现代青花装饰技法及肌理表现的视觉特征研究*

徐 烨

(景德镇陶瓷大学 江西 景德镇 333403)

现代青花没有舍弃传统青花的技法运用,而是在此基础上传承和创新,使青花创作具有个性化、富有现代思想的艺术风格,拓宽了青花的发展。现代青花更喜欢探索烧制青花后出现不同的视觉效果的美,体现了材料媒介在创作过程中的自然美感。现代青花由传统细腻化的技法逐渐变为接近中国水墨画的效果,开拓了拓印、吹喷、笔绘、泼彩等现代青花表现技法。这些新技术和新材料的发展刺激了人们观看世界和表达世界的方式,使其具有时代特征,丰富了现代青花绘画语言的发展。

1 现代青花装饰技法分类

1.1 拓印

青花拓印利用物体的自然肌理,选择青花料沾色后在物体的凹凸肌理上取得纹理,然后在坯体上进行拓印。如可以用纸张进行肌理的转移,将纸张揉成团状,再把纸张上蘸上青花料后拓印在坯上后,形成自然交错的肌理效果。也可用其他表面有纹理的物质比如树叶、树皮等拓印,会形成生动随机的纹理效果,也可继续在拓印好的肌理效果上再进行二次创作,丰富画面的效果。如表1(a)中邵徽刚的归技法上局部运用了拓印效果,即在平整的玻璃上绘制镜像山形,拓印在坯体表面,随后再进行其他泼彩技法的操作和添景[1]。

表1 青花装饰技法分类

1.2 吹喷

吹喷法是用青花料调制成适合的浓度后倒入吹釉壶中后,与气泵连接后,喷到坯胎的装饰面上,可以喷出层次不同的变化。除此也可以用电动喷笔气泵,都能够获得自然洒脱的肌理效果。也可以采用剪纸艺术的形式对其遮挡后进行吹喷后,形成其剪影的艺术效果。喷洒时,随着工具、力度、角度、浓度、时间的不同,肌理形态可以产生细腻、柔美的局部美感,也可以形成磅礴气势。如表1(b)中黄细乐梦境系列的作品,利用喷枪喷出青花料呈现出朦朦胧胧若隐若现的效果与其梦境主题相呼应,十分和谐。

1.3 笔绘

选取一些笔头软硬不同的绘画工具,每一种不同材质的工具蘸取青花后在瓷坯上创作后留下的笔触痕迹形成层次丰富的画面。如表1(c)中黄焕义的蓝色相思利用精美的笔触技巧,展现出了线条美的韵律感的艺术表达。

1.4 泼彩

先将素坯用水浸泡,达到一定湿度后能看到瓷坯上有一层薄水。在坯上作画时,构思好画面布局用笔蘸取调配好的青花料后创作出湿、干、焦、皴擦的笔法,以满足不同的绘画效果。如表1(d)中胡昭军的三峡情[2]的山体以泼彩技法表现,利用青花料自然流淌形成山体内部线条,渲染了山体气壮山河。

2 现代青花装饰技法的肌理表现

世界上存在着无穷尽的肌理美的同时,又传送了肌理美所蕴含的视觉效果,它们与光影、色泽、形态相融,与人的心理感应交汇混合成为层次丰富的不同美感体验。因此,人在与物质世界的交往中,各种感觉器官都积累了丰富的物质肌理所引发的不同体验,这种体验正是人为创作装饰肌理的源泉;这种体验也正是人们对肌理产生丰富心理联想的基础。一般说来,最先感知到的,是视觉肌理,其次是触觉肌理、材质肌理以及光影肌理。这些视觉体验是由肌理的色彩、图案、触觉和光影角度等各类肌理因素共同作用下形成的。那些看似抽象、形式简练的肌理表现,实则是主体鲜明突出,且具有形式美感,同样能激发出强烈情感来传达内心对生活的的感受。

2.1 视觉肌理

在画面空间中,视觉肌理在构成画面的形式要素中处于主体位置,也是空间画面的核心。视觉肌理上差异都会产生不同的心理感受,影响着欣赏者对作品整体视觉印象,对画面产生冷静、宽阔、密集等第一印象,并产生所相应的心理体验。例如,新时期时代仰韶细泥彩陶罐上的三角纹,能够给人带来自然和谐流畅的韵律感。因此通过对视觉上效果的营造,能使心理上产生不同的审美情感。青花作品上的视觉肌理有一定的偶然和随机性,利用这种特性来进行有意选择或无意创作。通过拓印的方法制作,将不同浓度色彩的青花料蘸取在富有肌理的材料纸上,通过揉皱的纸张在坯体上拓印而形成肌理图案,图案层次丰富,具有自然肌理的质感[3]。

2.2 触觉肌理

触觉肌理所体验到的可以是物体的软硬、大小、高低等一些形状因素,从而产生视觉上不同的效果。作品的触觉肌理会更好的辅助现代青花的装饰设计语言。青花作品通常在表面施以形成在坯体上颗粒状透明釉后经高温烧制成瓷变成光滑透明的平面,突出色白花青的艺术效果。透明釉料的表面十分的通透,可以达到一种十分纯净、宁静的视觉效果。

2.3 材质肌理

在青花中坯体是青花装饰设计表现的承载物,因此创作者可以选择使用不同材质的坯体。不同的泥巴制作的坯体后经烧制而成的发色不同如高白泥、中白泥、玉泥不同的光滑度、色泽的物理属性都会影响青花创作,不同材质的坯体的特性和表达条件得到充分的发挥,便能够最大限度发挥每个材料的自然属性和体现创作中的肌理语言,也是能够更好呈现青花创作的意义和精神。除了坯体材质的影响之外,青花料中含钴料的不同以及不同批次调配的青花料都会影响青花作品的肌理表现。

3 现代青花肌理表现的视觉要素

现代青花肌理表现的视觉要素从画面中发色的深浅与浓淡、层次的多变性、纹饰繁密这三方面分析画面中的视觉要素。从青花发色深浅和浓淡来看[4],虽然青花只有蓝白两色,但青花写意墨分五色,同样讲究色彩的变化,让单纯的青花艺术语言变得明亮清晰,色彩过渡出来的万千变化呈现出耐人寻味的意境。从层次的多变性,青花通过运用图案、泼墨、写意等艺术形式,或者抽象或者具象,或者精雕细琢或者大胆写意来表现出青花富有层次的视觉美感。从纹饰的繁密上看,现代青花的装饰题材在延续经典的基础上,更注重对装饰题材的个性化表达。在表现技法的运用创新上,现代青花更偏向设计思想,着重表现创作者的奇思妙想和自由创作,服务于当代人的审美意识,使得青花更加现代化。

3.1 青花拓印技法的肌理视觉要素

拓印技法在青花料和不同材料之间相互作用的情况下可以产生不同的浓淡不同层次的青花痕迹的过程,这过程中的可以表达一系列的自然之景的意境美感。在创作时虽是同一颜色,但是不同材料吸取青花料的容量不同,拓印在坯体上的发色也会受到此影响。正因为青花拓印的后层次丰富所产生的视觉特征富有节奏感,加强画面的视觉效果。拓印中纹饰效果大多是用具有不同肌理的物体拓印在坯体上,形成了画面中点线面的走向,破出它的意境美感。同时也使得画面避免产生呆板单调效果,产生青白对比虚实相生,丰富多彩的视觉效果。

3.2 青花笔触的肌理视觉要素

现代青花中的笔触痕迹,用不同的画笔,蘸取青花料后大胆的在素坯上挥洒笔触,笔触走过的痕迹保留了它的自然美,富有生命力。在色彩上,笔触肌理效果它决定着画面的基调,这个基调的形成是由许多个色彩组成。青花笔触痕迹非常明显干净利落,青花料会根据使用工具时的力量感形成其独特发色的效果。从层次变化上来看,笔触层层叠叠,产生幻彩斑斓的效果,画面层次极为丰富。通过一种笔触形成重复或有规律的变化构成画面中点线面的形成,它们时聚时散、时紧时松、时隐时现的变化万千,层次丰富。在纹饰上,运用独特的笔触形成点线面的装饰,构成其独特的纹饰,表现出独特的情感和氛围,引人入胜。例如,杨冰的《山水》通过独特的笔触与构图,形成青白两色的对比,使得画面印象深刻。[5]

3.3 青花吹喷的肌理视觉要素

现代青花中用吹喷表现出青花不同的层次,大胆的在素坯上吹喷,可以大面积的处理画面的效果,干净、洒脱、利落。从色彩上,运用吹喷会使青花产生一种朦胧感[6],即没有亮色那样华丽,也没有黑白那么分明,在典雅的气质中带有一丝温和,营造出宁静的氛围。这种视觉特征能够引发人们对自然、生命、时间更深刻的思考。从层次上,运用朦胧的色彩,使画面更加自然、流畅,同时也更加富有变化和层次感,营造出深邃优美的视觉感受。吹喷会形成深邃、柔和的视觉感受,但在画面中的呈现是虚处理,适合远处画面模糊的效果,仍需要加入实处理突出画面中的主体,形成主次分明、虚实和谐的丰富层次。从纹饰上,青花吹喷是虚处理,没有实处理中的装饰纹样,可以通过剪影镂空塑造出画面的物体纹样形成实处理。

3.4 青花泼彩技法的肌理视觉要素

青花中常用的创作方法有泼水法,用调配好的不同比例的青花料泼洒在坯体上,会产生晕散破碎之感,形成一种虚无缥缈、时隐时现的朦胧美、意境美。从色彩上看,泼彩效果中青花的蓝色调和留白效果,更显宁静致远、韵味悠长。从层次上看,画面中青花的流淌性婉转起伏,与白色形成视觉延伸效果,仿佛声临其境,引人入胜。从纹饰上来看,线条上不是传统青花中用青花笔来勾线,而是用画面中水的流动性划过的青花痕迹和留白之间形成了自然独特线条。例如胡昭军的釉下青花泼彩山水图,青花和水在瓷坯上流动,虽然看不见笔触,但是大面积的色块以及线条自然形成的水墨和肌理成为了画面的主体,使得画面层次丰富、妙趣天成。

4 现代青花肌理表现的视觉要素特征

青花是中国陶瓷艺术中的一大特色。在现代艺术中,青花继续维持其特殊的地位,但同时也融入了更多的创新和探索。新技法或与其他技法的结合都会开创出现代青花的新纪元,赋予了生命力,融入了时代特色,拓宽了青花范围。相比于传统青花,现代青花在视觉肌理上展现出更为丰富和多样的特点,这为其带来了全新的艺术价值。通过不同的技法不仅丰富了青花的视觉效果,更在色彩装饰特征、光影装饰特征、时代交互装饰特征三个维度上增强了其审美价值。

4.1 色彩装饰特征

青花是给人以鲜明、高雅之感的蓝色形成了典雅含蓄而不肤浅、单调的色彩。当人们习惯了浓艳的色彩对视觉造成的冲击后,清淡含蓄的青花色会给人另一种清新的感受[7]。现代青花作品肌理表现的视觉要素特征以多层次、满画面、主次分明的装饰特征、构图饱满,蜜而不堵,与中国传统水墨画相接近,通过水墨的技法用青花形式表达,突破了传统青花中的对称、工整、严谨,将这种形式的表达与现代的装饰设计结合。青花的浓淡可以分成多种层次,用不同工具绘画或叠加时,使它的节奏变化丰富和色彩丰富时,作品充满现代水墨的韵味。

4.2 光影装饰特征

青花光影效果的装饰突破传统,将画面中运用光影的装饰效果,使画面产生了强烈的感染力。光影作为画面重要的构成元素和视觉形式,直接参与设计创作中物体明暗关系的塑造以及空间层次的表现,这使作品画面中的色彩层次、布局等画面形式的表现更加灵活和多样化。

从表现的手法上看,在青花作品中物体表现光影是以明暗虚实、轻重浓淡等多种手法来创作。在画面中受光物体的亮部,在笔墨中表现是虚处、淡处、轻处,物体的投影以及背光的部分中呈现是实的、重的、浓的效果[8]。

从意境的表现来看,光影差异的选择在画面中表现出的明暗程度、色相的冷暖属性等能传递冷静、热烈或压抑的不同视觉感受。因此在创作中光影的运用是对自然事物运用的符号化语言,同时在艺术创作中被赋予了人文气息的内在观念形态。

4.3 时代交互装饰特征

现代青花依旧沿用传统青花的优秀题材,对传统文化的传承和创新。但在现代青花中运用新技法的肌理表现传达作品的情感和思想,选择的肌理效果和所呈现的视觉特征都是与情感相呼应。一幅好的作品,是肌理与情感的相互联系,缺乏情感的创作是空洞的、不经选择的肌理表现是乏味的,情感表现影响肌理的呈现效果,肌理的合理运用才能丰富画面的表现力。所以现代青花所表达的主体和内容不再是传统青花的模式创作,更多的是关注现代人的审美需求和创作理念,衍生出来当代新形势下的人们对传统的延续和新技法的肌理表现的创作。现代青花艺术理应体现出新时代的艺术风貌与时代精神,通过肌理表现的审美意境诱发,能与欣赏者在当下产生一种时代共鸣的情感。

5 结语

伴随着现代文明的不断发展,传统文化在迎来突破传统束缚的机遇的同时也迎来了不同的风险。而青花作为中国传统文化中非常重要的一个元素,现代青花的开拓也有着越来越重要的作用和意义。而针对我国现代青花中主要不同技法的视觉要素的分析,归纳出其肌理表现的视觉特征,创新对现代青花的认识,提高对文化的自信。