我国茶画艺术在美术教育中的应用

苏紫薇

（商丘职业技术学院，河南 商丘 476000）

茶画艺术是我国优秀传统绘画艺术中的瑰宝，兼具深厚的文化底蕴与艺术价值。将茶画艺术应用于美术教育当中，不仅能够拓展学生艺术视野，而且能够促使学生对我国传统绘画艺术风格特点、创作技法等做出深入了解，有效提升学生的美术鉴赏能力以及创作能力。由此可见，对我国茶画艺术在美术教育中的应用路径做出探索，具有极高的理论价值与现实意义。

1 茶画艺术在美术教育中应用的意义

1.1 有利于夯实学生的美术基础技能

临摹是美术教育中进行绘画基础教学的过程，也是学生学习绘画技能的前提。美术教学工作者有必要把中国茶画艺术的临摹手法融合到绘画理论中，通过对茶画作品进行模仿，用笔墨对茶画的形体进行描绘，在体会笔墨运用的技巧的同时，感受茶画作品的意境，通透地了解蕴藏在画作中的艺术内涵，为学生掌握绘画技法、以笔墨表达艺术思想奠定理论基础。在古代茶画艺术作品中，绘画作者通过灵巧的笔锋来表达自己内心的情感，运用艺术性的技能来进行巧妙的构图，将笔墨的使用发挥到极致，有很多宝贵的专业能力和技巧供美术教学使用[1]。因此，深入挖掘茶画艺术中的教学资源，对于提升美术教学质量，提高学生的绘画能力，有着至关重要的作用。

1.2 有利于培养学生的美术艺术修养

中国茶画艺术中蕴含着中国传统文化的精神内涵，为了让美术学生能够从中学习优良的艺术表达方式，体会茶画艺术中反映出的古人淡然处世的精神思想，就必须要对这些高质量了传统绘画作品进行学习和模仿。茶画艺术受到古代绘画材料和表现形式的限制，在创作的过程中，对实际的画面进行整合重塑，通过画家的笔墨表达出来，呈现出了一种画面写实但又融合了画家思想的写意性特点。这种绘画模式使得茶画艺术体现出了画家主观心态与茶文化客观存在的融合，表达了画家的情感与茶这种自然物质的相互依附状态，通过唯美的画面，倾诉了画家的内心追求和崇高精神[2]。在美术教育中，合理地运用茶画艺术，能够帮助学生在学习绘画技巧的同时，不断地揣摩画家进行创作时的人生经历和内心思想，以茶画为桥梁，连接古代画家与现代美术学生的精神世界，帮助学生走进古人的心境，体会蕴含着茶文化的精神内涵。让学生通过临摹、学习的过程，不断地提高自己的精神文化素养，在技术的提升和精神文化提升的双重力量推动之下，创作出更具有感染力的作品，让作品具备更为丰富的内在之美。

1.3 有利于茶文化的传承与发展

茶画艺术是我国传统文化艺术的重要表现形式，在我国艺术传承过程中，占据着极为重要的地位，即便是放在今天来看，优秀的茶画艺术作品，也值得充分的学习和反复的研究。在美术教学中，学生对茶画艺术作品进行学习和临摹，能够与古代的画家进行精神上的对话，更为清晰地了解那个时代的风俗习惯，也能够体验古代文化艺术的发展历程。通过学习茶画艺术中的绘画技巧，掌握绘画技法，学会灵活地运用绘画语言来表达茶文化的内核，在茶画艺术带给学生潜移默化的影响中，扩大茶文化对美术学生的吸引力，使其感受到茶文化的独特魅力，让学生能够在未来运用自身的艺术技能，投入到茶文化传承工作当中，并且创造出具有美好内在品质的作品，推动茶文化的长久发展。

2 美术教育中存在的问题

2.1 对茶画艺术教学资源的利用率较低

一方面，未能充分挖掘茶画艺术资源。在我国长久的历史发展中，茶文化有着悠久的历史，茶画作品不胜枚举，是非常有价值的美术教学案例。然而，教育相关部门和艺术院校未能充分挖掘更多的茶画作品来投入到教学应用当中，导致了教学中所使用的绘画作品比较单一，学生在重复使用这些作品后会觉得枯燥乏味，影响了学生学习的积极性，也限制了学生接触更多艺术作品的机会，使得学生对艺术的思考范围比较狭隘，不利于学生拓展思维，进行更有想象力的绘画创作。另一方面，对于现有的茶画艺术作品未能充分地利用。每一幅茶画作品在传达内容、运用笔墨技巧以及情感表达等方面，都有着需要多次进行研究学习的意义，然而，如今教师在以茶画为教学案例进行绘画知识教授时，对作品的理解比较片面，讲解不够充分，这就导致了学生无法深入体会绘画作品的深刻内涵，绘画学习停留在表面上，无法与茶画作品产生共鸣，难以学到更为巧妙的绘画技能，也无法更好地将自己的情感表达融入到绘画作品当中。

2.2 美术教学中学生积极性不高

美术教师在进行教学时，大部分还是采取比较传统教学方式，基本都是以教师自身为主体，展开课堂教学工作。然而，新时期的教育工作，要求将学生放在教学主体地位上。陈旧的教学模式，使得教师对于理论知识的讲解在课堂教学中占据了过多的时间，学生内心的疑问没有机会得到解答，教师和学生之间的互动比较少，很大程度上导致了学生只能被动接受教师的说教，无法发挥学生的主动性。另外，教学方式不科学，教学内容无法吸引学生的兴趣，学生在学习的过程中，无法将全部的注意力放在美术知识学习上，大大降低了教学的效率。同时，部分教师教学节奏过快，使得学生无法完全理解和消化这些绘画理论知识，跟不上教师的教学进度，进一步打击了学生的自信心，导致了学生缺乏继续学习的动力。

2.3 学生绘画实践机会少，动手能力差

重理论轻实践是当前美术教育中普遍存在的问题。美术学习最为重要的环节就是学生通过不断地动手进行绘画练习来提升绘画技巧，揣摩绘画表达和内心情感的联系。一方面，教师在课堂上讲解理论知识占据了大部分的时间，学生缺少进行练习的机会，只能在课堂之外进行绘画练习，然而课堂之外独自练习遇到问题时，又没有教师进行及时的指导，导致了学生在绘画过程中养成了一些不良习惯。另一方面，临摹描绘的素材比较少，绘画主题选择范围比较狭窄，不仅让学生缺乏锻炼的机会，难以学习不同绘画素材中不同的技能，也限制了学生的创作天赋。在动手锻炼机会有限的情况下，学生很难将绘画理论知识与实践联系起来，绘画能力的提升非常缓慢。

2.4 美术教育忽视内涵，作品缺乏灵魂

好的绘画作品不仅仅是要为人们展示一幅带来视觉享受的画作，更重要的是通过画家的笔墨运用能力，融合内心感情，表达出作品的深刻内涵，体现作者的精神文化追求[3]。但如今的美术教育却忽视了绘画内涵的重要性。教学案例中，茶画艺术作品的应用，仅仅是展示了其画面的构成和笔墨的运用技巧，而未能对创作的背景故事进行深入的讲解，学生难以感受作者在进行绘画创作时的内心世界，难以与画家共情。脱离了作品内涵的美术教学，容易使学生对于绘画艺术和传统文化的理解造成偏差，无法运用恰当的方式，通过绘画来对内心思想进行准确的表达。

3 茶画艺术在美术教育中的应用策略

3.1 挖掘更有价值的茶画艺术作品

我国的茶画艺术是茶文化历史发展的形象表达。从茶画这种绘画形式产生之时，就成为了茶文化发展的重要载体，也是直接证实了我国茶文化发展历程的真实研究材料。茶画艺术的发展与演变，是与中国的茶文化发展密切相关的，为后人欣赏茶文化相关艺术作品提供了重要的史料。相比其他的艺术表达形式，茶画作品有着明显的直观性，在美术教学中，让学生通过观察、鉴赏茶画艺术作品，能够更为直观地感受到茶画作者的内心情感和精神意趣。充分地挖掘更有价值的茶画艺术作品，将其转变为美术教学中的宝贵资源，能够培养美术学生与绘画作品沟通的能力。通过对不同类型茶画进行学习，感受不同时期绘画所使用的材料，创作方式的演变，体会绘画写意表达与写实表达带给观者的不同感受，从而帮助学生更好地理解中国传统绘画在文化艺术中的支撑作用[4]。

在实际的美术教学过程中，绘画基础知识和艺术综合表达能力都是美术学生应当具备的能力，二者既是不同的能力，又是密不可分的整体。通过对不同类型茶画艺术作品的运用，让学生首先掌握基本的绘画技巧，不断提高其审美能力，再进一步地学习绘画作品中的文化精神，提高对艺术的感知力，从而让学生的综合艺术素养得以提升。

3.2 优化茶画艺术教学设计

在美术教育中，要想将茶画艺术作为教学资源进行更好的运用，首先就要此类绘画为模板，加强学生的绘画基础知识教学。茶画艺术基础知识是美术教学中，对茶文化艺术传承的重要方式之一，突出传统绘画基础知识的重要性，是开展美术教学的前提，也是提升绘画教学质量的关键环节，能够帮助学生更好地了解传统绘画艺术中的技法[5]。

一方面，在美术教学过程中，先为学生展示茶画艺术作品，让学生对其进行细致的观察，并通过绘画知识引导学生了解作品中所运用的手法和技巧，以茶画艺术作品作为教学案例，让学生对这种绘画技能进行模仿和学习，从而熟练地掌握基本的绘画能力。

另一方面，当学生具备了基本的绘画技巧之后，再对更为复杂的茶画艺术作品进行讲解，引导学生发现蕴藏在作品中的精神内涵，从而帮助学生学习并掌握运用笔墨表达内心思想的能力，让学生能够在创作作品时，更好地融入自己的情感，使其绘画作品具备更强的感染力。

除此之外，茶画艺术作品中的传统文化素养也是教学工作中不可忽视的一部分，在美术教学中，通过讲解绘画作品的创作背景和画家自身的经历，让学生能够对作品感同身受，与画家在情感上产生共鸣，从而深刻地体会茶画艺术作品的魅力。通过茶画艺术在美术教育中的多层面运用，让美术教学由点及面进行展开，实现层层递进，从多个角度、多个方面来提升学生的艺术综合能力。

3.3 发挥茶画艺术欣赏课作用，提升学生积极性

茶画艺术具备极高的艺术价值，通过带领学生欣赏茶画作品，能够帮助学生更好地了解笔墨的运用技巧和绘画构图等基本知识，让学生在欣赏具有代表性的作品之后，有意识地进行构思和反复的练习，以此来提升绘画基本能力。引导学生欣赏茶画艺术名作，可以帮助学生更快地领悟茶画作家的情感表达和传统艺术之间的联系，逐步地养成学生善于观察、自主思考的良好习惯，在与绘画作品的对话中，启发学生的思维，提高审美能力。

另外，茶画艺术的美感能够让学生体会到传统艺术的美学魅力，通过教师对茶画作品中所传达的思想情感进行讲解，能够提升美术生对于文化精神内核的领悟能力。将茶画艺术欣赏运用到美术教育中，把多样化的茶画艺术展现在学生面前，能够让学生始终对艺术保持强烈的好奇心，从而极大地提升学生学习的动力。在欣赏的过程中，教师可以设置对应的问题来引发学生的思考，并鼓励学生进行讨论，能够充分发挥学生在美术教学中的主体地位，从而激发学生的主观能动性。当学生对自己欣赏茶画作品所得出的感悟进行描述和评价时，教师应当给予鼓励，对于不同的观点予以肯定，从而激发学生的创造性思维，避免以教师的想法来左右学生的思想，为学生的艺术能力发挥提供一个自由的环境。

3.4 展现茶画艺术魅力，锻炼学生动手能力

让学生自己动手进行描绘，是美术教学中提升学生绘画技巧最为直观也最为有效的手段。在美术教育中，通过对茶画艺术相关理论知识的讲解，让学生掌握了基础的绘画知识之后，就要鼓励学生进行动手绘画创作。学生在绘画的过程中，遇到问题积极地向教师请教，教师对学生进行积极的鼓励并回应，这一过程，就加强了师生之间的互动性，从而提高课堂的活跃性[6]。

绘画技法的学习是一项较为困难的事，需要在教师的指导下，通过反复地、大量的练习才能慢慢提升。由于课堂教学的时间比较有限，茶画艺术作品的展示就占据了一部分时间，然而这一环节是帮助学生进行绘画创作的基础，是必不可少的教学内容。教师难以在剩余规定的时间内对所有的学生进行更为详细的指导，这就需要教师对学生遇到的问题进行统计和归纳，总结出能够解决大部分学生疑问的方法，从而更好的解决学生绘画过程中遇到的难题。

另外，不同的学生的理解能力和学习能力有所差异，有些学生本身对于绘画知识有一定的基础，学习效率比较高，而一部分学生对基础的掌握还比较浅，学习难度更大。这就需要教师根据学生的不同情况，采取更具有针对性的教学方式，从而帮助那些基础比较薄弱的学生尽快提升，通过耐心的指导和讲解，让这些学生能够跟得上学习的进度。

3.5 探索茶画艺术故事，提升画作内涵

茶画艺术作品中，不仅展示出了美妙的艺术画面，表现出了丰富的茶文化内涵，其背后的故事往往更具深意，通过对茶画故事进行研究和探讨，能够帮助美术学生更好地了解绘画作品诞生的背景和过程，从而帮助学生置身于那个茶文化艺术时代，体会当时人们的精神追求方式，在故事中，体验茶画作者的内心情感，学会如何运用自己的绘画技巧，把自己的内心所想融入到绘画当中。

茶画作品故事能够带给学生极大的吸引力，从而激发学生学习的兴趣，让学生能够更愿意主动地学习。在教学过程中，教师可以采取现代多媒体技术、情景再现、角色扮演等多种方式来为学生讲解绘画作品背后的故事，让学生亲临其境，对茶画作品近距离欣赏，更为清晰地把握绘画所表达的内容，更快地梳理好茶画作者内心的情感、笔墨的运用以及茶文化之间的关联性，让学生置身于茶文化的世界，感受茶画艺术的美感，以学生艺术素养的提升，带动其学习绘画知识的积极主动性，提升学生对于绘画综合能力的掌握，为之后学生进行独立的艺术创作，奠定坚实的基础。

4 结语

综上所述，茶画艺术在美术教育中呈现出了极高的应用价值。在依托茶画艺术开展美术教育的过程中，教育工作者既需要探茶画艺术在美术教育中的融入路径，也需要考虑如何在茶画艺术教育中解决美术教育工作存在的通病。通过挖掘具有教育价值的茶画资源、优化茶画艺术教学设计、开展茶画鉴赏教学、展现茶画艺术魅力、探索茶画艺术内涵等方式，充分发挥茶画艺术在美术教育中的价值，有效提升美术教育水平。