文博类设计的发展路径研究

[摘 要]随着社会对文化传承和保护的重视，文博类设计在近年来得到了快速发展。文博类设计是一种以文物、博物馆等文化资源为创作灵感与素材的设计范畴。文博类设计在注重文化传承与展示的同时，更注重营造出一种具有感染力与创意的视觉效果，从而推动了文博类产业的发展。它是一种集知识性、趣味性和互动性于一体的设计，通过符号化、情境化的符号表现形式，将中国的优秀历史文化符号解构与重构，向公众潜移默化地传递设计、表达设计。主要从文博类设计的起源与发展、创新与挑战以及未来方向三个方面来简述文博类设计的发展路径。通过对文博类设计的研究，旨在推动文博类设计的发展，推动文化传承与创新。

[关 键 词]文博类设计；科技；表情包；文创产业；设计创新

[中图分类号]J50-05 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2024）36-0045-03

文献著录格式：裘峻.文博类设计的发展路径研究[J].天工，2024（36）：45-47.

一、历史回顾：文博类设计的起源与发展

文博类设计是指在文化、艺术、历史等方面，把设计元素和理念融入博物馆、文化活动、艺术展览等文博场所及其相关活动之中，并加以设计的一种过程。

（一）文博类设计的起源

文博类设计的产生和发展始于人类文明的初期，它与人类对文化、历史、艺术的探寻和继承有着密不可分的关系。早期的文博图案是从史前洞穴壁画到石器时代的器物。这些早期的艺术形式是人类对生活、自然和神灵进行探索和表达的体现，为后来的文博类设计奠定了基础。

（二）文博类设计的发展

古代文明时期，随着文化的进步，世界上出现了更加精细的艺术作品，如埃及墓葬中的雕像、希腊的陶瓷、罗马的建筑。它们所体现的文化、宗教及美学理念，为后世的文博类产品创作提供了大量的创作素材。

中世纪至文艺复兴时期，一些具有宗教色彩的艺术作品和建筑作品逐渐融入宗教、文化、艺术之中。同时，人文主义思想也为文博类设计带来了新的创作理念和风格。

随着当代艺术与设计的进步，现代文博类设计越来越重视对历史、文化、艺术等方面的研究，并将其融入现代美学与功能性之中。当代文博类设计的内容涉及博物馆的陈列设计、文物保护、历史建筑的复原、艺术品的复制等。随着时代的发展，科学技术不断发展，文博类设计已经由单纯的文物陈列向集文化传承、艺术创新、受众体验于一体的综合设计发展。尤其是改革开放以来，我国注重增强文化自信，注重文化传承，使得文博类设计在国内、国际产生了较大的影响。

（三）现代文博类设计的特点

首先是多元化。当代文博类设计既重视历史文化的继承，又重视与当代美学、功能相融合，表现出多样化的特征。其次是科技化。伴随着科技的进步，文博类设计中不断地利用虚拟现实、增强现实等技术，给受众带来更加丰富、交互式的视觉体验。最后是保护与传承。文博类设计侧重于对历史文化遗产的保护与传承，以复原、复写的方式，使更多的人认识并领略到历史文化的魅力。文博类设计的产生与发展，既是对历史文化的继承，又是探寻当代美学的基础，是与人类文明发展紧密相连的。

二、当前趋势：文博类设计的创新与挑战

（一）文博类设计的创新

目前，文博类设计正处于一种新的探索与挑战之中。一方面，通过数字技术、多媒体、互动设备等现代科技手段，可以创造出更加吸引人的展示方式；另一方面，不断地对传统文化进行发掘、继承，把传统元素融入现代设计中，使其更加具有文化底蕴。文博类产品的创意与挑战体现在文物、博物馆陈列等方面的设计与表现。随着时代的发展与科技的进步，文博类设计在符合传统美学与功能性需求的同时，也要持续地创新，才能符合时代的要求。

首先，数字化技术的运用。伴随着数字技术的持续发展，越来越多的文博类设计开始与虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、全息投影等数字化技术相结合，给人以身临其境的感觉。比如，利用 AR技术，游客可以通过手机直观地感受到历史环境下文物的原始状态，也可以借助虚拟现实技术，让参观者置身于一个虚拟的博物馆中。其次，设计观念的革新。文博类设计逐渐注重跨领域合作，吸纳其他领域的设计思想与技巧，如环境设计、互动设计、品牌设计等。这些创意为文博类设计提供了更多的可能，使得文博类设计更符合现代人的审美与功能性需要。在文化创新和融合的同时，文博类设计逐渐重视文化的融合和创新，把传统的元素和现代的元素有机结合，创造出具有传统文化魅力和现代风格的设计。这既是一种文化上的创新与融合，也是一种更能满足当代人审美需要的文化创意。

（二）文博类设计面临的挑战

为了保护文化遗产，必须结合文博类设计进行创新与现代化转型，从而促进传统文化的传承。这就要求设计者在设计过程中，既要尊重文物原有的价值、历史的脉络，又要考虑当代的美学要求和使用要求。随着科学技术的进步，各种新的数码技术、设计思想层出不穷。为了使设计更具创意和竞争力，设计者必须不断地学习新思想、新观念。这就要求设计者具有很强的学习能力和创造力，才能快速顺应市场的变化。文博类设计往往涉及不同地区的元素和符号，设计者在进行产品设计时，必须对各国的文化、地域特征有所了解，才能保证产品的精确性与适切性，这就要求设计者具有一定的跨文化沟通能力及敏感度。总之，文博类设计是一个既有创新又有挑战的行业，既要对传统文化遗产进行保护，又要对新的设计思想、方法进行借鉴，才能更好地满足当代社会的要求。

（三）文博类博物馆表情包设计

文博类博物馆表情包设计主要是基于博物馆的馆藏文物、历史人物以及故事传说等，与时事热点、网络流行语等结合，利用现代的设计和处理方式，将死板的文物和庄重的历史人物，变成一种现代化的符号形态。文博类博物馆表情包之所以在社交媒体上被称为“网红”，主要原因在于它具备如下特点：第一，使用者参与和互动。用户喜欢制作和使用这种文字符号，并能通过它与他人进行即时的互动，享受到一种乐趣。第二，广泛流传和频繁运用。它可以在不同的社交平台上进行传播，可以重复使用。第三，文博类博物馆表情包具有很强的信息表达能力。将文物的鲜活图像和社会热点联系在一起，本身就能引发巨大的反响，很容易引起网民的情感共鸣。

文博类设计根植于馆藏文物，并以此为基础进行一系列的文化创意产品的研发和设计，是博物馆文化创意产业发展的一种主要方式。文博类设计在网络上引起了网民对博物馆文化的极大重视，同时也刺激了公众对博物馆文化创意产品的消费热情，推动了博物馆文化创意产业的迅速发展。图像设计对博物馆文化的普及起到了很大的推动作用，它打破了文字和视频传播的局限性，为博物馆文化提供了全新的表达形式与叙述方式，适应了微时代移动化、碎片化、视觉化等特点。文博类博物馆表情包突破了时间和空间的局限，以表情包的方式，自然地把博物馆文化融入现代人的日常生活中，提高了博物馆文化的曝光度，让观众在不知不觉间对传统文化有了更多的了解，让他们走进博物馆，去欣赏博物馆里的文物，去了解那些隐藏在其中的历史和文化故事。

作为一种文化现象，文博类博物馆表情包可以促进文化产业的发展。在日常生活中，随着人们对文博类博物馆表情包的消费，产生了极高的商业价值。文博类博物馆表情包在社会媒介中的广泛传播，为博物馆文创产业的发展提供了更多可能。从表情包创作者的角度看，一方面，博物馆的文化给创作者提供了更多的创作材料和想象空间；另一方面，可以和这家博物馆签订一份文博类表情包的创作合同，或者将这个IP和公司文化更好地融合在一起，从而获得更多的商业价值。对博物馆而言，通过对文博类博物馆表情包的研发和宣传，可以大大提升博物馆的知名度和影响力，同时，通过对“网红”表情包的研发和设计，也可以增加相关文化创意产品的销量。

三、发展路径：文博类设计的未来方向

文博类设计的未来方向主要体现在以下多个方面。

（一）文化传承与历史研究

在文博类设计中，传统文化元素将会发挥更大的作用。文博类设计者应更多地借鉴传统文化，并创造性地将其与现代设计相结合。历史与文化的挖掘，是指利用数字技术、人工智能等技术手段，对其进行深层次挖掘，从而更好地继承与保护历史文化。同时应重视文化的继承和创新，在继承传统的基础上，更多地进行创意设计。设计者应不断发掘新的设计元素，探索新的表现方式，把传统文化元素融入文博类设计中，使之更加具有时代特征和文化底蕴。

（二）设计创新

对于文博类设计创新，跨界融合是一种重要途径。在设计过程中，设计者应该注重与其他领域的融合，如文学艺术、科学技术、时装设计等，创作出更加多样化的文博类设计作品。同时，需要坚持可持续发展理念，在文博类设计过程中注重对环境和资源的保护，可以利用环保材料，减少对环境的污染。随着人们对环境保护的重视程度不断提高，在今后的文博类设计中，设计者应越来越多地关注“绿色”这一概念。通过对环保材料及工艺的运用，减少能源消耗，实现可持续发展。

（三）技术融合

随着科技的发展，数字技术得到了广泛应用，如虚拟现实、增强现实、三维打印等数字技术，为文博类产品的展示和推广提供了更多新的方式。智能互动是指利用人工智能技术，突破传统的时空交流局限，使人们可以在网络上进行互动，如智能导览系统、虚拟讲解员等。未来的文博类设计会更多地关注科技和文化的结合。随着数字技术的不断发展，数字文博将成为未来文博类设计的重要方向。通过数字化手段展示文物、历史事件等，使参观者能够更加形象直观地了解文化历史。还可以利用物联网、大数据等技术打造智慧博物馆，实现博物馆的智能化管理、运营和服务，提高博物馆的工作效率和服务质量。

总之，随着科学技术的发展，越来越多的新技术被应用于文博类设计中，既能丰富文博类产品的展示形式，又能增强参观者的参与性与体验感，有利于促进文博类设计产业的发展。

（四）国际交流与合作

随着各个国家的文化交流不断加强，在文博类设计中，应更多地加强与世界各国的合作。通过与其他国家的设计机构、博物馆、文化机构的合作，促进文博类设计的创新和发展。还需要加强跨学科的合作，与文化艺术、建筑设计、城市规划等其他领域进行更多的合作，创造出更多的文化工程。

（五）用户体验与服务升级

在文博类设计中，首先，需要注重用户体验优化，通过对用户的需求与习惯进行分析，对图文设计进行优化，如展览布置、导览系统等。其次，要提升服务品质，提供个性化、专业化的导览服务及专业解说，以满足消费者的多样化需求。随着参观者的要求不断提升，他们对展品的期望也会不断提高。在今后的文博类展会设计中，设计者应更多地关注参观者的体验感，利用创新性的设计方法与互动方式，为参观者提供更为丰富、互动、沉浸的体验。

总之，文博类设计将更加注重文化传承与历史研究、设计创新、技术融合以及国际交流与合作、用户体验与服务升级等方面，为参观者带来更加丰富、多元的体验和更高质量的服务，从而推动整个文博类设计产业的蓬勃发展。

四、结论

要继承和创新文博文化，就必须继承和创新传统文化。文化馆、博物馆是优秀传统文化资源的重要集聚地，是人们认识、接受和认同传统文化的一个重要窗口，在此背景下，要根据传播环境的变化对文博文化进行创新。文博类设计是文化传承和创新的重要载体，集知识性、趣味性和互动性于一体。随着社交媒体的兴起，文博类设计已经成为传播传统文化的重要方法，推动了文博文化的发展。文博类设计是一种基于文化原型的形象表达，既能解构和重建文化符号，又能用通俗易懂的表达方式，把我国优秀的、代表性的历史文化传播出去，优化传播效果，让更多的人对传统文化产生浓厚的兴趣。文博类设计不仅需要传达其所蕴含的文化意蕴，还需要通过具体情景的营造，实现人文景观的形象传递；要展现出正确的价值观，弘扬正能量，增强人们的文化自信。

总的来说，文博类设计的发展是一个不断创新和演进的过程，不仅需要设计师具备深厚的文化底蕴和极高的艺术修养，还需要他们不断学习和掌握新的技术和手段，为参观者带来更加丰富的体验。

参考文献：

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[2]陈璐.从实体到去实体：数字浪潮下文博类IP的内容创意及传播[J].湖南大众传媒职业技术学院学报，2022，22（2）：14-18.

[3]闵祥娟.基于心智模型的文博类移动增强现实体验设计研究与应用[D].上海：华东理工大学，2021.

（编辑：李建军）