植物拓染：来自大自然的画笔

占美怜　连国如　王学敏

植物拓染是一项充满创意和艺术感的活动。我们可以想象一下，当布料上出现各种美丽的植物，是不是像把大自然直接“穿”在身上一样神奇呢？今天就让我们一起来走进植物拓染的世界，了解它们的历史和用途，再动手制作一块属于自己的独一无二的植物拓染布料吧！

源远流长

植物拓染是人类与大自然互动的产物。它不仅是一种艺术形式，更是人类对自然之美的探索和表达。通过植物拓染，我们可以将大自然的美和力量永久地保存下来，成为生活中独特的装饰品。

植物拓染的历史可以追溯到古代的染色工艺和植物利用。黄帝时期，人们开始用植物的汁液进行染色，这可以视为植物拓染的早期形式。汉代，人们开始用植物制作纸张，并用于书写和绘画，这也为后来植物拓染的发展奠定了基础。

在欧洲，植物拓染的历史可以追溯到古希腊和罗马时期。当时，人们开始用植物的汁液进行染色和绘画。中世纪后期，植物拓染技艺逐渐流行起来。在17世纪的英国，金彩植物拓染壁画闻名于世。人们将颜料与各种植物的汁液混合，在教堂和宫殿的墙壁上绘制这些壁画。

18世纪至20世纪初，随着便捷的装饰方式如墙纸、壁绘等大量出现，植物拓染技艺逐渐被边缘化，甚至一度消失。然而，到了20世纪后期，随着人们对传统工艺和自然材料的重新认识，植物拓染又逐渐复兴起来，并风靡欧美和东方文化国家。

随着时间的推移，这一技艺逐渐发展和演变，成为一种独特的艺术形式。如今，植物拓染已经成为一种备受推崇的手工艺活动，不仅具有审美价值，还能传达人们对自然和环境的关注。

丰富独特

丰富多彩的植物拓染取材天然，是自然元素与艺术的完美融合，所创作的艺术品无不在强调着人与自然要和谐共处。这种理念符合现代人对环保和自然的关注，使艺术作品更具亲和力和感染力。

植物的汁液和色彩千变万化，通过拓染可以形成各种不同的图案和纹理，为艺术家提供丰富的创作素材。当这些素材与其他材料相结合时，能够创造出更具层次感和立体感的艺术作品。

此外，植物拓染还可以与其他工艺和技术相结合，衍生出新的艺术形式。例如，将植物拓染与剪纸、手绘、刺绣等工艺相结合，可以创造出更具创意和个性化的作品。这些作品可应用于服装、家居、装饰等领域，成为时尚和生活的美好点缀。

作为一种独特的艺术形式，植物拓染在现代艺术中具有广泛的应用前景。可以看到，这种古老的艺术形式，已经逐渐在现代艺术中获得了新的生命，通过与现代技术的创意结合，创作更多具有个性化和艺术价值的作品。它让人们能更深入地了解大自然的美和力量，同时也为生活带来了更多的色彩和创意。通过植物拓染的探索和实践，我们可以更好地与大自然互动，发现生活中的美好。

一起来制作

1.材料

植物：可以选择各种拥有美丽色彩和纹理的植物，如玫瑰、薰衣草、紫罗兰等。这些植物的汁液可以用于染色。

布料：选择柔软、吸水性好的布料，如棉布、麻布等。

其他工具：纸巾、保鲜膜或塑料袋、小锤子或圆形鹅卵石等。

2.制作

准备植物：采集新鲜植物，将它们清洗干净并适当干燥。

准备布料：选择适合的布料，将其清洗干净并适当干燥。然后将布料放在平坦的桌面上。

染色：把植物放在布料上，可摆出自己喜欢的造型，覆上保鲜膜（也可用塑料袋），用小锤子（或圆形鹅卵石）轻轻地敲打，让植物的汁液渗出并染在布料上。

干燥：將染色后的布料放在通风处自然晾干。干燥过程中要注意避免阳光直射，以免影响颜色效果。

完成：待布料完全晾干后，可以将作品装裱起来，作为装饰品。

如果想要植物颜色呈现得更好或想加入更多的艺术创作元素，我们还可以采用第二种方法进行拓染，即将植物用小锤子捣碎，捣出汁液，再用铅笔在布料上绘出想要的图案，最后将植物汁液涂画上去再晾干。我们可以用橡皮轻轻擦去铅笔的痕迹，使成品图案更加清晰。

植物拓染的染色效果会受到植物种类、汁液颜色深浅、布料材质等因素影响，因此制作过程中需要不断调整和尝试，以达到最佳效果。需要特别注意的是，为了保护植物资源和环境，应该选择合适的植物进行拓染，避免过度采集和破坏生态环境。