干燥处理，雕刻过程中容易导致雕刻作品变形、开裂。因此，在雕刻前，要将木材进行长时间的自然干燥，或者通过专业的干燥设备进行烘干，以确保木材内部的水分达到平衡状态。防腐处理也是必不可少的环节。木雕作品在长期的保存过程中，容易受到环境因素的侵蚀，如湿度、虫害等。因此，在雕刻前，需要对木材进行防腐处理，如涂抹防腐剂、使用烟熏等方法，以增强木材的防腐性能。

（二）技法多样

益泰永木雕的艺术风格独特，既继承了晋作传统木雕的精髓，又受到了地域文化的滋养，形成了独特的艺术风貌。在雕刻技法上，益泰永木雕运用了多种传统技法，如深浮雕、透雕、圆雕、镂雕等技艺，这些技法能生动地展现出雕刻作品的细节和层次感。浮雕是通过在木板上雕刻出深浅不一的图案，使图案在光影的映衬下呈现出立体感；镂雕则是通过雕刻出穿透的空洞，使作品更加轻盈灵动；而圆雕则强调作品的立体感和动态感，往往需要对雕刻对象进行全方位的雕刻。

（三）题材内容广泛丰富

益泰永木雕艺术的题材内容广泛且丰富多彩，涵盖了人物、动物、植物等多个领域。这些题材不仅展现了益泰永木雕的精湛技艺，也承载着深厚的文化内涵和寓意，不仅体现了雕刻者的技艺水平，也寄托了人们对美好生活的向往。在人物雕刻方面，益泰永木雕以其生动传神的特点而著称。几代传承人通过精细的雕刻和精湛的技艺，将人物的神态、动作和气质表现得淋漓尽致，如高士、仙人、童子等，不仅具有极高的艺术价值，也寄托了人们的美好愿望。在动物雕刻方面，同样表现出色。通过生动的造型和细腻的雕刻，将动物的形态和神态表现得栩栩如生。这些动物形象如龙、凤、狮子等，往往象征着权威和吉祥，成为益泰永木雕艺术中的重要元素。在植物雕刻方面，益泰永木雕注重表现植物的生长态势和纹理美感。传承人通过巧妙的构思和精细的雕刻，将植物的枝叶、花朵和果实等细节展现得栩栩如生。这些植物形象如梅、兰、竹、菊等，代表着高雅和纯洁的品质，成为益泰永木雕艺术中的经典之作。除了题材内容的丰富多样，益泰永木雕艺术还注重寓意的表达。传承人通过雕刻不同的题材和形象，将美好的寓意融入其中，使木雕作品不仅具有视觉上的美感，更富有文化内涵和精神寄托。

另外，益泰永木雕还注重与环境的协调，将自然融入其中，追求一种质朴自然的艺术美。无论是雕刻大件家具还是小型挂件，木雕作品注重与人居环境、建筑风格保持协调，在简单中求丰富、在统一中求变化、在现代中有古典、在明快中蕴藏沉静内敛、在简练中显现丰满润泽。还十分注重虚实主次、线条分割、层次节奏的处理，追求画面的严谨与变化、构图的饱满与均衡，使得木雕作品在写实中又有变化，达到实用性与装饰性的完美结合，非常耐看，值得回味。益泰永代代流传着“做活就是做良心，产品都是艺术品”这样一句话。正因为他们把做产品一直当成做艺术、做文化、做良心、做信誉，因而一直受到业界同行的赞赏和好评。

四、益泰永木雕佛像的制作流程

益泰永木雕讲究的是形、神、艺、韵。一件好的木雕，从选料就开始了，一定要选择优质木料，材质要细腻，要有一定的硬度、不松散，如楠木、紫檀、樟木、柏木等。

接下来就可以开料了。需要说明的是，随着技术的发展，出现了机器雕刻，它具备省时省力、精准雕刻的优势，但缺少了人情味；而雕刻师手工雕刻则可以为作品注入温度和情感，是机器雕刻所不能比的。总之，两种方法各有千秋。既要坚守传承，又要与时俱进。传统与现代可以碰撞，也可以融合。设计师可以根据顾客的要求和木料的实际情况进行设计。先构思好形态，根据样式和尺寸，设计出三维模型，再使用机械工具制作木雕模型，然后一步步地凿去多余的料，整体形象就显现出来了。这个过程需要非常精细，因为一个误差会影响整个木雕的质量和美观度。

在创作出的木雕粗坯的基础上，使用雕刻工具刨子、锉子、刻刀等，对木材进行精细雕刻，把人物的形态、四肢等细化。工匠可以根据不同的模型，雕刻出佛像的各个部分，如衣袍、手指、面部等。这个过程需要有极大的耐心，因为每一个细节都需要考虑到。然后再用凿刀把线条勾画清晰，以此来展现质感。

接下来就是精修面部。将木雕人物的气质和精神展现出来，如开脸、开衣纹等。佛像开脸是有比例的，一般都是以三庭五眼为标准。三庭指的是脸部的上、中、下三个部分，即从发际线到眉毛是上庭，眉毛到鼻尖是中庭，鼻尖到下巴是下庭。五眼指的是脸宽，左耳到右耳的距离共有五只眼睛的长度，我们称为五眼。脸部要保证对称和匀称，能让人一看便可以感受到佛像的神圣庄严，敬仰之情油然而生。

最后进行彩绘，提高木雕作品的艺术价值，也可以更好地保护木雕佛像。根据要求选择适合的彩绘材料，如黄色透明漆、极彩、淡彩、贴金等。

晋作木雕技艺作为中华民族木雕技艺的重要组成部分，彰显了山西作为古建大省厚重的人文底蕴。益泰永木雕作品简洁大方，重视造型和形象上的精细，寄寓了人们对美好生活的祈愿。

五、晋作木雕技艺传承面临的困境及解决办法

晋作木雕的保护与传承问题在当下显得尤为突出。晋作木雕技艺的传承往往需要通过师徒传承、专业培训等方式来实现。但是随着社会的进步、科技的飞速发展，很多年轻人不愿意沉下心来经年累月地学习技艺。再加上木雕艺术品的制作周期长、技术要求高，使得晋作木雕产业的规模难以迅速扩大。针对此困境，首先，要加大宣传力度，通过积极地开展非遗讲座、举办各种艺术品品鉴会等，激发人们对传统手工艺的兴趣，让更多人了解并参与到晋作木雕的传承与保护中来，感受中华优秀传统文化的魅力与价值。其次，加强对晋作木雕历史和文化的研究和宣传。最后，晋作木雕从业人员要不断创新，利用新技术，开发相关衍生品，提升作品的市场竞争力，让晋作家具更好地融入当代人的日常生活中，满足人民日益增长的精神文化需求。

六、总结

益泰永晋作木雕匠人始终坚守初心，本着继承传统、发扬传统、借鉴传统的原则，力求造型美观与工艺精湛，作品广泛涉及建筑装饰、家具器物等领域，极具艺术价值，越来越受到人们欢迎，也使得木雕技艺进一步发扬光大。相信以三晋大地深厚的文化底蕴作基础，以丰富的优质资源为支撑，晋作木雕这一古老技艺必定在当代绽放光彩。

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（编辑：高 琼）