数字技术视域下巴渝民间艺术川江号子的“活化”传承与创新研究

卢鹿　杨兰

摘 要：川江号子作为巴渝地区的传统民谣，承载了丰富的历史文化价值和独特的艺术魅力。探讨川江号子的文化渊源、艺术价值，分析数字技术给传统民谣传承带来的机遇和挑战。如何有效地利用数字技术，既保护传统艺术，又促进其创新发展成为关键问题。提出数字技术的创新应用路径，探讨通过互联网平台、社交媒体等数字媒介“活化”川江号子，使之在现代社会重新获得关注并得到广泛传播，提升川江号子的知名度和影响力。展望未来，巴渝民间艺术与数字技术的深度融合将不断推进，通过交互式和沉浸式体验等方式，让人们以新视角感知和理解传统艺术，有效保护和传承文化遗产，并促进其全球性传播，保持文化多样性，增强国际影响力。

关键词：数字技术；川江号子；“活化”传承与创新

注：本文系四川省教育厅高等学校人文社会科学重点研究基地巴渝民间艺术研究中心2023年度资助项目“数字技术驱动下巴渝民间艺术的传统重构与‘活化传承研究”（BYMY23C06）研究成果。

一、川江号子的历史文化渊源与艺术价值

川江号子作为长江船工乃至巴渝民间文化中的一颗璀璨明珠，承载着厚重的历史与文化，犹如长江之水穿越时空缓慢流淌，将过往岁月的回声传递至今[1] 。它不仅是船工们劳动时的节奏性号召，更是一种珍贵的口头文学和民间音乐形式，孕育于长江川江流域深厚的文化沃土之中。在岁月的磨砺下，川江号子逐渐形成了独特的节奏和旋律，犹如一幅幅生动的音乐画卷，展示了船民们与江水亲密相依的日常生活和艰辛劳动的景象[2]。在川江号子强烈鲜明的节奏感中，人们仿佛能够听见船桨击水的清脆声音，感受到船工们同舟共济、齐心协力的精神。它的音调高低起伏、迂回跌宕，如波浪般澎湃，似乎在诉说着长江边群众的欢乐与辛酸，以及他们对家园的热爱与不屈不挠的精神。旋律中的每一个音符，都饱含了长江文化的丰富内涵和巴渝地区的历史记忆。这便是川江号子的艺术价值所在——它不仅仅是音乐的艺术表达，更是文化传统的见证。

作为国家级非物质文化遗产，川江号子的保护与传承至关重要。然而，传统文化在现代社会面临着诸多挑战，在信息爆炸、快节奏生活的冲击下，人们对传统艺术的关注度逐渐减弱。在此背景下，数字技术的介入无疑为川江号子的保护工作注入了新生命。如今，通过数字录音和高清视频技术，川江号子的每一个音节、每一句歌词都得以精确记录，保存在数字世界的庞大数据库中，能够跨越时间和空间的界限，由一地之音变为全球共赏的乐章。在传统艺术的数字化保护和传承道路上，也面临着不少挑战。数字化过程中艺术形式的真实性、文化内涵的深度挖掘，以及数字保护的长期有效性问题，都需要深思熟虑。然而，正是这些挑战激励相关工作者探索更为深入和全面的数字化保护方式，努力寻找兼顾传统价值与现代技术的最佳平衡点。

川江号子作为巴渝民间艺术的瑰宝，其历史文化探源和艺术价值的研究能够为深入了解和传承这一传统文化遗产提供坚实的基础。而数字技术的介入和应用是保护和创新这一非物质文化遗产的有效手段。它不仅使川江号子得以“活化”传承，在新媒体时代焕发出新的活力，更开辟了一条连接历史与未来，连接传统和现代的桥梁。期待在数字技术的帮助下，巴渝民间艺术能够继续在全球文化交流中发挥其独一无二的历史、文化与艺术魅力。

二、数字技术在传统民谣传承中的作用与挑战

随着数字技术的普及和发展，巴渝地区传统民谣尤其是川江号子的传承显得更为重要。数字化为这一传统劳动者呼号的保护和传播提供了便捷高效的方法。通过数字化录音、存档及分享，川江号子的可访问性和社会影响力获得提升，确保了这一音乐遗产能够得到永久保存，并让全世界的人们都能轻松感受到它的魅力。

但数字化传承过程也面临着多重挑战，保持传统民谣的纯粹性是其中的一个主要问题。数字保存和传播过程中必须确保音质的保真和文化内涵的真实性，这关系到传统与现代融合的成功与否。如果处理不当，可能会引起文化内核的流失，导致民谣在传承过程中失去了原有的特色和深度。此外，确保数字内容的质量同样重要，这不仅涉及技术层面的高标准，还需要相关专业知识的支持，以保证音符和歌词都能得到正确的解读和尊重。同时，还必须警惕文化商品化的风险。在数字化时代背景下，追求商业利益可能导致传统民谣作为商品被过度开发，这样单一的商业导向可能会挤压文化艺术的内在价值，甚至改变其原有的艺术表达和风格[3]。应对这些挑战需要理性的态度和明智的策略。这包括建立全面的数字化标准体系，提升数字化流程中的专业水平，实行版权保护和文化伦理审查。这些策略的制定和执行对于确保川江号子这样的巴渝民谣在数字时代得到真正的保护和传承极为关键。数字技术为巴渝民谣的传承带来了前所未有的机遇，同时也提出了挑战。我们需在理性的引导下，不断探索和完善相关技术和策略，以保证这些文化遗产能够以更纯粹和生动的方式在新时代得到合理的继承和发展。只有这样，巴渝民谣才能在人类文化的宝库中继续散发其独特的光辉。

三、数字技术创新应用于川江号子的

“活化”路径

川江号子作为巴渝地区独特的民间艺术形式，承载着丰富的历史记忆与地域文化。在现代数字化浪潮的推动下，这一传统艺术亟须借助创新的传承方式来适应时代的发展。数字技术的创新应用不仅能够“活化”川江号子，还能为其注入新的生命力，打开传统文化传播的新纪元。首先，在数字档案库的建立中，高质量地采集与整理川江号子的音频和视频材料是关键。通过精准的档案整理，每一次的演唱活动都能被无限放大，使观众能够跨越时空与古老船工产生情感共鸣。这样的数字存储方式，使传承不再局限于口头和文字的形式，更能通过直观的影音体验让这门艺术跃然于众人面前。其次，网络平台的运用极大拓宽了川江号子的传播途径。在音乐分享网站与社交媒体等平台上，川江号子得以接触到更广阔的受众群体，其旋律在虚拟世界中传播，吸引新一代听众的兴趣，开启了外界了解巴渝文化的新窗口。最后，数字技术中的互动性体验为人们提供了一种全新的沉浸式感知方式。观众可以在虚拟的船舶上亲自体验川江号子的演唱情境，深入感受船工生活、劳动的历史文化背景[4]。这种体验不只是技术层面的革新，更是对文化感知方式的一种扩展。此外，为了吸引年轻人群，通过开发教育游戏和应用程序，将川江号子的学习变得更加趣味化，易于接受。在游戏化的互动中，年轻用户可以轻松地学习川江号子的历史、歌词及演唱技巧，从而激发他们对传统文化的兴趣和传播的热情。综上，数字技术的运用不仅让川江号子在现代社会赢得了新的关注，还为其他传统艺术的创新传承拓宽了道路。然而，在这一进程中，理性与尊重的态度至关重要。应当积极探索将传统艺术与现代科技相融合的最佳路径，使川江号子以及整个巴渝文化在新时代背景下焕发出更加绚丽的光彩，向世界展现其深远的影响力和不朽的魅力。

四、数字平台对川江号子传播的影响

巴渝地区的民间艺术蕴含着深厚的历史文化底蕴，其中川江号子作为一种具有鲜明地域特色的民歌形式，曾经随着长江船工的呼唤在川江水域回响，承载着一代又一代人的情感与记忆。然而，随着时代的变迁，传统的传播方式逐渐无法满足现代社会的需求，川江号子面临着被边缘化甚至遗忘的危机。在这样的背景下，数字技术为川江号子的传承与创新提供了新的可能性。

数字平台对川江号子的传播产生了深远的影响，使这一非物质文化遗产焕发出新的生机。以抖音、哔哩哔哩、QQ音乐、网易云音乐等数字平台为例，这些平台利用现代信息技术的优势，构建起了一个新的传播网络。川江号子的旋律通过这些数字平台传遍互联网的每一个角落，使越来越多的人得以接触到这门古老艺术的魅力。这些数字平台不仅仅是音乐播放的载体，更是知识传播和文化交流的桥梁。通过流媒体技术，平台提供了海量的音频资源，用户可以根据自己的喜好和需求进行选择和学习。并且，相关的文论资料也被整合在一起，方便用户进行深入的研究与探索。数字平台把一门险些被时代遗忘的艺术，重新带入公众视野，激发了人们的兴趣与好奇心，也为川江号子的传承注入了新活力。此外，数字平台还定期举办线上音乐会和工作坊，这种互动性和体验性极强的活动，能够吸引更多的参与者。知名川江号子艺术家的加入，不仅提升了活动的权威性与吸引力，还让参与者能够近距离感受到川江号子的魅力，以及背后丰富的文化内涵。数字平台的这一创新做法，架起了传统艺术与现代观众之间的桥梁，实现了跨时代的文化对话。

随着数字技术的不断进步，以川江号子为主题的在线音乐平台的功能也在不断完善和扩展。用户不仅能够在线聆听，还可以进行互动评论，分享自己的演唱版本，甚至可以通过在线教程学习川江号子的唱法和技巧。数字平台也在不断地尝试通过虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新技术，让用户能够在沉浸式环境中体验川江号子文化，增强了体验的真实感和代入感。这些创新举措加深了用户对传统艺术的理解与爱好，从而促进了传统文化的传播与发展。在数字化时代的背景下，川江号子作为一种独特的传统音乐形式，通过数字平台得到了有效的保护、传播和创新。这些平台不仅仅是技术的展现，更是文化传承的新舞台，为川江号子这门传统艺术的未来发展开辟了多元化的路径。随着更多创新手段的引入，相信巴渝地区丰富多彩的民间艺术将会以更加活跃和生动的方式，持续传唱在多媒体时代。

五、巴渝民间艺术与数字技术融合的未来展望

在信息时代，数字技术已成为推动文化发展变革的重要力量。通过数字档案馆、虚拟现实博物馆和在线非物质文化遗产库等平台，可以实现高精度的记录，保留巴渝民间艺术的每一个细节。利用人工智能进行传统艺术的样式分析和技法研习，可以将传统技艺系统化，能够为学习者提供科学化的传授和学习方法。同时，数字技术的应用将提升巴渝民间艺术的全球传播效率。通过社交网络、在线视频平台等数字传播手段，巴渝民间艺术能够跨越地域界限，触达全球受众。通过数字内容的共享与互动，不同文化背景的人们能够在线上进行交流和创作，激发出全新的文化产出，使巴渝民间艺术在全球范围内获得更高的知名度和影响力。另外，交互式和沉浸式体验将成为未来巴渝民间艺术的重要呈现方式。随着虚拟现实、增强现实及混合现实技术的成熟，用户能够通过头戴设备、移动设备等置身于数字再现的艺术空间之中，与数字化的艺术创作者进行交互，全方位地体验艺术创作的全过程。这些技术将丰富个体的感知和认识，推动人们以更积极、主动的姿态去了解和欣赏传统艺术。同时，数字化手段也将为原创艺术作品的生成和演化带来无限可能。通过数据分析、计算机辅助设计等手段，艺术家能够基于传统艺术的风格和元素，创作出样式多样、形态新颖的作品。这样的原创作品既保留了巴渝民间艺术的魅力，又展现了现代艺术的创新意识和时代精神，为传统艺术注入新鲜活力。在当今信息时代浪潮中，数字技术与巴渝民间艺术的深度融合，将推动文化多样性与全球性对话。通过数字平台，世界各地的人们可以共同参与巴渝民间艺术的保护、传承和创新，形成一个互动共享、相互尊重的国际文化环境，增强巴渝民间艺术在全球范围内的影响力和吸引力。由此可见，巴渝民间艺术与数字技术的融合将实现更全面的保护和传承，提升全球传播效率，实现交互式和沉浸式体验，激发原创艺术创作，推动文化多样性与全球性对话。

参考文献：

[1]孙志福.依托互联网推动民间音乐产业化发展研究[J].音乐天地（音乐创作版），2023（7）：55-59.

[2]程析.探析巴渝文化之魂：川江号子[J].中华文化论坛，2016（3）：125-128.

[3]杨燕，何杰艳.从劳动号子到非物质文化遗产：川江号子的时代变迁及其反思[J].四川戏剧，2015（10）：73-76.

[4]秦子贻.数字音乐平台商业模式分析：以网易云音乐为例[J].现代营销（下旬刊），2022（3）：119-121.

作者简介：

卢鹿，成都艺术职业大学副教授，研究方向为艺术设计。

杨兰（通信作者），成都艺术职业大学助教，研究方向为高等教育。