赣南采茶戏《八子参军》是根据真实历史故事所改编的,主要讲述了瑞金村民杨大妈连生了八个儿子,在红军五次“反围剿”中,毅然决然的将八个儿子全送上了前线,最后八个儿子全都壮烈牺牲在了“反围剿”战场上的故事,生动再现了当年中央苏区人民为革命作出的极大牺牲和巨大贡献。该剧由著名戏曲导演张曼君执导,创作班底汇聚了全国一流的艺术家,自上演以来,便取得热烈反响,并荣获中宣部第十二届精神文明建设“五个一工程”奖和国家舞台艺术精品工程资助剧目奖。
《八子参军》是赣南采茶戏的经典之作,我很荣幸,从2010年剧目开排,便参与其中。虽然刚开始我是以舞蹈演员、群众演员的身份参演该剧,但是这部剧对我的影响巨大,剧中苏区人民平凡朴实、无私奉献的精神深深地感动和净化了我的灵魂,出演这部剧,不仅让我的艺术水平得到了提升,更让我对演员这个身份有了更深刻的认识。
“兰花”是剧中主要人物之一,虽然戏份不算太多,但是这个角色却十分重要,她对于推动剧情发展和表达剧中主题思想有着至关重要的作用。刚开始接到让我来饰演这个角色任务的时候,内心除了激动,更多的是忐忑不安。激动的是有机会参演大戏的主演,我也很喜欢“兰花”这个角色;忐忑的是怕自己胜任不了、完成不好这个角色,怕辜负组织的信任。思虑再三,在领导和同事们的鼓励下,我决定接下这个任务,并暗下决心:一定要把这个角色演好!
我拿到剧本,首先认真研读剧本,随后便是做剧本分析及人物关系梳理,并对角色进行深入理解。剧中主演有杨大妈、满崽(老八)、兰花,其次是老大、老二、老三、老四、老五、老六、老七。“兰花”是“满崽”的恋人,是十里八村人见人爱、花见花开、美丽可爱的姑娘,编剧用“嫩过子姜芽”来描写她。她歌声婉转、眼波流转,长长的大辫子一甩,让杨家的儿子们都为之倾倒。她还有着大多数赣南客家女子身上的特质:勤劳、善良、朴实、聪慧!这样一位美好的女子从一出场便吸引了全场目光。当然,她不光外形靓丽,更有无私、坚定的内心。当男人们先后上战场后,她挺身而出主动担负起照顾家中老人的重任,并自愿为红军烈属家留种,让革命的薪火代代相传。兰花具备了客家妇女传统美德,又经历了革命战争血与火的洗礼,其奉献和坚忍不拔的精神意志何其感人!面对这样一个美好的人物,我脑子里、心里、眼里全都是她的形象,我该如何在舞台上来呈现塑造这样一位美丽的、敢爱敢恨的客家女儿?那些日子,我寝食难安,可以说,魂都被兰花勾走了。
演出时间在即,时间紧迫,梳理完人物关系后,我立马找到原先饰演“兰花”的易晓艳老师,向她请教。易老师塑造的“兰花”形象甜美、灵气逼人、深入人心,是非常成功的版本。有了易老师的珠玉在前,我深知难以超越,于是就在最短的时间内用最简单、快速的方法去学习模仿。易老师是名非常优秀的赣南采茶戏演员,虽然只年长我几岁,但是她演技精湛、为人谦虚热情,是我学习的榜样,之前她就教过我演采茶独角戏《刘二与四妹》,对于我这次接任“兰花”这个角色,易老师也是非常支持,再次尽心尽力、一丝不苟、毫无保留的教我,从每个身段动作,再到每处内心活动、眼神及呼吸,为了让这个角色的外形更加轻盈灵动符合人物,易老师让我每天绑着沙袋练习。经过易老师手把手的指导,我总算是把调度及身段表演都学下来了。其后再进行自我消化,反复琢磨。之后便正式开始排练了。
在排练场内,院团有着团结、互帮互助的优良团风和浓郁的学习氛围,领导和同事们都积极来帮助我成长。著名的赣南采茶戏老戏骨潘桃桃老师,年近70,还在为赣南采茶戏奉献自己的光和热。我演这个角色,潘老师操碎了心,每天盯着我排练,哪个动作或眼神没做到位,她都能发现,并且不厌其烦的亲身示范,直到我做的令她满意为止。还有周欢和吴娟老师,把我排练的每一段都录下来,再跟我分析哪里没做好。声乐是她们的强项,她们反复带着我唱,让我更好的找感觉。饰演其他角色的演员,为了配合我这个“新人”,真的把最足够的耐心留给了我。梅花奖得主杨俊在剧中饰演“满崽”,李莉老师饰演“杨大妈”,后期的版本由郑励勤饰演“杨大妈”,罗润华饰演“满崽”,他们都是我最钦佩的楷模,是我学习的榜样。尤其是杨俊所长,他是院团领导者,是国家一级演员,“文华表演奖”“戏剧梅花奖”获得者,是如今赣南采茶戏的“领头羊”,他虽然已经取得众多荣誉及头衔,但是他始终虚怀若谷,对待艺术保持初心如一。能和梅花奖演员及众多优秀好演员搭戏,真的让我心里乐开了花,因为和好的演员搭戏,通过对方的刺激、引导,能够被对方的情绪所带动,从而更好地融入角色,更真实、准确地表达角色的情感,也能迅速提升演员个人的表演水平,增强角色的可信度和感染力,以及提高作品的整体艺术质量。杨所长及其他几位主演不厌其烦的陪着我、一遍又一遍的练习,不遗余力的跟我说戏、对戏,团里的其他同事们,都对我关怀备至、用心教我,在这样的环境氛围里,我在迅速成长着,饰演的兰花也初具雏形。
尽管如此,我感觉自己饰演的兰花依旧不够出彩,唱腔一直是我的弱项,而《八子参军》的舞台设计又是“3D”版的大高台,剧中大量的跑、跳加上唱段,让我的气息没办法很好的沉下来,以至于声音发虚、发紧,而我对于唱段的理解也还不够,对角色的塑造也把握不精准。于是,我赶紧寻求恩师黄玉英院长的帮助,黄院长是赣南采茶戏的泰斗,是位德高望重、德艺双馨的艺术家,曾在1979年上海电影制片厂拍摄的大型彩色戏曲片《茶童戏主》中饰演女主角“二姐”。她采茶基本功扎实,唱、念、做俱佳,尤其是唱功显著,在2018年文化部举办的“名家传戏”活动中,我有幸被选上及拜黄玉英院长为师。其实在正式拜师前,我就得到过黄院长的指点,但之前由于我音色偏暗,条件并不优越,对声乐也不开窍,怎么练都不尽如人意,以至于我极度缺乏自信,觉得自己并不是做戏曲演员的料,想着是不是放弃,改行算了。在我即将对自己绝望、将要放弃的时候,是黄院长把我拉回艺术之路上。她鼓励我,孜孜不倦的帮助我,点出我的主要毛病在哪里,采取各种办法让我的音色更加明亮。经过黄院长的指点,我的唱腔慢慢步入正轨。记得每次去上课,黄院长都让我录下来,并且不顾体弱,亲身示范,想尽各种办法解决我的毛病,从气息的收放自如运用,到吐字归韵的讲究、喉头的放松及头腔共鸣位置的寻找,下课后也每天督促我复习、回课。曾有段时间,她每天在微信上指导我该怎么唱。记得有一天晚上,从七点一直讲到深夜十二点,比我这个当学生的还“积极”。这次紧急任务一下来,黄院长马上就帮我分析每段唱段该怎么唱,怎么运用唱腔来表现人物,反复强调一定要唱人物、唱感情。比如“兰花”一开口就是赣南山歌“呦喂,呦喂——”简单的两个字,我却练了无数次。黄院长说:“这是你亮相的第一句唱,你要把兰花的甜、美、嗲,唱出来。”到了后面送满崽去参军的时候,“送郎当红军,情郎你慢慢行,家中事情呀,妹妹会小心,哎呀我的郎当红军——”,这几句唱是我到现在都还在琢磨的地方,特别考验演员。第一遍唱是兰花依偎在满崽怀里。黄院长说,这里的唱要让满崽安心,要表现兰花的善解人意,心里纵然一万个不舍得也要强装笑脸送别,这才是客家女儿的胸怀。她一边给满崽整理行装,一边轻轻哼唱,就跟说话一样唱,看似放松随意却饱含兰花的深情,这里要收着一些。等第二遍唱这段是兰花“狠心”把满崽推开时,看着满崽随部队而去,再爆发出撕心裂肺的呐喊,表达兰花内心极度的不舍和担忧,让逐渐走远的哥哥能听到,让他不要担心家里的母亲和自己,哪怕这里的声音带有嘶哑、破的都是在情境中,不要怕,尽管大胆唱。这两段唱既是对比又是递进,唱好了,观众才能感同身受,才能打动人心!有了黄院长的指导,我慢慢找到了感觉,前半场戏我心里更有底了。剧情的转折点在第四场的“棒打满崽”中,当七个哥哥接连阵亡在战场上,仅存的满崽被部队首长强制送回家照顾母亲,满崽被母亲误认为是逃兵,兰花憋着心里的痛苦,既不忍告诉母亲七个哥哥已经阵亡,又心疼满崽承受失去手足之痛还被母亲误认为是逃兵,看着满崽被母亲痛打,兰花这时的矛盾和痛苦表现在一直强忍着,到最后满崽告知母亲“七个哥哥……全都牺牲了”,兰花撕心裂肺的一声“妈——”,兰花前面的一直隐忍和后面的爆发形成强大反差,这样就越有戏剧效果,也是非常真实的表达。
有了黄院长的悉心指导,一直困扰我的唱腔问题得到了解决并有显著提高。一个演员的唱功是多么多么的重要,我衷心的感谢黄教授对我唱腔上的悉心指导和帮助,使我对演唱的技能技巧不断地开窍开悟和提升并增强了自信,除此之外她还反复强调一定要注重唱人物、唱感情,所有的技术都是为塑造刻画人物服务的。她的言传身教拓宽了我的艺术思维和视野,唱腔上的不断进步也等于延长了我的舞台艺术生命!而这对于一个热爱采茶戏表演艺术的我来说是多么幸运和幸福的事!
通过这个戏,我知道要成功塑造一个角色不容易,要成为一名好演员更难,不仅要把最基本的“四功五法”练扎实,想要游刃有余的完成表演还要有充足的耐力,更要有能准确把握人物性格特征的能力,这样演绎出来的角色才有血有肉、精彩动人。记得张曼君导演说过“演好一个角色首先要心理建设,心里有了,外在才会有”!恩师黄院长也对我说“演员拼到最后拼的是文化、修养”,要我多学习多读书。恩师的话都记在心里,也在默默践行。所以演完这个戏,我最大的收获是我学会了学习、思考。唱腔、表演都是如此,只有真的理解了、心里有了,才能准确的把人物展现出来!再次感谢院领导的信任,给我宝贵的演出机会,感谢帮助、指导过我的每一位老师、同事,学海无涯、艺无止境,今后在演员这条路上,我也会更加努力,不断超越自己,希望能塑造更多的艺术形象,奉献给广大观众朋友。
赖舒华:赣南艺术创作研究所
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