初中音乐教学中民族音乐文化的传承刍探

摘要：民族音乐文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史、民俗、情感和审美价值。在全球化进程中，民族音乐文化面临着前所未有的巨大挑战。因此，通过初中音乐教学，引导学生学习和传承民族音乐文化，不仅能够增强学生的民族自豪感和文化认同感，还可以提高他们的音乐素养与创新能力。文章阐述初中音乐教学中指导学生传承民族音乐文化的意义，探讨初中音乐教学中指导学生传承民族音乐文化的策略，旨在帮助学生深刻理解民族音乐文化的独特魅力，树立坚定的文化自信，从而在多元文化交流中保持自我，展现中华优秀传统文化的风采。

关键词：初中；音乐教学；民族音乐文化；传承；人才培养；策略

中图分类号：G633文献标志码：A文章编号：1008-3561（2024）25-0109-04

民族音乐文化，植根于生活而又超越生活，独具民族特色，是中华民族传统文化的重要组成部分[1]。随着教育改革的不断深化，越来越多的教师和家长认识到美育工作对学生发展的积极作用，期望学生在感受美、鉴赏美、表现美和创造美的过程中，汲取精神世界的营养，塑造积极的价值观念[2]。在此背景下，初中音乐教育受到广泛关注，众多教师致力于提升音乐教学质量。其中，民族音乐教育是初中音乐教育的重要内容，对引导学生传承民族音乐文化、树立正确的“三观”具有积极影响。因此，教师应积极探索有效的教学策略，为学生提供科学指导，帮助他们深入鉴赏民族音乐作品，认识民族音乐文化的独特魅力和传承价值，从而顺利传承民族音乐文化，树立文化自信，提升音乐素养。

一、初中音乐教学中指导学生传承民族音乐文化的意义

1.落实课程思政教育理念，帮助学生树立文化自信

课程思政理论强调，教师应将思政教育融入各门课程之中，通过结合学科特点或内容的理论知识、价值理念、精神追求等元素，以“春风化雨，润物无声”的方式对学生的思想意识、行为举止产生积极正面的影响。随着课程思政相关研究的深入，越来越多的教师认识到，思想教育工作不应仅局限于思想政治课，而应贯穿于教育的各个阶段、各门学科之中[3]。在初中音乐教学中，引导学生传承民族音乐文化，正是自然践行课程思政理念的有效途径，有助于帮助学生树立文化自信。民族音乐文化蕴含着丰富的人文价值，是音乐与文化的完美融合。它犹如一条历史长河，流淌不息，记录并生动展示各个历史阶段的文化特征。在指导学生传承民族音乐文化过程中，教师要潜移默化地引导学生感受中华优秀传统文化的独特魅力，从而提升他们的民族认同感，帮助他们树立文化自信，并厚植爱国主义情怀[4]。

2.丰富音乐学习素材，提高学生音乐审美与创新能力

指导学生传承民族音乐文化，首要任务是让他们深度了解这一文化。这要求教师不能仅局限于教材内容，而应适度补充与民族音乐文化相关的课外资源。通过这样的方式，学生可以接触到更多的音乐学习素材，深度鉴赏民族音乐文化。中国民族音乐种类繁多，各具特色。在鉴赏民族音乐文化过程中，学生可以掌握丰富的音乐文化知识，积累音乐鉴赏经验，从而提升音乐审美能力[5]。此外，民族音乐文化的多样性可以为学生提供广阔的创作空间。无论是蒙古族民歌中的不同风格，还是陕西民歌、云南民歌等各具特色的音乐形式，都能激发学生的创新灵感。在深入了解和掌握这些民族音乐特点的基础上，学生可以在音乐创作和表演中发挥独特创意，从而提升音乐创新能力。

二、初中音乐教学中指导学生传承民族音乐文化的策略

1.明确民族音乐文化教育主题

在初中民族音乐教学中，精准定位教育主题是重要环节。教师应围绕特定主题设计教学活动，并补充相关教学资源，以确保民族音乐教育活动具有明确的目标，使学生能够深入有效地了解民族音乐文化。（1）教材角度。首先，以教材中的民族音乐作品为核心。在研读教材时，教师可以发现一些单元引入大量的民族音乐作品，这些作品既是民族音乐文化的瑰宝，也是开展民族音乐文化教育活动的核心资源。例如，人教版七年级上册第四单元“神州音韵（一）”就引入山西民歌《黄河船夫曲》、东北民歌《月牙儿五更》、山东民歌《包楞调》等多首具有代表性的民间音乐作品。这些作品不仅旋律优美，而且蕴含着深厚的民族文化内涵。因此，教师可以这些民歌为切入点，将“各族民歌之韵”作为民族音乐文化教育主题，引导学生深入鉴赏、分析和理解民歌的特点和魅力，从而加强学生对民族音乐文化的认知和认同。其次，以教材中的外国音乐作品为桥梁。除了民族音乐作品，教材中还引入了一些外国音乐作品，这些作品虽然不属于民族音乐范畴，但可以作为连接民族音乐与外国音乐的桥梁，帮助学生拓宽音乐视野，加强对不同音乐文化的理解和鉴赏能力。例如，在教学“管弦合鸣”单元时，教师可以将“西洋管弦乐与民族管弦乐的联系与区别”作为民族音乐文化教育主题，通过对比分析西洋管弦乐与民族管弦乐的异同，让学生更加深入地了解民族音乐文化的独特魅力。（2）热点话题角度。随着社会的不断发展和文化的多元化，与民族音乐文化相关的热点话题层出不穷，为教师提供了丰富的教学素材。一方面，教师可以结合少数民族的节日来组织民族音乐作品的鉴赏活动。例如，傣族的泼水节、蒙古族的那达慕大会等，都是富有民族特色的节日，期间会有大量的民族音乐作品表演。教师可以利用这些节日的热点话题，引导学生了解和鉴赏相关的民族音乐作品，感受其中的文化内涵和艺术魅力。另一方面，教师可以利用与民族音乐文化相关的电视节目来组织学生鉴赏民族音乐作品，如民族音乐比赛、民族音乐节等。通过观看这些节目，学生可以更加直观地了解民族音乐文化的历史和现状，进而激发对民族音乐文化的兴趣和热爱。

2.多途径指导学生深度探究民族音乐文化

在明确民族音乐文化教育切入点后，教师肩负着引导学生深度探索民族音乐文化相关音乐作品或背景知识的重要任务，旨在使学生感受到民族音乐文化的独特魅力。鉴于课堂教学时间有限，以及初中生在学习过程中的心理承受能力，教师需要精心设计教学策略，以启发学生自主探究民族音乐文化，避免给学生带来不必要的心理压力，同时确保学生能够有效学习课内知识。首先，课堂导入，初识魅力。在民族音乐文化教学中，教师可以民族音乐作品作为导入内容，让学生在轻松愉快的氛围中放松身心，并对民族音乐文化产生初步的印象和兴趣[6]。通过播放具有代表性的民族音乐作品，结合生动的讲解和互动，教师可以为学生营造一种充满民族音乐氛围的学习环境，为后续深度探究民族音乐文化做好充分准备。其次，课堂深化，提升认知。在导入环节之后，教师需要进一步在课堂教学中指导学生深入探索民族音乐文化。通过系统的教学设计和丰富的教学资源，教师可以引导学生学习民族音乐作品的旋律、节奏、音色等要素，并深入了解其背后的文化内涵。通过对比分析不同民族音乐作品的特点和风格，教师可以帮助学生全面认知民族音乐文化，并提升其鉴赏能力和文化素养。最后，生活渗透，持续影响。为了让学生深入地了解和感受民族音乐文化，教师可以将其渗透到学生的日常生活中。教师可以校园广播播放民族音乐、成立民族音乐社团和定期组织主题活动等方式，让学生在日常生活中不断接触和学习民族音乐文化，这样不仅可以丰富学生的课余生活，还可以持续激发学生对民族音乐文化的兴趣。

例如，在教学“八音之乐”单元时，教师可以采取多途径策略指导学生深度探究民族音乐文化。在课堂导入环节，教师可以选择《春江花月夜》这首经典的民族音乐作品作为导入内容，通过播放其优美的旋律，让学生在轻松愉快的氛围中开始新的一课。同时，教师可以结合生动的讲解和互动，引导学生初步了解这首作品所使用的民族乐器，如二胡、琵琶等，以及它们的独特音色，让学生对民族音乐文化产生浓厚的兴趣。在课堂深化环节，教师可以进一步引导学生深入探索“八音之乐”单元中的民族音乐文化。通过系统的教学设计，教师可以指导学生分析不同民族音乐作品的旋律、节奏、音色等要素，并深入挖掘这些作品背后的文化内涵和历史背景。如教师可以引导学生对比分析《二泉映月》和《渔舟唱晚》这两首作品的旋律特点和情感表达，让学生更加深入地了解民族音乐作品的多样性和独特性。同时，教师可以结合多媒体教学资源，如图片、视频等，让学生更加直观地了解民族乐器的制作过程和演奏技巧，提升其分析能力和创作能力。在生活渗透环节，教师可以将民族音乐文化渗透到学生的日常生活中，让学生在课余时间也能不断接触和学习民族音乐文化。如教师可以利用校园广播在课余时间播放民族音乐作品，让学生可以在轻松愉快的氛围中感受民族音乐文化的魅力。同时，教师可以成立民族音乐社团，并定期组织主题活动，如民族音乐会、民族乐器演奏比赛等，让学生在实践中更加深入地了解和感受民族音乐文化。这些途径，不仅可以丰富学生的课余生活，还可以让学生真正感受到民族音乐文化的独特魅力，从而不断加深其对民族音乐文化的了解和认同。

3.积极组织民族音乐实践活动

荀子曰：“不闻不若闻之，闻之不若见之，见之不若知之，知之不若行之。学至于行而止矣。行之，明也。”为促使学生有效学习民族音乐，深刻体会其文化精髓，并将传承民族音乐文化的意愿转化为实际行动，教师应积极策划并组织多样化的民族音乐文化实践活动。（1）设计多样化的活动形式。为激发学生的参与热情，教师可以设计多样化的民族音乐实践活动。例如，可以班级为单位开展年级民歌合唱竞赛，让学生在集体合作中感受民族音乐的魅力；可以组织校园民歌演唱、民乐演奏大赛，为学生提供展示个人才艺的平台。多样化的活动形式能够满足不同学生的需求，使他们在参与中更加积极、主动。（2）提供及时指导。为确保学生能够有效参与民族音乐实践活动，教师要提供及时的指导。在活动开始前，教师可以向学生介绍活动的背景、目的和要求，引导他们做好充分的准备。在活动过程中，教师应密切关注学生的进展，及时解答他们的疑问，提供必要的指导和支持。通过提供及时指导，教师能够帮助学生更好地参与活动，提升他们的实践效果。（3）强化实践体验，促进文化传承。民族音乐实践活动的最终目的是让学生将所学的民族音乐知识和技能转化为实际行动，成为民族音乐文化的传承者和弘扬者。因此，教师应注重强化学生的实践与体验，让他们在活动中深刻感受民族音乐的魅力，并鼓励他们将所学的知识和技能应用到日常生活中。通过实践活动，学生能够更加深入地了解民族音乐文化，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，从而更加积极地投身于民族音乐文化的传承与弘扬之中。

例如，在教学“青春舞曲”一课时，教师可以积极策划一场以“青春与民族音乐”为主题的实践活动。活动不必局限于合唱比赛，可以拓展为一系列丰富多彩的形式，如民族舞蹈展示、民族乐器演奏、民族音乐创作等，让学生全方位、多角度地体验和学习民族音乐文化。教师可以引导学生以班级为单位，选取“青春舞曲”作为合唱曲目，同时鼓励学生编排与之相匹配的维吾尔族舞蹈，将歌曲与舞蹈完美融合，展现青春的活力与民族音乐的魅力。此外，对于有乐器特长的学生，教师可以组织他们成立小型民乐队，为合唱和舞蹈表演进行伴奏，增添更多的民族色彩。在活动准备过程中，教师应提供及时的帮助和指导。比如，分享关于维吾尔族音乐和舞蹈的背景资料，教授学生基本的舞蹈步伐和乐器演奏技巧，帮助他们更好地理解和演绎“青春舞曲”。同时，教师应关注学生的个体差异，为不同水平的学生提供个性化的指导和支持，确保每位学生都能在实践活动中有所收获。通过这样的实践活动，学生不仅能在课堂上学习“青春舞曲”的歌词和旋律，还能通过亲身参与和体验，深刻感受到维吾尔族音乐的独特韵味和文化内涵。更重要的是，学生能在实践中将所学的民族音乐知识和技能转化为实际行动，成为民族音乐文化的传承者和弘扬者。这样的实践活动，不仅能够丰富学生的校园生活，还能激发他们对民族音乐文化的热爱和传承意识，为中华优秀传统文化的传承与发展注入新的活力。

4.鼓励学生自主探索民族音乐文化

在引导学生传承民族音乐文化过程中，自主探索是一个重要环节。通过自主探索，学生能够更深入地接触和理解民族音乐文化，挖掘并鉴赏其独特之美。考虑到初中阶段学生特点，教师在这一过程中应扮演指导者和支持者的角色，适度提供帮助，以激发学生的探究热情并保护其探索精神。（1）引导学生明确探究方向。教师应鼓励学生对民族音乐文化进行自主探索，并引导他们明确自己的探究方向。对于那些对民族音乐有浓厚兴趣的学生，教师可以指导他们设计“宣传海报”，展示已有的探究成果及未来的探究方向，并将其张贴于校园宣传板。这样，可以吸引更多的学生加入，共同成立“民族音乐文化探究小组”，进行深入的合作探究。（2）多渠道宣传，扩大自主探究的影响力。为了帮助学生更好地宣传自己的自主探究方向，教师可以利用多种渠道进行宣传，如组织班级宣讲活动、校园公众号分享文章等，这样可以扩大影响力，吸引更多学生关注和参与到民族音乐文化的传承中来。（3）提供及时帮助，激发学生的探究热情。在学生进行自主探究过程中，教师应时刻关注他们的进展，并提供必要的帮助。当学生遇到无法解决的问题时，教师应及时给予帮助，以激发他们的探究热情和积极性。同时，教师应鼓励学生之间的互助合作，共同解决探究过程中遇到的困难，以此培养学生的团队协作能力和解决问题的能力。

例如，在教学“梨园风采（二）”单元时，教师可以进一步鼓励学生对戏曲文化进行深入探索。为了支持学生的探究活动，教师可以协助他们成立“戏曲文化探究小组”，并引导他们选择感兴趣的戏曲剧种进行深度鉴赏。学生可以共同研究一个或多个戏曲剧目，挖掘背后的文化元素，并将探究成果以多种形式呈现出来。在完成探究活动后，学生可以向教师提出申请，在校内举办戏曲文化知识宣传活动，如展览、演出或讲座等，以此展示他们的探究成果。若学生的探究成果较为突出，教师可以鼓励他们到其他班级开展“戏曲文化宣传”巡回活动，让更多学生了解戏曲文化的魅力。通过这样的实践活动，学生不仅能够加深对民族音乐文化的理解，还能培养团队协作、沟通能力和解决问题的能力。

三、结语

综上所述，初中音乐教学中民族音乐文化的传承具有重要意义，它不仅能够丰富音乐教育资源，提升学生音乐素养，还能促进文化传承与创新。为了推动初中音乐教学中民族音乐文化的传承，教师要明确民族音乐文化教育主题，多途径指导学生深度探究民族音乐文化，积极组织民族音乐实践活动，鼓励学生自主探索民族音乐文化，以此引导学生全面认识和理解民族音乐文化。

参考文献：

[1]芦燕娜.民族音乐文化传承与高校音乐教育探究[J].中国教育学刊，2023（09）：120.

[2]闫利.“课程思政”视域下初中音乐教学的实践与思考[J].山东教育，2022（42）：57-58.

[3]刘雅欣.民族音乐文化在初中音乐课堂中的传承[J].大众文艺， 2022（15）：196-198.

[4]牛净.初中音乐课程中民族音乐的教学实践研究[J].艺术评鉴， 2022（10）：121-124.

[5]范铮.刍议民族音乐融入初中音乐课堂的教学策略[J].教育实践与研究，2022（11）：54-55.

[6]张丹.民族音乐在中学音乐教学中传承与发展的重要性探析[J].戏剧之家，2022（12）：181-183.

Exploration of the Inheritance of Ethnic Music Culture in Junior Middle School Music Teaching

Zheng Fangyi

（Fujian Province Changting County Xinqiao Middle School， Changting 366300， China）

Abstract： Ethnic music culture is an important component of China’s excellent traditional culture， carrying rich historical， folk， emotional， and aesthetic values. In the process of globalization， ethnic music culture is facing unprecedented challenges. Therefore， through middle school music teaching， guiding students to learn and inherit ethnic music culture can not only strengthen students’ sense of national pride and cultural identity， but also improve their music literacy and innovation ability. The article elaborates on the significance of guiding students to inherit ethnic music culture in junior high school music teaching， explores strategies for guiding students to inherit ethnic music culture in junior middle school music teaching， aims to help students deeply understand the unique charm of ethnic music culture， establish firm cultural confidence， maintain themselves in multicultural exchanges， and showcase the charm of excellent traditional Chinese culture.

Key words： junior middleschool；musicteaching；ethnicmusic culture； inheritance；talentcultivation； strategy