周姑戏创新发展的重要性探究

［摘 要］ 地方戏曲形式多样、内容丰富，体现了民间戏曲的基本品质，展现了充满活力的地方文化特质，是当地文化的重要载体。然而社会的进步和多元文化的影响逐渐弱化了这一遗产。以山东莒县的周姑戏为研究对象，探讨其在传统与现代的压力下创新发展的重要性。

［关 键 词］ 周姑戏；创新发展；地方戏曲；非物质文化遗产；莒县

莒县周姑戏是山东省的地方小剧种，已有200多年的历史。其最初只流行于莒县，题材多是反映当地农民的生产生活和社会道德，同时融入了丰富的历史故事和传统美德。周姑戏贴近群众生活，其以华丽的服饰、细腻的表演、多样的演唱风格、通俗易懂的故事，深受当地民众的喜爱。作为民间戏曲的一种形式，周姑戏与京剧等剧种不同，其创作、编舞、表演均由当地农民完成，反映了当地人民的语言、生活、思想、行为、习惯。2009年9月，周姑戏入选山东省第二批省级非物质文化遗产，逐渐引起政府相关部门的重视和支持，从而推动了周姑戏的保护和抢救工作。

莒县周姑戏作为一种具有鲜明地方特色的戏曲艺术，历经百年沧桑，承载着丰富的民族文化信息和深厚的地域文化特色，是莒县文化的重要载体。在多元文化和经济全球化的背景下，传统地方戏曲面临着前所未有的挑战和机遇，周姑戏也面临着传统与现代的冲击。在社会变革中，周姑戏要想经受住时间的考验，就要不断吸收新鲜血液，结合时代特征，在传承中实现自身的创新发展。无论是在艺术表现、视觉呈现还是传播方式上，周姑戏都力求与时俱进，在现代社会中找到自己的坚实立足点。

一、周姑戏发展面临的问题

周姑戏在国内流传这么久，不断受到京剧、吕剧的影响，经过几代艺术家的努力，形成了独特的艺术风格，其乡音乡愁已成为地方特色文化，各种哲理故事影响了一代又一代人，一直深受当地人的喜爱，成为当地文化的载体。但时间一直在发展，随着经济的增长、科技的进步和媒体的变革，人们的生活发生了巨大的变化，农村的文化娱乐形式也不再单一，传统的周姑戏受到很大的冲击，面临很多问题。

（一）传统戏剧缺乏标准化的剧目

标准化的剧目是周姑戏传承发展的重要基石，承载着经典剧目、表演艺术、音乐、演唱的精髓。缺乏标准化的剧目意味着戏曲传承的基础并不稳固，无法保证传统剧目的原创性传承。

首先，标准化戏曲乐谱的缺乏会影响周姑戏的教学质量。在戏曲教育中，戏曲乐谱是学生学习和模仿的重要教材。如果没有标准化的戏曲乐谱，教师就很难准确地传授戏曲的表演技巧和演唱艺术，学生的学习效果也会大打折扣。

其次，标准化戏曲乐谱的缺乏会导致周姑戏剧目创新改编缺乏依据和标准。在周姑戏的发展过程中，新剧目的创作和老剧目的改编都需要参考标准化的剧目，以保证剧目的艺术性和观赏性。缺乏标准化的剧目将会使这些努力变得困难，难以产生高质量的作品。

最后，缺乏标准化的戏曲乐谱也会给周姑戏的发展和推广带来障碍。在宣传周姑戏文化时，标准化的戏曲乐谱可以作为重要的宣传材料，吸引更多的人关注和了解戏曲。没有标准化的戏曲乐谱，就很难有效地进行戏曲的传承和推广，也很难让更多的人领略到戏曲艺术的魅力。因此，为了保障戏曲的传承和发展，必须重视规范戏曲乐谱的整理和保护。

（二）没有政府运营的剧院

莒县周姑戏自形成以来，一直都是民间艺人自发表演，均是民间演出团体，没有政府运营的官方专业剧团，演出场地多是田间地头，很少出现在大剧院的舞台上。近年来，莒县政府多次组织业余演员排练演出，但很难将骨干演员集中在一起，剧团形式松散，表演质量参差不齐。

（三）缺乏资金、政策支持

地方民间剧团面临着市场经济下缺乏统一规划和管理、资金不足等重大挑战。笔者在采访中发现，民间戏班的服装往往是自己缝制的，但由于长期使用，服装逐渐老化。政府对剧团的财政支持一直是零星的，对周姑戏发展的影响微乎其微。村庄难以分配额外资金用于文化保护。年轻演员的稀缺进一步加剧了这个问题，因为表演依赖艺术家自购的服装和个人奉献。

政府资金有限，仅用于周姑戏的临时排练和演出，场馆维护、演员培训、舞台设计、宣传等基本工作因资金支持不足而受到影响。另外，缺乏明确的政策来保护表演者的权益、保障剧团的发展。保护传统非物质文化需要集体努力，而不仅仅是老年艺术家的贡献。认识到保护文化遗产的重要性，整个社会必须优先考虑并支持旨在保护周姑戏等传统文化的举措。

（四）缺乏继承人

目前，对传统戏剧表演真正有热情的年轻人严重缺乏。即使是戏剧学校受过专业训练的学生也常常因为期望未得到满足而选择转行，从而加剧了人才短缺的问题。

在莒县地区，周姑戏演员的平均年龄在55岁左右，他们以地地道道的农民为主，真实地演绎了乡村表演的质朴魅力。然而，年轻一代常年外出打工，缺乏传承的兴趣和空闲时间。因此，体现着浓郁地方特色的周姑戏面临着后继无人的严峻现实。

（五）缺乏观众

在文化艺术日新月异的今天，各种艺术形式蓬勃发展、不断创新，提高了观众的欣赏水平。然而，像周姑戏这样的传统戏曲由于其独特的内容和形式，对于年轻观众来说显得陌生和具有挑战性。传统戏曲的节奏和表演风格不符合年轻一代的审美喜好，难以引起共鸣。此外，现代农民的生活方式不仅包括农业劳动，还包括外出打工，很少有时间观看周姑戏表演。因此，传统戏曲的观众主要由老年人组成，导致观众基数缩小。在当今信息超载的时代，传统戏曲如何通过现代媒体渠道进行有效宣传面临着挑战，缺乏强有力的宣传策略，限制了年轻人对周姑戏的接触和了解。此外，随着社会的发展和文化的多元化，年轻一代与传统遗产的联系减弱，进一步削弱了他们对传统戏曲的兴趣。

二、周姑戏创新的必要性

莒县周姑戏是我国地方戏曲文化的重要组成部分，其创新发展对于传承和弘扬中国戏曲文化具有重要意义。周姑戏的传承和发展需要大量的专业人才和资金支持，这促使莒县政府和社会各界加大对文化事业的投入，带动了当地的发展。

随着政府对非物质文化遗产保护的重视，周姑戏迎来了新的发展机遇。通过政策支持、社会关注和文化市场的推动，周姑戏在新的历史条件下展现出复兴的潜力。

（一）创新是周姑戏发展的必然要求

随着时代变迁、社会发展，观众的审美需求不断变化，周姑戏的传统形式面临着困难和挑战。因此，周姑戏需要通过创新来适应受众的需求，这样才能保持活力和传播力。周姑戏的创新不仅仅是技术上的创新，还包括新剧目的创作、表演形式的更新、音乐演唱的改革、传播方式的改变等，使周姑戏更符合当代观众的审美需求并增强其市场竞争力。

（二）周姑戏的创新对维护文化多样性至关重要

周姑戏是特定地域、特定文化背景的产物，反映了莒县当地人的生活、风俗、信仰和审美观念。创新可以使周姑戏在保持独特性的同时，更加符合当代观众的需求，从而增强其在文化市场的竞争力，保持文化的多样性。

（三）创新有助于促进周姑戏的产业发展和市场拓展

当今社会，戏曲表演不仅是一种文化传统，更是一种文化产业。通过创新，周姑戏可以扩大市场范围，吸引更多的观众和投资，促进当地文化产业的发展。创新还可以为周姑戏注入新的元素和内涵，增加其观赏性和感染力，提升观众的文化消费体验。同时，周姑戏演出也可以为当地居民提供更多的就业机会，提高他们的文化生活水平。

（四）周姑戏的创新对社会和谐和文化交流具有重要意义

通过周姑戏的表演和推广，可以让外地人更好地了解莒县文化，从而增进不同地域、不同文化背景人们之间的了解和沟通，促进社会和谐。同时，周姑戏的创新也能为其他艺术形式提供借鉴和启发，促进整个艺术领域的繁荣。

综上所述，周姑戏的创新对于维护文化多样性、促进文化传承、促进地方文化产业发展、促进社会和谐具有重要意义。要重视和支持周姑戏创新，为保护和传承地方优秀文化做出贡献。

三、周姑戏创新面临的挑战

随着时代的发展和社会的变迁，周姑戏在传统的基础上进行了一系列的创新，呈现出地方戏曲的积极发展态势。然而，周姑戏的创新仍不足以满足快速变化的社会和人们需求的转变。为了保持影响力，周姑戏需要平衡传统传承与创新发展，确保其保留个性，但又不会过于孤立和固执。

（一）融合传统与现代

周姑戏作为一种具有深厚历史底蕴的传统戏曲剧种，在表演风格、唱腔、剧本等方面都蕴藏着丰富的传统文化元素。首要的挑战是如何将这些传统元素与现代美学和技术结合起来，在保持其传统特色的同时赋予其现代气息。

（二）人才与传承之难

成为一名合格的周姑戏传承人，不仅需要纯粹的技艺，还需要良好的品格和吃苦的能力。目前传承人数量有限且老化，但培养新一代传承人极具挑战性，因为现代年轻人往往难以忍受漫长而艰辛的学习过程。此外，缺乏系统的培训和教育机制，导致创新人才稀缺，限制了周姑戏的创新步伐。

（三）市场需求与受众审美变化

随着社会的快速发展和文化的多元化，受众的审美需求也在发生变化。现代观众往往更喜欢各种快餐文化所提供的即时满足感，这比周姑戏等非物质文化遗产更具经济回报。因此，适应现代观众的审美需求，满足他们对新颖、独特、有意义的艺术作品的需求是一个重大挑战。

（四）文化多样性与地域特色的维护

周姑戏作为一种地域艺术形式，其创新受到当地文化环境的制约。周姑戏在保持地域特色的同时，平衡吸收其他文化的优秀元素，融入更丰富的文化内涵，形成独特的艺术风格是另一个挑战。

（五）资金和政策支持不足

文化的传承和发展需要资金的支持，周姑戏的创新和发展同样需要大量的资金和政策支持，但目前对周姑戏等地方戏曲的财政投入和政策支持有限。此外，缺乏有效的营销和宣传机制也限制了其市场影响力。

四、创新与传统文化的辩证关系

地方戏曲作为传统文化的重要组成部分，经过创新发展，仍然保留着传统的基本特征和核心要素。创新并不意味着完全抛弃传统，而是在保持传统本质的基础上，加入现代元素和表现方式，使其更符合现代审美需求，更好地继承和发展。

周姑戏有一些方面在创新过程中需要谨慎对待，甚至不应该轻易改变。以下是其不能轻易创新或需要保持传统特色的一些方面：

1.核心唱腔和音乐风格。周姑戏的魅力在很大程度上来自其独特的唱腔和音乐风格。这些唱腔和音乐风格是地方戏曲的灵魂，代表着特定地区的文化特色和历史传承。因此，在创新过程中，这些核心音乐元素不宜轻易改变，以免破坏戏剧的原有韵味。

2.表演节目和形体动作。周姑戏的表演节目和形体动作是经过长期的艺术实践形成的规范，具有独特的艺术价值。在创新过程中，应尊重传统表演节目，避免过度改编或颠覆性创新，以免损害戏曲的艺术价值和文化内涵。

3.台词和表演手法。周姑戏的台词和表演手法是长期形成的艺术规范，具有独特的艺术魅力。在创新过程中，不能随意改变人物台词的基本特征和表演技法的基本规则，否则会导致戏曲艺术的扭曲和变形。

需要注意的是，虽然这些方面在创新过程中需要谨慎对待，但并不意味着它们完全不能创新。我们在保持传统特色的基础上，可以适当改进和升级，以满足现代观众的审美需求，其关键在于如何在保留地方戏曲的传统文化价值和赋予其新的生命与活力之间找到平衡点。

地方戏曲创新的漫漫长路仍在继续，随着时代的发展，让周姑戏闪耀出时代的光芒是一项持续不断的任务。创新是传统戏曲走向现代的必然要求，也是戏曲艺术继承和发展的根本。创新不能损害传统戏曲的固有优势、流派特征、实质深度。相反，创新应该为戏曲艺术注入新的生命，赋予其新的艺术面貌，让这一古老的艺术形式与时俱进。

参考文献：

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［3］郎月铃.从现代戏《淌水崖》的成功试论临朐周姑戏的传承和创新［J］.黄河之声，2018（22）：124-125.

作者单位：济南幼儿师范高等专科学校