影响艺术兴衰的权力

文艺复兴运动是欧洲历史上重要的思想文化运动，文艺复兴时期的艺术突出对真实人性的尊重和对现实生活的重视。佛罗伦萨是这场运动的中心城市，作为这座城市中掌握权力的阶层，美第奇家族既是财力雄厚的商业家族又具有政治话语权，阶级和制度的变化影响着文艺复兴运动的兴衰，本文从人文主义精神和艺术赞助两个层面，论述美第奇家族对文艺复兴时期艺术发展的正面影响和负面影响。

一、美第奇家族的实力与人文精神觉醒

文艺复兴萌芽时期人文精神的觉醒，离不开稳定的社会经济基础。中世纪时期充满战争和瘟疫，苦难的生活境况造成了思想的麻木，人们将拥有幸福生活的希望寄托于死后进入天堂。随着城市经济的复苏，人们的物质生活得到满足，人们从中世纪悲观绝望的状态中挣脱，注重享受当下的生活，追求精神自由。在这个过程中，美第奇家族以雄厚的财力和政治话语权，推动了佛罗伦萨的繁荣，从经济、政治、军事和文化启蒙等多方面为文化发展提供坚实的基础。美第奇家族最开始是佛罗伦萨羊毛织物的制造商，积累了大量的财富，后来将商业版图扩展到海外贸易，建立了强大的海上舰队，保障了佛罗伦萨的经济环境的稳定。西尔维特·德·美第奇领导羊毛工人暴动，打破

了贵族权力，破坏了保皇党的美梦。[1]美帝奇家族成为人民的捍卫者，通过发动工人运动，美帝奇家族获得了社会地位和声望。虽然美第奇家族以扩大家族势力为目的去讨好人民，但无疑在客观上保障了人民平等的政治权利和生活的稳定富足，为人们追求精神世界的自由打下了坚实的物质基础。

人文精神的觉醒体现为与宗教神权思想的抗争。在中世纪教皇主导的欧洲社会中，宗教题材统摄大部分文化艺术作品，艺术服务于宗教，对人民进行精神统治。在中世纪，人们的 自由受制于“神的审判”。14 世纪，佛罗伦萨首次出现反抗天主教思想垄断的行动。佛罗伦萨圣母百花大教堂的穹顶，被认为是文艺复兴萌芽的标志性建筑。穹顶于1434 年建造完成，是设计师布鲁内莱斯基受到东方文化的影响设计而成的。具有“异教”色彩的穹顶融入教堂的设计中，以人类精神文明代替神权统治，象征着以人为本位的文艺复兴思想。在以天主教为中心的时代，布鲁内莱斯基的做法无疑是疯狂且不被政府接受的，而美第奇家族敢为人先，不仅发挥了政治话语权参与了城市建设的决策，支持了布鲁内莱斯基的穹顶设计，还派人到罗马及东方搜集教堂设计的参考资料。科西莫·德·美第奇曾建立公共图书馆，收集来自世界各地的书籍，吸引了大批学者聚集在佛罗伦萨，使佛罗伦萨成为欧洲的文化中心，将文化知识传递给大众，发挥开启民智的作用。

二、艺术赞助推动文艺复兴的艺术繁荣

由于雄厚的物质经济基础和人民群众的思想觉醒，文艺复兴运动在15 世纪到达了顶峰，艺术领域出现了达·芬奇、米开朗琪罗这些的伟大艺术家。美第奇家族是当时重要的艺术赞助者，他们修建公共建筑、资助艺术家、创办艺术学校，为艺术家进行艺术创作提供了土壤，给予艺术家物质资助和创作动力；举办平民可以参与的艺术活动，艺术不再是高高在上、遥不可及的东西，人们可以接近艺术、欣赏艺术，使得佛罗伦萨这座城市充满艺术气息 和文化氛围，美第奇家族对文艺复兴时期的艺术发展起到关键性作用。

美第奇家族是许多文艺复兴时期的杰出艺术家的伯乐，洛伦佐·德·美第奇创办了艺术家学院，培养年轻的艺术家。米开朗琪罗一生都与美第奇家族有密切的联系，据说洛伦佐·德·美第奇在花园中发现了他，并鼓励他进行艺术创作，为他提供生活费和学习机会，对他的资助一直持续到洛伦佐·德·美第奇去世。波提切利也受到了美第奇家族的资助，他著名的作品《维纳斯的诞生》便是受到了洛伦佐·德·美第奇和他弟弟的委托而创作的，另一件作品《春》表达了洛伦佐·德·美第奇对酒神的赞美。美第奇家族大规模的赞助艺术活动是从乔凡尼·德·美第奇开始的，马萨乔作为文艺复兴时期透视法理论的实践者曾受到过他的赞助，马萨乔的《圣三位一体》被称为“绘画史的革命”，自此透视法得以发展，并流行于艺术家之间。

在西方艺术中，赞助人的角色至关重要，文艺复兴时期没有“艺术家”的称谓，这个称 谓直到 19 世纪才出现，此前艺术家被称为“艺术工匠”，他们为各个工坊工作。除少数成为坊主之外，其他人都过着贫困的生活。佛罗伦萨画家加蒂就曾称自己是“贫民”，达·芬奇的老师也曾说赚的钱不够维持作坊的运营，可见当时艺术家的生活境况不好。[1]美第奇家族的资助为这些贫困的“艺术工匠”进行艺术创作提供了物质保障和动力。通过艺术赞助活动，艺术家可以获得经济报酬，甚至因某个作品成 名，达·芬奇在为老师画《基督受洗》时，因艺术技艺卓越而获得名气。

在美第奇家族的推动下，艺术家不仅获得了地位上的提升，更在艺术创作上取得了自由的空间，多纳泰罗受到科西莫·德·美第奇的委托而创作的《大卫》被视为15 世纪的经典作品之一，在当时这个直立男性裸体雕像是不被允许进入教堂的，但科西莫·德·美第奇依旧支持并赞助完成这件作品，他尊重艺术家的个性，为了保障多纳泰罗能潜心进行艺术创作，甚至在遗嘱中送给他一座农庄。同样，波提切利作品中既非圣像也非人物的形象，将世俗的人性欲望表现得淋漓尽致，超出了天主教艺术的容忍范围，而美第奇家族为艺术家的自由创作提供了保护，艺术家独特的画风成为艺术史上的典范。美第奇家族开放包容的态度，推动艺术家不断拓宽艺术创作的边界。

三、美第奇家族的不善治理与文艺复兴的终结

在文艺复兴时期的艺术发展过程中，美第奇家族既起到积极的作用，也产生了一定的消极的影响。在文艺复兴由盛转衰的过程中，美第奇家族扮演了不光彩的角色。

首先，美第奇家族在经济方面实行半封建的租佃模式，这种封建生产关系不仅阻碍经济发展，还迫使农民将一半的收入交给地主，同时要给国家缴纳繁重的赋税。法律要求那些无力支付赋税的农民不能离开土地，因此农民只是拥有名义上的自由，实际上是有依附性、失去人身自由的农民。[1]此时，美第奇家族与文艺复兴初期保障人民生活稳定富足的态度截然不同，走向了人文精神的反面。

其次，在政治方面，美第奇家族从市民阶级跻身封建贵族，还有三位成员成为教皇，利奥十世在上任第三年便把家族积累的钱财挥霍一空，只能出售教会职位和大肆发售赎罪券填补亏空。这些做法不仅激怒了市民，也成为宗教改革和社会动荡的导火索。在查理五世讨伐教皇的战争中，罗马沦为废墟，文艺复兴迅速在意大利走向衰败。

再次，美第奇家族牟取私利的行为也渗透在艺术领域，艺术赞助成了维护家族利益和满足家族成员审美趣味的工具。16 世纪初，米开朗琪罗制作的赫拉克勒斯和卡克斯雕像以及美第奇家族委托多纳泰罗所作的大卫像，它们被并列放置在长老会议大厦门边。赫拉克勒斯是佛罗伦萨的象征，而大卫则具有保护城邦不受外族侵犯的意义，他们并列放置在公共空间，突出了美第奇家族的权力，意在维护美第奇家族在佛罗伦萨的崇高地位。

最后，艺术家的创作受制于美第奇家族成员的审美要求，某些作品缺乏艺术的独立性，对文艺复兴后期艺术的发展形成了一定阻碍。洛伦佐·德·美第奇在各地建造别墅，邀请艺术家出入，举办奢靡的社交活动，藏品专供自己和少数亲友赏玩。艺术创作从市民可参与的活动转为专供私人玩乐的艺术活动，这无疑限制了艺术家的创作，如果说美第奇家族在文艺复兴早期资助艺术家，为他们提供物质支持，有利于艺术发展，那么文艺复兴衰败期则限制了艺术创作的自由，使艺术家成为美第奇家族的服务者，艺术品成为满足贵族喜好的工具。如波提切利的作品中就出现了复杂矛盾的倾向，而米开朗琪罗也近乎受到胁迫，创作出“出于恐惧多而出于文艺爱好少”的作品。[2]

四、结语

美第奇家族对文艺复兴时期艺术的影响是双重的，家族阶级变化和制定的经济政治制度是重要影响因素。文艺复兴运动从萌芽直至顶峰的这段时间，美第奇家族作为市民阶级代表为文艺复兴运动的发展起到积极作用。在文艺复兴运动由盛转衰的过程中，美第奇家族的身份转变为封建贵族，将维护家族的权力作为首要准则，在掺杂了私利的情况下，美第奇家族在一定程度上束缚了人们追求的物质财富和思想自由的权利，远离了以人为本的人文精神，意大利的文艺复兴随之走向衰落。虽然美第奇家族对文艺复兴既有推动作用，也有阻碍作用，但总体而言，美第奇家族对文艺复兴和艺术发展的影响是深远的。

[作者简介]王思睿，女，汉族，辽宁沈阳人，鲁迅美术学院硕士研究生在读，研究方向为当代艺术思潮与理论。

​[1] 出自弗朗西斯·亨利·泰勒《天使的品味：艺术收藏的历史》，王琼、洪捷、赵松宇译， 华夏出版社2014 年出版。

[1] 出自王瑞睿《论文艺复兴时期佛罗伦萨城的美第奇家族》，兰州大学 2009 年硕士学位论文。

[1]出自黄跃庆《美第奇家族在文艺复兴中的作用》，《重庆师院学报》（社会科学版）1989 年第 2 期。

[2]出自苏联科学院主编《世界通史》第四卷上册，三联书店1962 年出版。