古诗与新诗

书名：《写作的零度》

作者：[法国]罗兰·巴尔特

译者：李幼蒸

出版社：中国人民大学出版社

出版时间：2008年1月

对罗兰·巴特而言，语言结构意味着一种自然；在其中，表达的界限被规定，表达的可能性也被期待：“与其说它是一种基础，不如说它是一种极限”。就此而言，一切写作都天然是影响的焦虑之结果。

写作正是自由和记忆的妥协之物——一种自由的记忆方式，一种对记忆的自由选择方式。甚至，写作仅只是一种历史的契机（moment），其中因为充满了选择和对选择的限制而成为全部历史的症候；譬如，在巴尔扎克和福楼拜的写作之间就存在着本质性的断裂；同样的，在古诗和新诗之间，也存在着本质性的断裂。

那么，有没有一种单纯的现代诗的写作呢？在散文与诗之间有何区别呢？巴特的回答是：古诗只是一种装饰性的散文，一种技艺运作的结果，在古典审美体系中，“一切诗都是一种潜在散文之暗示的或堆砌的装饰性等价物”；而新诗（现代诗）不再是一种具有装饰性的或截删自由的散文，它成了“一种无可归约，不具传承的性质”。这种断裂是在思想和语言关系的颠倒中实现的——在古典艺术中，语词表达、转译着思想；而在现代艺术中，语词本身就是一种包含着精神性构思的时间，“在言语的偶然行为中坠落下了成熟的意义果实”。

归根结底，新诗不是一种思想和一个符号彼此定格的结果，而是一个记号和一种意图偶然遭遇的花火。“诗”不再是一种因连续性而可能的惯习，而成为一种因断裂性而必需的可能。